第一课 认识绘画艺术 教学设计 (4)
文档属性
| 名称 | 第一课 认识绘画艺术 教学设计 (4) |  | |
| 格式 | zip | ||
| 文件大小 | 120.0KB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 人教版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2017-08-21 10:14:02 | ||
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文档简介
第一课
认识绘画艺术
教学设计
1教学目标
1:知识与技能:学生通过对本课的学习,培养学生的审美意识,学会用审美的眼光去看待美术作品及日常生活中的物品的意识。
2:过程与方法:学生使用发现与收集、构思与创作等学习方法,按感受——分析研究——理解接受——审美获取——主动表现的学习过程,完成主动的学习过程。
3:情感态度与价值观:以审美的眼光观察生活、以审美的态度对待生活主。
2学情分析
科学合理的教学方法能使教学设计具备可操作性,能达到教学的实效性,有效促进教与学的完美统一。基于此,我准备采用的教学方法是
展示法,讲授法,对话法,设问法等
。
学法上,我的知道思想是把“学习的主动权还给学生”,倡导“自主,合作,探究”的学习方式,具体的学法有
资料收集,阅读法,讨论交流法等,激发学生对美术的兴趣爱好,同
时为以后高中的美术欣赏课做好铺垫。
3重点难点
教学重点:怎样理解美术作品的涵义。
教学难点:学生审美意识的养成。
4教学过程
活动1【导入】导入新课
导入新课:
美术是艺术的种类之一,它是以物质材料为媒介,占据一定平面和立体空间的艺术。美术是一个庞大的家族,请同学根据它的空间性质、物质材料以及作品的类型特征,说说美术可划分为哪几大门类。
多媒体课件展示绘画、雕塑、建筑、工艺美术作品,主要有工艺美术(椰雕)、绘画(哭泣的女人)、建筑(天坛)、雕塑(沉思)
师:美术一般划分为四大门类,绘画、雕塑、建筑、工艺美术。绘画是美术的主要门类之一,今天我们要学习的内容就是《认识绘画艺术》……屏幕展示课题,进入新课的学习。
活动2【讲授】讲授新课
绘画的起源
在通常情况下,我们一提到美术,人们往往首先想到的就是画画,这也是人们通常对美术的理解,虽然这样的理解太狭隘,但它也从一个侧面反映了绘画做为一种艺术形式在整个美术领域里所占的比重是很大的。绘画的起源可以追溯到人类发展历程的早期。早在六七千年以前,黄河流域的祖先就在陶器上绘制图案。除彩陶画外,远古人类还在岩石上刻画或描绘了史前人类的生产方式、民族、战争、宗教等内容
课件展示《野牛》阿尔塔米拉洞穴岩画;《彩陶人面鱼纹盆》;《水陆攻战画像石》
活动3【活动】知识与技能巩固
活动一:分析绘画的两大体系及它东西方绘画的异同点
随着生产的发展,人们对绘画的认识,绘画材料、工具、表现语言不断丰富起来。人类早期的绘画,在表现形式和风格上并没有太大的地域差异。到了欧洲文艺复兴时期以后,以中国绘画为代表的东方绘画和以欧洲绘画为代表的西方绘画,从哲学基础、艺术思想、造型观念到表现程式与材料技法,形成了两种完全不同的绘画艺术体系。
展示课件绘画的两大体系:1、欧洲油画2、中国水墨画(中国画)
设问:请同学们对比这几幅作品,说说中西方绘画有什么不同
展示课件:A、《蒙娜丽莎》、潘天寿《映日》、《永乐宫壁画》
B、《乡间小道》霍贝玛、《清明上河图》张择端
教师小结:
①通过作品分析可以看出西方油画是以明暗、色彩为主要造型手段充分表现物体的质感、量感,注意光影描绘,注重立体空间的真实效果;中国画以线描作为造型的主要手段,表现出变化无穷的线条情趣,以墨代色扬弃对象的光影明暗,则表现了中国画独具特色的丰富的艺术表现力。
②空间处理方法的区别:西方油画是定点写生,如镜子反射一般,按透视法描绘特定视域内的景物全方位的再现对象的明暗、色彩、形体等。中国画不是定点写生,而是将不同时间不同角度观察对象获得的形象特点有机的组合在一起。
活动4【练习】能力拓展
一、绘画的物质媒介
任何艺术都要依靠一定的物质材料,如写小说需要笔、纸。潘天寿《露气》这是一幅水墨写意中国画,用笔挥洒自如,墨色浓淡分明,线条刚劲有力,描绘出了一幅荷塘美景。总结:国画具有笔法美、墨法美、气韵美、意境美。
侯一民《矿工图》这是一幅油画,充分体现了油画色彩浑厚而又表现力丰富的美感特征。
版画《秋》具有一种刀劈斧凿的美感。
水画《静物》显示了水粉画具有清新明快的美感特征。
设问:那么同一种题材,用不同的物质媒介表现会有什么不同的感受
课件展示同一题材不同物质媒介的作品……
二、绘画的艺术语言:
我们知道每种艺术都有自已的语言,比如:音乐的语言有(节奏、旋律、和声、速度等)、舞蹈(音乐、肢体、服装等)、戏剧(文学、舞美、音乐、人物动作、唱腔、对话等)
设问:哪么美术又使用什么样的语言呢 同学们来欣赏作品找找它的语言。
展示作品:
A、形体:《韩熙载夜宴图》《朝元图》《格尔尼卡》;
B、明暗:《蒙娜丽莎》;
C、色彩:《静物:苹果和橘子》《呐喊》《舞蹈》;
D、空间:《拾穗》《韩熙载夜宴图》《清明上河图》;
E、材质、肌理:《麦田》《佛罗里达州的顾客》
学生分析回答①点与线②形体③明暗④色彩⑤空间⑥材质、肌理
①点与线:《韩熙载夜宴图》中人物的塑造都是用线来完成的,这也是中国传统人物画中工笔画的重要特征。《朝元图》等。《格尔尼卡》中,也是大量的通过点、线、面来传达信息的。
②明暗:物体由于受到光的作用而产生明暗变化。自从达·芬奇总结出明暗造型法以后,它就成为绘画(特别是西方绘画)表现立体感的一种主要的语言。最典型的代表作《蒙娜丽莎》:
③色彩:色彩是最具有感染力的美术语言。作为传递感情的手段,色彩往往胜于形状。色彩是最富有表现力的艺术语言。如:红色使人感觉到火热、兴奋、热情,产生紧张的情感;蓝色使人产生冰冷深远感,引起冷静、沉着的情感;黄色使人产生明快、光亮、活跃的情感;绿色使人感到舒畅、平和,但有时也使人产生伤感等。如《呐喊》中急促、焦躁、压抑的色彩;《舞蹈》中单纯、明快的色彩,都是极具表现力的。
④空间:在西方绘画作品中,主要以焦点透视(基本原理:近大远小)来虚拟性的表现空间感。如《拾穗》,通过透视表现了农场的辽阔。而在中国画中,则多采用散点透视(多视点)的方法来表现作品内容。如《韩熙载夜宴图》《清明上河图》等。
⑤材质、肌理:所谓肌理,就是美术作品表面的纹理,触觉和视觉所感受到的起伏、平展、光滑、粗糙、精细的程度。例如,在油画中,画家常用稀薄的颜料、轻匀柔润的笔法渲染出缥缈的云天和明净的水面,而用浓重的颜料,重叠堆砌的笔触画出坚硬的岩石和厚实的土地。
设问:看《格尔尼卡》这副作品你怎么去欣赏它的内在意蕴
展示课件:《格尔尼卡》
教师引导:我们要问自己,画家要告诉我们什么 什么是让我最感动的内容 我受到了什么启发呢
西班牙画家毕加索的作品《格尔尼卡》,就注重突出画中物象是以支离破碎的几何图形排列、组合、重叠交错的方法和形式,恰如其分地反映了格尔尼卡小镇被法西斯轰炸后的惨象,显示了加强形式对反映重大社会题材不可替代的优势。是创新,是象征,是含蓄,是美,还是在这貌似荒诞的外在形式下,包含着正义的,严肃的政治主张。另外对于画面中的点、线、面等视觉元素及其组织形式与表现的力度,以及各种材料的运用和构成,本身就是美术家抒发感情、表达思想的方式,其艺术形象已超越了客观物象的再现,具有象征性、朦胧性、隐含性、多意性、情绪性等特点
活动5【作业】收集作品并分类
课后拓展:分组选取不同的作品,从内容和形式两方面对其进行欣赏评价,最后由组长做出总结。
自我评价:绘画是怎么回事,我懂了吗
认识绘画艺术
教学设计
1教学目标
1:知识与技能:学生通过对本课的学习,培养学生的审美意识,学会用审美的眼光去看待美术作品及日常生活中的物品的意识。
2:过程与方法:学生使用发现与收集、构思与创作等学习方法,按感受——分析研究——理解接受——审美获取——主动表现的学习过程,完成主动的学习过程。
3:情感态度与价值观:以审美的眼光观察生活、以审美的态度对待生活主。
2学情分析
科学合理的教学方法能使教学设计具备可操作性,能达到教学的实效性,有效促进教与学的完美统一。基于此,我准备采用的教学方法是
展示法,讲授法,对话法,设问法等
。
学法上,我的知道思想是把“学习的主动权还给学生”,倡导“自主,合作,探究”的学习方式,具体的学法有
资料收集,阅读法,讨论交流法等,激发学生对美术的兴趣爱好,同
时为以后高中的美术欣赏课做好铺垫。
3重点难点
教学重点:怎样理解美术作品的涵义。
教学难点:学生审美意识的养成。
4教学过程
活动1【导入】导入新课
导入新课:
美术是艺术的种类之一,它是以物质材料为媒介,占据一定平面和立体空间的艺术。美术是一个庞大的家族,请同学根据它的空间性质、物质材料以及作品的类型特征,说说美术可划分为哪几大门类。
多媒体课件展示绘画、雕塑、建筑、工艺美术作品,主要有工艺美术(椰雕)、绘画(哭泣的女人)、建筑(天坛)、雕塑(沉思)
师:美术一般划分为四大门类,绘画、雕塑、建筑、工艺美术。绘画是美术的主要门类之一,今天我们要学习的内容就是《认识绘画艺术》……屏幕展示课题,进入新课的学习。
活动2【讲授】讲授新课
绘画的起源
在通常情况下,我们一提到美术,人们往往首先想到的就是画画,这也是人们通常对美术的理解,虽然这样的理解太狭隘,但它也从一个侧面反映了绘画做为一种艺术形式在整个美术领域里所占的比重是很大的。绘画的起源可以追溯到人类发展历程的早期。早在六七千年以前,黄河流域的祖先就在陶器上绘制图案。除彩陶画外,远古人类还在岩石上刻画或描绘了史前人类的生产方式、民族、战争、宗教等内容
课件展示《野牛》阿尔塔米拉洞穴岩画;《彩陶人面鱼纹盆》;《水陆攻战画像石》
活动3【活动】知识与技能巩固
活动一:分析绘画的两大体系及它东西方绘画的异同点
随着生产的发展,人们对绘画的认识,绘画材料、工具、表现语言不断丰富起来。人类早期的绘画,在表现形式和风格上并没有太大的地域差异。到了欧洲文艺复兴时期以后,以中国绘画为代表的东方绘画和以欧洲绘画为代表的西方绘画,从哲学基础、艺术思想、造型观念到表现程式与材料技法,形成了两种完全不同的绘画艺术体系。
展示课件绘画的两大体系:1、欧洲油画2、中国水墨画(中国画)
设问:请同学们对比这几幅作品,说说中西方绘画有什么不同
展示课件:A、《蒙娜丽莎》、潘天寿《映日》、《永乐宫壁画》
B、《乡间小道》霍贝玛、《清明上河图》张择端
教师小结:
①通过作品分析可以看出西方油画是以明暗、色彩为主要造型手段充分表现物体的质感、量感,注意光影描绘,注重立体空间的真实效果;中国画以线描作为造型的主要手段,表现出变化无穷的线条情趣,以墨代色扬弃对象的光影明暗,则表现了中国画独具特色的丰富的艺术表现力。
②空间处理方法的区别:西方油画是定点写生,如镜子反射一般,按透视法描绘特定视域内的景物全方位的再现对象的明暗、色彩、形体等。中国画不是定点写生,而是将不同时间不同角度观察对象获得的形象特点有机的组合在一起。
活动4【练习】能力拓展
一、绘画的物质媒介
任何艺术都要依靠一定的物质材料,如写小说需要笔、纸。潘天寿《露气》这是一幅水墨写意中国画,用笔挥洒自如,墨色浓淡分明,线条刚劲有力,描绘出了一幅荷塘美景。总结:国画具有笔法美、墨法美、气韵美、意境美。
侯一民《矿工图》这是一幅油画,充分体现了油画色彩浑厚而又表现力丰富的美感特征。
版画《秋》具有一种刀劈斧凿的美感。
水画《静物》显示了水粉画具有清新明快的美感特征。
设问:那么同一种题材,用不同的物质媒介表现会有什么不同的感受
课件展示同一题材不同物质媒介的作品……
二、绘画的艺术语言:
我们知道每种艺术都有自已的语言,比如:音乐的语言有(节奏、旋律、和声、速度等)、舞蹈(音乐、肢体、服装等)、戏剧(文学、舞美、音乐、人物动作、唱腔、对话等)
设问:哪么美术又使用什么样的语言呢 同学们来欣赏作品找找它的语言。
展示作品:
A、形体:《韩熙载夜宴图》《朝元图》《格尔尼卡》;
B、明暗:《蒙娜丽莎》;
C、色彩:《静物:苹果和橘子》《呐喊》《舞蹈》;
D、空间:《拾穗》《韩熙载夜宴图》《清明上河图》;
E、材质、肌理:《麦田》《佛罗里达州的顾客》
学生分析回答①点与线②形体③明暗④色彩⑤空间⑥材质、肌理
①点与线:《韩熙载夜宴图》中人物的塑造都是用线来完成的,这也是中国传统人物画中工笔画的重要特征。《朝元图》等。《格尔尼卡》中,也是大量的通过点、线、面来传达信息的。
②明暗:物体由于受到光的作用而产生明暗变化。自从达·芬奇总结出明暗造型法以后,它就成为绘画(特别是西方绘画)表现立体感的一种主要的语言。最典型的代表作《蒙娜丽莎》:
③色彩:色彩是最具有感染力的美术语言。作为传递感情的手段,色彩往往胜于形状。色彩是最富有表现力的艺术语言。如:红色使人感觉到火热、兴奋、热情,产生紧张的情感;蓝色使人产生冰冷深远感,引起冷静、沉着的情感;黄色使人产生明快、光亮、活跃的情感;绿色使人感到舒畅、平和,但有时也使人产生伤感等。如《呐喊》中急促、焦躁、压抑的色彩;《舞蹈》中单纯、明快的色彩,都是极具表现力的。
④空间:在西方绘画作品中,主要以焦点透视(基本原理:近大远小)来虚拟性的表现空间感。如《拾穗》,通过透视表现了农场的辽阔。而在中国画中,则多采用散点透视(多视点)的方法来表现作品内容。如《韩熙载夜宴图》《清明上河图》等。
⑤材质、肌理:所谓肌理,就是美术作品表面的纹理,触觉和视觉所感受到的起伏、平展、光滑、粗糙、精细的程度。例如,在油画中,画家常用稀薄的颜料、轻匀柔润的笔法渲染出缥缈的云天和明净的水面,而用浓重的颜料,重叠堆砌的笔触画出坚硬的岩石和厚实的土地。
设问:看《格尔尼卡》这副作品你怎么去欣赏它的内在意蕴
展示课件:《格尔尼卡》
教师引导:我们要问自己,画家要告诉我们什么 什么是让我最感动的内容 我受到了什么启发呢
西班牙画家毕加索的作品《格尔尼卡》,就注重突出画中物象是以支离破碎的几何图形排列、组合、重叠交错的方法和形式,恰如其分地反映了格尔尼卡小镇被法西斯轰炸后的惨象,显示了加强形式对反映重大社会题材不可替代的优势。是创新,是象征,是含蓄,是美,还是在这貌似荒诞的外在形式下,包含着正义的,严肃的政治主张。另外对于画面中的点、线、面等视觉元素及其组织形式与表现的力度,以及各种材料的运用和构成,本身就是美术家抒发感情、表达思想的方式,其艺术形象已超越了客观物象的再现,具有象征性、朦胧性、隐含性、多意性、情绪性等特点
活动5【作业】收集作品并分类
课后拓展:分组选取不同的作品,从内容和形式两方面对其进行欣赏评价,最后由组长做出总结。
自我评价:绘画是怎么回事,我懂了吗