宣传品的设计
学 科
美术
年 级
七年级
设计者
时 间
课 题
《10宣传品的设计》
计划学时
1课时
重 点
难 点
重点:(1)运用图形、文字、色彩的要素完成创意和构思,进行主题性宣传品的设计。(2)宣传品设计风格整体化、系列化。
难点:设计思路新颖,并能巧妙地与主题相契合,选择合适的方法实施。
课 标
要 求
本课通过学校艺术节活动宣传品的设计,让学生接触一些简单有趣味的主题平面设计,并能实际运用于该活动中。依托这一过程,让学生实际体验美术设计在生活中的应用,体验艺术创作的乐趣。
课 时
目 标
1.知识与技能:
(1)、了解校园活动宣传品的种类和设计的基本要素。
(2)、能运用图形、文字、色彩等基本要素,选定方法进行宣传品的设计。
2、过程与方法:
通过对艺术节宣传品的欣赏,明确宣传品设计的基本要素。通过对宣传品的设计过程,熟悉宣传品所承载的艺术性和宣传作用。
3.情感、态度和价值观:
(1)通过参与分组合作学习,培养学生良好的人际交往能力。
(2)通过宣传品的设计,提高审美意识和细致、耐心动手实践的品质和作风。
(3)认同宣传品设计对校园活动的积极作用,感受美术给生活带来的乐趣。
引 桥
突 破
本课学生通过调查,了解宣传品在校园艺术节中的重要作用。通过课堂教学和课堂作业,认知宣传品的内容和形式,学习宣传品的设计知识,实践宣传品的设计,并希望通过这一过程,拓展至其他主题校园活动的宣传品设计中去。
教 法
创设情境、启发引导、视频、讨论
学 法
讨论、体验、实践、合作探究
教学内容
及过程
群体智慧设计
个性化批注
一、导入
请学生将所收集的宣传品从内容和得到途径两方面展示和介绍给同学。
组织学生将收集到的宣传品进行主题归类:
企业宣传
文化、公益活动宣传等
引导学生关注宣传品的主题,说明本课内容为学校艺术节主题宣传品设计。
二、讲授新课
1、常见宣传品的种类
(1)组织学生活动,要求学生看书,了解书中提供了哪些艺术节宣传品的内容,将它们按种类进行分类。
2、宣传品设计
(1)欣赏宣传品,提炼宣传品设计的美术要素—图形、文字、色彩、构成。
①图形
图形在宣传品设计中的作用。
欣赏教材中的作品,理解图形设计要点:围绕主题,选取适合的图像。以艺术节为例,引导学生思考除乐器中的圆号,绘画工具的调色板、画笔,还能用什么样的图形来表现艺术节,长带领学生欣赏优秀宣传品,关注图形的运用,启发设计思路。
通过同一图像的不同处理,认识具象图形和抽象图形的特点,体会不同的效果,学会如何将具象或抽象图形恰当运用于设计之中。
小练习:进行小组讨论,以手的形象,运用具象或抽象手法创作一幅艺术节宣传品草图。
②文字
组织学生欣赏宣传口,了解标准字体和手写变体字的不同美感和应用。
③色彩
欣赏作品,体会如何用色彩联想的方式确立主色调。
如红色代表兴奋、热烈,绿色代表青春、活泼等。
欣赏招贴作品,学习配色手法。
④平面构成设计是宣传品设计的重要环节。
对比欣赏,了解平面设计的重要作用。引导学生讨论:是不是所有宣传品都需要平面设计?
欣赏作品,学习平面设计的基本样式。
方向上分横竖;形式上分折页、异型、封面与内页。
(2)宣传品设计的系列化。
①观看作品,引导学生了解为什么宣传品要采用整套设计的方式。
②欣赏优秀作品,学习整套设计的方法。
A 运用色彩进行统一。
B运用图形进行统一。
C不同材质的多样效果。
3、宣传品制作
(1)材质多样
(2)制作工艺
手绘、电脑、拼贴、剪纸。
三、课堂实践
为艺术节设计和制作一套宣传品。作品在班级内进行评比。
辅导要点:
针对主题进行整套宣传品图形、文字、色彩和版式设计。设计风格多样。
四、展示交流
组织学生进行集体展示。肯定学生学习成果。
五、课堂小结
强化本课知识点。回顾主题宣传品设计制作的方法。
教学反思
11.吉祥物的设计
教学背景分析:
吉祥物设计是一门综合的课程,它不仅是某一门艺术学科的设计与知识,其中包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合,同时涉及到各种创意、设计、制作、表达、交流以及多视角的连接和转换。为同学们提供创造性解决问题和发挥其艺术潜能的机会,赋予他们表达自我和发挥想像力的空间,吉祥物设计课程是一门具有创造性的课程。
不论是中国还是外国一些大型的活动(体育运动会,节日,纪念活动等)都经常可以看到各种各样的吉祥物的出现。例如教科书中出现的1980年莫斯科吉祥物“米沙”、1988年汉城奥运会吉祥物“贺多利”、1990年北京亚运会吉祥物“盼盼”以及1996年亚特兰大奥运会吉祥物“艺奇”和1998年长野冬季奥运会吉祥物“小雪”,它们都是为组织运动会而设计的标志性的形象,象征欢乐吉祥,内含企盼成功愿望,为使其健康活泼,充满灵气,它们以卡通化的拟人的艺术形象出现。
要想设计出活泼可爱又与众不同的新颖别致的吉祥物,首先要确定一个主题:读书会、劳动周、音乐会、和平日、运动会、爱鸟周等。再选定一个合适的原形:动物或某样东西(笤帚、大布袋子、各种造型的瓶子等)。其次是根据原形进行大胆的拟人化的夸张概括变形,包括:形体、动作、表情、服饰、手持的有代表性的道具等。另外是色彩的设计:色彩对比要鲜明、亮丽、边缘要整齐,要有视觉冲击力。
整合思路:
1、本课充分利用多媒体提供大量优秀作品,以学生直观感性为主,教师进行引导,充当“导演”。
2、在教学中,教师要富于激情,注意眼神交流,寻探语气的应用,激发学生的积极性,创设轻松愉快的课堂气氛。
3、鼓励学生自己设计作品,并展示作品,谈思路,充分培养学生创新能力,发挥学生个性。
教学设计:
1.教学目标:
应知:知道部分著名吉祥物,了解他们的造型、色彩和年代、国度、代表哪个重要活动。
应会:能自选媒体,自定手段设计制作一个自己喜欢的吉祥物。
通过以上知识和技能的学习,培养学生关心社会、热爱生活、健康向上的情感与态度,以及个人审美取向的形象表达能力和创新能力。
课前准备:
学生:课前用多种方法查阅有关吉祥物的资料,收集自己喜欢的各种吉祥物的图片。
教师:查阅吉祥物的有关资料,并收集一些吉祥物图片,制作相应的辅助课件。
2.教学重点与难点:
重点:创作吉祥物的构思。
难点:吉祥物的造型和色彩设计。
3.教学过程:
一、由欣赏北京奥运会的吉祥物导入本课
课件播放(北京申奥成功的片断)
师:这是什么日子?大家为什么这么激动?
生:这是2001年7月13日,北京申奥终于取得成功。
师:不错,这一时刻是令亿万中国人兴奋和激动的一刻,因为奥运会是人类历史上规模最大的体育活动,是人类追求和平、友谊、进步的重大盛会。谈到奥运会,同学们会想到一个非常可爱的东西(吉祥物)。提问:谁知道2008年北京奥运会的吉祥物是什么?
生:福娃。
(屏幕上出示图片)
师:2005年11月11日,北京奥运会吉祥物揭晓了,谁能介绍这五个福娃有什么特点?
生回答
师小结:福娃是五个可爱的亲密小伙伴,他们的造型融入了鱼、大熊猫、藏羚羊、燕子以及奥林匹克圣火的形象。每个娃娃都有一个琅琅上口的名字:“贝贝”、“晶晶”、“欢欢”、“迎迎”和“妮妮”,当把五个娃娃的名字连在一起,你会读出北京对世界的盛情邀请“北京欢迎您”。
贝贝传递的祝福是繁荣。在中国传统文化艺术中, “鱼” 和 “水” 的图案是繁荣与收获的象征,人们用“鲤鱼跳龙门”寓意事业有成和梦想的实现,“鱼”还有吉庆有余、年年有余的蕴涵。
晶晶是一只憨态可掬的大熊猫,无论走到哪里都会带给人们欢乐。作为中国国宝,大熊猫深得世界人民的喜爱。
欢欢是福娃中的大哥哥。他是一个火娃娃,象征奥林匹克圣火。欢欢是运动激情的化身,他将激情散播世界,传递更快、更高、更强的奥林匹克精神。欢欢所到之处,洋溢着北京2008对世界的热情。
迎迎是一只机敏灵活、驰骋如飞的藏羚羊,他来自中国辽阔的西部大地,将健康的美好祝福传向世界。迎迎是青藏高原特有的保护动物藏羚羊,是绿色奥运的展现
妮妮来自天空,是一只展翅飞翔的燕子,其造型创意来自北京传统的沙燕风筝。“燕”还代表燕京(古代北京的称谓)。妮妮把春天和喜悦带给人们,飞过之处播撒“祝您好运”的美好祝福。
像这样可爱、美丽的吉祥物到底是怎样设计的呢?引出课题:设计吉祥物。
二、提出问题(什么是吉祥物)
师:说到吉祥物,同学们并不陌生,因为经常会在书本上,电视上,生活中见到,那谁知道什么是吉祥物了?请同学们回顾一下,你见过一些什么样的吉祥物,是属于哪个活动?
(学生之间相互讨论,发表意见)
教师小结:吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象,象征欢乐吉祥,内含企盼成功的愿望。
三、研讨吉祥物的造型特点
师:同学们已经知道了什么是吉祥物,那接下来我们大家一起来看几幅比较有名的吉祥物作品。不过在看之间还是先来欣赏一段音乐。
(多媒体播放音乐)
师:这段音乐是属于哪一届奥运会的主题曲?这届奥运会的吉祥物是什么?
生:1988年汉城奥运会。吉祥物是“贺多利”。
师:回答得非常正确。
屏幕出示图片。大家来共同分析这个吉祥物有什么特点,接着逐一对1990年北京亚运会、1980年莫斯科奥运会、1996年亚特兰大奥运会吉祥物的特点有什么共同之处进行讨论,总结。
(学生找自己比较喜欢的一个吉祥物进行小组讨论,教师参与其中,最后学生来总结研讨成果)
师:我们刚才欣赏了一些有名的范作,那同学们对吉祥物的知识到底了解多少了,这时候就请同学们把自己在课外通过各种手段准备的吉祥物资料拿出来,四人一小组相互学习,不过学习的时候要带着屏幕上的问题:
1、吉祥物一般是以什么样的形象出现?
2、吉祥物在造型和色彩上有什么样的共同之处呢?
3、设计一个完整的吉祥物主要分为哪几步?
(生讨论)
师:每组选出代表,说出你们讨论的结果,大家踊跃发言!
师总结:(课件显示) 形象:可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚
色彩:对比鲜明、色彩亮丽
四、吉祥物的设计思路
师:前面我们认识了吉祥物的造型特点,那们我们怎样去设计一个吉祥物的造型呢?谁能说说设计一个完整的吉祥物主要分为哪几步?
(生讨论回答)
师:设计吉祥物首先要有一个主题,你是为哪种活动而设计的,比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。
师出示课件 吉祥物的设计思路
[课件显示](1)确定一个主题。
(2)选定一个原形。
(3)对原形进行大胆的拟人化的夸张变形。
(4)色彩的设计:要求大胆、鲜亮、明快、有特点。
师:主题确定后,就是原形的选择,比如爱鸟日,同学会选择什么样的形象呢?
(生自由回答,各种鸟的形象都有)
师:不管同学们选择什么鸟的形象,都有你们的理由,那么,为了使这个形象更加突出,更有趣味,我们可以对它时行大胆的拟人的夸张变形,如形体、动作、表情、服饰、手持的有代表性的道具等,同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。
(师举例,课件显示)
师:关于吉祥物色彩的设计,老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。
师:通过前面的学习同学们对吉祥物的知识有了初步了解,也知道了怎样来设计一个自己喜欢的吉祥物。我看同学们的手都痒痒了,也想自己动手来尝试一下了,那下面的时间就交给你们,充分发挥你们的想像力,尽情展示你们的才艺吧。
师:为了更好的体现你们的合作意识,更好地表现团队力量,我们采用分组制作,最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。
作业:
1、为你身边有意义的活动,如艺术节、运动会、“科技月”、“节水周”、“植树节”等,设计制作一个吉祥物。
2、结合你设计的吉祥物,谈谈自己的创意,并用一句话概括这个活动的主题或你对它的祝愿。
[课件显示作业要求]
1、用绘画的手段将设计表现出来,注意线条的清晰、色彩的鲜明。
2、干后用剪刀剪下所画形象,注意留白边,衬托效果,亦可将作品裱在黑板上。
3、在背后加支撑,使其能够在桌面上稳定摆放。
五、学生讨论确定主题,分组制作,教师巡视。
六、成果展示,作业评比
师:同学们的作品都已经完成了,那我们就请每组的代表上台展示你们的作品,并对设计的吉祥物谈创意,谈思路。然后贴到老师指定的位置。
(每小组的代表上台展示作品)
师:同学们之间相互评价,你喜欢其中那一幅作品,说说为什么?
小结:
这节课我们知道了什么是吉祥物,了解了吉祥物造型特点,学习了如何来设计一个吉祥物。老师相信大家已经初步具备了设计师的技能了。学校马上要组织运动会了,同学们能否给我们的校运动会设计一个漂亮可爱的吉祥物,为我们的校运动会献上自己的一份心,献上自己的独特的创意呢!请同学们下课好好准备吧,下课!
总结反思:
教后体会与反思:
初中的学生已经形成较为独立的个性,有自已的主张,教师要把主角的位置让给学生。要以学生为中心,教师应该把自己当做学生中的一分子,和学生一起参与作品的完成和讨论,拉近自己和学生之间的距离,营造愉快的学习气氛,让学生以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣,享受自己的劳动成果。以一份真诚的心与学生交流思想,把他们的艺术表现热情培养起来,并留一个空间,让学生的艺术个性体现出来。作为一名美术教师要相信每一位学生,尊重学生,关爱学生,要让学生接受我,自然而然就接受了我的教学,并能主动的参与。
通过这堂课,我发现原来一些学生有这么多的潜力可挖,连我这个做老师的都有点自叹不如。的确,每个人的创意是无穷的,也许,新一代的学生对于卡通形象的理解是远远超过他们的老师的。当然创意无穷,并非作品就是十全十美,但通过本课的学习,学生已基本掌握了吉祥物的设计方法。也许以后,他们不是专门的设计师,但他们可以从自己的创意中获得生活的乐趣。在整个活动中他们学得轻松、玩得愉快,并创作了一幅又一幅生动、有趣的作品,课堂成为了同学们的乐园,我想这才是最重要的。
12.面具的设计制作
欣赏导入:
同学们喜欢看电影吗?今天老师给大家带来一段非常精彩的电影片段。
同学们想看吗?好,现在让我们一起来欣赏一下。
(播放蜘蛛侠电影片段)
同学们,这段影片好看吗?在影片中,蜘蛛侠是以什么样的形象出现的呢?
对,脸上戴着面具,遮住了他本来的面孔,他就变成了一位行侠仗义的大英雄,在这里呢,面具就赋予了他新的形象。
二、讲授新课
这节课呢,就让我们一起走进面具的世界,揭开面具神秘的面纱,来了解和学习一下,面具的设计制作方法。
(板书课题:面具的设计制作)
1、面具相关知识
同学们,老师刚才播放的蜘蛛侠短片中,体现了面具在哪个领域的应用呢?对,同学们回答的非常正确,正是面具在影视中的应用。
今天老师还给你们带来了份特别的礼物。(出示面具),同学们看一看,这是什么?对,老师今天带给大家的是各式各样的面具,同学们,你们想不想要呢?好,现在老师把这些面具分发给大家,同学们可以四人一组进行欣赏、观察,大家还可以戴上面具试着体验感受一下面具上的形象。想一想,在我们的日常生活里,这些面具可以做什么,有什么用途?
对,刚才这位同学说的很好,面具具有装饰作用,挂在墙上,摆在桌上,都能给我们带来美的感受。能够装点我们的家居等生活环境。
那么,除了装饰以外,面具在我们生活中还出现在了哪些地方呢?
有同学说到了,很多少数民族的祭祀活动中也会出现面具,大家请看这张图展示的是蒙古族的萨满面具。萨满面具多用铜、铁皮制作。萨满佩戴面具、神冠等神具跳神,认为可使神灵附体,为本氏族驱灾祈福。那么这就是面具在祭祀中的应用。
同学们,作为四川人,我们对川剧都不陌生,大家知道川剧中最著名的表演是什么吗?对,就是变脸。川剧中的变脸主要是通过使用不同的面具来揭示剧中人物的内心思想感情的一种浪漫主义手法。这就是面具在民间戏剧中的应用。
除了刚才大家说到的几个方面,还有哪位同学能说一说你知道的面具在其他方面的应用呢?
哦,我们在各种节庆、舞会的时候也会使用到面具来装扮自己,增添气氛对不对?!这就是面具的娱乐性。
同学们,通过上面的讨论,我们已经知道了, 面具是人们节日、祭祀活动中进行戏剧、舞蹈表演的道具之一。面具作为一种古老的艺术品,在世界艺术发展史上占有重要的地位。今天,由于人们的民族文化和风俗习惯不同,形成了众多的艺术风格,不但用于娱乐(或头戴或手持表演),同时也可作成挂饰来装饰环境,古老的面具艺术正向现代文明走来,走进我们的生活。
同学们,通过刚才对面具艺术的欣赏,对于面具的文化背景,我们已有了大概的了解,大家认为佩戴面具表演是不是一件很有趣的活动呢?你们想不想自己亲手制作一副美观而实用的面具呢?现在我们就一起来想一想制作面具需要考虑哪些方面的问题。同学们研究一下你们手中的面具,可以试着拆一拆,观察一下,老师给大家两分钟讨论时间。
面具的设计制作
板书
材料:多样
题材:广泛(人物,动物,鬼怪)
造型:夸张(五官、表情)塑造形象,表现性格
色彩:鲜艳、对比强烈(这也是我国民间美术的一个主要特点)
好了,现在老师请同学来说一说,我们在设计制作面具的时候,应该要考虑到哪几个方面呢?
(生答材料多样)
是的,从刚才的老师展示图片和教材中,我们都可以看到,面具的制作材料是多种多样的,木材、纸板、皮革、青铜、铁皮等材料都可以用来制作,我们可以选择身边容易找到的材料,充分利用材料自身的特点来制作。
我们再请同学来说说设计制作面具还应该考虑哪些问题?
(生答题材)
面具的设计题材非常的广泛,既可以选择人物,也可以选择动物或者植物,甚至是鬼怪都可以的对不对?
同学们看一看你们手中面具,他们还有两个共同的特点,哪一位同学来告诉大家呢?
这位同学的回答非常准确到位。那就是造型夸张,色彩鲜艳!
这些面具的五官和表情使用了夸张和变形的手法,来塑造形象、表现性格。
在色彩的运用上也是非常的鲜艳,对比非常的强烈,这也是我国民间美术的一个主要特点。
面具的制作
示范教学
现在,同学们已经知道了在设计制作面具的时候应该考虑的几个主要方面,现在老师给大家示范一下面具的制作方法。首先,把一张纸剪成脸的形状,当然在剪的过程中,同学们可以大胆创新。这个脸的形状不必拘泥一定的模式,可以根据自己设定的人物性格剪成各种各样的形状,比如说活泼可爱的人物,我们可以考虑做成圆脸型、刚正威武的人物我们可以做成方脸型,奸诈狡猾的人物我们可以做成尖脸对不对?啊,有这样一个成语嘛,尖嘴猴腮!专门用来形容奸诈狡猾之人对不对!同学们在设计脸型的时候还可以做一些适当的夸张、变形。
接下来,我们把面具上的眼睛部分用刻刀刻出来,在做这一步的时候,大家一定要注意两眼的位置和距离。
现在,老师这个面具的基本形状已经出来了,如果,我们要把这张平面的脸变成立体的脸,应该怎么做呢?有没有同学知道?
我们把这张平面的脸的头顶、下巴等部分剪开,然后稍微挤压一下,再粘贴。好!现在这张脸就变成了有凹凸变化的立体的人脸了。
那么,接下来我们开始给这张脸添加色彩和装饰。我们可以用剪贴的方式,也可以用绘画的方式,还可以用剪贴和绘画结合的方式来刻画面具的五官。
在色彩的运用上,同学们可以参考每一种色彩所代表的意义,比如说红色代表热情,喜庆,黄色代表活泼,绿色代表生命、生机、和平,紫色代表优雅、浪漫。同学们在使用颜色的时候要尽量做到生动、艳丽,最好使用原色,上色一定要均匀、饱和,这样的面具才能够吸引人们的目光。
此外,同学们可以用自带的物品,如毛绒、麻绳等可以做为头发、胡须,而一些羽毛、贝壳、纽扣等可以作为装饰物。
2、确定主题,分组制作
好了,面具的制作过程老师已经示范完了,我想同学们对于面具的制作方法已经获得了最直观的了解。那好,现在同学们就四人一组,先讨论选择出你们感兴趣的内容,并确定出主题,然后用你们自带的物品,进行一副国庆节化妆舞会的面具设计制作。
自评、互评和师评
大部分同学的作品已经完成了,这次作业我们采用自评—互评—师评的方式,评出最佳创意的面具,和最具美感的面具。现在请小组代表佩戴你们的作品来到讲台上,说一下你们的创作灵感是什么,为什么要采取这种设计方式,让我们从第一组开始。
(学生代表逐一介绍自己作品,以及它的创作灵感及设计方式)
看了同学们的作品,听了同学们的介绍,老师真的为你们美妙的创意、精巧的构思、细致的表现手法所叹服。在我看来,你们的每一件作品都是极致的,独一无二的,现在我们采用投票选举的方式,选出最佳创意的面具,和最具美感的面具。
(学生投票)
今天,获得最佳创意面具的是第2组同学的作品,获得最具美感面具的是第5组同学的作品。
现在我们来看一看这两件作品,第2组同学的作品在制作手法上是最丰富的,人物形象明朗生动,最具特色的就是立体的卷舌头。我们来看看第5组同学的作品,他们的制作手法非常的精致,面具制作相当的华丽,有点像威尼斯的面具对不对?
小结
同学们,今天我们这堂课非常的开心,我们了解了面具的相关知识。学习了面具的设计制作方法,合理的利用身边了的废弃物,培养和提高了同学们相互协作的能力和创新精神。老师希望通过这节课的学习,使大家明白“物以致用”的道理,在以后的生活中继续用你们的眼睛去发现美,用你们灵巧的双手去创造美。
13.展示设计
教学目标
知识与能力:在赏析中初步认识展示设计,理解展示设计的基本特点和设计类型。?过程与方法:在欣赏学习实践中感受展示设计的实用性。?情感态度价值观:在欣赏评述中提高学生的审美素养。?教学重点展示设计的基本表现特点。?教学难点运用基本特点进行评价和?改进生活中的展示设计。?一、导入?假设学校将组织一次学生美术作业展,你们将怎么布置??生:……?师:……其实布置一个美术作业展,将涉及到很多问题,比如说场地的安排、现场的布置、海报的设计制作与张贴、展板的制作等等。这一系列问题?的解决,需要同学们静静地去思考。这思考的过程其实就是一种设计,也是我们今天美术课上的主题:展示设计。?二、赏析?1、综合性艺术?师?:我们首先来欣赏摩托车展示设计的场景图片。仔细观察,在照片中你看到了什么?在这个摩托车展示设计包含了哪些设计??生:标志设计(字体设计)、广告设计、展台设计、照明设计……。?师:?从这个展示案例中,我们可以知道展示设计是集多种设计于一体的艺术形式,这正是展示设计的一大特点,综合。?师小结:展示设计是集多种?设计于一体的综合性艺术。?2、主题性艺术?师:在正大摩托车展示设计中,所有设计门类的全面出动,都指向什么目的?为了宣传产品,为了让观众能够购买产品,这是这个展示案例的唯一的目的,也是展示设计的又一特点,主题性。师小结:展示设计是具有主题性的综合艺术。?3、审美性艺术?师:是不是所有的展示设计都能够让人怦然心动、过目不忘呢?我们一起来欣赏同是摩托车展示设计的场景照片,你会喜欢哪个设计?为什么?生:……?师:形态、色彩、照明、文字、图像?,这些正是展示设计的设计元素,有效地刺激了观众的感官,给观众留下了深刻的印象。师小结:展示设计是一门综合性的艺术,所以评判展示设计的好与不好,肯定不是简单的标准。但若要非用一个角度去评价展示设计好坏优劣的话,这个角度就是审美的角度。这是展示设计的第三个特点:审美性。?三、展示设计的类型?师:生活中类似刚才欣赏的展示设计场景,你还能举例吗?生:文峰中的服装展示设计、电器展示设计、化妆品展示设计等……。师:这些都属于商业展示设计。师:除了商业展示设计以外,你还看到过哪些展示设计?生:讨论、交流。(江海风情园中的海门历史博物馆、文化展、刚才讲到的画展布置、校史陈列室的布置等……)。(图片展示活动照片)?师:刚才我们欣赏的活动照片中也包含着展示设计,不管精彩与否,总之我们的生活中到处有展示设计的存在。它包含的类型有很多,主要有商业展示设计、博物馆陈列设计、展览会设计、科技馆设计……展示艺术是实用性很强的艺术。?四、归纳小结?师:通过刚才的学习,你们对展示设计有没有更深的认识?请大家归纳一下。?生:……师:刚才同学们归纳了展示设计的基本特点:综合性、主题性、审美性和展示设计的主要类型:商业展示设计、博物馆展示设计、科技馆展
设计和展览会设计。下面我们就运用这些知识一起去欣赏、评价几组展示设计的场景图片。?五、欣赏、思考?1、化妆品展?示设计?a.?属于什么样的展示设计?(商业展示设计)b.?包含了哪些设计?(……增加“包装设计”)c.?喜欢哪些设计?为什么??2、米其林博物馆?a.?这是一个博物馆?b.米其林博物馆的主题?(展示轮胎的博物馆)法国米其林博物馆各朝各代的轮胎纪念物,向人们述说了米其林轮胎的发展历程。?c.欣赏更多的照片。米其林博物馆的门面,?标志设计是由几部分组成的?(文字和图像---吉祥物)吉祥物设计:吉祥物的设计为博物馆的展示增添了亲和、自然和欢乐的气氛。d.?博物馆是按若干个版块陈列的,每个版块都有主题,你们知道这个版块的主题是什么吗??提示:①?根据时间展示-----轮胎的发展。?②?根据照片内容--?-轮胎的质量(有体育比赛中使用的、有在崎岖不平的山道上使用的。)?师小结:通过米其林博物馆展示案例的欣赏,再一次让我们更深地理解了展示设计是具有主题性的综合艺术形式。?3、运动服装展示设计?a.?属于商业展示设计b.?你喜欢哪些细节设计?为什么?。展台,像蓝球架,让人联想到运动,内含的设计达到了内容与形式的高度统一;映像(电视机)设计元素的增加,全面调动了观众的视觉和听觉,发挥了最有效的市场作为,实现了最有效的形象传播。?4、上海科技馆?a、什么场景?博物馆还是科技馆?这是上海科技馆中其中的一个蜘蛛展,通过精美的图片,借助现代先进科学技术手段再现了蜘蛛的生活。上海科技馆的设计?,不仅在内容上是科学的,而且在整个设计上也体现了科学性和艺术性。?b.?仔细观察照片,你们看到了什么?属于什么设计?展厅设计(多扇门的设计,便于人群的流动和疏散,具有人文性和科学性)、模型设计、展板设计、音响设计(以有线电话机造型的语音设备,一是方便孩子的使用,二是不会遗失,具有科学性)。通过图片的欣赏,我们又了解了几个设计元素,让我们更深地体会了展示设计是集多种设计于一体的综合性艺术。?5.欣赏:欣赏教材图片,每小组一幅,说说哪些细节突现了展示设计的审美性特点??六、?作业?以小组为单位,根据教材?“展览现场”照片为例,假设这是学校组织的一次学生美术作业展的展览现场,你们将如何改进?提示:改进设计此文转自斐.斐课件.园?FFKJ.Net时要围绕?展示设计的三个特点入手。思考:为什么要改进?如何改进?为什么这样改??教师巡回辅导时提示:?1、综合性特点:展区的空间设计、照明设计、展板设计、展台设计……2、主题性特点:根据美术作业的形式设定小主题,也可以根据班级设计小主题…绘画作业、设计作业、书法作业……?3、审美性特点:展览现场的设计,包括展区、展板、展台等设计都很单一……?学生交流,评价,教师适时点评。?八、小结结束?教学反思
学生基本了解和掌握了展示设计的基本要素。
14.如何欣赏绘画作品(选修)
【教学目标】
1、学生能够运用描述、分析、解释、评价等方法欣赏绘画作品。
2、学生在欣赏作品中,提升自己的审美能力和思考能力及语言表达能力。
3、学生在欣赏作品中了解作品的产生背景,了解绘画者的创作思维。
【教学重点】
描述分析解释评价方法的综合运用
【教学难点】
解释与评价的正确表达
【教学方法】
讲授法、讨论法
教学媒体
多媒体课件
【教学过程】
一、引入
教师播放多媒体课件达芬奇的《蒙娜丽莎》作品分析片段,让学生感受一下如何来欣赏一幅绘画作品。从而由此进入到课本中来。
二、新授
1、教师引导学生看书中的描述、分析、解释、评价的文字叙述部分,可以点名学生读一下,加深学生对这部文字的理解。
2、教师引导学生观察书中绘画作品《筛谷的妇女》,看看书中对此作品是如何景象描述、分析、解释和评价的。
3、教师和学生共同分析书中内容:
三、描述:
请你仔细观察,你再华中看到了什么?
画家细致的描绘了一个普通的劳动场面,画中有三个人:左边、右边、中间人物都在做什么?学生根据人物动态,来加以描述。
四、分析:
作品中的失误是什么样的?
造型、构图、光线、色彩、空间及方面进行分析。
五、解释:
艺术家为什么要这样画?通过这样的形式想表达什么观念?
六、评价:
这是一幅好作品吗?为什么?
教师和学生再分析书中几幅作品,采用描述、分析、解释、评价等方法进行作品的欣赏。
教师小结欣赏作品的方法:描述、分析、解释、评价
七、教师指导学生欣赏评述一下《春如线》绘画作品,教师提示学生要运用所学方法进行。
八、学生作业练习,写一篇200字的欣赏短文。教师有效引导写作过程。
九、教师总结:
学生对欣赏作品的方法的掌握程度,能否综合加以运用来分析作品,学生赞誉学习积极性如何?作业阶段,学生作品形成的质量。
【课后反思】
1.在美术世界中遨游
教学时间:
课时:1课时
教学目标 :
知识点:什么决定了美术门类的不同。
能力点:培养学生用探究性学习方式学习? 。
情感目标:不断更新审美观念。
教学重点:分析美术作品的制作材料。
教学难点:能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
解决方法:针对重点, 难点运用直观的教学方式向学生展示大量的不同种类的美术作品。
教学用具:资料、课本、光盘、图片????
教学方法:探究式、自主学习等???????
板书设计:
在美术世界中遨游
一.美术的分类
1. 绘画2.雕塑3工艺4.建筑5.现代艺术
二.分类的原因——原材料的不同
教学过程:
教师活动 教学内容 学生活动 批注教师放映幻灯
教师引导? 听取学生讨论意见
?一、课前准备:把图片、资料准备好
二、上课过程:
1.问题:同学们以前都看到过那些种类的美术作品?
向学生展示美术世界的丰富多彩,为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣。
学生观察作品的细部:
(1)不同画种的效果看出不同的材质,具体分析教材中的范图材质的不同。
将《父亲》和《秋瑾》对照,同是人物画,他们有何不同?(可从光线、色彩、立体感等方面对照)
2.自学:解决美术作品的分类原因是什么?
美术因材质的不同分为以下种类:绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术。
绘画按材质分为:
油画:油画颜料、油画布。
中国画:纸、墨、笔、砚。
学生思考回答。
学生仔细观察资料图片并讨论,发言。
学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习。
通过讨论加深对作品分类的理解。
在自学的过程中,使其明白美术作品属于那一类别,听取学生讨论意见,教师展示一些绘画实物。
版画:石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等。
雕塑分为:浮雕和圆雕(固体材料)
工艺:传统工艺:铜、木、石、陶、布、丝、琉璃
现代工艺:塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等。
建筑:
古代:石、木、瓦
现代:水泥、钢材、玻璃、铝合金等。
现代艺术:金属、废弃物、灯光等。
教师给学生传看一些画种的材料实物,增强直观感受。
三.练习
曼陀铃和吉他????????????? 素描
玉兰黄鹂????????????????? 雕塑
磨镰刀??????????????????? 油画
血衣????????????????????? 国画
山东长清灵岩寺罗汉像????? 版画
评价:在美术世界里绘画种类的不同,根本是源与材料的不同。但不论是何种质地的材料都能反映出艺术家的真实的思想感情。
自学:学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习,学生感受实物,在实践的过程中,理解艺术材料不是随便选择的。
小结 :表扬积极发言的同学及表现突出的小组。
附:相关资料
法国修建凯旋门的原因:由于发生法奥战事,法国势力弱,国王又禁止人民反击在内外压力下,不屈得法国人民到处成立起义队勇敢保卫巴黎两万名志愿军开赴前线与奥国侵略着战斗,马赛人高唱〈马赛进行曲〉挺进。9月22日宣布成立法兰西为“共和国”国王路易十六后被处死。法国著名雕塑家吕德,在这件雕塑作品中热情歌颂了法兰西人民的革命热情和战斗精神。作品中只有七个人,却给人以浩浩荡荡的千军万马之感。
亨利-摩尔:1898~1986 英国著名现代雕塑家,矿工的儿子。年轻时在伦敦皇家艺术学院学习。早期作品特征有古拙、沉稳、充满生命力。后期发展出两种技法:一种是在实体中挖出空洞,以显露内在的形体,另一种汇集不同的形体来组成一件作品。2000年在我国举办展览引起轰动。反响强烈。
罗中立:著名油画家四川美院教授。
秦始皇兵马俑:
位于陕西临潼下河村,目前挖掘出三个坑,面积有两万多平米内有兵佣数千件陶佣马佣战车千多件,青铜器万件。号称世界第八大奇迹。
?教学反思:
?
?
2.手绘线条图像
——会说话的图画
课时安排:一课时
课 型:造型.表现
教材分析:
本节课选自九年义务教育人民美术出版社,第十三册第二课。属于“造型·表现”领域的学习内容,确定本节课在整体知识结构中起到承前启后的作用。
学习目标:
知识与技能:了解手绘线条图像表达的功能、用途及简单表达方法。
过程与方法:学生探究出手绘线条图像的功能、用途和特性;锻炼学生想象力和形象思维能力,使学生形成基本的美术素养。
情感态度价值观:体验信手画来的乐趣,认识手绘线条在生活中的重要性,激发对美术、大自然、生活的美好情感。
学习重难点:
重点:理解手绘线条图像表达的意义和功能。
难点:用手绘线条图像传达信息,进行交流。
教学准备:
教具:ppt课件、记号笔、素描纸、自制卡片题板。
学具:课本、记号笔、有色卡纸等手绘工具。
教学方法:
讨论法、示范法、探究性学习、合作学习。
教学过程:
组织课堂,检察教具和学具,准备进入教学活动。
一、情景导入 激发兴趣
视频导入,激发学生兴趣。
(视频中用线条表达不同的艺术形象,把全体学生的精力迅速集中起来,自然地进入内容的学习,认识美术就在我们身边,激发学生学习的兴趣,点明主题:手绘线条图像--会说话的图画。)
二、讲授新课,展开活动
1、展示课件并示范,引出线条的含义。
2、设问思索:
师:在生活中,哪些地方接触过手绘线条图像呢?生:答。
师:出示各种图片 生:分析各自内容和作用。
总结:手绘线条以简练的线条、高度概括的手法,传达信息,传递语言,便于人们之间的交流,是“会说话的图画”。
(引导学生欣赏图例,初步认识手绘线条图像的普遍存在,让学生欣赏,知其伴随人类的成长而发展,且早于文字的产生,各行各业、方方面面都能用到。)
3、总结手绘线条图像的功能、用途:
手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等多种功能,是人类除口语、文字外的“第三语言”,不受时间、地点限制,不受技法的约束,生活中应用广泛。
(学生通过观赏、思考、理解,激发画一画、试一试的想法,使同学们快速理解本课的教学目标。)
三、课堂游戏,深入体验
1、尝试一个小游戏,《你画我猜》。
激发学生对手绘线条图像表现,继续完成教学目标,循序渐进地进入学习的重点难点,引申出手绘线条的表达方法。
2、教师讲解并示范手绘线条的表达方法,完成教学目标,贯彻教学意图。
四、布置作业,学以致用
创设情境,规定时间,充分发挥学生的想象力和表现能力,把学生分成五个小组,出一个需要多幅完成的题目,学生每组分配一幅内容,最后形成一套完整的组画。
五、展示作品,互相评价
作业完成后,张贴在黑板上展示作品,全班学生共同交流,采用自评、生评、师评,以鼓励性语言为主。
六、播放视频,结束课程
播放精彩视频,加深学生对于本节课学习的感受,引导学生在日常的生活和学习中,学习视频中主人公不畏艰难、勇往直前、积极进取的奋斗精神,以此结束课程。
大家动手做条龙
课题
大家动手做条龙
课型
造型·表现
第8课时
教
学
目
的
认识能力
培养目标
图腾崇拜是龙的起源;以龙为形状和图案的装饰品与物品;以龙为道具的活动,舞龙、赛龙舟等;立体构成知识。
实践能力
培养目标
以一个基本(纸杯等形体)为设计元素,进行重复的构成联系,形状起伏变化的中国龙的形象;了解剪、刻、粘的方法;多种方法把龙头和龙身连接成整体;能够采用最佳的方法展示小组的作品。
情感、态度、价值观培养目标
进行爱国主义教育;培养动手能力;提高学生的审美眼光;培养良好的合作精神;合理利用废弃物,爱护环境;增强竞争意识,激发创造精神。
重点
调动学生情绪,使大家能热情、积极地参与到做龙的活动中来。
难点
如何把构成知识应用到设计和制作中,使龙的造型和结构有新的创意。
关键
关键掌握做龙的技法,制作出有创意、有个性的龙。
环节
教 学 内 容
教师活动
学生活动
一、
二、
三、
四、
五、
组织教学:检查学生课前准备
导入新课:
听吧!你熟悉这首歌吗?我们中华子孙为什么都称龙的传人?你对“龙” 了解多少?
讲授新课:
1、龙的起源(龙起源距今有8000年)
图腾是原始社会中一个氏族的标志,又称为族徽。龙是一种图腾崇拜物。以蛇为图腾的黄河流域的华夏族,战胜了其他氏族,组成了巨大的氏族部落联盟,同时又吸收了其他氏族的图腾,组合成龙图腾。
欣赏:玉龙 (红山文化)、玉猪龙 (新石器时代)
双耳杯 (西周晚期)、龙纹方壶(春秋)
龙的起源至今有:神异动物说;图腾合并说;天象树神说;恐龙遗记说外邦传入说和模糊集合说等。有待大家深入研究。
2、龙的种类与造型
眼如兔、头如驼、角如鹿、耳如牛、颈似蛇、腹似蜃、鳞似鲤、爪似鹰、掌似虎。
龙的种类:
夔龙:张口、单足的独角兽,身细长褥蛇
烛龙:“人面龙身无足者谓烛龙。”烛龙应该是能喷火的火龙
虬龙:“焉有虬龙,负熊以游。”“虬,龙子有角者。”
蟠螭:“龙无角曰螭,龙子也。”螭是龙属的蛇状神怪之物,是一种没有角的早期龙,对蟠螭也有两种说法,一种是指黄色龙似虎有鳞。
蛟龙:“龙属,无角曰蛟,从虫交声。”“蛟其似蛇,而四足细颈。”
应龙:有翼的龙称为应龙。
鱼龙:龙首鱼身,如鲨鱼、鲤鱼跃龙门。
3、龙生九子:
嘲风:形似兽,喜好冒险又好望,因而人铸其像,置于殿角,殿台角上的走兽是它的形象。
鴟吻(音吃吻)是龙形的吞脊兽,口阔嗓粗,平生好吞,最喜欢四处眺望,常饰于屋檐上,殿脊两端的卷尾龙头是它的形象。
蒲牢:老四,是一条盘曲的龙,平生好鸣好吼,洪钟上的龙形兽钮是它的形象。
赑屃(音毕喜),碑座下的龟趺是它的形象。平生好负重,力大无穷,最喜欢背负重物,所以背上驮一块石碑。又有称霸下。
又有一说,似龙形,平生好问,石碑上的文龙是其遗像
囚牛:平生喜好音乐,它常常蹲在琴头上欣赏音乐,琴头上刻有它的形象。
狻猊:(音酸泥),形似狮子,排行老五,古书记载是与狮子同类
的猛兽,也有说为龙的九子之一。平生喜静不喜动,好坐,又
喜欢烟火,佛座上和香炉上脚部装饰有它的形象。
又一说,狻猊喜欢蹲坐,佛像座下的狮子是其造型。
椒图:又作铺首,形似螺蚌,性好闭,最反感别人进入它的巢穴,常饰于大门口 。故常装饰于门上的衔环,形象以铺首衔环为多。
狴犴:(音毕岸),最憎恶犯罪的人,所以常饰于监狱的门楣上。
睚眦:(音牙自)平生嗜杀喜斗,常饰于兵器上,刀环、刀柄、龙吞口上有它的形象。
4、龙与皇权
龙成了皇帝的化身和权威的象征
5、龙与民俗
赛龙舟、舞龙、龙灯等
6、龙与艺术
中国第一套邮票:大龙邮票、绘画、雕塑、建筑、工艺美术、纹样、
课堂实践:
龙头制作步骤
纸杯演示龙头的制作方法
课件播放龙身的连接方法
利用废弃物或废旧材料,大家动手做条龙吧。
评价:
以提问的形势,引起学生的思考、兴趣
中国龙文化,源远而流长。龙的形象深入到了社会的各个角落,龙的影响波及了文化的各个层面,多彩多姿。
特点
播放课件
通过大量图片说明问题
所谓龙生九子,并非龙恰好生九子。中国古代传统文化中,往往以九来表示极多,而且有至高无上的地位。九是个虚数,又是个贵数,所以用来描述龙子。
说一些与龙有关的成语
辅导学生
激发灵感
制作有个性、有创意的龙
回答问题
讨论
联系实际生活
概括一下对的理解
讨论
学生通过欣赏、阅读、讨论来回答问题
学生可以谈谈自己的感受
通过龙的名称及喜好了解古代不同种类龙的功能
讨论
通过龙生九子来了解我国龙的文化及各个龙的形象及功能
找出制作的难点
可利用废旧材料制作
可以集体制作一条龙
课
后
反
思
4.生肖的联想
教材分析
本课是九年义务教育初中阶段美术课程中新添加的创新思维课,属于“设计·应用”领域。本课旨在通过学生熟悉和喜爱的生肖激发兴趣,引导学生积极思维、开拓创新,从生活中选择材料,根据它们的形状、色彩、质感等进行创意联想,再用简单巧妙的方法将这些奇妙有趣的创意表现出来。
教学目标
培养学生对生活的观察和对事物联想的能力,培养学生的想象力和创造力。开发学生从创新性思维能力,引导学生积极参与本课学习。通过欣赏、讨论、启发等方法,培养学生对美好事物敏锐的观察力,热爱生活的态度和创造可爱小动物形象的美好愿望。
教学重难点
重点:帮助学生了解联想与创意的关系。
难点:使学生能够发挥想象力和创造力进行设计。
四、教学设计
1、激趣导入
多媒体课件播放几幅不同造型的云朵图片和墙上水渍形状的图片,请同学们展开联想,看看像什么?
(引出想象力是一种创造性思维,是艺术创作中最好的武器。)
2、讲授新课
①问题:十二生肖大家都不陌生,你能说说每种动物不同的特点么?
(抓住动物不同的特点,以便展开丰富的联想。)
②联想的前提是仔细观察,找出原型与联想物之间的共同之处。
活动:请以长方形为基本图形,通过适当联想添加,将长方形变成可爱有趣的十二生肖。各小组推选出你组优秀作品,当堂展示。
(教师巡视并指导,收集优秀联想作品,当堂展示。)
小结:长方形联想时有两种方法:一是将长方形联想成动物的头部;二是将长方形联想成动物的身体。
3、思维拓展
欣赏例图,从形状、颜色方面来分析原型与联想物之间的特点。找到生肖联想的方法和灵感。
教师分析例图:
狗:锅联想而成。
形:将锅盖和锅盆分开放置,形成小狗的头;锅柄就像小狗的双耳;锅冒生动的变成了小狗的鼻子。
色:锅的灰黑色和小狗的颜色相似。
公牛:自行车车把和车座联想而成。
形:三角形的车座是公牛的头,弯弯的车把就成了公牛的角。
色:车座的深褐色和公牛的颜色相似。
请同学们模仿老师分析例图的方法,从形状、颜色两方面说一说山羊、小猪、老鼠是怎么样联想而成的。
(小组讨论,互相交流。)
4、课堂练习
请同学们思考下,除了例图上的生肖联想之外,生活中还有哪些事物可以让我们产生有趣的联想?
(学生发言。)
活动:下面我们做个小游戏,以小组为代表,组员轮流上台来画,比赛看谁联想到的动物最多,画的最好。
(学生交流互评,评选出胜利的一组。)
四、课堂小结
五、作业布置
请同学们仔细观察生活里的事物,任选材料和方式,巧妙联想,大胆创意,设计一个生肖的联想作品。
六、板书设计
生肖的联想
欣赏图片,发散思维
十二生肖的特点
活动——变化的长方形
1,将长方形联想成动物的头。
联想方法
2,将长方形联想成动物的身体。
分析图片,加深印象,寻找灵感。
课堂活动练习
七、教学反思
本课强调带动学生开动脑筋,发散思维,从生活点滴中寻找灵感,发现美,创造美,同时培养学生热爱小动物的情感。一堂课上下来,整体感觉控制不错,学生积极性高,学习氛围浓厚,师生互动也比较多,只是学生在生活中事物联想方面思维不够活跃,也与平时观察积累不够有关,以后应注意引导学生多观察生活,在生活中发现美,创造美。
发现与创造
编号
周次
第 周
时间
年 月 日
课题
第5课 发现与创造
课时
1
课型
设计 应用
教
学
目
标
1. 知识与技能
培养学生善于发现、寻找,运用材料、设计制作的能力。培养学生观察生活的能力和对材料美感的发现和创造能力。
2. 过程与方法
在发现与创造过程中,体会设计应用为我们带来的方便与愉快。
3. 情感态度与价值观
增强学生的生活情趣,提升生活品位,培养正确的审美观念。
重点
观察、发现材质的美感,运用艺术的手段和丰富的想象力对材料进行合理的利用,创造出具有实用价值和审美特征的新作品。
难点
在教学活动中如何激发学生的想象力,调动学生的创造性,去巧妙地利用材料原有的形状,色彩,质感等因素创造新事物。
教具
多媒体课件、学生收集的各种材料、剪刀、颜料、浆糊胶水、涂色工具、作业纸
教 学 过 程
教 师 活 动
学 生 活 动
时间分配
一、激趣导入
1、欣赏作品(课件欣赏)
? 生活中有许多废旧材料,你仔细观察一下就会发现,这些材料有着各自的形态、色彩、质地、肌理等视觉特征,是我们进行艺术创作的好材料,为我们想象力与创造力提供了广阔的空间。
2、师生讨论
?教师提问:这些画与你们平时经常看到的画有什么不同?
秩序的纹理 神奇的造型 亮丽的光泽
二、探究实践
创作时首先根据材料的特征来构思,合理、巧妙地利用材料的形态、色彩与肌理,尽可能保留与发挥材料本身的特征与美感,用较少的加工获得生动有趣的艺术效果。
以上作品中许多材料是我们非常熟悉的,你能把它找出来吗?
哪些作品保留了材料原有的美感?
三、造型表现
你能利用身边的材料设计制作一个实用的日用品吗?
用旧扑克制作收纳盒
可乐瓶,矿泉水瓶制作的猪猪储蓄罐 美丽花瓶
3、学生创作,教师巡回指导:
(1)为有困难的小组提供帮助。
(2)展示有借鉴意义的作品,提高作品成功率。
四、展示评价
1、学生把自己的作品按小组编号贴到展板上,按下表所列奖项自评自己的作品。(体现评价的激励作用。)
创意奖 肌理美奖 色彩美奖 合作奖 鼓励奖 速度奖
2、各小组相互评价
3、教师激励评价,为每个小组颁奖。(让每个学生都能体验成功的愉悦
五、课堂小结:回顾本科内容知识要点
学生欣赏感受
学生欣赏、分析、引发积极的思考
谈自己的感受
欣赏作品
分析作品的材质、肌理、色彩、美感等。
小组讨论抢答
学生欣赏作品
根据自己的兴趣选择作业主题
5
5
10
10
10
5
教
学
反
思
第六课《大自然的色彩》说课稿
说教材分析:
1、地位、作用和特点:
通过本节课《大自然的色彩》的学习,既可以对前一节课知识的进一步巩固和加深,又可以为后面的学习打下基础,所以,《大自然的色彩》是本册教材的重要内容。
此外,色彩是人类的视觉对象之一,是由不同的光波作用于人的视觉而产生的。生活在这个色彩缤纷的世界里,当眼睛看到色彩的同时,会自觉地把色彩和自己以前看到过、接触过的有相似色彩特征的事物在头脑中“挂钩”,形象地联系起来,而这种联想又因每个人的生活阅历、情感经验、知识结构、思维方式的不同而产生一定的个性化差异。正是这种联想,使色彩具有了强烈的影响力,左右着人们的心理、情绪。艺术家也正是运用了这种影响力,来创作美术作品。
培养和激发学生的色彩联想力,有助于学生更好地欣赏理解美术作品和创作美术作品,是培养学生美术基本素质的一个重要方面。本课就是要学生对丰富的色彩展开自由的联想,运用美术的手法个性化地表达自己的想象,了解色彩的表达规律。
教学目标:根据教材特点、学生心理、智力发展水平以及他们的知识经验和情感需求,结合前面的教学要求和本课特点,依据新课标中“造型与表现要求,我将本课的教学目标确定为:
(1)知识与技能目标:了解光与色的关系,感知色调。采用学生(小组)学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象,能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。
(2)过程与方法:活动——欣赏——学习——动手
(3)情感、态度与价值观:培养学生对大自然美丽色彩现象的主动感觉和热爱美好生活的美好情感。
教学重点:帮助学生认知感受并运用简单的色彩手段表达自然界的色彩关系。
教学难点:使学生比较准确的把真是景物或事物概括为简单的色彩关系。
教具准备:图像素材、多媒体教室
二、说教法:
1、教学方法:依据本课的性质及学生的特点,我主要采取“启发—引导”式教学方法,以多媒体为载体,以本校“四四式”课堂教学为根本,充分利用现代科技,不断采用欣赏、启迪、展示、交流相结合的教学方法,使学生能主动参与发现新知识的欲望,同时在师生的互动中培养学生合作能力,增强合作意识,领悟课程中人与人之间信息的美好情感的传递,从而感受知识的价值、情感的价值。
2、设计思路:如果面对大自然中漂亮的颜色,直接让学生归纳,并试着说出有哪些颜色组成,他们的思路会狭窄、停滞,感到索然无味,本来斑斓的色彩也会变得暗淡。如何激起学生对色彩的兴趣呢?最好是运用色彩。让他们通过对图片的直观感觉,在纸上绘出自己看到的并且喜欢的颜色。提问学生,这些色彩都是怎么来的?思考为什么夜幕降临,色彩就隐匿起来了?导出大自然的色彩。而后用计算机图片引导学生进行发散思维,加上语言适当引导,让学生通过“练一练”试着画画荷花、橘红色的霜叶等色彩归纳,让学生逐渐体会大自然的魅力。
(制作多媒体课件,精美的图片、美妙的音乐,努力营造艺术氛围,调动学生学习兴趣,增强学生对自然、色彩的直观性与感受力,激发学生对色彩的感受。)
3、设计特色:
(1)从色彩在各艺术形式中的运用着手,例如:文学、环境、绘画、电影,体会色彩的用途,引起学生对色彩的兴趣,提高对大自然色彩的概括能力。
(2)在进行色彩概括的同时,引导学生感受每种色彩独特的艺术情感。
(3)投其所好,选用学生爱好的、新奇的艺术形式,不仅激发兴趣,也拓宽其知识面。
三、说学法:
1、学生分析:初中学生课业繁重。作为一周一节、没有考试压力的美术课,应充分发挥美术学科形象、生动、直观等特点,营造浓烈的艺术氛围,让学生在愉悦身心的同时,感受艺术的魅力,提高发现美、欣赏美、创造美的能力。中学生分析、理解力进一步加强,又逐步形成自己的个性,自己感受到的东西比直接接受的知识要深刻。因此老师要做的工作只是适当的引导,搭建平台,让他们尽情放飞想象的翅膀。他们通过小学阶段的学习初步掌握了一些美术方面的常识,但对于较高深的艺术作品,还是难接受和理解。在选用材料时,应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品,创造适宜的情景,激起学生相应的情感体验,引起学生的共鸣,达到教学效果。
2、学法指导:《大自然的色彩》是具有归纳应用和审美双重性的一节课,需要相关的知识技能和创造思维,因此本课利用多媒体中大量的图例以及资源,引发学生对于大自然色彩的认识以及对色彩冷暖、明暗的归纳。学生在欣赏、讨论、展示探究的过程中提高了自己的审美能力,也能在日常生活中加以运用。既锻炼了其自身的能力又培养了学生的合作意识。
四、教学过程: 1、情景导入?
课件演示“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝。”——白居易《忆江南》
“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。”——杜牧《山行》
这几首诗我们很熟悉,诗中美景令人神往,那么自然界中真的有这样的美景么 ?
2、创作、体验
课件演示:一组图片
日月轮回四季交替 大自然的色彩千变万化、魅力无穷。让我们来分析图中出现的几种主要色彩:近、中景秋天树叶的金黄、橘红,夹杂着一些灰紫色的矮小树木。远处清澈的湖水呈现出深浅不同的蓝色,湖边有墨绿色的塔松。再远处依稀可见的淡灰紫色的远景,共同构成一派绚丽多彩的秋色。
提问:大家感受到这些丰富和美丽的色彩了吗?平时你们注意过身边的景色变化和色彩现象吗?
看看上面两幅例图有什么明显的不同?
这些美丽的色彩是怎样形成的?在黑夜里没有光线的情况下,这些色彩还有吗?
色彩产生的原理光是由不同波长的七种色光合成的,就是我们熟知的:红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。光线照射到物体上,因为物体具有吸收和发射不同波长的光线的性质,所以会呈现不同的彩色。
“练一练”
自选工具简单画出荷花的色彩关系:主要有大面积的绿色和粉色,但绿色右上角深一些,莲蓬稍发黄,下面的花蕊是土黄色的。花瓣尖上粉色稍重,下方浅色调,是指色彩运用的总体倾向。如红色调的晚霞、土黄色调的高原风景等。
(“调子”原是音乐艺术中的一个术语,用来表现一首音乐作品的“音高”,是支配乐
曲的音调标准,如D大调、C大调等。绘画借用这个名词,是因为它很方便,可以准确地表示一幅作品的画面综合观感效果、色彩、明暗等诸多因素造成的综合效果。如冷
调、蓝灰调、金黄色调等。色调常见于生活中?且常用于设计和绘画中。)
分析教材右页的四幅作品,通过对作品的欣赏进一步深化对色调的理解。
3、课堂练习
在书中选择自己喜欢的图片或作品,任选工具材料,简单画画色彩关系。
用简短评述的形式来描写自己画出的色彩作业,或写出对自然界美好色彩现象的感觉和印象,或是评价一幅绘画、一幅摄影作品。
4、展示作品
鼓励同学介绍自己的作品,分组或全班欣赏作品。总结自己的制作方法。自己评价,后师生共评。
5、小结
在生活中培养自己的色彩感受和表现能力是学习色彩的最好途径。色彩丰富了我们的生活,我们应充分的去体验它,享受它。(点明学习本课的重要意义,启发学生在生活中注意发现美、认识美、创造美,提高生活品质和审美情趣。)
评价与拓展
课堂中只有实现角色互换?才能拉近师生距离。努力改变“传道、授业”的模式把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担?完成作品是一项任务”这样的错觉。可以把课堂交给学生。从形式上拉近与学生的距离?营造一个愉快教学的气氛?让学生放松心情?带着轻松愉快的情绪去感受才能得到美的体验。
对学生作业的点评,要尊重学生个性化的创造,针对不足提出恰当的建议。评价应充分肯定。我们学习了大自然的色彩,和由此产生的情感体验。以后会接触更多的色彩知识,希望大家都能掌握色彩这个工具,描绘事物,抒发自己的情感。用形象的语言、生动的图片引导学生展开丰富的联想。并体会色彩带来的各种感受。
语言引导,让学生跟随感受大自然的魅力是无穷的,加上美丽的图片,营造逼真的色彩世界,培养学生对大自然美丽色彩现象的主动感觉和热爱美好生活的美好情感。
大自然的色彩
认识色彩:色彩产生的原理
感受色彩:春夏秋冬,谈感受
记忆、描绘色彩:冷暖色调
作业布置:
《色彩的调和》
教学
内容
《色彩的调和》
教学
目标
1、了解什么是色彩调和以及色彩调和带给人的美感,知道色彩调和的表现方法和特点。尝试体验运用色彩调和的基本方法完成一幅作品。
2、通过欣赏作品,感受色彩调和的美感,了解色彩调和在生活的应用。
教学
准备
多媒体、水粉用具、范画
教
学
过
程
教 师 活 动
学 生 活 动
引入课题
复习旧知识:以前我们学过哪些色彩知识?
出示课题——色彩的调和
讲授新课
播放教学课件。
自然界中和生活中的色彩调和现象,美术作品中的色彩调和现象。
调和色的基本概念。
什么是色彩调和?
色彩调和就是指各种色彩的搭配取得和谐的意思。
调和具有变化和统一的特征。
组织小组交流,分析书中作品和课件中的作品。
引导学生分析作品中如何使用调和色,说说带给人的感受。
4、演示调和色的调色方法。
鼓励学生动笔自己试一试,还可以怎样调色。
完成作业
作业要求:根据掌握的色彩调和知识进行调色练习,完成一幅表现色彩调和的作品。
辅导学生完成作业。
四、课堂评价
一、讨论并总结
复习学过的色彩知识:三原色、三间色、冷暖色、对比色、色彩的明度、纯度、色相……
二、学习调和色的基本概念,了解调和色。
1、观看课件,初步感受色彩调和的美。
2、学习调和色的基本概念,了解调和色。
3、小组交流。
4、演示,动笔试一试还有那些方法可以使色彩调和。
三、根据自己探讨出的不同方法进行调色练习。
四、自评、互评色彩的调和方法及作业效果。
板书
设计
色彩的调和
(范画)
教学
反思
7.色彩与生活
一、教材分析:
本节课作为初中阶段色彩教学的引导课,目的是:
1、学生能够了解生活与色彩之间的关系;
2、学生能够对色彩现象及色彩规律在生活中的应用有进一步的了解;
3、学生学会感知色彩现象;
4、学生逐步形成感受和运用色彩的能力。
二、教学目标与重难点
(一)教学目标:
1.知识与技能目标:通过列举大量生活实例,帮助学生认识色彩三要素和色彩冷暖的知识。学习运用色彩三要素和冷暖知识来分析美术作品。
2、过程与方法目标:认识和感受生活中的色彩,学生能够理解分析出色彩现象中体现的各种色彩关系。
3、情感态度价值观目标:启发学生能够运用所学知识体验生活当中的美,培养热爱生活的思想感情。
(二)教学重难点:
教学重点:色彩三要素和色彩冷暖知识的理解和掌握
教学难点:能比较准确地分析生活中的色彩现象
三、教学过程设计参考:
(一)导入
那么我们现在开始上课,首先,来考考大家的眼力,我们来看看课件上的两幅图片,大家能不能看出来是什么动漫人物啊?
(对,是名侦探柯南和樱桃小丸子)同学们的火眼金睛猜的很正确,那么老师很纳闷啦,这么模糊的图像,这么琐碎的轮廓,同学们是凭什么作出判断的呢?(哦,是从他们的衣服颜色看出来的)也就是色彩。
(二)感受色彩
同学们,生活中有许多物体和自然现象的色彩都十分漂亮,同学们能列举一些事例吗?
比如我们每天都需要的水果和蔬菜。我们身上穿的衣服,大家看看课件上,从古代到现代,还有少数民族的服装,都是色彩缤纷的,再看看地摊上经常买的一些小饰品,还有我们超市里面玲琅满目的商品,还有我们每个人居住的环境,我们每个人的家都布置的不一样。还有自然现象,比如彩虹,海边,荷花塘,内蒙古大草原。想一想,通过这些图片,大家有什么感受呢?通过这些图片我们是不是可以看出我们的生活与色彩是 密切相关的,也因为色彩,我们的生活变得更多姿多彩。
那我们今天就探究一下,为什么我们的生活中离不开色彩?想营造好的色彩效果,需要从哪些方面入手呢?今天我们就来学习第七课色彩与生活。
同学们,如果我们生活的世界是无色的,那会是什么样子的呢?
首先,我们看看大屏幕,看一下,如果我们生活中没有了色彩会是什么样。
色彩在生活中是如何被运用的?(展示图片,学生谈对图片色彩的感受)
吃(色彩鲜艳,有食欲)
穿(色彩鲜艳的服装,看起来有活力)
住(色彩鲜艳的居室设计,体现出对生活的热爱)
总结:社会的进步,从色彩上能够很清晰地体现出来。
(三)色彩
1、色彩三要素:
① 色相:指色彩本来的相貌。
(同学们,你们知道色彩为什么会有很多的不同吗?我们一起了解下色彩的三个基本要素1.我们一起看下这些蔬菜,这么多色彩很漂亮的蔬菜,都是些什么颜色呢?(红色,橙色,黄色,绿色,深绿色,紫色)这些蔬菜有着各不相同些蔬菜有着各不相同的色彩面貌,这就像我们同学一样,我们每个人也有一个固定的名字,我们都很熟悉它们,这就是色彩的面貌,称为“色相”。这是色彩的第一个要素,色相。大家记住哦,我们可以看下课本22页左下角的练一练,大家能不能从车身和服饰上找出你看到的色相、(绿色,蓝色,红色,白色,橙色,黑色)对,看来同学们已经基本了解色相的意义啦。)
②明度:色彩的明亮程度叫明度。在有色彩系列中,最深的颜色是蓝紫色,最浅的颜色是柠檬黄。有色彩是以无色彩的明度为基准来判断的。
(接下来我们来看看,我们除了知道物体是什么颜色外,我们观察下课件上面深蓝和浅蓝的天空,颜色有什么变化呢?是不是天空的蓝色的深浅不同啊?我们称这些深浅程度为色彩的明度, 亮色是高明度,暗色是低明度。)
③纯度:色彩的纯粹单一程度,即鲜艳程度,就是色彩的纯度。色彩的相对纯度取决于色彩中加入黑白的多少。
(请同学们观察这些绿色有什么不同?是不是有深有浅,有的颜色很鲜艳,有的不鲜艳。再看看这一组不一样的红色。同学们,色彩的纯粹单一程度,即鲜艳程度,就是色彩的纯度。我们加入黑色或者灰色,纯度都会降低。)
(现在我们已经了解色彩的三要素,色相,明度,纯度 那我们来做个练习,找出图中的所有色相)
小活动:拿出一杯果汁,请同学观察其颜色并上来品尝,接着在果汁中分别加入纯净水和可乐,请同学再观察色彩纯度的变化并品尝。
设计思路:通过游戏活动形式使学生通过亲身体验,实践得出学习结论,有助于学生在轻松愉快的环境中学习并掌握知识点。
2、暖色与冷色:
①【色彩还有一个特征,就是冷暖的感觉,看这些颜色,如果让你选择一下,你会怎样区分冷暖呢?根据生活中的感觉判断,看上去能让人感觉或联想到温暖的颜色就是暖色,会让人见了就感觉清凉的就是冷色。我们看看色彩学上的划分。色彩学上根据心理感受,把颜色分为暖色调(红、橙、黄)、冷色调(青、蓝)和中性色调(紫、绿、黑、灰、白)。】
②不过色彩的冷暖是相比较而存在的,比如红色加黄色是橘红,红色加蓝色是紫红,那么肯定橘红比紫红色暖。再来看看同一色系的冷暖关系,和不同色系的冷暖关系)暖色和冷色没有绝对的区分只有在某种情况下对颜色相互比较而言。如:绿色和蓝色相比绿色为暖色,而蓝色为冷色,绿色和黄色相比,则绿色为冷色,而黄色为暖色。同一色系和不同色系也是有区别的。
③各种冷暖色中的具体各种颜色给人的不同感觉以及这些颜色由于颜色的色相,明度,纯度不同,给人们带来的不同感觉。利用色彩的场所也有所区别。我们来看课件上,红色黄色,橙色,绿色,蓝色,紫色以及黑色和白色在生活中的运用。
各种色彩在生活中的运用:
冷暖色中的具体各种颜色给人的不同感觉以及这些颜色由于颜色的色相,明度,纯度不同,给人们带来的不同感觉。利用色彩的场所也有所区别。
练一练,书上24页想一想,两组餐桌在色彩设计上有什么不同?
4.分析讨论,巩固知识:
思考:运用所学的色彩三要素及色彩的搭配方法来分析书中的范例,试着说一说这些例子为什麽好?
讨论:①运动服装给我们感觉多为比较鲜艳,它在色彩搭配上运用的是什麽方法?穿着运动服装去听音乐会好吗?
(运动服一般都采用纯色,看上去简单明了。我们参加音乐会应该采用深色,穿的比较正式一点,看起来庄重一些)
②如果让大家布置一个联欢会的环境,用什麽色彩搭配更能突出喜庆欢快的气氛?我们用同样的颜色去设计会议室可以吗?互相分析讨论,大胆发言。
小结
色彩的三要素是:色相、明度、纯度。
色彩有一特征——冷暖(注意同一色相的冷暖关系和不同色相的冷暖关系)
布置作业
①用拼贴的方法法制作一幅插花。(要求:运用今天所学的色彩知识)
②用彩铅或水彩笔设计一幅插花。(两个题目二选一)
点评
请小组推荐优秀同学的作品进行展示交流,学生自评,互评。选出最喜爱的作品并说明原因。在此基础上,教师给予点评。这一环节使重难点得到进一步的巩固。
四、教学建议
在教学过程中,学生可能分析 不准确,尽量让他们以小组形式,听取别人的意见,完善自己的人生。教师应该深入各个小组参与讨论并加以点拨。
8.漫画
教学目标:
1、知识技能目标:了解漫画的性质,认识到漫画具有滑稽幽默的功能同时还有引人思考的功能,使学生对漫画有更深层次的理解。
2、过程方法目标:通过对比欣赏学生自己作业与优秀的漫画作品,学习用简练的线条对人物脸部进行夸张,提炼。
3、情感目标:给学生传达一种自信快乐的生活态度的信息,树立学生辨别是非的能力,并在学习生活中学会欣赏学习他人。?
课题:漫画—人物肖像
课时:2课时。
教学重点:学生掌握人物肖像漫画的技法,把细微的特点提炼出来进行夸张、变形。
教学难点:肖像漫画“漫化”的过程。
教师教具准备:多媒体课件、课本、勾线笔、素描纸。
学生用具准备:图画本、铅笔、钢笔或水彩笔。
教学过程:
一、组织教学:
导入:音乐:同学们,这是什么里面的音乐呢?
生:卡通动漫
很多动画也出版了书籍,我们把用绘画表示的动漫叫漫画。这节课我们就来一起学习漫画。
(板书课题:漫画)
二、感受漫画,由浅入深认识漫画的特点。
1、同学们,你们在哪里见到过漫画?
生:书,报纸,电视电影……
2、了解漫画的作用,即其艺术魅力。
大众化雅俗共赏,简单易懂,幽默搞笑。
3、老师:瞧我这里有一则新闻,里面就有副漫画,它有什么作用呢?表面:帮助理解文章信息。
实质上:深层次的寓意。夸张讽刺,传达社会正面的或负面的现象,引人深思。
教师(板书)简单易懂—幽默—给人思考。
三、肖像漫画创作的重点技法。(师生共同讨论)。
1、初步欣赏:观察学生的肖像画。为什么有的像,有的不像?原因:是否抓住了人物的发型,五官特征等特点。
教师(板书)肖像漫画:① 比例(大头小身体)。
② 像(抓住五官特点),令人发笑(抓住了特点又把局部夸张变形)。
2、观察理解书上的8张漫画作品:可以将它们分为哪些类型?①肖像漫画 ②幽默漫画 ③讽刺漫画
3、分析肖像漫画《刘翔》,不是丑化,而是赞美和令人发笑。
分别以真人与漫画的对比观察:夸张变形了哪里?其他部分不变。
4、试一试:(出示憨豆先生照片)
这是一名著名喜剧演员的照片,下面我们就学一学如何用漫画的形式把它画下来。
首先我们一起分析一下他的外貌特征。
(胖脸蛋、高又大的鼻子、眯着眼、咧着嘴笑得很甜、歪着头……)
请学生到前面表演一下憨豆夸张的表情。
观察不同角度憨豆先生的脸,画一画憨豆先生幽默的表情。请一名同学到黑板上面画。
学生自评,教师小结。
5、了解肖像漫画以外的独幅漫画形式:幽默漫画和讽刺漫画。分析作者的创作手法,比喻,逆向思维等。
四、布置作业:
选择你身边的同学,夸张人物的某些外貌特征。(学生作画,教师辅导)反复想人物夸张“漫化”过程图,告诉同学们作业不可能一次完成,同学们要反复观察和练习后,选一幅最理想的定稿完成。
(请画得好的同学直接画黑板上)。
五、学生作品展示:1.作业讲评:请学生展示练习,小组互评,教师补充。
六、本课小结。
提问:通过画漫画,你有什么体会?
学生答……教师表达观点
选择性(拓展):欣赏现代漫画家朱自尊的肖像漫画作品,看看朱自尊老师对肖像漫画的个人认识。
这节课同学们画得都很认真,人物形象夸张到了极限,简直让人看了发笑,课下希望大家继续努力!下节课我们再了解多幅,系列漫画的知识。
艺术节策划与美术设计
学 科
美术
年 级
七年级
设计者
时 间
课 题
《9艺术节策划与美术设计》
计划学时
1课时
重 点
难 点
重点:认知校园活动策划的内容和表达方式,学习用美术的形式表现策划方案。
难点:相关设计方案比较多、相关美术设计和表达也比较复杂,需加以选择,使教学调理清晰。
课 标
要 求
本课属于“综合·探索”领域的课程。旨在让学生以学校艺术节为载体,实施校园活动的策划,学习策划图的绘制方法,运用美术设计与创作的手法进行策划方案的表现,是一节具有探究性、综合性的美术活动的课程。
课 时
目 标
1.知识与技能:
(1)、认知如何进行校园活动的策划、学习运用美术的形式表现策划 方案。
(2)、掌握活动策划图及相关内容的创作和表现方法。
(3)、以小组合作学习的形式策划艺术节活动,展示策划成果。
2、过程与方法:
(1)学生分组调查、讨论,确定艺术节策划的相关内容。
(2)通过欣赏、讨论等方法,了解策划图及相关内容节表现形式,试运用美术语言表达自己的设计。
(3)分组展示策划图、模拟舞台设计等,并运用简明的语言阐述设计意图。完成艺术节策划活动的各项美术设计后,展示各班级成果。
3.情感、态度和价值观:
(1)、感受美术设计与校园文化生活之间的关系,激发学生爱校的主人翁意识。
(2)、培养对活动策划的兴趣,提升对集体活动的参与热情。
引 桥
突 破
本课为策划活动系列课程的第一课,统领其后的《宣传品的设计》和《吉祥物的设计》等课,课程前后是总与分的关系,重在调动学生对策划活动的兴趣,激发学生主动进行策划的愿望,明了艺术节活动全过程中所需的各项设计,为之后的课程知识和兴趣做出铺垫,是系列课的起始课,极为重要。
教 法
创设情境、启发引导、视频、讨论
学 法
讨论、体验、实践、合作探究
教学内容
及过程
群体智慧设计
个性化批注
一、导入
以艺术节为背景,提问导入:为什么大家喜欢艺术节?
鼓励学生自己策划一次艺术节活动,出示课题。
二、讲授新课
1、艺术节中美术设计的种类:
(1)、舞台设计
(2)、吉祥物设计
(3)、会标设计
(4)、请柬设计
(5)、招贴设计
(6)、节目单
(7)、纪念册
(8)、演出服装与道具设计
(9)、周围环境设计
(10)、黑板报
2、美术设计在艺术节中的作用:
(1)、展示活动的主题。
(2)、直观的宣传作用。
(3)、营造浓郁的艺术文化氛围。
3、策划:
(1)、什么是策划?
(2)、本次校园科技文化艺术节我校活动内容:
(3)、策划的具体内容(重点): 策划图或策划书
(A)、图片:——能清晰明了表达主题 ,与主题有关的图片;
(B)、文字:——或严谨、庄重、大方 或时尚、轻松;
(C)、构图布局: 对称 均衡 协调 对比
(D)、色彩: 不统一色调——凌乱、无序 统一色调——整体化、系列化协调
(E)、用什么方法绘制(工具)
小结:图文并茂很重要。
4、策划中的其它美术设计形式:(略)
(A)、舞台设计(立体)——舞台设计的目的与要求
(B)、黑板报宣传设计(平面)——简介几种黑板报的形式
三、课堂实践
为校园科技文化艺术节出一张策划活动图。
要求:
1、按前后位分组讨论;
2、每小组拿出个策划方案,请代表陈述。
教师:点评,肯定好的方案,提出改进意见。
教学反思
石窟艺术的宝库(自学)
第一课石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟;一、教材分析:;本课以敦煌莫高窟为重点,了解和学习敦煌莫高窟的彩;二、教学内容与目标:;(1)显性内容与目标:A.应知:认识敦煌艺术是由;(2)隐性内容与目标:A.充分感受我国石窟艺术的;三、教学重点与难点:;(1)重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就;(2)难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感;教材:人美版义
第一课 石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟
一、教材分析:
本课以敦煌莫高窟为重点,了解和学习敦煌莫高窟的彩塑和壁画,并链接我国其他的著名石窟。从石窟艺术追溯佛教的起源,从对雕塑、壁画艺术的欣赏,引申到对当时社会历史、文化的了解,对宗教文化的了解;同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺,致使大批国宝四处流散的事实,激发学生的爱国主义热情,懂得艺术珍品的价值。打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限,把敦煌放在特定的文化情境中,以便更好的理解敦煌艺术,同时对当时社会的文化产生认识,从一个全新的角度来认识和学习石窟艺术。
二、教学内容与目标:
(1)显性内容与目标:A.应知:认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库,这三者之间既相对独立又相互补充。既有各自不同的鲜明特色,又有紧密相关的内在联系。B.应会:通过查找资料,了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。对敦煌石窟有代表性的造像的形象塑造与艺术效果进行分析。
(2)隐性内容与目标:A.充分感受我国石窟艺术的伟大成就,感受我国传统艺术的博大精深。认识敦煌作为石窟艺术宝库的价值,认识到艺术品的珍贵。
三、教学重点与难点:
(1)重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。
(2)难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。
教材:人美版义务教育课程标准实验教科书八年级16
册第一课
课型:欣赏、评述
课时:两课时
第一课时
教学内容与目标:
1、显性内容与目标:
(1) 认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画
艺术共同组成的佛教艺术的宝库。
(2) 过欣赏敦煌石窟的彩塑,认识敦煌彩塑是我国
数千年艺术传统基础上,吸收和融合外来艺术
而发展起来的具有中国风格的彩塑,注重对石
窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。
2、隐性内容与目标:
(1) 通过欣赏敦煌莫高窟艺术,充分认识我国石窟
艺术的伟大成就,感受我国传统艺术的博大精
深。
(2) 通过了解敦煌藏经洞的发现与敦煌散失的过
程,了解勤劳智慧的先民们为人类做出的巨大
贡献,认识敦煌作为石窟艺术宝库的价值,认
识到艺术品的珍贵。激发学生爱国主义热情和
传承美术文化的责任感。
教学重点与难点:
重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的欣赏和理解。 难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感
悟。
教学准备:
师:多媒体课件 生:教材等
教学活动设计
1)新课导入
播放《敦煌》宣传片段(5分钟),引出课题。
2)深入展开
A:问:敦煌在我国版图的哪个位置?在古丝绸之路中的地位?
“丝绸之路”一词被中外学者广泛使用,并把古代丝绸贸易所达到的地区都包括在丝绸之路的范围内。因而“丝绸之路”就成为古代从长安(今西安)出发,经中亚、西亚、南亚到欧洲、非洲等地的陆路通道的通称。 历史上的敦煌,是多民族杂居地区,在这片古老的土地上,先后有月氏、乌孙、匈奴等族繁衍生息,又有鲜卑、吐谷浑、吐蕃、回鹘、党项、蒙古等族统治经营,
从而使敦煌文化在汉文化占主导地位的同时,又有少数民族文化加入其中。敦煌文化,是多民族共同创造的文化。
总而言之,历史上的敦煌,是中原王朝经营西域的战略基地,是丝绸之路上的国际商贸中心,是中西文化的荟萃之地,是丝绸之路上一颗耀眼的明珠。时至今日,人们在畅游敦煌的时候,还能体悟到它的风采。
B:多媒体演示,教师讲述佛教的传入和石窟艺术(重点是敦煌莫高窟)
中国的四大石窟:
龙门石窟--- 雕塑、书法
莫高窟 --- 彩塑、壁画
云冈石窟--- 雕塑
麦积山石窟---泥塑、雕塑、壁画
佛教产生于印度,至今已有2500年。敦煌自汉代起,是通往西域大道上的交通枢纽,印度的佛教经中亚传入今天的新疆,并逐步东进到敦煌。大致到东汉,佛教已经进一步传到中原为国人所崇信。
1、彩塑:现存魏至宋的彩塑3400余身,主要包括佛、菩萨、弟子、天王、力士、飞天和供养人塑像。 北朝:第275窟 交脚弥勒
隋朝:第419窟 菩萨 阿难像
唐朝:45窟 菩萨像 158窟 涅磐像
飞天 短片《舞梦敦煌》。
由于各个时期的政治、经济、文化背景不同,其艺术风格也各具特点。
2、壁画:莫高窟洞内四壁与洞顶全部是彩绘壁画,现存45000平方米。如果把这些壁画按照自身的高度连接起来,可以形成一个长达30公里的大画廊。
西魏:第257窟 鹿王本生
北周:第290窟 佛传故事
隋朝:第244窟 说法图
唐朝:第112窟 反弹琵琶伎乐
C藏经洞:
1900年,在莫高窟居住的道士王圆箓为了将已被遗弃许久的部分洞窟改建为道观,而进行大规模的清扫。当他在为第16窟(现编号)清除淤沙时,偶然发现了北侧甬道壁上的一个小门,打开后,出现一个长宽各2.6米、高3米的方形窟室(现编号为第17窟),内有从4世纪到11世纪(即十六国到北宋)的历代文书和纸画、绢画、刺绣等文物5万多件,这就是著名的“藏经洞”。 莫高窟藏经洞是中国考古史上的一次非常重大的发现,其出土文书多为写本,少量为刻本,汉文书写的约占六分之五,其它则为古代藏文、梵文、齐卢文、粟特文、和阗文、回鹘文、龟兹文等。文书内容主要是佛经,此外还有道经、儒家经典、小说、诗赋、史籍、地籍、帐册、历本、契据、信札、状牒等,其中不少是孤本和绝本。这些对研究中国和中亚地区的历史,都具有重要的史料和科学价值,并由此形成了一门以研究藏经洞文书和敦煌石窟艺术为主的学科——敦煌学。莫高窟在元代以后已很鲜为人知,几百年里基本保存了原貌。但自藏经洞被发现后,旋即吸引来许多西方的考古学家和探险者,他们以极低廉的价格从王圆箓处获得了大量珍贵典籍和壁画,运出中国或散落民间,严重破坏了莫高窟和敦煌艺术的完整性。
光绪二十六年(公元1900年)道士王圆箓发现"藏经洞",洞内藏有写经、文书和文物四万多件。此后莫高窟更为引人注目。
1907、1914年英国的斯坦因两次掠走遗书、文物一万多件。
1908年法国人伯希和从藏经洞中拣选文书中的精品,掠走约5000件。
1910年藏经洞中的劫余写经,大部分运至北京,交京师图书馆收藏。
1911年日本人橘瑞超和吉川小一郎从王道士处,掠走约600件经卷。
1914年俄国人奥尔登堡又从敦煌拿走一批经卷写本,并进行洞窟测绘,还盗走了第263窟的壁画。 1924年美国人华尔纳用特制的化学胶液,粘揭盗走莫高窟壁画26块。
他们都以少量的银元,带走了大量的中国的灿烂文化。
《行道天王图》(唐)现藏于大英博物馆
3)布置书面思考题
1、 北魏和唐代的石窟造像各有什么特点?
北魏:面貌清瘦,眉目开朗,嫣然含笑,衣裙飞扬,潇洒飘逸的风格。
唐代:造型写实,人物比例均匀,面相丰满,身姿优美,神情各异,衣纹舒展自然。唐代彩塑佛像慈祥大度,菩萨文静端庄,天王威武雄壮,弟子聪慧虔诚,是敦煌彩塑的高峰期。
2、 反映了各自什么样的审美标准?
3、 藏经洞遭受的劫难的根本原因是什么?
如果你意外的发现了文物,你会怎么做?谈谈我们该怎样尽到保护文物、爱护文
4)课后延展
2、在课本第一页壁画中选择一个形象临摹。
石窟艺术的宝库(自学)
教学设想
石窟艺术在我国有着悠久的历史,是世界艺术宝库的一个重要组成部分。在教学应特别充分利用图片、录像,更形象直观使学生对我国古老的石窟艺术有一个深刻的认识,充分认识到石窟艺术是我国劳动人民对世界文化发展的一个重要贡献,从而从小树立爱护文物古迹,弘扬民族文化的意识。
教学目标
1、知识与能力:
①掌握莫高窟、龙门石窟的基本内容,了解其艺术成就。
②让学生了解莫高窟、龙门石窟、乐山大佛以及大足石刻所体现出来的价值,扩展学生的视野,培养学生对石窟艺术的欣赏能力。
③让学生了解乐山大佛、大足石刻的相关知识,加深对我国古代石窟艺术的认识。
④引导学生课下搜集资料,培养学生自主学习的能力。
2、过程与方法:
①通过展示图片,引导学生认真观察,帮助学生形成观察分析问题的能力。
②采用讨论式教学,帮助学生形成合作学习的意识和能力。
③采用导游式教学,充分调动学生的积极性,培养学生主动参与的意识。
④通过引导学生分析隋唐时期石窟艺术发达的原因,培养学生寻要究源的意识和能力。
3、情感态度与价值观:
①莫高窟是世界上最大的艺术宝库之一,莫高窟内的壁画和雕刻艺术成就是我国人民对世界文化的贡献,从而激发学生的爱国主义情感。
②通过本课内容的学习,培养学生的艺术修养和文物鉴赏能力,初步树立爱护文物古迹的意识。
重难点及教学突破
重点:
莫高窟石窟和龙门石窟
难点:
隋唐时期石窟艺术盛行的原因。
石窟艺术里面所体现出来的时代特征。
教学突破:
本课所学的几个石窟艺术所处的历史时期各不相同,知识点相对孤立,比较分散,所以在教学中可采用景点导游的方式,引导学生主动参与,同时注意做各知识点之间的衔接。随着网络的普及和学生视野的开拓,课前可引导学生多搜集一些关于石窟艺术的图片、资料,培养学生动脑动手的能力以及透过历史现象理解分析问题和把握事物本质的能力。
教学准备
教师准备:
①准备关于莫高窟石窟的录像。
②搜集关于莫高窟、龙门石窟、乐山大佛、大足石刻的资料、图片。
学生准备:
①课下搜集有关莫高窟石窟、龙门石窟、乐山大佛、大足石刻的资料及图片,准备在课堂上展示。
②搜集准备莫高窟壁画中的佛教故事,在课堂上展示。
教学设计
【导入新课】
师:同学们,你参观过我国的古代石窟吗?如果看过,请向大家介绍一下你所看到的内容?
如果有学生去看过,就由他向大家介绍他所看到的石窟的情况;如果没有学生看过,可由教师先出示几张有关石窟的图片,引起学生的好奇心。
师:石窟艺术在我国有着悠久的历史,那么它是否产生于我国呢?如果不是,那它是如何产生的?又是如何传入我国的呢?
学生看课本116页上面小字内容,回答石窟艺术产生于古代印度的佛教,伴随着佛教传入我国,并和我国雕塑、绘画等传统艺术相结合,形成了独居中国特色的石窟艺术。
师:今天,我们就去领略一下我国石窟艺术的绚丽风采。
板书课题:第6课石窟艺术宝库
学习新课
师:为了更好地学习本课内容,我们这节课请同学们以导游的身份来向大家介绍我国石窟艺术的发展情况。请同学们看一下课本,看我们这一节课都要到哪几个石窟去参观考查。
学生快速阅读课文后回答:莫高窟石窟、龙门石窟、乐山大佛、大足石刻。
师:下面我们先到我们参观的第一站莫高窟石窟。
一、莫高窟石窟(板书)
先播放一段关于莫高窟石窟的录像,使学生有如置身于艺术“画廊”之中,身临其境。
师:请同学们看一下,我们今天要到的第一站——莫高窟石窟在什么地方?(甘肃敦煌东南鸣沙山的断崖上。)
师:哪位同学知道莫高窟主要是何时开凿的?
学生经过看课本及小字部分内容后回答:莫高窟始凿于十六国前秦时期,到唐朝时达到鼎盛,所以今天我们所看到的这些洞窟主要是隋唐时期开凿的。
师:下面请同学们展示一下自己在课下搜集到的关于莫高窟的图片,请同学们认真观看,并说出你看到了什么。
(学生展示课下搜集到的莫高窟的壁画、塑像图片,其他同学认真观察。)
学生经过认真观察可能答出:
莫高窟中有姿态各异的佛教彩色塑像。
莫高窟的壁画中有凌空起舞的飞天和载歌载舞的仙女。
彩色塑像中还有怒目圆睁的金刚。
………
师:莫高窟内的这些壁画和塑像,有着较高的艺术价值,请大家看一看课本第116页“读一读”,唐朝人是怎样赞美莫高窟壁画中的飞天的?
学生回答:“天衣飞扬,满壁风动。”
师:通过上面这些图片,你觉得莫高窟主要反映了哪些方面的情况?
学生经过讨论后,可能回答:
里面有许多佛像和佛教故事,所以莫高窟主要是为了宣扬佛教。
师:莫高窟又被称为是“千佛洞”,是当时统治者为了宣扬佛教而开凿的,所以它带有浓厚的宗教色彩。哪一位同学能讲一下莫高窟壁画中的佛教故事?
学生讲述自己在课下搜集到的佛教故事“舍身饲虎”、“九色鹿本生”等。
出示几幅含有人物弹奏乐器、舞蹈以及纤夫的壁画图片。
师:莫高窟石窟的塑像和壁画除了宣扬佛教外,请同学们再认真观察一下,还有没有其它方面的内容。
学生在认真观看图片后,可能回答:
图片中有许多人们演奏和舞蹈的内容,所以它还反映了当时的音乐和舞蹈方面的内容。
莫高窟壁画中还有纤夫拉纤的情景,所以它还反映了当时人们生产劳动的场景。
………
学生讨论发言后,由教师归纳总结:虽然莫高窟中的内容带有浓厚的宗教色彩,它也从不同的角度反映了当时人们生产劳动、风土人情,以及建筑、音乐、舞蹈等方面的内容,是我国古代劳动人民血汗与智慧的结晶,也为后世研究当时社会的政治、经济、文化等提供了丰富的资料,是我国也是世界上最大的艺术宝库之一。下面让我们到第二站龙门石窟去看一看,看那里又有一番怎样的景象。
二、龙门石窟(板书)
师:先请同学们找一下龙门石窟的位置在什么地方?(河南洛阳。)
师:龙门石窟为什么会建在河南洛阳呢?
引导学生讨论,如果学生能说出同由学生来讲;若学生分析不出来,可由教师点出:河南洛阳是我国佛教发达的地区,我国的第一个佛教寺院——白马寺就建造在这里。而龙门这个地方风景秀丽,山奇林郁,所以龙门石窟就坐落在这里。请同学们看课本第117页辅栏中的“读读”,对于龙门在当时的繁华景象,白居易是如何形容的?(“洛都四郊山水之胜,龙门首焉。”)
师:请同学们认真看书,找一下龙门石窟主要是何时开凿出来的?
学生看书后回答:龙门石窟在北魏迁都洛阳后开始大规模建造,经过历代营建,现存2100多个窟龛,摩崖造像近10万尊,其中大部分是唐朝开凿的。
师:请同学们思考这样一个问题,莫高窟内的洞窟和龙门石窟的窟龛为什么主要是在唐朝时修建的呢?
引导学生从唐朝经济繁荣,社会安定,佛教盛行等方面进行分析,培养学生理解分析问题和寻根究源的能力和意识。
出示关于龙门石窟的几幅图片。
师:通过看上面的图片,请同学们注意观察一下,龙门石窟和莫高窟石窟有什么不同之处?
引导学生看书讨论,归纳出:莫高窟里面主要是壁画和彩色的塑像,而龙门石窟是利用岩面雕刻而成的。
出示奉先寺卢舍那佛龛的图片。
师:这是龙门石窟中最大的一个窟龛,有谁知道它的名称及宽和深?
学生通过看书可以答出:这是奉先寺卢舍那佛龛,它宽36米,深40米。
师:面对这一幅幅神态各异的雕像,你有什么感想?
学生发言后教师归纳总结:龙门石窟充分体现我国古代劳动人民高超的雕刻艺术,是我国劳动人民血汗和智慧的结晶。
教师补充:龙门石窟内除了佛像外,还有许多碑刻,其中驰名中外的“龙门二十品”,是魏碑书法艺术的精品。
出示乐山大佛的图片。
师:同学们看到这幅图片后,有什么感想?
学生可能回答:高大、宏伟,我国劳动人民的聪明才智等。
师:这就是著名的乐山大佛,大家看一下,课本“读一读”中人们如何形容乐山大佛的?
学生回答:山是一尊佛,佛是一座山。带领群山来,屹立大江边。
三、乐山大佛(板书)
师:请同学们看找一下乐山大佛的位置、开凿的时间以及它的世界地位。
学生看书后回答:乐山大佛坐落在四川乐山市郊,唐玄宗初年动工,历时90年,是世界最大的石刻弥勒佛坐像,有极高的艺术价值和丰富的文化内涵。
师:下面到今天我们参观的最后一站——大足石刻。先请同学们看书找一下大足石刻的位置、开凿时间。
四、大足石刻(板书)
学生回答:大足石刻位于重庆大足县境内,始建于晚唐,历经五代,兴盛于南宋时期。
学生出示课下搜集到的有关大足石刻的图片。
师:请同学们认真观察,说一说大足石刻与前面三个石窟有哪些不同的特点?
学生经过仔细观察可能回答:
大足石窟里除了佛教造像外,还有道教、儒教的造像。
大足石窟造像里除了宗教造外,还有放牛的、牵马的、养鸡的等造像。
教师总结:大足石刻集“三教”于一体,同时充满着生活情趣和民族特色。它是我国晚期石窟艺术的代表,把我国的石窟艺术推向新的高峰。
师:大足石窟在我国石窟艺术中有什么重要地位?
学生回答:大足可以敦煌莫高窟齐名,有“北敦煌,南大足”之说,与龙门石窟、云冈石窟形成三足鼎立之势。
师:除了这一课我们学习的四个石窟,我国比较著名的石窟还有山西大同的云冈石窟,具体内容请同学们阅读课本120页的“史海拾贝”,了解一下有关云冈石窟的内容。
课堂总结:
这一节课我们学习了我国石窟艺术的宝库。面对这些色彩绚丽的壁画、高大宏伟的雕像,形态各异的塑像,你有什么感想?
学生可以从我国劳动人民高超的艺术水平、石窟艺术是我国劳动人民血汗和智慧的结晶、开凿石窟耗费了大量的人力、物力和财力,是统治者剥削和压迫劳动人民的见证等方面来分析,只要言之有理即可,不必要求标准答案。
板书设计
第6课 石窟艺术宝库
一、莫高窟石窟(千佛洞) 甘肃敦煌
二、龙门石窟 河南洛阳 奉先寺卢舍那佛龛
三、乐山大佛 四川乐山 世界上最大的石刻弥勒佛坐像
四、大足石刻 重庆大足
问题探讨与拓展活动
1、敦煌莫高窟是世界最大的艺术宝库之一,由此吸引了众多的中外游客及专家学者,他们一方面来感受这古老的中国文化的魅力,另一方面却用这些古老文化为现代社会服务。请搜集有关图片、资料,以《敦煌艺术与现代生活》为题,写一篇小论文,字数不限
教学反思:在教学应特别充分利用图片、录像,更形象直观使学生对我国古老的石窟艺术有一个深刻的认识,充分认识到石窟艺术是我国劳动人民对世界文化发展的一个重要贡献,从而从小树立爱护文物古迹,弘扬民族文化的意识。