美术五年级下人美版20世纪的艺术大师——马蒂斯说课课件（43张）
文档属性
| 名称 | 美术五年级下人美版20世纪的艺术大师——马蒂斯说课课件（43张） |  | |
| 格式 | zip | ||
| 文件大小 | 15.4MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 人美版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2017-09-02 10:21:25 | ||
图片预览
文档简介
课件43张PPT。马蒂斯20世纪的艺术大师——人美版五年级美术下册课件说教材说学生说教学目标说重、难点说教学过程谁是马蒂斯？看书收集资料
……Who are you?马蒂斯法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。
亨利·马蒂斯生于法国南部勒卡多小镇。20岁那年，他患盲肠炎住进医院。为打发无聊的时间，母亲送给他一盒颜料、一套画笔和一本绘画自学手册。在绘画过程中，马蒂斯生平第一次感觉到“自由、安宁和闲静”。从此马蒂斯的绘画热情如火山喷发，汹涌激荡。正是这个偶然的机缘改变了马蒂斯的一生。马蒂斯一生都在努力创作之中。
马蒂斯说：“我所向往的艺术，是一种平衡、宁静、纯粹的化身，不含有使人不安或令人沮丧的成分。对于身心疲乏的人们，它好像一种抚慰，像一种镇静剂，或者像一把舒适的安乐椅，可以消除疲劳，享受宁静、安憩的乐趣。”
马蒂斯是20世纪的大画家。
他开创的一个画派是：野兽派。 我们小小的收获原来是为什么要把他的画称为“野兽派”？我们的新疑问???我们的猜想：画面一定象野兽一样很野蛮。
可能像野生的动物一样画面很有生气，活力十足。
他画面的内容都跟野兽有关。啊，“野兽派”原来是这样：画面色彩很鲜艳，画家直接从颜料管里挤出颜料来用，画面很简单。
1905年，他们举办了一个画展，一位评论家指着一座雕像说：“多那太罗被野兽包围了!”这样野兽派就出现了。20世纪为什么会出现野兽派？又有问题：原来如此20世纪，社会各方面都在发生变化。西方的艺术也发生了全面发展。
也跟我们现在老师对我们的要求一样：提倡的独创和个性，艺术家们放弃把事物画的很像的画法，每个人寻找新方法，大胆表现自己的想法。
我的宗旨是表现。
我的梦想是一种平和、单纯、宁静、像一把舒适的安乐椅，可以消除人们的疲劳。马蒂斯还告诉我们一起来欣赏一下大师的作品哪一幅是马蒂斯的作品？为什么这样区分？说说你的理由。 哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？简练写实夸张作为野兽派的代表人物，马蒂斯在作品的造型上有什么特点呢？《金鱼》戴帽子的女人马 蒂 斯 色 彩 上 注 重 什 么 ？ 红色的餐桌马蒂斯最爱使用的颜色是什么？ 红色、蓝色、绿色剪纸作品《常春藤与花》作于1953年，
284?2厘米×286?1厘米，现存于美国达拉斯美术馆。这是马蒂斯晚年优秀的作品。马蒂斯晚年转向高度色彩与装饰性的简约化风格。这幅作品以红、绿、蓝、黄四种鲜明的色彩展现了常春藤勃勃的生机。绿色、蓝色的叶子，仿佛在阳光下跳动。红色的花散在叶片之间，给人一种欣欣向荣的感觉。
《王者之悲》是马蒂斯1952年的作品。292厘米×386厘米，现存于巴黎蓬皮杜国家艺术文化中心。这是马蒂斯表现的一个寓言故事：《圣经》里的老国王大卫，无法借助弹琴和天堂美女的舞蹈来安慰自己。跳跃的舞蹈者以夸张婀娜的舞姿出现在彩纸剪纸中。画面色彩明艳，其剪纸造型看似随意，但又可见到马蒂斯对人体雕塑的刻画。这就是他一直追求的艺术的基本形式。 《小鹦鹉与美人鱼》是1952年的大型作品，337厘米×773厘米，现存于阿姆斯特丹美术馆。这是马蒂斯喜爱的一幅作品，他曾这样说：“我曾用彩色纸做了一只小鹦鹉，就这样，我也变成了一只小鹦鹉。我在作品中找到了自己。中国人说要与树木齐长，我也认为再也没有比这句话更真确的了。”在他的剪纸创作中一切简化的物象必须经过许多分析、发明，这是马蒂斯认为最有价值的一件事。在这幅大型作品中，我们仿佛看见一个美丽的童话般的世界。水下的珊瑚、海草、小鱼，还有那各在一方的两个造型优美的主角，这又为我们讲述了一个什么样的故事呢？还是把想象的空间留给大家吧!让我们在感受这位艺术巨匠的传世佳作的同时，感受他的脉搏，倾听他的梦想。
对比马蒂斯早期和晚年的作品， 你发现它们有变化吗？现在我了解了马蒂斯画面的特点了！色彩鲜艳、用色很大胆。
画面构图简单，都是平面的，看上去心情很平静、很舒服。安娜萧2000年秋冬服装设计的灵感就来自马蒂斯。
当今生活中原来也有“野兽派”！我们发现收获可真不少，下节课让我们大展身手。拭目以待吧！ 让我们一起来仿照马蒂斯的风格完成一幅作品吧！
注意马蒂斯作品在造型和色彩上
的特点。说教学反思再见
……Who are you?马蒂斯法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。
亨利·马蒂斯生于法国南部勒卡多小镇。20岁那年，他患盲肠炎住进医院。为打发无聊的时间，母亲送给他一盒颜料、一套画笔和一本绘画自学手册。在绘画过程中，马蒂斯生平第一次感觉到“自由、安宁和闲静”。从此马蒂斯的绘画热情如火山喷发，汹涌激荡。正是这个偶然的机缘改变了马蒂斯的一生。马蒂斯一生都在努力创作之中。
马蒂斯说：“我所向往的艺术，是一种平衡、宁静、纯粹的化身，不含有使人不安或令人沮丧的成分。对于身心疲乏的人们，它好像一种抚慰，像一种镇静剂，或者像一把舒适的安乐椅，可以消除疲劳，享受宁静、安憩的乐趣。”
马蒂斯是20世纪的大画家。
他开创的一个画派是：野兽派。 我们小小的收获原来是为什么要把他的画称为“野兽派”？我们的新疑问???我们的猜想：画面一定象野兽一样很野蛮。
可能像野生的动物一样画面很有生气，活力十足。
他画面的内容都跟野兽有关。啊，“野兽派”原来是这样：画面色彩很鲜艳，画家直接从颜料管里挤出颜料来用，画面很简单。
1905年，他们举办了一个画展，一位评论家指着一座雕像说：“多那太罗被野兽包围了!”这样野兽派就出现了。20世纪为什么会出现野兽派？又有问题：原来如此20世纪，社会各方面都在发生变化。西方的艺术也发生了全面发展。
也跟我们现在老师对我们的要求一样：提倡的独创和个性，艺术家们放弃把事物画的很像的画法，每个人寻找新方法，大胆表现自己的想法。
我的宗旨是表现。
我的梦想是一种平和、单纯、宁静、像一把舒适的安乐椅，可以消除人们的疲劳。马蒂斯还告诉我们一起来欣赏一下大师的作品哪一幅是马蒂斯的作品？为什么这样区分？说说你的理由。 哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？简练写实夸张作为野兽派的代表人物，马蒂斯在作品的造型上有什么特点呢？《金鱼》戴帽子的女人马 蒂 斯 色 彩 上 注 重 什 么 ？ 红色的餐桌马蒂斯最爱使用的颜色是什么？ 红色、蓝色、绿色剪纸作品《常春藤与花》作于1953年，
284?2厘米×286?1厘米，现存于美国达拉斯美术馆。这是马蒂斯晚年优秀的作品。马蒂斯晚年转向高度色彩与装饰性的简约化风格。这幅作品以红、绿、蓝、黄四种鲜明的色彩展现了常春藤勃勃的生机。绿色、蓝色的叶子，仿佛在阳光下跳动。红色的花散在叶片之间，给人一种欣欣向荣的感觉。
《王者之悲》是马蒂斯1952年的作品。292厘米×386厘米，现存于巴黎蓬皮杜国家艺术文化中心。这是马蒂斯表现的一个寓言故事：《圣经》里的老国王大卫，无法借助弹琴和天堂美女的舞蹈来安慰自己。跳跃的舞蹈者以夸张婀娜的舞姿出现在彩纸剪纸中。画面色彩明艳，其剪纸造型看似随意，但又可见到马蒂斯对人体雕塑的刻画。这就是他一直追求的艺术的基本形式。 《小鹦鹉与美人鱼》是1952年的大型作品，337厘米×773厘米，现存于阿姆斯特丹美术馆。这是马蒂斯喜爱的一幅作品，他曾这样说：“我曾用彩色纸做了一只小鹦鹉，就这样，我也变成了一只小鹦鹉。我在作品中找到了自己。中国人说要与树木齐长，我也认为再也没有比这句话更真确的了。”在他的剪纸创作中一切简化的物象必须经过许多分析、发明，这是马蒂斯认为最有价值的一件事。在这幅大型作品中，我们仿佛看见一个美丽的童话般的世界。水下的珊瑚、海草、小鱼，还有那各在一方的两个造型优美的主角，这又为我们讲述了一个什么样的故事呢？还是把想象的空间留给大家吧!让我们在感受这位艺术巨匠的传世佳作的同时，感受他的脉搏，倾听他的梦想。
对比马蒂斯早期和晚年的作品， 你发现它们有变化吗？现在我了解了马蒂斯画面的特点了！色彩鲜艳、用色很大胆。
画面构图简单，都是平面的，看上去心情很平静、很舒服。安娜萧2000年秋冬服装设计的灵感就来自马蒂斯。
当今生活中原来也有“野兽派”！我们发现收获可真不少，下节课让我们大展身手。拭目以待吧！ 让我们一起来仿照马蒂斯的风格完成一幅作品吧！
注意马蒂斯作品在造型和色彩上
的特点。说教学反思再见