第二课 西方古典艺术的发源地——古希腊、古罗马美术 教学设计 (2)

第二课
西方古典艺术的发源地——古希腊美术
教学设计
1教学目标
1.知识与技能:
①了解和感受希腊、罗马美术在雕刻和建筑方面的突出成就,以及对后来西方乃至世界美术的深远影响
②初步掌握欣赏西方古典雕塑和古典建筑的基本方法
③
初步了解西方古典美术的艺术传统
2.情感态度与价值观:
①通过鉴赏古希腊美术和古罗马美术,要树立正确的审美态度和价值观
②鉴赏相关连接部分,开阔学生视野,激发利用艺术手段传达信息及表现情感的意识
③通过鉴赏中国为奥运所建的新比赛场地,增强民族自豪感和民族自尊心
2学情分析
大多数学生对本部分的教学内容是即好奇又陌生。教学中应抓住学生最关注的个别作品讲清,讲透
以满足学生的好奇心、求知欲。帮助他们形成正确饿鉴赏习惯、掌握鉴赏方法,并能够灵活运用于其他作品的鉴赏。,以激发学生进一步自主学习,努力探究的精神。
3重点难点
教学重点:
①古希腊美术鉴赏的重点是:人物雕刻的写实与理想化的结合,追求和谐的理想美(强调人体各部分的比例),以人体为美的审美风尚;神庙建筑的重要基础是柱式,古希腊人创造的三种柱式。
教学难点:
难点是学生不了解古希腊人的社会风尚和审美取向,也缺乏西方古典建筑的基础知识,以及对庞大的罗马帝国的特点缺乏了解。本课内容所涉及的问题比较多,要善于抓住重点,同时要适当介绍古希腊和古罗马的历史背景,以帮助学生更好地理解古希腊、古罗马美术的成就。
4教学过程
活动1【导入】古希腊美术
(一)、导入:
师问:请同学们说一说2008年咱们国家的大事
学生答:奥运会、神州载人飞船升天,四川地震......
师问:是的,2008年是悲喜交加的一年,从四川地震的阴影中走出来以后我们迎来了奥运的胜利,请问同学们你们知道第一届奥运会在什么地方什么时间举办
学生答:1896年希腊雅典
奥运会全称奥林匹克运动会,起源于古希腊,因举办地点在奥林匹克而得名。
据记载第一届古代奥运会始于公元前776年进行,到公元394年共进行了293届,运动会每隔4年进行一届。后因战乱停止,自1883年开始,法国人顾拜旦致力于古代奥运会的复兴。经他与若干代人的努力,国际奥林匹克委员会于1894年6月23日成立。1896年4月6─15日,第一届奥林匹克运动会在希腊的雅典进行.
活动2【讲授】古希腊的雕刻
讲解古希腊历史违景:古希腊是欧洲文明的发源地之一。尤其是在雕刻和建筑领域都有突出的成绩
一、古希腊的雕刻
流行人体雕刻的原因:
首先:古希腊的奴隶制使农业和手工工业有了分工,体力劳动和脑力劳动有了分工,一部分人专门从事与美术有关的手工工业劳动和艺术创作活动,希腊奴隶制是一个重要的奴隶民主政治,人的创造力较少的受到压制,艺术工匠的劳动较少的受到限制,所以促进雕刻艺术发展
其次:古希腊的文化艺术不仅是一种创作活动,而是它的生活的一部分
作品欣赏:
1、米隆《掷铁饼者》
运用写实的手法创造性的刻画人物在剧烈运动中的动态,作者在这一作品创造了出色的充满活力的运动形象,以裸体型象出现,古希腊人认为,人体是最美的,向他们敬奉的神灵展示人体,是对神灵的最大奉献。当时,肌肉发达,结实、健壮有力,被人们公认为是美的象征
比赛时,要求裸体的运动员全身涂上橄榄油,以使身体在阳光的映射下熠熠生光,肌肉更富有弹性,更加显示出运动员健美的体态,使人们从中得到一种美的享受。
希腊人为了适应对外掠夺战争或防御战争的需要,也为了他们赖以谋生的海上贸易,迫切需要体魄健全、尚武善战的斗士,为此从很早起就非常重视体育运动
2、《三女神》
这是希腊古典期间著名的雕刻杰作之一,旧称”命运三女神“是巴特农神庙的东面人字形山墙上全部雕像中的一组雕像残片,三位女神是克罗索、克拉西斯和阿特罗波斯,她们的任务是纺制人间的命运之线,同时按次序剪断生命之线,她们是宙斯的御前顾问西米斯的女儿。
风格特点:现存的这三个女神的雕像,头部和四肢都已掉去,但那健美的躯体,恬静而潇洒的姿态,仍给人以极其优美的形象,使人切实地感受到孕育在她们体内的无限生机和活力,尤其是三女神的衣服的处理,希腊式薄衫穿在三神的身上,纤细而又繁复的湿衣褶,随着人体的结构而起伏,女性人体的优美轮廓生动地展示出来,人们从三女神的姿态神情中看到的不是神,而是人间姐妹之间亲密动人之情,从坐躺姿态中时隐时现出各人的个性气质,使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成,而是有血有肉活生生的人。
3、普拉克西特列斯《赫尔墨斯与年少的狄奥尼索斯》(详讲)希腊古典期间后期
是表现希腊神话中的传信使者赫尔墨斯抱着宙斯的私生子、希腊神话中的酒神、幼年的狄奥尼索斯去山中神女那里,在途中稍事休息片刻的情景。现在,赫尔墨斯的右手已损坏,据考证,原来的右手是拿着一串蒲萄在逗孩子
(学生讨论分析)该雕像与《掷铁饼者》的风格特点异同
教师总结:赫尔墨斯的人体追求一种女性的美,即整个人体自上而下形成三个自然的转折(头、躯干和下肢),使整个身姿构成一个S形,接近于后来在女性人体上所追求的曲线美。同时,作者还充分发挥了大理石质地的特点,努力追求人体肌肉的细腻变化和美妙含蓄的线条,使整个人体更接近于女性肌肤的丰润,这与古典期间前期男性的雕像所表现的刚劲有力的风格,恰好形成鲜明的对比,所以一般都将普拉克西特列斯看作是开一代雕塑新风的雕塑家
4、《拉奥孔》
这件著名的群雕选取材于希腊神话中关于特洛伊战争的传说,传说希腊人与特洛伊人作战,10年不分胜负,后来希腊人巧施木马计,攻入了特洛伊城,该城神庙祭司拉奥孔在特洛伊城被攻陷前,曾识破这木马计,并提出警告。他的这一行动违背神意,宙斯派巨蛇将拉奥孔父子三人活活咬死。这件群雕正是表现拉奥孔父子被巨蛇缠咬,濒于绝境时肉体的痛苦和拼命挣扎的情景。
在这一雕像中,拉奥孔丝毫没有神话人物的特点,而是一个普通的父亲。他带着两个儿子处在即将被两条凶猛的大蟒咬死的危险之中。作者在表现三个人的危境上,作了精心的安排,拉奥孔的左侧是其长子,他的脸被蛇缠住,他被吓呆了,极力想把脚从蛇的缠绕中拔出来,拉奥孔的次子已被蛇紧紧地缠住,在上胸已绕成一个结,他正努力挣脱右臂,他用左手想把蛇头拉开,而蛇则正想从他手底下钻过去,没有咬他,位居中央的拉奥孔极力想使自己和他的孩子从两条蛇的包围中挣脱出来,他抓住了一条蛇,正因为此,他的臂部被蛇咬了一口拉奥孔的身体急剧地向一边儿躲避,胸部挺起,腹部收缩,头垂向受伤的一边,全身的肌肉运动已达到极限。像一座座小山丘相互紧密毗连,表达出在痛苦和反抗状态下的力量与极度紧张。
雕塑家们这一精心安排,使三个人物的动作、姿态、表情既统一而又有变化,且显得很有层次。从单人圆雕,发展到像《拉奥孔》这样的多人群雕,这是古希腊雕塑的重大进步。
古希腊人追求和谐的理想美的风尚,同样体现在建筑艺术上,优秀的建筑就像一座精美的巨型雕刻。
活动3【讲授】古希腊建筑
二、古希腊建筑
古希腊人祭祀仪式一般不在庙内而在庙前举行,因此庙的规模不大,最早的神庙为木结构,后发展为石结构,多用大理石建筑,公元前7世纪形成两种柱式:多利亚式和爱奥尼亚式,公元5世纪末在爱奥尼亚式的基础上形成为了科林斯柱式。
1、多立克柱式:形式简洁、雄浑、刚健、粗壮、其高是直径的6倍,雄健有利,象征男的美,如古典期间雕刻《掷铁饼者》。
2、爱奥尼亚式:纤巧苗条,秀美华丽,比例轻快,高是直径的8—9倍,柱头用卷窝装饰,富有曲线美,象征女性美,如《赫尔墨斯与幼年的狄奥尼索斯》。
3、科林斯柱式:形态复杂,更修长,更有女性美如《米洛斯的阿芙罗狄特》。
古希腊美术小结:古典期间和希腊化期间的雕刻,其共同特点是追求一种和谐的理想美。
活动4【活动】作品鉴赏
学生小组合作学习、讨论,教师总结归纳:
维纳斯姿态端庄而优美,面部表情宁静而肃穆。雅典娜虽然裸露上身,但不失端庄典雅,虽然残缺了双臂,却亭亭玉立。整个身躯是采取螺旋形上升的动势,又有不同角度的倾斜,造成了曲线的丰富变化和均衡稳定。
女神上半身袒露与下半身复杂的衣群,形成了单纯而复杂的对比和谐,特别是裙褶的变化增添了整个人体的变化和含蓄的美感。她的体形完全符合希腊人关于美的理想与规范
。整个形体充满曲线美和高尚的精神美,体现着青春健美和旺盛的生命力。
学生小组合作学习、讨论,教师总结归纳:
伊瑞克提翁神庙的女像柱与众不同的特点在于神殿南侧廊台的六尊女像柱(Caryatids)。
神殿南侧廊台用6根大理石雕刻而成的少女像柱代替石柱顶起石顶,充分体现了建筑师的智慧,她们长裙束胸,轻盈飘忽,头顶千斤,亭亭玉立。由于石顶的份量很重,而6位少女为了顶起沉重的石顶,颈部必须设计得足够粗,但是这将影响其美观。于是建筑师给每位少女颈后保留了一缕浓厚的秀发,再在头顶加上花篮,成功地解决了建筑美学上的难题,因而举世驰名。
活动5【练习】《雅典卫城》赏析
希腊雅典卫城修建于公元前5世纪,集古希腊建筑与雕刻艺术之大成。雅典卫城是希腊最杰出的古建筑群,阿克罗波利斯建造的神庙,是综合行的公共建筑,为宗教政治的中心地。现存的主要建筑有山门、帕特农神庙、伊瑞克提翁神庙、埃雷赫修神庙等。这些古建筑无可非议的堪称人类遗产和建筑精品,在建筑学史上具有重要地位。迄今保存下来的大量的珍贵遗迹,集中展示了希腊的古代文明。
雅典卫城的山门正面高18米,侧面高13米。山门左侧的画廊内收藏着许多精美的绘画。多利亚式的帕特农神庙、大理石造的楼门普罗彼拉伊阿、埃莱库台伊神庙、雅典娜神庙等均建造于公元前五世纪的雅典黄金时期。雅典娜女神庙在山门右前方。雅典娜女神庙全由蓬泰利克大理石建成,蓬泰利克大理石的产地就在雅典附近。18英尺长、12英尺宽的神庙内有一个爱奥尼亚式门厅和一个约呈方形的内庙组成。一条饰以高凸浮雕、宽18英寸的中楣饰带,围绕在建筑物外部。神庙分前庙、正庙和后庙,在神庙东面有一个执盾的雅典娜神像浮雕。建筑特色卫城建筑群的中心是帕赛农神庙,它耸立在旧雅典娜神庙南面,由当时著名建筑师伊克蒂诺斯和卡利克拉特在执政官伯里克利主持下设计,费时9年,于公元前438年完成。同年,著名雕刻家菲迪亚斯在神庙内建成高大的雅典娜神像。神庙为长方形周柱式建筑,建在50厘米高、70厘米宽的三层阶梯基座上,东西长约70米,南北宽不足31米,原高超过13米。神殿四周由48根带半圆凹槽和锥形柱头的多利克式大理石圆柱支撑,圆柱直径1.9米,高10余米。3层柱廊上支承的大理石条石额枋屋檐,由带竖条的石板和带浮雕的石板间隔组成。东西两端檐部之上是饰有高浮雕的三角形山花。神殿外观整体协调、气势宏伟,给人以稳定坚实、典雅庄重的感觉。通过两道柱廊,人们进入神庙内的"百步大厅",这里曾经坐落着12.8米高的雅典娜神像,她全副武装,头带饰有战车飞鹰的头盔,左手持帝盾,右手托胜利女神。通体使用金片包裹,面部、手臂和脚趾用象牙装饰,双眼则以宝石镶嵌。为了紧急情况下便于转移运输,神像主体用香木制作。她是菲迪亚斯的得意之作,是古希腊雕刻艺术"黄金时代"的代表作品。今天,神像原作已经不存在了,但是,许多大理石和青铜的雅典娜塑像却是仿照它制作的。帕赛农神庙在建筑美学方面还有其独到之处,东西两端的基础和檐部呈翘曲线,以造成视觉上更加宏伟高大的效果。另外,4根角柱比其他石柱略粗,以纠正人们从远处观察产生的错觉。神庙中大量以神话宗教为题材的各类大理石雕刻成为其艺术整体不可分割的一部分。厄瑞克赛翁神庙是雅典卫城建筑群中又一颗明珠,其建筑构思之奇特复杂和建筑细部之精致完美,在古希腊建筑中是不多见的,特别与众不同的是其女雕像柱廊和窗户,在古典建筑中是罕见的,据记载,该神庙建于公元前421~405年,是为纪念雅典娜之子、雅典王厄瑞克阿斯。它依山势而建,坐落在三层不同高度的基础上,平面为多种矩形的不规则组合,近似于克里特岛上著名的米诺斯迷宫。女雕像柱廊在神庙的北部,共有6尊,各高2.3米,体态丰满,仪表端庄,朝向北面,头顶平面大理石花边屋檐和天花板。雕刻栩栩如生,衣着服饰逼真。它们像神圣的女神,无言地注视着几千年人世变换、沧海横流。神庙主殿南北墙壁都开设窗户,与矩形方石块构成的墙壁协调对应。厄瑞克赛翁神庙是古希腊建筑的又一个杰作,因此,许多西欧人千方百计将其精华部分据为己有。例如,自西数第二个女雕像就被英国埃尔金勋爵盗运到伦敦。古代雅典人民还在卫城的西北侧建立了亚革拉广场、大会堂、竞技场和迪奥尼苏斯剧场。该剧场设有18000个座位,可容纳近2万人。其奇妙之处还在于其音响效果,在巨大的半圆形剧场的边缘,观众仍然可以和前排的观众一样清楚地听到演员轻微的叹息和撕开纸片的声音,古希腊建筑大师在运用声学原理于建筑方面的技巧令今天的工程师赞叹不已。正是在雅典卫城,柏拉图、亚里士多德等一大批睿智的古希腊哲学家著书立说、教书育人,埃斯库罗斯、阿里斯托芬等风趣幽默、妙语联珠的戏剧大师上演其千古不朽的悲剧和喜剧,伯里克利等胸怀韬略、富有远见的政治家发表滔滔宏论,而菲迪亚斯、伊克蒂诺斯和卡利克拉特等才华出众的艺术家、建筑师充分地施展自己巧夺天工的技艺,为后人留下传世之作。如今,雅典卫城是欧洲最古老且保存最完整的古典文明遗迹,被认为是欧洲文明诞生地之一。作为古希腊文明的标志,不仅希腊人民珍惜这块圣地,而且世界各国人民也热爱它。每年,雅典卫城都吸引着超过300万人的游客。卫城的建筑与地形结合紧密,极具匠心。如果把卫城看作一个整体,那山岗本身就是它的天然基座,而建筑群的结构以至多个局部的安排都与这基座自然的高低起伏相协调,构成完整的统一体。它被认为是希腊民族精神和审美理想的完美体现。卫城的古迹中,著名的有山门、帕提农神庙、厄瑞克提翁神庙和雅典娜胜利女神庙。如果设想卫城的平面图是一片树叶,那卫城的入口就是叶柄。走进入口,迎面第一个建筑群就是山门。它建于公元前437~前431年,由尼西克利斯设计。这是一座大理石建筑,中间是宽大的门廊,两边是柱廊,通往卫城的圣道即由此开始。门廊的两翼不对称,北翼过去曾是绘画陈列馆,南翼是敞廊。土耳其人占领时期,曾将山门作为火药库,土耳其总督也曾在此居住。1640年,山门因遭雷击而受到严重破坏。
活动6【作业】思考与探究、课后拓展
1古希腊的雕刻家为什么流行人体雕刻
(由古希腊的风俗习惯、艺术风格、地理环境和物质生产等因素决定,“赤身运动”是它的一大特色。古希腊人认为,人体是最美的,向他们敬奉的神灵展示人体,是对神灵的最大奉献。当时,肌肉发达,健壮有力,被人们公认为是美的象征。)
2、谈自己对古希腊雕塑作品的整体感受
活动7【活动】课堂小结
活动8【讲授】教学反思
教学反思:
1.本课是教材中十分重要的内容,在美术史中的价值很高,不论是教师还是学生对本课的资料搜集应做最充分的准备。
2.本课教学的进行正是2004雅典奥运会前后,利用奥运的机遇,搜集相关信息,发动学生搜集图片、资料,可以激发学生的学习兴趣,还可增添教材上没有的内容,提高学生对古希腊美术的理解。
3.在注意对作品的欣赏的同时,培养学生鉴赏的正确方法和良好的习惯。古希腊美术中经典作品多,作品的知名度高,有些作品已在小学与初中阶段接触过,许多报章杂志也有不少介绍。因此,在学生经验的基础上,讨论归纳鉴赏的方法,美术的鉴赏特别要注意运用美术的知识、学术的语言进行评述。
4.拓展对古希腊美术对人类文明的影响作一些探究性的思考和讨论,引起同学们对美术文化的热爱与保护意识。