第五课 用线描简单地扑捉物象—人物动态速写 课件

课件48张PPT。线描速写佳作欣赏伦勃朗速写伦勃朗的速写门采尔的速写门采尔的速写门采尔是世界著名的素描大师，是德国十九世纪成就最大的画家,也是欧洲最著名的历史画家,风俗画家之一,更是杰出的素描大师。石版工之子。门采尔的速写门采尔从13岁开始学绘画。一生共创作了一万五千多幅速写，七千多张素描。这些数量惊人的作品，都是他辛 勤劳动的结晶，他不管走到哪里，绘画工具总是随身带着，在大街小巷，乡村田野，河畔山顶，处处可以看到挥笔作画的身影。门采尔的速写门采尔的速写门采尔的速写门采尔的速写丢勒的速写阿尔布雷特·丢勒（Albrecht Dürer ，1471－1528）生于纽伦堡，德国画家、版画家及木版画设计家。他出身于一个中世纪的工匠之家并生活在艺术家地位最为低下的国度，却成为当时欧洲最为独立和骄傲的艺术家。作为“自画像之父”，他是欧洲第一位为自己的容貌和身份所吸引的画家，从而成为伦勃朗的先声。在逼真和艺术表现的力道上与伦勃朗的自画像不相上下。于小冬，1963年生于辽宁省沈阳市。1984 年毕业于鲁迅美术学院国画系。自愿申请进藏工作。1984 年-1997年任教于西藏大学艺术系。在西藏有13年的生活经历。现任天津美术学院油画系教授、中国美术家协会理事。于小冬，1963年生于辽宁省沈阳市。1984 年毕业于鲁迅美术学院国画系。自愿申请进藏工作。1984 年-1997年任教于西藏大学艺术系。在西藏有13年的生活经历。现任天津美术学院油画系教授、中国美术家协会理事。于小冬，1963年生于辽宁省沈阳市。1984 年毕业于鲁迅美术学院国画系。自愿申请进藏工作。1984 年-1997年任教于西藏大学艺术系。在西藏有13年的生活经历。现任天津美术学院油画系教授、中国美术家协会理事。于小冬，1963年生于辽宁省沈阳市。1984 年毕业于鲁迅美术学院国画系。自愿申请进藏工作。1984 年-1997年任教于西藏大学艺术系。在西藏有13年的生活经历。现任天津美术学院油画系教授、中国美术家协会理事。于小冬，1963年生于辽宁省沈阳市。1984 年毕业于鲁迅美术学院国画系。自愿申请进藏工作。1984 年-1997年任教于西藏大学艺术系。在西藏有13年的生活经历。现任天津美术学院油画系教授、中国美术家协会理事。一睹了精彩作品，是否令你跃跃欲试呢？
一、人体运动规律
1、要画好人物动态，首先必须要了解人体运动规律。这是重中之
重。人体在一般情况下，都是处于活动的状态。运动状态下是
人体千变万化，这对于初学者是比较难以把握的，如何掌握人
物动作的要领呢?可以概括为“一条线、两个枢纽、三大体块和
四肢协调”以及斜线与动态造型两方面。下面我们就具体来说
一下。
“一条线”即人体处于运动时，所呈现
的“S”曲线，也称动态线。
人体在休闲状态下，一般不可能像哨兵那样站的笔直，
头部、胸廓和骨盆都会朝着不同的方向，整个身体保
持一个弯曲的姿态，也只有处于曲线状态，人体才能
平 衡，人体才感到自然舒适。这条线的走向决定了
动作的特点。我们在开始造型打轮廓时应该首先抓住
这条线，否则，只有比例没有动态特征，动作僵硬呆
板，缺少生 气。
“两个枢纽”
指连接头部、胸廓和臀部的两个关节，即
脖子和腰部。人体所有的动作都是由脖子
和腰部对三大块的协调所产生的，脖子和
腰部是纽带、是产生动作的关键。
“三大体块”
指人体的三个基本组成部分，即头部、胸廓和臀部。三大体块由脖子和腰部连接，各种动作都是三大块处于不同状态下的体现，是由脖子和腰部以及四肢协调而形成“S曲线”的 结果。可以把三大块理解成方体，每一块在运动时都会处在不同的角度、不同的方向，表现出不同的姿态。三大块的组合通过脖子和腰部，以及四肢的协调形成稳定 的平衡重心，重心位置在骨盆中间的大转子处，重心必须与地面保持垂直关系，动作才能稳定。因此掌握了三大块的组成关系，也就掌握了人体运动的规律及特点。
C、有辅助支撑点的动态，重心在两脚与辅助的支撑物之间。A、单脚支撑的动态，重心落在支撑的腿上B、双脚支撑的动态，重心在两腿之间。
2、斜线运用与动态造型：
有些同学面对模特动作，不注意分析内部形体结构，也不做深刻
观察，对人物的动态特征视而不见，画出的动作僵硬、呆板和木
讷。怎样才能把一个动作表现的生动自然呢?斜线的运用不失为
一个良好的纠正动态造型的方法。方法是：把人体的所有部位分成11个独立的单位，包括头部、胸
廓、臀部、左前臂、左上臂、右前臂、右上臂、左大腿、左小腿、
右大腿和右小腿。每一部分都参与人体的活动，都不同程度的呈
现一定的幅度和斜度，这种斜度完全可以用目测，感受到其中的
度数。
从图可以看出，这11部分，没有一个完全垂直和绝对水平的，都保留了一定的斜度，只要把握准确这特定的角度，多用水平线和垂直线纠正每一部分，同时 把握好重心，我相信你笔下的人物动作一定很生动很有自然。
2、衣服和主要的轮廓线：
人做某种动作或处于某种风向之中，会使某些部位的衣服比较贴近人体，使人体轮廓比较鲜明，大体体现人体形象。在动态速写中，我们把这些轮廓线称为主要轮廓线。其他一些部位的衣服与人体产生一定距离，呈现松弛状态，其轮廓线则是次要的。在画着衣动态时，应着重寻找并表现主要轮廓线的趋势和起伏形象，藉以刻画人体动态的基本特征。
要把握形体结构、形体动态和衣纹的关系，善于抓住关键性的能充分表现动态特征的衣纹予以表现，而不要被那些琐碎的偶然产生而与动态无关的衣纹所迷惑。要善于通过衣纹之间起止、始终、顺逆、交错的结构关系和衣纹变化，加强形体动态的表现。
二、 动态速写示范
--站姿 动态速写的作画步骤：
　　1、确定构图。认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，
全力完整地感受动态特征。
　　2、迅速画出主动态线和动态辅助线。
　 3、凭观察或记忆画出体积关系。
　　4、迅速画出表现动势的衣纹。
　　5、凭观察和解剖知识填补细节。
　　6、按照画面结构要求调整形式节奏。
　　7、刻画头部完成。作为初学者，开始画动态只需要画出大概
的动态结构即可。三、 课堂练习注意以下几点：
a、锻炼眼力、认真观察、抓住对象的基本形象特征
b、不能看一眼画一笔，而是尽量先观察，画大形象、大构架、大比例，力求寥寥几笔勾出模特的姿态感觉。
不要拘泥于小细节，“速写”不仅体现在速度上，更强调于对人物大外形特点的描述。
尽量默画、盲画、创意画，不一定非得写实，只要是你的真实感觉和真实表现，加强记忆能力和作画中的概况能力。首先从眼睛练起，如何看待对象，事关重要。不能总是想照搬对象，采用见子打子的办法，不分主次巨细，一律平均对待。
四、 作业评价1、自我评价
2、同学互评

3、老师点评
1、评分标准1、 构图适中--15%
2、人物动态表现准确、生动--30%
3、造型大方，比例适度--30%
4、表现技法--25%五、 课堂拓展 坚持画速写的意义
十七世纪荷兰画家伦勃朗、十八世纪英国画家荷加斯、十九世纪德国画家门采尔等都是速写方面的高手，我国许多著名画家在速写领域也取得了很高成就，形成了独特的个人风格。如叶浅予、阿老、黄胄、刘文西、周思聪等。他们中间有的从没有机会进入正规美术院校学习，而是以速写作为绘画训练的基本形式走上成功之路的。
“现实生活是千变万化的，有些复杂的细节或转眼即逝的形象，很难完全凭头脑记住，如果当时不能把它们画下来，到创作的时候就会感到困难。画速写的目的不仅是为创作搜集资料，作为一个画家，为了提高造型的能力，还必须通过速写的锻炼，发展他的敏锐地认识对象的能力，简单扼要而迅速地表现对象的能力，以及凭记忆和想像创造形象的能力。” 每个同学准备一个速写本
1、做到三多：多观察、多思考、多动手。
2、坚持每天都画几幅速写，最好配上文字，训练自己对生活的感受力、想象力和表现力。
做绘画日记，发现生活中的美，记录精彩生活每一天！
只要付出努力，相信大家一定会在艺术的天空越飞越高，越飞越远！世上无难事，只怕有心人！坚持不懈，滴水石穿！