第三课 画布上的抽象 教学设计 (3)
文档属性
| 名称 | 第三课 画布上的抽象 教学设计 (3) |  | |
| 格式 | zip | ||
| 文件大小 | 121.6KB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 湘美版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2017-12-28 17:05:46 | ||
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文档简介
九年级下册美术3、《画布上的抽象》教案
?时间：20 年 月 日??????????????? ?__2_课时
课?题
3、画布上的抽象
教学内容
认识绘画中的形式美感，抽象方式
教学领域
造型·评述表现
课时
2课时
执教教师
兴义市敬南镇中学：铁波
教学目标
知识与技能
学会分析、评价美术作品、及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念；
过程与方法
1、使学生搞清楚抽象艺术的特点和产生前提和追求。
2、使学生能对抽象艺术的特征有基本的了解。
情感态度与价值观
养成对美术的终身爱好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。
教学重点
抽象艺术的特点和产生前提和追求
教学难点
怎样理解抽象艺术。
教学方法
讲述法、讨论法。
教学准备
绘画工具 多媒体、课件
教学过程
合作点
教师活动
学生活动
设计意图
时段
一、创设情景，导入新课
平定情绪
（通过课件展示具有代表性的一些古今中外的美术作品加以讲解）
展示《百老汇的爵士乐》和《即兴31》1、提问：
提问：艺术的基本元素是指？ 点、线、面、色
音乐能否不用通过音符，而用别的方式表现出来？
欣赏
激发兴趣
2
二、
精讲点拨
进入气氛
第一个真正尝试将音乐展现在画布上的艺术家就是当时身居慕尼黑的俄国艺术家瓦西里·康定斯基
瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky,1866-1944）俄国画家。他是表现主义的创始者。 1866年12月4日生于莫斯科。
童年时代是在敖德萨渡过，学习了钢琴和大提琴。
1886年 20岁 就读于莫斯科大学，学习法律与经济学，毕业后在莫斯科大学法律系任教。 1895年 29岁 看过法国印象派的作品后，他决定要当个画家。
1900年左右 搬到德国慕尼黑，学习印象派和当代艺术的画风。
1904年38岁 开始了长达四年的旅行，先后去了威尼斯、突尼斯、荷兰、法国和俄国，一路注意吸收印象主义①和未来主义②的绘画风格，比如凡高、高更以及莫奈。
1908年 42岁 他回到了慕尼黑，并和当地的一些其它画家一起创立了表现主义画派。
1911年 45岁 和一些的画家，从慕尼黑保守的艺术家协会中分离出来，成立了历史上著名的“蓝色骑士”组织。在同年还撰写《关于艺术的精神》一文被认为是现代艺术的理论经典。 1914年 48岁 离开德国，返回俄国后，继续推动艺术活动。
蒙德里安
荷兰美术史上的三大画家，是17世纪的林布兰特，19世纪的梵高，20世纪的蒙德里安。但是在蒙德里安去世的1944年，他的出生地仅有少数人了解他的艺术，荷兰的美术馆仅有十二件蒙德里安的作品，其中两件是购入的，十件则是捐赠的。不过随着蒙德里安的艺术地位后来逐渐受到重视——他被誉为20世纪少数拥有重要地位的画家之一，荷兰的美术馆也开始重金购藏他的画作，海牙市立美术馆目前就收藏有他的油画与素描达二百五十幅之多。近年来世界各地重要美术馆先后举办有关蒙德里安的回顾展，追索他艺术进展的脚步，更加肯定他的重要性与作品的价值。
学习参与
适当借鉴
10
三、
合作探究
合作交流
抽象艺术形成的原因：
作为视觉艺术，美术的形式具有独立的审美价值，
有时比内容还重要因为往往是形式而不是内容决定了美术家风格上的差异。照相机的出现使内容的地位进一步降低，20世纪初抽象艺术的概念在西方基本确立。
a、人们在工艺美术运动、象征主义、印象主义、新印象主义、后印象主义等艺术家的实践中发现:美术的形式可以通过表现性的处理提升为自由的抽象艺术形式。
b、通过和音乐的类比，认识到美术也可以用纯粹的色彩和形式来组成具有审美意义的画面。
7、抽象艺术的特点
分析性 即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大，甚至绝对化，这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。
8、) 抽象艺术美的表现
a、形式与色彩b、构图与笔触c、材料与肌理d、空间与透视e、光影与运动
讨论评述动手动脑
激发灵感
15
四、
反馈矫正
全面提高
光效应艺术，又称“欧普艺术”、“视幻艺术”。它是指流行于20世纪60年代中期的欧洲和美国的、用几何形象制造出各种光色效果、引起明暗与色彩的不同组合、发生运动幻觉和强化绘画效果的一种抽象派艺术。其常在平面绘画和立体作品中展现。光效应艺术是利用光学原理，以颜色转移时显现出的波形变化，或以制图仪画出很细的线条，以及人工处理的光色变异，给人造成视觉差错的“光效幻象”。光效应艺术作品中的形象，远离客观存在的自然物象，其是纯粹感情化的色彩或图式的符号形象。
光效应艺术的代表艺术家有美国的约瑟夫·艾伯斯（Josef Albers）和出生于匈牙利，后移居法国的维克托·瓦萨雷利（Victor Vasarely）。瓦氏的代表作有其在1968年创作的《奥德》。此外，另一著名的光效应艺术作品——《阿尔巴斯图形》，则是在德国包豪斯学院任教的阿尔巴斯设计创作的。“在两个连在一起的立方形中央，有一个狭长的小平行四边形，有时你觉得这个四边形属于下边立方体的左侧，那么下边的立方体是向前凸出的，有时你又觉得它属于上边立方体的右侧，则上边的立方体向前凸出，下边的则凹进。这种捉摸不定的空间判断，据他说包含着某种宇宙的秘密，也有人称之为超三度空间的四度空间”。
师生交流
反馈提高
10
五、小结。
思维重新梳理
思考与讨论（通过课件展示具有代表性的一些古今中外的美术作品加以讲解）谁都能创作抽象艺术吗？你试试看？抽象艺术家认为抽象艺术是对世界本质的揭示，你同意这种说法吗？你对抽象艺术怎么看？
思维重新梳理，加深课堂知识印象
5
六、作业
通过欣赏乐曲，进一步解释抽象艺术的语言和形象特征。
从现实生活中选取抽象艺术的基本元素，尝试进行抽象艺术的创作。
3
七、板书
3、画布上的抽象 艺术的基本元素
教学反思
?时间：20 年 月 日??????????????? ?__2_课时
课?题
3、画布上的抽象
教学内容
认识绘画中的形式美感，抽象方式
教学领域
造型·评述表现
课时
2课时
执教教师
兴义市敬南镇中学：铁波
教学目标
知识与技能
学会分析、评价美术作品、及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念；
过程与方法
1、使学生搞清楚抽象艺术的特点和产生前提和追求。
2、使学生能对抽象艺术的特征有基本的了解。
情感态度与价值观
养成对美术的终身爱好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。
教学重点
抽象艺术的特点和产生前提和追求
教学难点
怎样理解抽象艺术。
教学方法
讲述法、讨论法。
教学准备
绘画工具 多媒体、课件
教学过程
合作点
教师活动
学生活动
设计意图
时段
一、创设情景，导入新课
平定情绪
（通过课件展示具有代表性的一些古今中外的美术作品加以讲解）
展示《百老汇的爵士乐》和《即兴31》1、提问：
提问：艺术的基本元素是指？ 点、线、面、色
音乐能否不用通过音符，而用别的方式表现出来？
欣赏
激发兴趣
2
二、
精讲点拨
进入气氛
第一个真正尝试将音乐展现在画布上的艺术家就是当时身居慕尼黑的俄国艺术家瓦西里·康定斯基
瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky,1866-1944）俄国画家。他是表现主义的创始者。 1866年12月4日生于莫斯科。
童年时代是在敖德萨渡过，学习了钢琴和大提琴。
1886年 20岁 就读于莫斯科大学，学习法律与经济学，毕业后在莫斯科大学法律系任教。 1895年 29岁 看过法国印象派的作品后，他决定要当个画家。
1900年左右 搬到德国慕尼黑，学习印象派和当代艺术的画风。
1904年38岁 开始了长达四年的旅行，先后去了威尼斯、突尼斯、荷兰、法国和俄国，一路注意吸收印象主义①和未来主义②的绘画风格，比如凡高、高更以及莫奈。
1908年 42岁 他回到了慕尼黑，并和当地的一些其它画家一起创立了表现主义画派。
1911年 45岁 和一些的画家，从慕尼黑保守的艺术家协会中分离出来，成立了历史上著名的“蓝色骑士”组织。在同年还撰写《关于艺术的精神》一文被认为是现代艺术的理论经典。 1914年 48岁 离开德国，返回俄国后，继续推动艺术活动。
蒙德里安
荷兰美术史上的三大画家，是17世纪的林布兰特，19世纪的梵高，20世纪的蒙德里安。但是在蒙德里安去世的1944年，他的出生地仅有少数人了解他的艺术，荷兰的美术馆仅有十二件蒙德里安的作品，其中两件是购入的，十件则是捐赠的。不过随着蒙德里安的艺术地位后来逐渐受到重视——他被誉为20世纪少数拥有重要地位的画家之一，荷兰的美术馆也开始重金购藏他的画作，海牙市立美术馆目前就收藏有他的油画与素描达二百五十幅之多。近年来世界各地重要美术馆先后举办有关蒙德里安的回顾展，追索他艺术进展的脚步，更加肯定他的重要性与作品的价值。
学习参与
适当借鉴
10
三、
合作探究
合作交流
抽象艺术形成的原因：
作为视觉艺术，美术的形式具有独立的审美价值，
有时比内容还重要因为往往是形式而不是内容决定了美术家风格上的差异。照相机的出现使内容的地位进一步降低，20世纪初抽象艺术的概念在西方基本确立。
a、人们在工艺美术运动、象征主义、印象主义、新印象主义、后印象主义等艺术家的实践中发现:美术的形式可以通过表现性的处理提升为自由的抽象艺术形式。
b、通过和音乐的类比，认识到美术也可以用纯粹的色彩和形式来组成具有审美意义的画面。
7、抽象艺术的特点
分析性 即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大，甚至绝对化，这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。
8、) 抽象艺术美的表现
a、形式与色彩b、构图与笔触c、材料与肌理d、空间与透视e、光影与运动
讨论评述动手动脑
激发灵感
15
四、
反馈矫正
全面提高
光效应艺术，又称“欧普艺术”、“视幻艺术”。它是指流行于20世纪60年代中期的欧洲和美国的、用几何形象制造出各种光色效果、引起明暗与色彩的不同组合、发生运动幻觉和强化绘画效果的一种抽象派艺术。其常在平面绘画和立体作品中展现。光效应艺术是利用光学原理，以颜色转移时显现出的波形变化，或以制图仪画出很细的线条，以及人工处理的光色变异，给人造成视觉差错的“光效幻象”。光效应艺术作品中的形象，远离客观存在的自然物象，其是纯粹感情化的色彩或图式的符号形象。
光效应艺术的代表艺术家有美国的约瑟夫·艾伯斯（Josef Albers）和出生于匈牙利，后移居法国的维克托·瓦萨雷利（Victor Vasarely）。瓦氏的代表作有其在1968年创作的《奥德》。此外，另一著名的光效应艺术作品——《阿尔巴斯图形》，则是在德国包豪斯学院任教的阿尔巴斯设计创作的。“在两个连在一起的立方形中央，有一个狭长的小平行四边形，有时你觉得这个四边形属于下边立方体的左侧，那么下边的立方体是向前凸出的，有时你又觉得它属于上边立方体的右侧，则上边的立方体向前凸出，下边的则凹进。这种捉摸不定的空间判断，据他说包含着某种宇宙的秘密，也有人称之为超三度空间的四度空间”。
师生交流
反馈提高
10
五、小结。
思维重新梳理
思考与讨论（通过课件展示具有代表性的一些古今中外的美术作品加以讲解）谁都能创作抽象艺术吗？你试试看？抽象艺术家认为抽象艺术是对世界本质的揭示，你同意这种说法吗？你对抽象艺术怎么看？
思维重新梳理，加深课堂知识印象
5
六、作业
通过欣赏乐曲，进一步解释抽象艺术的语言和形象特征。
从现实生活中选取抽象艺术的基本元素，尝试进行抽象艺术的创作。
3
七、板书
3、画布上的抽象 艺术的基本元素
教学反思