课题：再别康桥
课型：多媒体授课
教材分析：
本单元指导学生品味、鉴赏中国新诗和外国诗歌。《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的传世之作，是一首具有音乐美、建筑美、绘画美的诗歌，有极高美学价值。通过这首诗的学习，让学生认识和了解中国现代诗歌的特点，培养学生感悟鉴赏现代诗的能力，通过诵读吟咏，体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点，感受诗歌中涌动的激情。分析诗中意象，理解诗歌中创造的形象，感受诗中意境鲜明，富有流动性的绘画美。引导学生理解诗歌重叠复沓的音乐美、绚丽流动的画面美、深沉缠绵的情感美。从而达到欣赏、理解、审美的目的。二、学情分析：
学生对诗歌接触不多，语言积累不厚，鉴赏审美能力有待提高，本课着重通过朗诵手段，展开想像的翅膀来把握诗歌情感，通过诗歌意象的研究学习加强合作探究能力，激发提高联想、想像能力，积累精美的语言；鼓励学生热爱自然美景，感悟人生，培养其对诗歌的鉴赏能力和高尚的审美情趣。
教学目标：品读节奏美、领悟意境美
教学重点难点：领悟意境美
课时分配及教学方法：一课时，多媒体授课
教学环境及资源准备：学生提前诵读诗歌三遍，读准字音
七、教学过程：
作家及作品背景介绍：
徐志摩（1897～1931），现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。新月诗派代表诗人.1918年赴美国学习银行学。1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，度过了一段美好的留学时光。
他可以随意地选科听课，也可以在风景秀丽的康河两岸看书、赏景，或者下河划船，尽情陶醉在大自然中。1931年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。代表诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游集》。
康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。
1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗--《康桥再会吧》；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作--《再别康桥》。
诵读诗歌，品读节奏美。
读准幻灯片上的字音
自由朗读诗歌，说出你最大的感受。
欣赏配乐朗诵，注意朗读时的语气及节奏。
二、鉴赏诗歌，领悟意境美。
1、你认为这首诗主要抒发了什么感情？
（对康桥依依惜别的深情。）
2、大家对作者所描写的康桥是什么印象？
（风光如画）
康桥在诗人的眼里和心里无疑是一种“至美”，那么诗人借助了哪些意象营造出那种“至美”的意境呢？
（意境
与
意象）
意象就是诗人借以寄托感情的具体物象。（客观物象）+（主观情意）=意象
意境指诗歌中描写某种事物所达到的艺术境界。它是作家的思想感情和生活图景的和谐统一的结果。
意
象
是
体
现
意
境
的
基
础。
齐读2——6节，找出诗人对康桥感受最深的意象。
金柳，青荇，清潭，长篙，星辉……
4、你最喜欢哪一种意象？为什么？能否把你喜欢的这一种意象所在的诗节描绘成一幅画？
第二节：岸边柳树倒影在康河里的情景。
夕阳照射下的柳树，它镀上了一层妩媚的金色。金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，影子映在清澈的水中，就像美艳的“新娘”，这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。
形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。
小结：
这些意象，可以说有一个共同点：宁静而和谐，表达了诗人内心的依恋、沉醉和欢欣。
朗读并背诵这首诗歌。
5、面对这样的至美，诗人“在星辉斑斓里放歌”也是一种必然，可是接下来的诗意却陡然一转：“但我不能放歌”，想想这是因为什么？
因为此时的康河是夜色、星光、轻波，还有彩虹揉进的梦，一切是那样的宁静而和谐。惟有“悄悄”才能全然融入这样的境界，因此静默和无语才是一曲深情的别离的歌，是对康桥最美的告别。这其中隐含了诗人无奈、凄婉。
全诗主题：
全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
在诗中，诗人将自已对母校的感情，浓缩在凝炼的诗句中，溶化到一个个可以画得出的画面中。
三美：音乐美、绘画美、建筑美
音乐美——是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，富有节奏感、旋律美、弹跳性。
A．押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；
虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B．音节和谐，节奏感强。
C．回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相
同，构成回环呼应的结构形式。
绘画美——是指诗的语言多选用有色彩的词语。
全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
建筑美——是节的匀称和句的整齐。
形式：四行一节,
错落排列
,
全诗共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，字数相近
，回环呼应,无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
骆宾王《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”
王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”
李白
《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
王维《送元二使安西》：“渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”
王勃《杜少府之任蜀洲》：“城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。”
高适《别董大二首》其二：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”
试与徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析
赏析提示：
这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗人捕捉到的是女郎道别时一刹那的姿态，“温柔”、“娇羞”、“蜜甜的忧愁”准确地传达出少女楚楚动人的韵致以及依依惜别的情怀，“不胜凉风”的水莲花的比喻也恰如其分，最终使诗人对日本之行的观感定格在“水莲花”般的少女“一低头”的温柔之中。
再与《雪花的快乐》进行比较赏析
阅读鉴赏：
诗的开头第一行“假若我是”点明抒情主人公雪花的形象即诗人自己。全诗借一朵雪花的言语、行动，写出它认清方向寻觅中的专注，认明目标飘落时的欢乐，委婉地抒发了诗人对心目中美好事物热情、勇敢、执著的追求精神。艺术上，全诗四节，各节结构相同而内容略异，显示时间、空间的延续、推移，使雪花的形象有自上而下，回旋飞扬的动态；诗行每行三顿，节奏舒缓；韵音洪亮和细弱交错，起伏有致。由这些因素，构成了轻盈流动的意境。
板书设计：
依依惜别
风景如画
意象和意境
无奈、凄婉
音乐美、绘画美、建筑美雨巷
教案
教学目标
：
1、知识与技能：理解全诗，把握作者忧愁郁闷的情感，诗中押韵、反复手法的运用
2、过程与方法：体会诗的节奏、旋律，把握诗歌的意象，学习象征手法的运用
3、情感态度与价值:体会全诗优美含蓄的语言，增强鉴赏现代诗歌的能力
教学重难点
1、教学重点：诗的意象及表现手法
2、教学难点：深刻体会诗歌中借事物抒发的内心感情
课时安排
2课时
教学过程
及步骤：
第二课时
四、分析姑娘的象征含义
在诗中丁香一样的姑娘是重要的一个意象，雨巷、油纸伞、丁香等意象都是为了表现女子的形象而服务的。那么诗中的“丁香一样的姑娘”象征着什么？
明确：诗中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，“希望逢着一个/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳”的一个姑娘，但这个姑娘同时又带着淡淡的忧愁，正如作者所说的“丁香一样的忧愁”她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。作者希望她能找到出路，同时希望自己也能找到出路，但是连这最后的一点希望也消失了。“消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光”。而“我”仍旧彷徨在这雨巷，仍旧希望飘过一个/丁香一般的/结着愁怨的姑娘。“诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅，凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。《雨巷》是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。诗人明明看到了她，却又无法走近她，象梦一样来，又象梦一样地飘逝。
五、艺术特色
1．变幻文法结构，经过巧妙组合，实现由散文到诗的转化。（通过感受投影中的意境来体会诗歌中的艺术特色）
《雨巷》令人叹为观止的是作者绝妙地切割散文式长句而又浑然天成组成了现代诗的神形兼备的能力。以第一节为例：撑着油纸伞，独自彷徨在悠长悠长又寂寞的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘，如此排列即成了散文。诗人写诗手段是打破散文的文法结构，
诗歌可以自由切割，原本相对完整的语意组合，以某种诗艺标准做原
则。此诗中诗人遵循的原则是语音，强调语音的节奏和音调，节奏有长短停顿，诗歌更注重语音的结构。
2．《雨巷》的音节特色
可以说《雨巷》在音韵，节奏方面所达到的神奇效果是这首诗最为突出的成就。
总体节奏：舒缓悠扬
①诗行的顿数基本为三顿，加上诗歌语言的音质配合，因此读起来有舒缓悠扬的效果。
②单字顿都设置在诗行的的行首。韵律诗停顿时值需基本一致，而诗行间停顿稍长，节与节之间停顿更长，《雨巷》单字顿放行首，一开始就拉长了这个字的韵尾，起着一种强调、舒缓的效果。
③复沓句式的妙用。以第三节为例“象我一样”“象我一样地”第四节“象梦一般地”“象梦一般地凄婉迷茫”等连贯上下句式，可以说是诗歌内在的巧妙拉长，形成了诗歌回环叠唱的效果，使阅读时有起势—强调—飞跃的递进效果。复沓艺术运用的最好的是戴望舒的第二本诗集《望舒草》中的代表作《寻梦者》如“梦会开出花来的/梦会开出娇妍的花来的”“你去攀九年的冰山吧/你去航九年的旱雪吧”复沓也表现在《雨巷》首尾两节上，从而使诗歌节奏显得整齐和谐。
④词的重叠运用
有时在同一行诗中，如“悠长，悠长”，有时在两行诗的隔开处，如“哀怨，哀怨又彷徨”，有时在诗节的分开处，如二、三节间的“彷徨”。
词的重叠把时值相同的顿复沓化了，从而形成了舒缓悠扬的节奏。《雨巷》在音节运用上又是灵动、变化而富有生命力的。
2．诗歌的押韵
《雨巷》共7节，每节6行，每行押“ang”2到3次，如雨巷，悠长，彷徨，姑娘，芬芳等在诗行中反复出现形成了一种悠长的旋律，这样的音质就同诗人追求的幽深空蒙的意境，凄婉徘徊情调很好地融合起来。这也是音节要舒缓悠扬的原因所在。诗歌的外在形式是要为诗歌所要表达的意境和内容而服务的。
3．不但使用“ang”的韵尾、用音节的舒缓悠扬来增添幽深空蒙的意境，而且在修辞上也使用了排比的手法来增添幽深空蒙的意境。
“丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁”这句是排比。这几句字数相同，结构相似，用排比手法把丁香姑娘刻画得非常妩媚，但却带着淡淡的忧愁，表现诗人对美好理想的追求，但理想又难以实现的惆怅。同时反复吟咏也增强了诗歌的音乐美，营造了一种幽深空蒙的意境。
3．诗歌的用词。
《雨巷》在用词上也别具特色，用了大量很浓的带有情绪色彩的双音词，如寂寥、愁怨、冷清、太息、凄婉、颓圮，忧愁等借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。
彷徨、芬芳、惆怅这些双声叠韵词本身就代表着音韵和节奏，把它们巧妙地放在诗行中，形成了精巧优美，舒缓涌动而又迷蒙空灵的意境。
六、拓展研读
思考：下面的诗表达了什么样的情感？
蝶恋花
苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
确定：这是一首感叹春光流逝、佳人难见的小词，词人的失意情怀和旷达的人生态度于此亦隐隐透出。
通过第四次录音再次感悟诗歌的意境和节奏）
七、背诵
板书设计
时间：暮春——凄婉
伤感
地点：小巷——
悠长
幽深
寂静
颓圮
情景：细雨——
空蒙
迷离
道具：油纸伞——复古、怀旧、神秘、迷蒙
故事：我在雨巷想逢着一个丁香姑娘
人物：丁香姑娘——美丽
忧郁
哀怨
高洁
我——喜欢你彷徨中的美丽、铭记你遗憾时的忧伤
主题：尽情地抒发着自己的伤感忧愁和迷惘。
教学反思：《诗两首》
第一课时
（学习《雨巷》）
知识与技能
1．培养学生对诗歌的感知、体验能力
2．训练学生对诗歌词语的认识能力
3．掌握丁香姑娘的象征意义
过程与方法
听录音，教师指导学生反复朗读诗歌、品味诗歌舒缓悠扬的节奏。主要从复沓句式、叠音词、排比手法、带有很浓的情绪色彩的双音词等方面着手。
情感态度与价值观
解读诗歌，把握诗歌的意蕴，进而体会诗人苦闷彷徨的心境。
教学过程及步骤：
一、导入课文：
导语设计：播放朗读录音。如同游丝般的淡淡哀愁，在朦胧的意境中萦绕梦回，今天我们将走近戴望舒，走进一种特殊的美的诗的意境。
二、介绍作者：（投影作者照片，让学生对作者有初步感知）
戴望舒，原名戴朝实，又名戴梦鸥，1905年出生于杭州。1929年4月出版第一本诗集《我底记忆》，他的成名作《雨巷》即收入此集中。1933年8月出版了《望舒草》，1948年出版了《灾难岁月》，一生留下了诗篇92首。《雨巷》写于1928年，是诗人前期的代表作，这是一首既具有音乐美，又具有朦胧美的象征诗。这首诗发表后，戴望舒获得了“雨巷诗人”的美称。
三、初步感知诗歌《雨巷》（朗读此首诗，读完后谈谈对这首的初步印象）
１、放录音（第一遍）。学生合上书本。静听。放完。
２、放录音（第二遍）。学生同时看书。
３、教师提问：课文读完了，我们感觉到什么了吗 这首诗美吗 是一种什么样的美
归纳：我们感觉到这首诗很低沉、伤感，充满着愁绪和无奈。我们被这种感觉控制住了。心里难受吗 想去安慰一下诗人吗
对。有难受感我们就基本上理解了这首诗，而且我们品质良好，有同情心。
这首诗很美。为什么让人难受的诗也美呢 我们还能举出曾让我们难受过，但又深深地被它打动过的人、事和作品吗 对。每个人都有这种体验。不只是让人愉悦的东西才美，让人感伤、感悟的东西有时更具美的力量。大千世界，美是无限丰富的。
４、刚才，我们谈了我们对这首诗的感觉和体验。
我们体验到了这首诗的低沉、哀怨和无奈。我们也认定了这首诗是美的。那么，我们的感觉和体验是如何获得的 我们为什么认为它很美呢
５、 这首诗的最大的特点是什么？
明确：朦胧。整首诗都笼罩在朦胧的意境之中。作者为了能营造成这种朦胧的意境采用了哪些意象（或者说是景物）？（结合第１－４号张投影片）
明确：一共是6个，主要是三个意象（景物）。
第一个是油纸伞。这是件真实的雨具，作者并没有做过多具体的描写。给读者以想象的空间。这样写的好处是一方面免得喧宾夺主，落俗套。另一方面又留下了雨打油伞的迷梦意境。因为油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，平添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。
第二个是雨巷。作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。（结合自身住在胡同的经历）
第三个是丁香。整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”两字。美丽的事物总是和姑娘联系在一起。丁香一样的姑娘，丁香一样的忧愁，为什么要选用丁香？
［明确：丁香形状像结，开在暮春时节，开花为淡紫色或白色，在中国古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁和愁怨。《雨巷》中写“一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”源于古诗李景词“丁香空结雨中愁”（《摊破沙 浣溪沙》）］
李商隐有诗：芭蕉不展丁香结，同向春风独自愁。丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢。所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。
诗中另外的物象还有篱墙。这个篱墙是颓圮的，就让人有种哀怨、凄凉的氛围。另外的意象就是“我”和姑娘。除了6个意象外，其他都是表情绪、动作、物态的词。这些意象一起构成了全诗迷离飘渺的超然意境。
6、分析姑娘的象征含义
在诗中丁香一样的姑娘是重要的一个意象，雨巷、油纸伞、丁香等意象都是为了表现女子的形象而服务的。那么诗中的“丁香一样的姑娘”象征着什么？
明确：诗中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，“希望逢着一个/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳”的一个姑娘，但这个姑娘同时又带着淡淡的忧愁，正如作者所说的“丁香一样的忧愁”她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。作者希望她能找到出路，同时希望自己也能找到出路，但是连这最后的一点希望也消失了。“消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光”。而“我”仍旧彷徨在这雨巷，仍旧希望飘过一个/丁香一般的/结着愁怨的姑娘。“诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅，凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。《雨巷》是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。诗人明明看到了她，却又无法走近她，象梦一样来，又象梦一样地飘逝。
四、再读课文，感悟诗歌的艺术特色
1．
变幻文法结构，经过巧妙组合，实现由散文到诗的转化。（通过感受投影中的意境来体会诗歌中的艺术特色）
《雨巷》令人叹为观止的是作者绝妙地切割散文式长句而又浑然天成组成了现代诗的神形兼备的能力。以第一节为例：撑着油纸伞，独自彷徨在悠长悠长又寂寞的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘，如此排列即成了散文。诗人写诗手段是打破散文的文法结构，诗歌可以自由切割，原本相对完整的语意组合，以某种诗艺标准做原则。此诗中诗人遵循的原则是语音，强调语音的节奏和音调，节奏有长短停顿，诗歌更注重语音的结构。
2．《雨巷》的音节特色
可以说《雨巷》在音韵，节奏方面所达到的神奇效果是这首诗最为突出的成就。
总体节奏：舒缓悠扬
①诗行的顿数基本为三顿，加上诗歌语言的音质配合，因此读起来有舒缓悠扬的效果。
②单字顿都设置在诗行的行首。韵律诗停顿时值需基本一致，而诗行间停顿稍长，节与节之间停顿更长，《雨巷》单字顿放行首，一开始就拉长了这个字的韵尾，起着一种强调、舒缓的效果。
③复沓句式的妙用。以第三节为例“象我一样”“象我一样地”第四节“象梦一般地”“象梦一般地凄婉迷茫”等连贯上下句式，可以说是诗歌内在的巧妙拉长，形成了诗歌回环叠唱的效果，使阅读时有起势—强调—飞跃的递进效果。复沓艺术运用的最好的是戴望舒的第二本诗集《望舒草》中的代表作《寻梦者》如“梦会开出花来的/梦会开出娇妍的花来的”“你去攀九年的冰山吧/你去航九年的旱雪吧”复沓也表现在《雨巷》首尾两节上，从而使诗歌节奏显得整齐和谐。
④词的重叠运用。有时在同一行诗中，如“悠长，悠长”，有时在两行诗的隔开处，如“哀怨，哀怨又彷徨”，有时在诗节的分开处，如二、三节间的“彷徨”。
词的重叠把时值相同的顿复沓化了，从而形成了舒缓悠扬的节奏。《雨巷》在音节运用上又是灵动、变化而富有生命力的。
3．
诗歌的押韵
《雨巷》共7节，每节6行，每行押“ang”2到3次，如雨巷，悠长，彷徨，姑娘，芬芳等在诗行中反复出现形成了一种悠长的旋律，这样的音质就同诗人追求的幽深空蒙的意境，凄婉徘徊情调很好地融合起来。这也是音节要舒缓悠扬的原因所在。诗歌的外在形式是要为诗歌所要表达的意境和内容而服务的。
4．
不但使用“ang”的韵尾、用音节的舒缓悠扬来增添幽深空蒙的意境，而且在修辞上也使用了排比的手法来增添幽深空蒙的意境。
“丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁”这句是排比。这几句字数相同，结构相似，用排比手法把丁香姑娘刻画得非常妩媚，但却带着淡淡的忧愁，表现诗人对美好理想的追求，但理想又难以实现的惆怅。同时反复吟咏也增强了诗歌的音乐美，营造了一种幽深空蒙的意境。
5． 诗歌的用词。
《雨巷》在用词上也别具特色，用了大量很浓的带有情绪色彩的双音词，如寂寥、愁怨、冷清、太息、凄婉、颓圮，忧愁等借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。
彷徨、芬芳、惆怅这些双声叠韵词本身就代表着音韵和节奏，把它们巧妙地放在诗行中，形成了精巧优美，舒缓涌动而又迷蒙空灵的意境。
（最后通过第四次录音再次感悟诗歌的意境和节奏）
五、拓展研究
丁香花纤小细弱，清香幽雅。用丁香结来象征人们内的愁心是古代诗词中一种传统的表现方法（具体词句参见课后练习）。戴望舒深受古代诗歌影响，这种传承正是优秀文化厚积博发的历史必然。美景、美句、美丽的意象都会或多或少的在现当代诗歌中以新的面目出现，但绝不是简单的摹写，而是一种创造。试依照《雨巷》一诗的意境，结合读过有关“丁香”的诗歌，写一篇短文，分析“丁香一样的姑娘”的形象。
第二课时
（学习《再别康桥》）
知识与技能
1．认识诗歌的三美：建筑美
音乐美
绘画美
2．
把握作者蕴涵在诗歌中的情感
过程与方法
1．学生诵读探究诗歌的三美
2．
教师知道学生讨论意象蕴涵的情感
情感态度与价值观
品位徐志摩在诗歌中表达的情感，感悟生活给自己留下的美好回忆
教学重点
分析理解诗人独具特色的意象选择
教学难点
体会诗歌的三美
教学过程
一．导入新课
自古江南多才俊，今天我们再来认识一位性情温厚才气横溢的现代诗人——徐志摩。先请大家谈谈你所了解的徐志摩。
[出示幻灯片]
1、关于志摩
梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”
2、我所知道的康桥
“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”
“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”
3、作者其他名诗
《偶然》
我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜，
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，
最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！
《沙扬娜拉——赠日本女郎
》
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞
道一声珍重
道一声珍重
那一声珍重里有蜜甜的忧愁
沙扬娜拉！
二、初读诗歌，谈谈感受
情境营造：
正如英年早逝的徐志摩是他生命中三位女性永远的珍藏一样，康桥的生活和康桥的一切在徐志摩的一生中也是一个永远的情结。
《再别康桥》记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
请自由朗读本诗。读后，用一句话说说你最大的感受是什么？
三、指导朗读，鉴赏诗歌
1、朗读指导：欣赏配乐朗读，先让学生读，再用范读，学生能找出差距
语气：舒缓、低沉
节奏：轻柔、和谐、回环复沓
押韵：每节押韵、节节换韵
2、读懂诗人
理解意象
新诗的内容有很多值得探讨之处，诸如语言的运用、意境的创设、情感的变化、结构的安排等，现在，请大家任选一个学习主题，认真研读课文。研读过程中，在笔记本上随时写下自己的感受。读后，学生交流。
可以将问题细化为：（1）你觉得哪些词语或句子的运用体现了作者的匠心？
“招摇”
：青荇随水流晃动的姿态在诗人眼里是轻松自在的，又仿佛在招手欢迎。“招摇”用拟人手法，表达了油油青草的多情可爱。
“漫溯”：听从心灵的召唤，随意地追寻往日的足迹。“漫溯”一词既可见作者对康桥的依恋，也显现了诗人的潇洒风采，也给读者留下了想象的空间。
“沉淀”：与“揉碎”一词相照应，旧地重游，人事已非，依稀可见往日有过的理想和愿望。“沉淀”二字包含着对往日的追忆，更隐含了对现实的无奈。
首尾分别用了“轻轻”和“悄悄”：
“轻轻”“悄悄”“沉默”营造了寂然无声、依依惜别的氛围。“轻轻”侧重客观状态，而“悄悄”着重主观意向，写出诗人不愿扰乱康河原有的恬静与美丽，更显对康桥的一往情深。
两个比喻句：那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；沉淀着彩虹似的梦。
拟人手法：夏虫也为我沉默。
（2）大千世界的客观景物我们称为“物象”，当物象出现在诗中，变成诗人笔下的形象，饱含了作者的情感，“物象”就变成了“意象”。（客观物象）
+
（主观情意）=
意象。这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。这首诗中出现了哪些意象？你最喜欢其中的哪个意象？
意象有云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？夕阳照耀下的柳树，充满了依恋的柔情。在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。他选择了柳树最美的时刻，把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
青荇。青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
夏虫。连虫子也在这宁静而充满深情的意境里扮演了重要的角色，它仿佛知道诗人的心声，为他它停止了夏夜的例行歌唱。在有情人的笔下，虫声会报春，“今夜偏知春气暖，虫声新透绿纱窗”；花鸟会哭泣，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”与上面的诗句有异曲同工之妙。
3．
引导学生讨论诗歌的绘画美
音乐美
建筑美
再次播放朗读录音请大家体会并说出诗歌在音节色彩句式上的特点
明确：
作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，带来了音乐美与建筑美统一的品格。此外全诗还通过很多色彩绚丽的词语给我们带来了视觉上美的享受，如“西天的云彩、河畔的金柳、波光里的艳影、油油的青荇、榆阴下的清潭”等。
四、拓展探究
无论是有着古典婉约诗风的《雨巷》，还是弥漫着浪漫气息的《再别康桥》，都让我们感受到一种心灵的颤动，那种旋律始终萦绕于心头。深感折服的是诗人洋溢的才情；缠绕于心的是诗人忧愁的叹息；挥之不去的是诗人执著的追寻！同学们，请你根据自己对这两位诗人的生平、思想、诗作的了解，作一些比较性的研究，谈谈他们诗风的相似及不同的地方。课题名称
雨巷
三维目标
21世纪教育网1、
朗读品味，咀嚼诗歌语言，深入意境，把握意象的象征意义。 2、激活学生感知、想象、体验、认识等潜在能力，引导学生自由讨论、自主学习、发展思维。3、学生通过反复吟诵，体会诗人所要表达的思想感情，并对诗歌中生动、鲜明的意象进行合理的联想和想象，把握诗歌的情感意蕴。
重点目标
目标1
难点目标
目标2
导入示标
目标三导
一、课堂导入
，初步感知江南的美景展示江南的优美，特别注意有雨巷、油纸伞、江南水乡的女子的图片
二、朗读感受，深入鉴赏，把握基调
1、集体朗读，初步感知诗歌的情感基调。（师板书课题）
读毕，师问：读完全诗，你最强烈的情感体验是什么？
忧愁的、哀伤的、淡淡的忧愁 那么，我们该用怎样的感情基调去朗读呢？低沉幽怨 一生朗读
毕，请一生评价。
2、分析意象，深入赏析。
从分析诗歌的意象入手，诗歌为什么会有忧愁的情感色彩呢？
追问：我带着感伤忧愁的心情独自徘徊在哪里呢？
雨巷
（意象1）
“我”的心情与活动的环境——雨巷有什么相通的地方呢？ 生讨论，回答：从色彩基调来看，雨巷属于暗色调，而且是在雨中，与我的心情一样都是灰暗的、阴沉的。 用诗化的语言来描述一下这个环境： 例：
细雨斜飞，暮色苍苍，雨声淅沥，烟雨朦胧中的雨巷悠长悠长，它远离喧嚣热闹，幽暗的青石板铺成的街道湿漉漉的，透着寒气，静寂，萧条，而又冷清…… 刚才用简练优美的语言渲染出了沉闷、压抑的环境气氛，下面我们用同样的方法描述一下“我”（意象2）的心情。 例：
宋代词人贺铸《青玉案》有词云：试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。在这撩人愁绪的梅雨季节里，在这阴暗狭长的巷道里，我一个人独自彷徨在雨中，孤独、冷漠、苦闷又忧愁……
湿漉漉的天气，湿漉漉的巷道，我的心情同样也是湿漉漉的。然后我却希望逢着一个姑娘（意象3），一个什么样的姑娘？
引导集体朗读第二、三、四、五、六节（提醒注意感情基调） 丁香一样的姑娘。
为什么说丁香一样呢？ 丁香是美丽的、素洁的、高雅的。
补充：丁香在古诗词的传统意象中，往往跟忧愁结合在一起，李商隐的《代赠》诗中就有“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句，南唐李璟的《浣溪纱》中有“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”的句子，更是把丁香与忧愁联系在一起，还有哪些地方体现姑娘的忧愁呢？
像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠、凄清，又惆怅。
静默地走近，不是呼朋引伴，不是欣喜雀跃的，而是静静的，默然地走近。
叹息般的眼光，充满忧郁的、哀伤的。
问：发挥你的想象力，姑娘为何如此感伤？ 也许她是为心爱的人儿离她远去而苦恼心伤，也许她为生活的不幸而失意徘徊，也许，她是为理想受挫而苦闷彷徨。
总结，是啊，姑娘悄然飘过我的身旁，留下一声沉重的叹息，那一声叹息里有太多的忧伤，她明亮澄澈的眼眸中满含着迷茫，然后，姑娘携着一阵淡淡的幽香，像梦境般翩然而逝，渐行渐远……。我们仿佛听到了诗人发自内心的呼喊：能否能否请你驻足，生命的漂泊请将我一起带上!，然而姑娘静默的远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷……
3、再次朗读，深入意境，读出幽怨低沉的感情基调。
生个别朗读
三、从形式美的角度感受诗歌的音乐美
1、师：叶圣陶先生曾经盛赞这首诗：“替新诗的音节开了一个新纪元。”如果我们从音乐性的角度来欣赏这首诗，你有什么美的享受？
读起有一种一唱三叹、迂回反复、回肠荡气的感觉。
听起来悦耳、和谐，读起来像一首轻柔而沉思的小夜曲。 那么，为什么会产生这样的效果呢？
①从全诗看，第一节和最后一节除“逢着”改“飘过”之外，其它语句完全一样，这样，同一主调在诗中重复出现，起结复见，首尾呼应，不仅加重了诗人彷徨苦闷的心境，也增强了全诗的音乐性。
②每一节共六行，每节押韵两次到三次，在相隔不远的行里重复一次韵脚，如“雨巷”、“姑娘”、“芬芳”、“惆怅”、“眼光”等，有意地使一个音响在人们的听觉中反复，这样，就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。
③另外，语言上用反复，如“哀怨，哀怨又彷徨”、“像我一样，像我一样地”，迂回往复，悦耳和谐，一个寂寞而痛苦的旋律在全曲中反复回响，萦绕在我们的心头。
2、集体朗读，感受诗歌的音乐性。
四、结合背景，解读诗歌意象的象征意义
诗人这低沉的倾诉，失望的自白难道纯属是个人的哀叹吗？
补充背景：本诗写于1927年夏，蒋介石发动反革命政变，反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们在痛苦中陷入彷徨迷惘，他们在黑暗中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望雨后绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。雨巷是当时黑暗而沉闷的社会现实的象征，姑娘是美好理想的象征。 诗人就是在现实与理想的碰撞和失落中体验痛苦、无奈、煎熬的进步青年，这彷徨感叹的哀叹是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影，它分明让我们看到了一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境。
五、听录音，再次感受这首美丽而忧伤的诗
总结：“李杜文章在，火焰万丈长”，诗人虽然远离我们而去，但诗的语言正如星星的光辉，永远闪耀在天际。每当细雨迷蒙的时候，每当你彷徨迷茫的时候，请你一定想起戴望舒的雨巷，请你一定记得在那发黄的诗中，有一位美丽而忧伤的姑娘。
附：板书
幽怨
雨
巷
戴
我
姑娘
望
苦闷追寻者
美好理想
舒
达标检测
反思总结
课后练习课题名称
再别康桥
三维目标
1．了解诗人相关常识；2．品味诗歌的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美；3．培养学生诗歌朗读技巧及鉴赏方法。
重点目标
目标1
难点目标
目标2
导入示标
目标三导
一、课堂导入由电视剧《人间四月天》引出徐志摩，从而导入课文。二、学做思一，整体感知1．介绍徐志摩。徐志摩（1896～1931），现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1922年回国后在报刊上发表大量诗文。1923年参与发起成立新月社。加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任翻译。1925年赴欧洲，游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》，散文集《落叶》《巴黎的鳞爪》《自剖》《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。他的诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想像丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》《想飞》《我所知道的康桥》《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。2．相关背景。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月至1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集 序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。3．学生听课文朗读录音，注意朗读节奏。4．学生再听课文朗读录音，之后模仿录音朗读课文。5．教师点拨，学生整体把握课文内容。明确：《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌描绘了康桥的秀美风光，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”“轻轻”“悄悄”中表现了出来。三、学做思二，合作探究1．课文中出现了哪些意象？（意象美）明确：诗人选取康桥有代表性的景色构成意象：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。这些意象给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿，康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。意象的分类而言，大体可分为六类：(1)实体意象（简称物象或实象）。即由现实中客观存在的事物的具象在诗人胸中、笔下的艺术反映。(2)虚幻意象（简称虚象）。系由诗人大脑对客观现实作哈哈镜式的变态反映、从而幻化虚构出的非现实中存在的幻象，诸如梦境或神仙鬼蚊世界中的种种意象，还包含一着神仙大显神通与鬼蜮兴妖作怪的虚构事象。(3)事态意象（简称事象）。在诗人脑中和笔下反映出的种种事态的各自进程及其前因后果，诸如悲欢离合、喜怒哀乐的成因等。(4)自然力意象。即自然现象中那些可见可闻可感可触的现象在诗人脑中和笔下的反映，如朝晖夕阴、寒来暑往、雷鸣电闪、雨雪阴晴、风云变幻对诗人情绪的具体影响等等。(5)时间意象。乃是反映在诗人头脑中和行于笔下的晨昏昼夜、春夏秋冬、古往今来的诸多意象。(6)空间意象。反映在诗人脑中、笔下的意象的空间位置与距离之类，诸如上下四方、远近高低、长短宽窄、大小粗细等等。须注意的是：后面这两种时空意象，在具体的诗歌作品中往往不是孤立存在，而总是与前面四种意象紧密结合在一起的，因而更富有表现力。2．课文在形式上有何特点？（建筑美）明确：课文共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，都整齐划一，给人以美感。首尾回环呼应，结构严谨，给人以整体之美。3．课文语言有何特点？（音乐美）明确：诗歌语言具有节奏感、旋律美、弹跳性。(1)押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥：来，彩。(2)音节和谐，节奏感强。(3)回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。4．小结。本诗是新诗中一首典范的新格律诗。徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来彻底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识……”（《诗刊放假》）。反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，典型地体现了新格律诗关于新诗创作的“建筑之美、音乐之美、绘画之美”的理论主张，要多读多体会。5．学生朗读课文，深入体会诗歌的意境美、建筑美和音乐美，争取当堂成诵。四、学做思三，作业1．背诵并默写诗歌；2．课后进一步了解徐志摩及其诗歌。附：板书设计
再别康桥徐志摩意象美建筑美音乐美
达标检测
反思总结
课后练习雨巷
教案
教学目标
：
1、知识与技能：理解全诗，把握作者忧愁郁闷的情感，诗中押韵、反复手法的运用
2、过程与方法：体会诗的节奏、旋律，把握诗歌的意象，学习象征手法的运用
3、情感态度与价值:体会全诗优美含蓄的语言，增强鉴赏现代诗歌的能力
教学重难点
1、教学重点：诗的意象及表现手法
2、教学难点：深刻体会诗歌中借事物抒发的内心感情
课时安排
2课时
教学过程
及步骤：
第一课时
一、导入
我们在前阶段学习了闻一多的《发现》、郭沫若的《太阳礼赞》。这两首诗歌都属于感情激烈奔放的爱国诗歌。今天我们来学习一首风格截然不同的诗歌——戴望舒的《雨巷》。
二、介绍作者：
戴望舒，原名戴朝实，又名戴梦鸥，1905年出生于杭州。1929年4月出版第一本诗集《我底记忆》，他的成名作《雨巷》即收入此集中。1933年8月出版了《望舒草》，1948年出版了《灾难岁月》，一生留下了诗篇92首。《雨巷》写于1928年，是诗人前期的代表作，这是一首既具有音乐美，又具有朦胧美的象征诗。这首诗发表后，戴望舒获得了“雨巷诗人”的美称。
三、初步感知诗歌《雨巷》
1、课文读完了，我们感觉到什么了吗 这首持美吗 是一种什么样的美
归纳：我们感觉到这首诗很低沉、伤感，充满着愁绪和无奈。我
们被这种感觉控制住了。心里难受吗 想去安慰一下诗人吗
这首诗很美。为什么让人难受的诗也美呢 我们还能举出曾让我们难受过，但又深深地被它打动过的人、事和作品吗 对。每个人都有这种体验。不只是让人愉悦的东西才美，让人感伤、感悟的东西有时更具美的力量。大千世界，美是无限丰富的。
四、分析诗歌意象
1、这首诗的最大的特点是什么？
明确：朦胧。整首诗都笼罩在朦胧的意境之中。作者为了能营造成这种朦胧的意境采用了哪些意象（或者说是景物）？
明确：一共是6个，主要是三个意象（景物）。
第一个是油纸伞。这是件真实的雨具，作者并没有做过多具体的描写。给读者以想象的空间。这样写的好处是一方面免得喧宾夺主，落俗套。另一方面又留下了雨打油伞的迷梦意境。因为油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。
第二个是雨巷。作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。（结合自身住在胡同的经历）
第三个是丁香。整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”两字。美丽的事物总是和姑娘联系在一起。丁香一样的姑娘，丁香一样的忧愁，为什么要选用丁香？
［明确：丁香形状象结，开在暮春时节，开花为淡紫色或白色，在中国古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁和愁怨。《雨巷》中写“一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”源于古诗李景词“丁香空结雨中愁（《摊破沙浣溪沙》）］
（附全诗）全词：
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼
风里落花谁是主，思悠悠
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁
回首碧波三峡望，接天流
李商隐有诗：芭蕉不展丁香结，同向春风独自愁。丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢。所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。
诗中另外的物象还有篱墙。这个篱墙是颓圮的，就让人有种哀怨、凄凉的氛围。另外的意象就是“我”和姑娘。除了6个意象外，其他都是表情绪、动作、物态的词。这些意象一起构成了全诗迷离飘渺的超然意境。雨巷
教学目标
：
1、知识与技能：理解全诗，把握作者忧愁郁闷的情感，诗中押韵、反复手法的运用
2、过程与方法：体会诗的节奏、旋律，把握诗歌的意象，学习象征手法的运用
3、情感态度与价值:体会全诗优美含蓄的语言，增强鉴赏现代诗歌的能力
教学重难点
1、教学重点：诗的意象及表现手法
2、教学难点：深刻体会诗歌中借事物抒发的内心感情
课时安排
2课时
教学过程
及步骤：
第一课时
一、导入
我们在前阶段学习了闻一多的《发现》、郭沫若的《太阳礼赞》。这两首诗歌都属于感情激烈奔放的爱国诗歌。今天我们来学习一首风格截然不同的诗歌——戴望舒的《雨巷》。
二、介绍作者：
戴望舒，原名戴朝实，又名戴梦鸥，1905年出生于杭州。1929年4月出版第一本诗集《我底记忆》，他的成名作《雨巷》即收入此集中。1933年8月出版了《望舒草》，1948年出版了《灾难岁月》，一生留下了诗篇92首。《雨巷》写于1928年，是诗人前期的代表作，这是一首既具有音乐美，又具有朦胧美的象征诗。这首诗发表后，戴望舒获得了“雨巷诗人”的美称。
三、初步感知诗歌《雨巷》
1、课文读完了，我们感觉到什么了吗 这首持美吗 是一种什么样的美
归纳：我们感觉到这首诗很低沉、伤感，充满着愁绪和无奈。我
们被这种感觉控制住了。心里难受吗 想去安慰一下诗人吗
这首诗很美。为什么让人难受的诗也美呢 我们还能举出曾让我们难受过，但又深深地被它打动过的人、事和作品吗 对。每个人都有这种体验。不只是让人愉悦的东西才美，让人感伤、感悟的东西有时更具美的力量。大千世界，美是无限丰富的。
三、分析诗歌意象
1、这首诗的最大的特点是什么？
明确：朦胧。整首诗都笼罩在朦胧的意境之中。作者为了能营造成这种朦胧的意境采用了哪些意象（或者说是景物）？
明确：一共是6个，主要是三个意象（景物）。
第一个是油纸伞。这是件真实的雨具，作者并没有做过多具体的描写。给读者以想象的空间。这样写的好处是一方面免得喧宾夺主，落俗套。另一方面又留下了雨打油伞的迷梦意境。因为油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。
第二个是雨巷。作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。（结合自身住在胡同的经历）
第三个是丁香。整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”两字。美丽的事物总是和姑娘联系在一起。丁香一样的姑娘，丁香一样的忧愁，为什么要选用丁香？
［明确：丁香形状象结，开在暮春时节，开花为淡紫色或白色，在中国古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁和愁怨。《雨巷》中写“一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”源于古诗李景词“丁香空结雨中愁（《摊破沙浣溪沙》）］
（附全诗）全词：
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼
风里落花谁是主，思悠悠
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁
回首碧波三峡望，接天流
李商隐有诗：芭蕉不展丁香结，同向春风独自愁。丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢。所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。
诗中另外的物象还有篱墙。这个篱墙是颓圮的，就让人有种哀怨、凄凉的氛围。另外的意象就是“我”和姑娘。除了6个意象外，其他都是表情绪、动作、物态的词。这些意象一起构成了全诗迷离飘渺的超然意境。
第二课时
四、分析姑娘的象征含义
在诗中丁香一样的姑娘是重要的一个意象，雨巷、油纸伞、丁香等意象都是为了表现女子的形象而服务的。那么诗中的“丁香一样的姑娘”象征着什么？
明确：诗中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，“希望逢着一个/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳”的一个姑娘，但这个姑娘同时又带着淡淡的忧愁，正如作者所说的“丁香一样的忧愁”她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。作者希望她能找到出路，同时希望自己也能找到出路，但是连这最后的一点希望也消失了。“消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光”。而“我”仍旧彷徨在这雨巷，仍旧希望飘过一个/丁香一般的/结着愁怨的姑娘。“诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅，凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。《雨巷》是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。诗人明明看到了她，却又无法走近她，象梦一样来，又象梦一样地飘逝。
五、艺术特色
1．变幻文法结构，经过巧妙组合，实现由散文到诗的转化。（通过感受投影中的意境来体会诗歌中的艺术特色）
《雨巷》令人叹为观止的是作者绝妙地切割散文式长句而又浑然天成组成了现代诗的神形兼备的能力。以第一节为例：撑着油纸伞，独自彷徨在悠长悠长又寂寞的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘，如此排列即成了散文。诗人写诗手段是打破散文的文法结构，
诗歌可以自由切割，原本相对完整的语意组合，以某种诗艺标准做原
则。此诗中诗人遵循的原则是语音，强调语音的节奏和音调，节奏有长短停顿，诗歌更注重语音的结构。
2．《雨巷》的音节特色
可以说《雨巷》在音韵，节奏方面所达到的神奇效果是这首诗最为突出的成就。
总体节奏：舒缓悠扬
①诗行的顿数基本为三顿，加上诗歌语言的音质配合，因此读起来有舒缓悠扬的效果。
②单字顿都设置在诗行的的行首。韵律诗停顿时值需基本一致，而诗行间停顿稍长，节与节之间停顿更长，《雨巷》单字顿放行首，一开始就拉长了这个字的韵尾，起着一种强调、舒缓的效果。
③复沓句式的妙用。以第三节为例“象我一样”“象我一样地”第四节“象梦一般地”“象梦一般地凄婉迷茫”等连贯上下句式，可以说是诗歌内在的巧妙拉长，形成了诗歌回环叠唱的效果，使阅读时有起势—强调—飞跃的递进效果。复沓艺术运用的最好的是戴望舒的第二本诗集《望舒草》中的代表作《寻梦者》如“梦会开出花来的/梦会开出娇妍的花来的”“你去攀九年的冰山吧/你去航九年的旱雪吧”复沓也表现在《雨巷》首尾两节上，从而使诗歌节奏显得整齐和谐。
④词的重叠运用
有时在同一行诗中，如“悠长，悠长”，有时在两行诗的隔开处，如“哀怨，哀怨又彷徨”，有时在诗节的分开处，如二、三节间的“彷徨”。
词的重叠把时值相同的顿复沓化了，从而形成了舒缓悠扬的节奏。《雨巷》在音节运用上又是灵动、变化而富有生命力的。
2．诗歌的押韵
《雨巷》共7节，每节6行，每行押“ang”2到3次，如雨巷，悠长，彷徨，姑娘，芬芳等在诗行中反复出现形成了一种悠长的旋律，这样的音质就同诗人追求的幽深空蒙的意境，凄婉徘徊情调很好地融合起来。这也是音节要舒缓悠扬的原因所在。诗歌的外在形式是要为诗歌所要表达的意境和内容而服务的。
3．不但使用“ang”的韵尾、用音节的舒缓悠扬来增添幽深空蒙的意境，而且在修辞上也使用了排比的手法来增添幽深空蒙的意境。
“丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁”这句是排比。这几句字数相同，结构相似，用排比手法把丁香姑娘刻画得非常妩媚，但却带着淡淡的忧愁，表现诗人对美好理想的追求，但理想又难以实现的惆怅。同时反复吟咏也增强了诗歌的音乐美，营造了一种幽深空蒙的意境。
3．诗歌的用词。
《雨巷》在用词上也别具特色，用了大量很浓的带有情绪色彩的双音词，如寂寥、愁怨、冷清、太息、凄婉、颓圮，忧愁等借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。
彷徨、芬芳、惆怅这些双声叠韵词本身就代表着音韵和节奏，把它们巧妙地放在诗行中，形成了精巧优美，舒缓涌动而又迷蒙空灵的意境。
六、拓展研读
思考：下面的诗表达了什么样的情感？
蝶恋花
苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
确定：这是一首感叹春光流逝、佳人难见的小词，词人的失意情怀和旷达的人生态度于此亦隐隐透出。
通过第四次录音再次感悟诗歌的意境和节奏）
七、背诵
板书设计
时间：暮春——凄婉
伤感
地点：小巷——
悠长
幽深
寂静
颓圮
情景：细雨——
空蒙
迷离
道具：油纸伞——复古、怀旧、神秘、迷蒙
故事：我在雨巷想逢着一个丁香姑娘
人物：丁香姑娘——美丽
忧郁
哀怨
高洁
我——喜欢你彷徨中的美丽、铭记你遗憾时的忧伤
主题：尽情地抒发着自己的伤感忧愁和迷惘。《雨巷》教学设计
教学目标:
1、知识与能力：朗读品味,咀嚼诗歌语言,深入意境,把握意象的象征意义。
2、过程与方法：朗读法，感悟法；激活学生感知、想象、体验、认识等潜在能力。
3、情感态度与价值观：体会诗歌创造的朦胧迷离,低回动人的意境。
教学重点:把握中心意象,深入体会诗歌情感。
教学难点:
体会诗歌低回动人的意境。
教学时数:1课时
教学过程:
一、导入新课:
细雨如丝的江南，悠长寂寞的小巷，一把孤寂的油纸伞和着雨的叹息，撑出了一个青年诗人在特定时代的哀婉的心曲。今天就让我们共撑一把心灵之伞走近戴望舒，与诗人一道去领略雨巷的风景，去追寻丁香一样的姑娘的芬芳。
二、作者简介:
师:“雨巷诗人”的大名我们早已听过,有谁知道作者的基本情况
作者介绍:戴望舒,(1905——1950),浙江杭州人。望舒是他给自己起的笔名,出自屈原的《离骚》:“前望舒使先驱兮,后飞廉使奔属。”望舒是神话传说中替月亮驾车的天神,纯洁而温柔,多情又潇洒。(望舒即月神,飞廉即风神)戴望舒出生于3月5日,照西方星象学的说法,属于双鱼座。双鱼座的人浪漫柔情,以爱情为生命的养分,意志薄弱,喜好幻想,优柔寡断,逃避现实。戴望舒就是典型的双鱼座性格。
有这样温柔多情的笔名,又有这样浪漫柔和的性情,戴望舒笔下流淌出来的诗句也必然是细腻多情的,下面就让我们共同欣赏这首《雨巷》。
三、朗读感受,深入鉴赏,整体感知:
1、
师配乐朗诵
学生听朗读录音时，老师板书生字词
巷道
（
Hàng
）
街巷（
xiàng
）
彷徨（
páng
huáng
）彳亍（
chì
chù
）
颓圮（
tuí
pǐ
）
惆怅（chóu
chàng
）
篱墙(
lí
)
师:听完这首诗你的感受和体验到的作者的感情是什么
明确:孤独,寂寞,凄凉,痛苦,忧伤,彷徨等(感情基调)
是的,诗中没有大江东去似的慷慨豪迈,也没有涓涓细流似的轻快明丽,而是笼罩着一层淡淡的忧愁。
师:追问:那么,我们该用怎样的感情基调去朗读呢
明确:低沉幽怨
师:朗读时还应注意什么
明确:停顿、轻重、节奏(沉稳舒缓)、语速(较慢)
生:齐声朗诵
2、师:朗诵完诗歌,我们不约而同地感受到《雨巷》的魅力,那麽,你们觉得这首诗美在何处
明确:丁香一样的姑娘很美
师:这个姑娘美在何处 她长什么模样 穿什么衣服
师:看修饰语“丁香一样的”,丁香是什麽样的呢,有同学见过吗 (展示丁香图片)
丁香介绍,又名紫丁香。开花为淡紫色或白色,密集成圆锥花序,有淡雅细沉的香气。丁香开花在暮春时节,诗人们对着丁香往往伤春,说丁香是愁品。丁香花白色或紫色,颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美,但容易凋谢。总之,丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。
诗歌介绍
唐代诗人李商隐《代赠》诗曰:“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁。”
南唐李璟的《浣溪纱》中有“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁。”
师:那麽,“丁香一样的姑娘”会是什麽样子的姑娘呢
明确:忧郁的纤弱的、优雅的、楚楚动人的、惹人爱怜的小家碧玉;只要多看一眼就忍不住被吸引的姑娘。
师:作者是怎么写这个姑娘的呢
明确:太息般的眼光,默默彳亍着,打着油纸伞,梦一般的飘过……
师:我想请同学们注意这把油纸伞。大家最早听说油纸伞是在哪个故事里
明确:《白蛇传》。油纸伞出现在白娘子初遇许仙的旖旎传说里,出现在丹青绘就的江南烟雨中,出现在少女玲珑的舞蹈中,也出现在歌曲动听的旋律中。不知不觉当中,油纸伞已经定格为美的背景、美的点缀。现在,这把油纸伞出现在丁香姑娘的肩头,我们单只看到伞,已经觉得它很美,那麽它点缀的姑娘呢 一定更美了
师:油纸伞的出现是有条件的,这个条件就是雨——春雨。大家熟悉的朱自清先生的《春》中是怎样描绘春雨的
明确:雨是最寻常的,一下就是三两天。可别恼,象牛毛、象花针、象细丝,密密地斜织着。
诗歌介绍
宋人秦观词中这样描绘春雨:“自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。”宋代词人贺铸《青玉案》有词云:“试问闲愁都几许,一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨。”看来春雨也是一个惹人闲愁几许的经典意象。何况这时诗人正在一个狭窄破旧、阴暗潮湿,青砖灰瓦,还有“颓圮篱墙”的小巷里呢
四、结合背景,深入探究，诗歌意象
师:那么,为什么诗人会这么忧伤呢 诗人这低沉的倾诉,失望的自白难道纯属是个人的哀叹吗
明确:背景介绍
本诗写于1927年夏,蒋介石发动反革命政变,反动派对革命者的血腥屠杀,造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年,一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们在痛苦中陷入彷徨迷惘,他们在黑暗中渴求着新的希望的出现,在阴霾中盼望雨后绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。
故:【油纸伞】未做具体的描写，给读者以想像空间。油纸伞本身就有复古，怀旧，神秘，迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是暮春，在寂寥的下着小雨，凭添了一份冷寂，凄清的氛围。
【篱笆墙】颓圯---这个篱笆墙是颓圯的，让人有种哀怨，凄凉的氛围。
【雨巷】
悠长
寂寥
狭窄---象征着当时的社会环境，即黑暗沉闷的社会现实。没有阳光，也没有生机和活力。
【丁香姑娘】
应该美好理想的象征。结着愁怨、丁香一样的颜色、芬芳、忧愁、哀怨、默默、彳亍、冷漠、凄清、惆怅、太息一般的眼光、走近、飘过、像梦一般的、凄婉、迷茫、到了、走尽、消散了……哀怨、凄婉。
佛曰：前世五百次回眸，才换来今生擦肩而过
丁香姑娘的美丽高洁
——美好的理想和愿望
丁香姑娘的哀怨彷徨
——理想难以实现
丁香姑娘的飘然离去
——理想的幻灭
意象说明
作者用雨巷、丁香、姑娘、油纸伞、颓圮的篱墙这几个典型的意象,构成了一个阴冷迷蒙破败空寂的背景,给人的心理体验是冷漠、凄清、又惆怅,准确的传达出了“我”“忧伤”这种典型情绪。
师：诗人就是在现实与理想的碰撞和失落中体验痛苦、无奈、煎熬的进步青年,这彷徨、感叹、哀怨是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影,它分明让我们看到了一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境。
五、集体朗诵,再次感受这首美丽而忧伤的诗
《雨巷》的成功正在于戴望舒写出了我们每个人都曾经体验过的一种感情,那就是“忧伤”。诗歌把诗人的感觉就是这样传输给我们,使我们产生了与他一样或近似的情感体验。在文艺学上,这种情况叫共鸣。能让读者产生强烈共鸣的作品就是成功的作品,能让不同时代的人产生共鸣的作品,那就是伟大的作品了。
现在,让我们带着诗人传递给我们的忧伤,走进那条细雨迷蒙的小巷中,再次去体验一下在细雨迷蒙的小巷中彳亍独行的妙处。(集体朗诵)
六、拓展训练:
请同学们用第一人称、散文的形式、诗的语言简单的复述
“我和丁香姑娘”之间的故事梗概:(注意环境、景物、动作、肖像、心理等描写方式的运用,不超过200字)
“我”:我在一个阴雨天,撑一把油纸伞,彳亍着,巷子阴暗而悠长,我的心情也被淋得湿漉漉的。我的心在期待着,期待着一位丁香一般的姑娘走来。奇迹竟然发生了,她出现在巷子的另一头,也撑着一把油纸伞,穿着紫色的长裙,轻轻而来,如同一个紫丁香般的梦。这姑娘似乎给这寂寥的雨巷注入了生机,
“我”似乎忽然抓住了希望。然而,她只是飘过了我的身边,一个照面间,只投出了“太息般的眼光”,又静静地隐去。消了颜色,散了芬芳,眼光也没留住。我感到冷漠、凄清、又惆怅。
“丁香姑娘”:我在一个阴雨天,撑一把油纸伞,彳亍着,巷子阴暗而悠长,我的心情也被淋得湿漉漉的。我心里想着,或许会遇到一个着青色长衫的男子,戴着细黑边眼镜,高挑而又清俊。行在清冷的巷子里,渐渐有一种孤寂从心底升起,我望着巷子的另一头,他竟然来了,正是我想象的样子,看上去他是那样的忧愁,也许他只是想遇着一位宁静、美丽、多愁的女子,在相错的刹那,读她哀怨的眼神;相错之后,读她轻甩的发梢。然后,以他多情的心灵作一篇淡紫色的诗章,登在某一报刊的某一个角落给那个不知名的女子,也送给自己一份凄美的灵感。如果不是这样,我走过他的身边的时候,他怎么沉静得如同一粒水滴。
七、结语：我们怀念戴望舒,不仅仅为他的诗,也为他的寂寞、他的幽怨、他的智慧。刚才我们虚拟了当时的情景,希望有一天,我们也能真的撑着油纸伞,在一条悠长、悠长又寂寥的雨巷里,去亲身体验和领悟他的忧郁和伤情。
八、作业
背诵课文再别康桥
教学目标
1、知识与技能：了解徐志摩及“新乐派”诗歌的特点。品味语言,感悟意境，反复吟咏全诗。
2、过程与方法：感受诗中的音乐美、建筑美、绘画美
3、情感态度与价值观：深刻体会诗人抒发的感情，培养对自然景物的感受力。
教学重点难点
1、教学重点：品味语言,体味诗人的情感。
2、教学难点：鉴赏意象，感悟意境。
教学方法
诵读吟咏法，欣赏法。
教学过程
一、
导入
佛云：人生有七大苦，我们前面通过《雨巷》的学习，品味到了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“爱别离”。
别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道：
“我们招一招手，随着别离｜我们的世界便分成两个。”
离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得？
今天我们要学习的也是一首描写离别的诗歌——徐志摩的《再别康桥》。让我们来看看他对别离是一种怎样的描写，看看他是如何理解离别的。
二、作者介绍
徐志摩，浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学。1931年11月19日，为了省钱，经朋友介绍而搭坐上了免费的邮班从南京回北平，不幸因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。终年，34岁。其代表作有《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬那拉》《这是一个怯懦的世界》等。
胡适有一个概括性的评论。说“他的人生观就是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美
”他就是为着他单纯的信仰而活。
徐志摩的一生是为了爱情而存在的。在他死后三个女人扑倒在了他的墓碑前：这三个人分别是他的原配妻子张幼仪；没有结果但是他灵魂的伴侣的才女林徽因；他努力兼职都还养不活的交际花陆小曼。他的逝世也为了省钱养家而导致的。我们知道在太可惜了，是吧？
三、新月派
20世纪20年代的中国新诗流派，以《晨报副刊》为阵地的诗人群。
代表诗人是闻一多、徐志摩。其理论主张为“理性节制情感”和新诗形式上的格律化。因此，又被称为新格律派。
新诗的格律化
音乐美：要有节奏，有平仄，有韵脚
建筑美：要有节的匀称，有句的匀称
绘画美：要有传统的诗画相通
四、初读课文，整体感知《再别康桥》的音乐美、建筑美
1、学生以自己的方式诵读,诵读后谈感受。
很美。意象包含“云彩”、“金柳”、“青荇”、“天上虹”、“星辉”。别离诗，但离而不伤，别而不愁。语言华美，算得上中国现代诗歌史上的经典作品，尽管这是一首现代诗歌，但却处处流淌着中国古典诗歌的韵致。
2、播放关于康桥的风光的课件，听录音，初步品味。
3、音乐美：押韵.、音节和谐、节奏感强、回环复沓.
4、建筑美：节的匀称和句的整齐.
共七节,每节两句,单行和双行错开一格排列,无论从排列上,还是从字数上,都整齐划一,给人以美感.
五、再读课文，体会《再别康桥》的绘画美、理解其中的手法
1、诗中描写了哪些极具美感的意象？你最喜欢哪一意象，请把这一意象所在的诗节描述一下。
明确：云彩
金柳
青荇
（拜伦）潭
星辉
2、这些意象有何特点？
明确：色彩绚丽、多为动态，给人流动的感觉（荡漾
招摇
揉碎）
3、“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘”，“金柳”是“新娘”，这是什么手法？有何情味？
明确：比喻。让“金柳”幻化为美丽的新娘，这是绝美的比喻。柳宗元“一树春风万千枝，嫩于金色软于丝”，杨柳细、嫩、柔、软，春风吹来，万千枝条婆娑起舞，婀娜多姿，牵扯着离人的愁绪，弄得人心烦意乱。志摩是深谙中国古典文学的，让康河畔的金柳幻化为美艳的新娘，这里一定有离情，也体现了诗人唯美的情怀。
-
4、
“荡漾”换成“浮现”，可以吗？为什么？
明确：“荡漾”写出了一种心泉摇曳的美。心泉波动，荡起层层涟漪，写出了诗人温柔而又缠绵的情怀。那康河畔的艳影，会永存诗人的心间。我们可以用这个词造一个句子，如“你的笑容荡漾在我的心间”。
5、“油油的”换成“轻快的”，可以吗？
明确：“油油的”，有一种光滑、细腻、随意的感觉。写出水草色浓，青翠碧绿；写出水草态美，美好轻盈。
6、“招摇”换成“摇摆”“摆动”，可以吗？
明确：诗中贬词褒用，写出水草的无拘无束，有一种自在地狂野。诗人想做一条水草，隐身于水底，接受康河的爱抚和洗礼。
“招摇”，也有“摆手”“招手”的意思，康河里的水草向诗挥手
致意，对诗人的到来表示欢迎。
7、“甘心”有何情味？
明确：心甘情愿的意思。物我合一，表达了诗人对康河的永久感情，愿意永远留在康河，“生于斯，长于斯”。徐志摩至情至性，一生的三大追求是爱、自由与美。“甘心”二字，表达了诗人对自由的渴求。
8、“揉碎”这个词用得好吗？是不是有点破坏情调呢？这个词换成“辉映”，可以吗？明确：一方面，说天上虹辉映在拜伦潭中，但是浮藻掩映，斑驳陆离，才会形成破碎感，用得很准确。另一方面，表面上说虹碎了，实际上是说梦碎了。拜伦潭有诗人最美好的记忆，诗人曾在榆阴下读书、乘凉、遐思。梦是美丽的，但现实是残酷的。康桥唤醒了志摩内心的浪漫和诗意，滋润他饥渴的心田。但他唯美的情怀，他浪漫的情致，在这里得到了极致的张扬。但一别数载，物是人非。“揉碎”这个词里，有世事的变迁，有人生的无奈，有岁月的沧桑，有生活的艰辛。
9、“沉淀”一词好在哪里呢？有何情味？
明确：历时久远，经时间岁月的筛选，最终保留下来的，都是最真最美的记忆。“沉淀”一词，写出了梦的永存。梦虽破碎了，但残留于心底的，最终会成为晶莹璀璨的记忆。
10、“漫溯”一词换成“慢游”，可以吗？为什么？
“溯”，逆流而上，写出了追寻之状。“漫”，自由自在，随意，写出心情的愉悦。
11、船能“载”满星辉吗？“载”字有何妙处？
“载”字写出了星光斑斓、波光闪亮、晶莹澄澈的境界。星辉可载可感，这是人的浪漫。古典诗词就有“只恐又溪舴艋舟，载不动许多愁”
“满载一船明月，平铺十里湖光”的句子。我们今天说的“你的眼中写满哀愁”“我的心中盛满忧伤”“你的眉宇之间，锁着我的爱恋”，同样也是化抽象为具体，让感情可盛可载。
12、为什么“悄悄”“轻轻”地“来”“走”？换成“匆匆地”可以吗？
一则，不忍破坏情境，不忍打破这寂静无声的氛围，表达了诗人对康桥温柔细致的情怀、体贴入微的心境，这种悄无声息恰恰是一种最深刻、最美丽的情感。
二则，物是人非、孑然一身、形单影只的愁思。康桥已非昔日的康桥，志摩已不是先前的志摩。亲切中有些许陌生，熟悉中有些放疏远，这种感情又有多么幽微多么难言，这便是志摩的“别”。
13、不带走“云彩”，有何深义？
（1）连一片云都不带有，不忍惊扰康桥，这是一种温暖细致的情思。（2）感伤、眷恋，还有绝决的情感。康桥于自己，是灵魂，是归宿；但现在却有着那么遥远的距离，一切都无从寻觅，怎不让人怅然若失呢？（3）“云彩”，体现了诗人飘逸、浪漫、洒脱的情思，古典诗词中有“浮云游子意，落日故人情”“片云天其远，永夜月同孤”的诗句，其实志摩又何尝不是天边那朵飘逸的云呢？
六、比较阅读
古人送别诗——此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。
（骆宾王《于易水送人一绝》）
与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）
如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不同？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。其次，
诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，
以“轻轻”
“悄悄”
“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中
“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
七、作业
阅读作者的《沙扬娜拉》
板书设计
音乐美
语言——节奏感
旋律美
弹跳性
建筑美
形式——四行一节
错落排列
字数相近
回环呼应
绘画美
意象——金柳
新娘
招摇
彩虹似的梦再别康桥
教案
【知识能力目标】：
1.认知诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2.通过教师的指导，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
【过程与方法】
诵读法
【情感态度与价值观】：引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情。感受作者对“爱”“自由”与“美”的追求。
【重点与难点】：
1．对诗歌独具特色的意象的把握；
2．对诗歌的音乐美、建筑美、绘画美的鉴赏。
【课时安排】：1课时。
课前预习检查，正音正字：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 长蒿（gāo） 漫溯（sù） 笙箫（xiāo）
载①zǎi一年半载 记载 登载②zài载歌载舞 装载 下载 斑斓（区别：澜、阑）
一．导入：
古人云：黯然销魂者，唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！随着“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”的节奏，一起走进诗人内心。
二．有关知识链接
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
胡适说：“他（指徐志摩）的人生观里，只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”
一轮诵读，因声求气
读时注意加点字的读音:
青荇
(xìng)
长篙(gāo)
浮藻(zǎo)
漫溯
(sù)
斑斓
(lán)
笙箫(shēng)
感情：惆怅，惜别
节奏：轻柔，和谐
语调：舒缓，低沉
三．整体感知《再别康桥》，分小组讨论。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）
二轮诵读，缘景明情
知识准备：意象＝物＋情（写入作品中的物与情的结合而形成意境）。作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”（清 王国维）。我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。物→情→旨。
问题1.自古写离别的诗作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
问题2.本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
学生讨论：选择这些意象有什么作用？
明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。同时，借景抒情，融情入景，抒发了对康桥的无限欣喜和眷念之情。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”，全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
三轮诵读，知人论世
为什么徐志摩对康桥的无限欣喜和眷念之情？
彩虹似的梦的追寻与幻灭
因为徐志摩是纯理想主义者，追求“爱、美、自由”，在剑桥留学期间，积极追求个性解放的人生理想，追求在中国建立英国似的资产阶级民主政治的理想。但事与愿违，当时的中国，列强割据，军阀混战，百姓涂炭，社会现实如此残酷，不可能实现他的理想，他苦闷彷徨。
康桥夕阳中的云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉及彩虹，正如诗人自由的理想王国，它给了诗人欣慰、兴奋。当回到祖国，残酷的现实使他不得不与理想王国做深情告别
离婚与失恋的影响。
他在伦敦大学读书时，认识了16岁的林徽因，在当时称为"中国第一才女"，所以徐志摩去追求她，但他是结过婚的。追求时当然遇到阻力，林徽因说："我是少女，你是有妇之夫，你得先离婚。"徐志摩听后觉得很有希望，于是与1922年赴柏林找张幼仪离婚。因为浪漫的他认为林徽因是爱、美、自由的化身，虽然张幼仪很好，但是没有浪漫气质。他说："我要当中国第一个离婚男人"。通过很多朋友做张幼仪的工作，最后张幼仪同意了，之后两人关系更好，一礼拜一封信。离婚后他立刻回到了英国，却发现林徽因已经到美国学建筑学。可能林徽因的父亲认为徐志摩当女婿不适合。此刻，老婆没了，恋人没了。两脚踏空，心悲凉。
四轮诵读，品味语言
“招摇”：常含贬义，另有
“逍遥”义，此处“招手摇摆”义。另有
“逍遥”义，用
“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。仿佛康桥在对诗人招手示意，表示欢迎，拟人手法，更显生动、形象。
“油油”是光润的样子，用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。
五轮诵读，吟咏诗韵
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美，你是怎样理解的？新月派
明确：
1）绘画美（色彩与意境），是指诗的语言多选用有色彩的词语。
全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。色彩绚丽
画面生动
2）音乐美（语言），是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
韵律和谐节奏鲜明
A、押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。B、音节和谐，节奏感强。C、回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3）建筑美（形式），是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
字数相近 错落排列
