1.1.3《肖邦故园》课件（2）（苏教版必修3）

课件34张PPT。—— 肖邦踱步在黑白键上的钢琴诗人肖邦故园雅－伊瓦什凯维奇肖邦塑像肖邦故居博物馆肖邦故居的练琴房肖邦故居g小调叙事曲 第一号《g小调叙事曲》写于1831—1835年之间，是肖邦第一部大型钢琴作品。肖邦自己曾说“我喜欢它胜于一切”。这是一部有浓重悲剧色彩的作品。那时，正是祖国危难的时刻，这引起的悲剧性情感在作品中得到了反映。但是，不是《革命练习曲》式的反映，而是由抒情性、史诗性开始，逐渐演化出悲剧性。乐曲开始的引句，把我们引向遥远的过去，并使我们产生某种预感。
　　在史诗性的情调中，开始平静地回忆祖国的往昔。　弗利得利克·肖邦是伟大的波兰音乐家。1810生于华沙的近郊热那佐瓦沃拉。从小就显示出特殊的音乐才能，六岁学弹钢琴，七岁发表第一首作品──g小调波兰舞曲，八岁举行了第一次公开演奏，被人们誉为神童。少年时代，肖邦接触到了波兰城乡的民间音乐以及不少波兰爱国人士的进步思想。1826年起，肖邦正式成为音乐学院的学生，与不少思想进步的师生交往。这些年里，肖郑经常去乡间度假，欣赏自然风光，倾听农民的歌唱、奏乐，参加乡村的舞会和婚礼。祖国的文化、民族民间的音乐，就像种子一样，播种在肖邦的心田里。肖邦的生平和思想发展　　十八世纪末至十九世纪中期的波兰是一个多灾多难的国家，1930年德军攻占波兰，以后肖邦大部分时间在法国度过。肖邦的朋友、波兰诗人维茨凯维支在给肖邦的信中写道："你只要经常记着，民族性，民族性，最后还是民族性……正象波兰有祖国的大自然一样，也有祖国的旋律。高山、森林、河流、草地都有自己内在的、祖国的音响。"肖邦深受影响。 1830年11月，在萧瑟的寒风和动荡不安的国家局势中，肖邦带着一只满盛祖国泥土的银杯告别故国辗转来到巴黎，他经常和聚集在巴黎的各国文艺家交往，如雨果、巴尔扎克、海涅、李斯特、贝利尼等。这些人尽管对肖邦的精神生活是一种慰籍。但是，他乡作客、举目无亲的感受，始终使他悲郁不已。三十年代中期，他的身体越来越弱。1849年，39岁的肖邦在对故国的无限追思中离开人世，身后留下大量的音乐杰作，其作品中的爱国主题历来备受世界的尊重。离世前，肖邦嘱人在自己死后把心脏运回波兰。 肖邦创作的主体是钢琴作品。主要代表作有《第一叙事曲》、《降A大调波兰舞曲》、《革命练习曲》、《b小调谐德曲》、《 降b小调奏鸣曲》，以及写于早年的两部钢琴协奏曲。他的作品中的哀情，犹如他自己说的，是“远离母亲的波兰孤儿”的心声；他的作品的战斗气质，就象舒曼高度评价的那样，是“埋藏在花丛中的一尊大炮”，它向全世界宣告：“波兰不会亡”。肖邦的音乐雪橇　　簌簌　 婆娑　
缱绻　 掳掠　　灰烬 马厩 夙愿 庇护 厄运 瘠薄 灰烬
通衢大道 命运多舛 有条不紊　　　茕茕孑立　本文字词 作者花如此多的笔墨去描写肖邦故园，文中最能表现肖邦故园特征的词语有哪些？这个特征说明了什么？ 简朴 清寒 简陋 这个特征说明肖邦出生低微，来自于劳苦大众，为后文中肖邦能创作一系列的爱国主题的钢琴曲埋下了伏笔。 整体感知1.在热那佐瓦沃拉的肖邦故园有什么特点,你能用几个词概括吗?
这个地方经历过怎样的历史变迁?2.这个简陋的小屋为什么能成为波兰人朝拜的圣地,举行精神宴会的殿堂?简朴 清寒 简陋历经沧桑 一把祖国的泥土与他相随近20年，最后撒在棺木上，伴着他长眠；
“妈妈，可怜的妈妈！”咽气的前一刻，念念不忘的始终是祖国母亲；
唯一的遗愿是要友人将他那颗飘在异乡的心送回生他养他的波兰；
…………
弗莱德烈克·肖邦（Chopin）于1810年出生于波兰华沙的一户教师家庭，很早就显露出了在钢琴演奏和作曲上的天赋，于四岁学习钢琴，七岁写下《g小调波兰舞曲》。于1830年离开波兰后，便再也未踏回故土（侨居于法国巴黎）。3.肖邦获得了世人如此巨大的认同, 铸造了非同反响的音乐杰作,他的音乐源泉来自何方?为什么?故园
艺术家的创作跟出身的环境和生活周围的景色有着密切的 关系“流亡生活、高度的文化修养、痛苦的心境和肖邦对自己使命的不凡见解，使这画面复杂化了，或者说，像一层雾遮蔽了这些画面。绚丽的大都会风光，频繁的旅行，丰富的经历，给他提供了另一种创作灵感。”祖国,我永远忠于你,为你献身,用我的琴声永远为你歌唱和战斗!(肖邦·波兰)舒曼称肖邦的音乐“像藏在花丛中的一尊大炮，它向全世界宣告：波兰不会亡”。这张法国画家德拉克洛瓦的肖邦画像是公认最能体现肖邦个性的。与肖邦促膝谈心 故园四季花园与肖邦音乐的般配欣赏感受１.在音乐中梳理出故园四季各具特色的色彩２.判断所听音乐般配哪季色彩，说明理由F大调前奏曲故园四季——春嫩黄色的栗树新叶刚刚出茧的蝴蝶的娇嫩
的翅膀旭日东升时的一片云彩酷似一首最温柔的曲子，落
在黑白琴键上的轻盈的速奏。粉红色的日本樱花故园四季——秋金黄的树冠 寂静的草坪
花园的林阴小道 玲珑剔透的小桥
落 叶 的 沙 沙 声忧伤的奏鸣曲那结尾中令人难忘的三重奏E大调练习曲　　 第三号《E大调练习曲》，又名《离别曲》。曲调极为迷人，据传肖邦自己也认为是他最优美的旋律。
　　 李斯特曾说，花上三年时间能写出这样的曲调也值得。乐曲中间有激动的对比部分，然后再现开始部分。据肖邦的一个学生回忆，当他弹完这首乐曲对，肖邦抓住他的手说：“啊，我的祖国！”看来，这是抒发对祖国离别情的音乐，称《离别曲》是适合的。
故园四季——夏白色和黄色的睡莲水面散发了阵阵幽香歌中的叠句船歌中的一串串琶音银灰、淡紫的亭亭玉立的
树干整整齐齐，有条不紊F小调叙事曲开头的几节簌簌声、芬芳的香味悠扬的旋律、清丽的和声故园四季——冬四野茫茫，白雪覆盖没有马、雪橇
狐裘、美女
母亲、姐妹只有无边的静寂
微弱的琴声
他还在这里你就会感到你是和肖邦在一起。
你是在和肖邦促膝谈心。降A大调前奏曲研究探讨１.文章为何以“肖邦故园”为题？ 故园给了肖邦音乐，给了肖邦音乐的主题与品格，精神与灵魂。
肖邦用音乐表达着自己灵魂深处对故园的爱与眷恋。 音乐里故园的一切也是肖邦的一切。
肖邦在用絮语与呢喃表达着故园的朴素、淡雅的持久与深沉。研究探讨 2.肖邦故园与肖邦音乐有什么联系？ 3.肖邦、肖邦音乐和肖邦故园对世界的影响？ 肖邦被后世称为神童、“音乐诗人”，是第二个莫扎特，是始终心怀祖国的爱国者。他的音乐是后世音乐家创作的清流源泉，能给人以最大的精神享受，更是一尊“藏在花丛中的大炮”，它已经渗透进了波兰民族的最深层，可以这样说，肖邦的音乐已经成为民族的最坚韧的纽带，成为民族精神的支柱和基础，作为一种斗争武器 有不 可估量的威力。肖邦故园在这里已经不再是波兰的文化遗产，它已经超越了欧洲，甚至对整个世界产生了极其广泛的影响，伟大的艺术作品是民族的，更是世界的，它成为一种那些客居他乡，漂泊异地者的精神家园和归宿，已经是一个象征，一个符号，一个图腾，被后人所景仰和膜拜。 4.经过岁月的洗涤，肖邦故园在波兰人民甚至整个世界人民的心目中发生了翻天覆地的变化，那么肖邦故园如今有什么样的故事？ 4.文本第二节说肖邦故园是“波兰人朝拜的圣地，举行精神宴会的殿堂，参观游览的古迹，喷射创作音乐的不竭源泉”，肖邦的故园从某种层次上已经不再是具体的，实在的，有形的一个故居，而是一种无形的，抽象的象征，一个连接波兰民族的凝聚力的符号，一个音乐拓荒者的桥头堡，肖邦的音乐之路，人生之路就是在这里起航的。 刘禹锡在《陋室铭》中说“山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵”，肖邦故园虽然“简朴，清寒，简陋”，但是由于肖邦音乐对后世的影响，肖邦故园的意义也不再局限是肖邦的出生地。