一 “百戏之祖” 课件 (3)

课件18张PPT。六小龄童家被尊称为猴王世家。六岁从父六龄童练艺学武。1976年6月在上海高中毕业后，考入浙江昆剧团艺校，专攻武生。一 “百戏之祖”世界上很多伟大的民族
都有一种高雅精致的表
演艺术，深刻地表现出
那个民族的精神与心声
希腊人有悲剧，意大利
人有歌剧，俄国人有芭
蕾，英国人有莎士比亚
戏剧。这些雅乐往往是
他们民族的骄傲与自信
的源泉。我们中国人的
雅乐又是什么呢？
昆曲,原称昆腔,至
今已有六百多年的历史。
在中国现存的三百多戏
曲剧种中，昆曲最为悠
久，是中国现存最古老、
具有完整表演系统的戏
剧形态。中国昆曲博物馆（苏州） “元朝有顾坚者，虽离昆山三十里，居千墩，精于南辞，善作古赋。扩廓帖木儿闻其善歌，屡招不屈……自号风月散人。……故国初有昆山腔之称”
——（明）魏良辅 《南词引征》元·顾坚明·魏良辅曲调伴奏水磨腔明·梁辰鱼悠扬流畅细腻缓慢形式多样内容丰富戏曲清折子戏表现灵活古雅【学习思考】
1．明嘉靖、万历年间，昆曲为 什么会成为雅俗共赏的戏曲形式? 由于明中叶新社会因素的萌发、城市经济的繁荣和市民阶层的出现；社会经济发展产业的社会文化需求；人民对封建专制的日益不满；一些知识分子借助昆曲反映现实、揭露黑暗。 材料一：两淮盐务例蓄花、雅两部以备大戏。雅部，即昆山腔。花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调，统谓之乱弹。
——（清）李斗《扬州画舫录》卷五 材料二：“苏州、扬州······嗣后除昆弋两腔仍照旧准其演唱其外，乱弹、梆子、弦索、秦腔等戏概不准再唱演。”
——(清）《钦奉谕旨给示》 材料三：“观者所好者惟秦声、罗、弋，厌听吴骚，闻歌昆曲，辄哄然散去。”
——（清）徐孝常为张坚《梦中缘》所作序 材料四：余忆幼时随先子观村剧，前一日演《双珠》，观者视之漠然。明日演《清风亭》，其始无不切齿，既而无不大快。
——（清）焦徇《花部农谭》昆曲的衰败
(1)清朝屡兴“文字狱”影响了昆曲剧目的创作。自乾隆年间起，昆曲趋于因循守旧，活力渐失。
(2)新兴的花部诸腔大量吸收昆曲的精华，动摇了昆曲统领戏剧舞台的地位，昆曲由盛而衰。
(3)鸦片战争以后，社会日渐衰败，昆曲不再有昔目的繁荣。到民国初年，昆曲这一国之宝几乎成了“绝唱”。昆曲的特征：
载歌载舞，无声不歌，无乐不舞;
声腔婉转，极其细腻，格律、宫
腔极其考究;
故事至情至性.
融诗、乐、歌、舞、戏于一炉 剧本采用了宋、元杂剧 和传奇的形式，每出大戏分很多折子，每折戏自成单元。 (3)昆曲的音乐曲调统称为“曲牌”。各角色常用舞蹈动作来表现感情，从而形成载歌载舞的艺术特点。昆曲的服装、化妆、头饰、道具形成了独具特色的戏剧舞台艺术。 (4)昆曲的角色行当有生、旦、净、末、丑五大类，每一类还可再细分，每个角色行当各有一套唱念方法和身段动作，反映了昆曲表演艺术的精致。脸谱戏装 副末以下，老生、正生、老外、大面、二面、三面七人，谓之男脚色；老旦、正旦、小旦、贴
旦，谓之女脚色；又有打诨一人，谓之杂。
此江湖十二脚色。
——（清）李斗《扬州画舫录》卷五汤显祖之《牡丹亭》；高濂之《玉簪记》；
周朝俊之《红梅记》；朱素臣之《十五贯》；
洪昇之《长生殿》；孔尚任之《桃花扇》。