第二课 中国画的艺术境界和艺术语言 教学设计 (3)

第二课
中国画的艺术境界和艺术语言
教学设计
1教学目标
1.了解中国画的概念等相关知识。
2.了解中国画的艺术特点及独特的民族文化内涵。
3.激发对祖国优秀传统艺术的热爱之情。
2学情分析
高一的学生对中国画的学习有了一定基础,对中国画的热爱是学好这节课的重要因素。
3重点难点
教学重点:中国画的艺术境界和艺术语言
教学难点:中国画的艺术境界和艺术语言
4教学过程
活动1【导入】中国画的艺术境界和艺术语言。
“形神兼备与气韵生动”的理解
“形”指什么 “神”指什么
“以形写神”、“形神兼备”的理解
以人物画《韩熙载夜宴图》、花鸟画《禽兔图》为例详细分析。(
“写心立意与以大观小”的理解
“骨法用笔与应物象形”的理解
“随类赋彩与色不碍墨”的理解
中国画的意境与章法
关于意境的理解
关于章法的理解
中国画的诗书画印结合表现方式
诗书画印结合是中国画的一种特殊艺术风格,兴起于宋代。画家借助题诗、款识、书法、印章等艺术手段,作为画面的补充、阐发、烘托和说明,来尽情地倾露自己的思想感情。
以郑板桥的作品为例说明
活动2【讲授】目标展示
1、了解中国画的概念等相关知识。
2.了解中国画的艺术特点及独特的民族文化内涵。
3.激发对祖国优秀传统艺术的热爱之情。
活动3【讲授】主体学习、交流展示
中国山水画和一幅西方风景画的对比欣赏
活动4【练习】当堂检测
怎样理解中国画“以大观小”的表现方法 找出相关作品并举例说明。
活动5【作业】课堂总结
中国画在世界画坛上独树一帜,自成体系,欣赏中国画首先要了解它的艺术特点。希望本课的学习能够起到一个抛砖引玉的作用,成为我们深入了解和继承、发扬这部分优秀传统艺术的良好开端。
活动6【活动】中国画的艺术境界和艺术语言
学生欣赏并分析作品
“性”外形“神”气质
“气韵”是中国传统绘画理论的重要审美范畴之一,指作品中蕴含的生机、气势、节奏和韵致。
学生思考并回答
(请同学分组讨论,交流)
a.“写心立意”:通过表现客观世界实现自我精神的抒发。——中国画的诗情画意
b.“以大观小”:超越直观世界,用心灵的眼笼罩全景,从全体来看部分,把全部景界组织成一幅气韵生动、有节奏、有和谐的艺术画面。——中国画的构图
a.“骨法用笔”
是说的与骨法概念密切相关的问题。
南齐谢赫德六法中的“骨法用笔”一法中,借用“骨法”来说明用笔的艺术性,包括着笔力、力感、结构表现意思在内。
b.“应物象形”
蕴含着天人关系和物我交融的古代哲学思想,它代表着中国画家的认识论的基本观点。
“应物”:指人对客观事物的感受和反应状态。
“形”头脑中经过加工的艺术形象,它可以是有取舍、有想象、有夸张的艺术意向。
“随”对象的形、色、质、香等类相,以及画家审美心理感受的类相而“赋彩”。如:《出水芙蓉图》、《簪花仕女图》等。
宋代的“运墨而五色具”
明清以后:“色不碍墨,墨不碍色”--色墨和谐、色墨交融
“意境”是一种借助匠心独运的艺术手法所营造出的情景交融、境与意会,意味隽永深长的艺术境界。“意”是人们的思想和情感,而“境”则是由象引发的“象外之象”
“章法”是指画面构图、构思。