情感的记录
一、教学目标:
认知目标:感受色彩造型作品的艺术美,了解素描淡彩画和水彩画的表现方法,认识色调的运用对作品表达意境的作用,培养观察能力。
操作目标:运用色彩关系,熟悉、尝试色彩绘画工具,选择自己感兴趣的物体进行有机组合,完成色彩作品,作品要有一定的色调和主题,并试着表现出自己的情感。
情感目标:感受色彩作品的丰富,体会色彩对人的情感表达的作用。关注生活的细节,热爱生活。
二、教学重点、难点
重点:色彩与情感的关系,学习色彩在素描作品中的表现方法。
难点:在实物面前如何运用主观色彩,恰当的搭配以传达个人的情感。
三、课前准备:
教师:课件,收集优秀画家的代表作品,以及多幅淡彩手法表现的绘画作品,收集音乐片段,铅笔素描稿。
学生:查阅自己喜欢的绘画作品,准备绘画工具。
四、学习过程
1、引导阶段:
①播放多媒体课件中的音乐,请学生通过欣赏来讨论音乐家是用怎样的乐曲来打动人的情感的;展示优秀绘画作品,(梵高、蒙克)请学生讨论分析;绘画是借助那些表现语言来反映画家的情感的?师:不同的色彩带有不同的感情,通过他们可以表达我们的情感,记录我们的生活。今天,让我们在上一课素描作品的基础上进行淡彩画的学习,第三课情感的记录。
2、师:你们所喜欢的颜色是什么?原因?(学生回答)教师简介:
暖色:红、橙、黄简称暖色,带给人温暖活跃的感觉,使人联想到火、太阳等。
冷色:蓝、绿、紫简称冷色,给人一种宁静、阴冷、深远的感觉,使人联想到天空、海洋等。
互补色:黄色和紫色,绿色和红色,橙色和黄色,对比强烈,使画面更加丰富、饱满。
邻近色:蓝、绿、黄,红、橙、黄,颜色比较接近,给人协调、平静的感觉。
3、体验阶段:
师生一起交流分析、对比塞尚与学生同名为《静物》的作品,分析手法、材料、用线和构图的区别。
两幅作品,一个奔放一个安静,一个水色淋漓,用色大胆、肆意,一个干净富有装饰味,一个用的是水彩,一个用的是粉笔,各有创意。
通过对比发现只要善于观察、注重感受,就会有与众不同的画面效果,同时随着线条、色彩语言的丰富与提高,作品将更具感染力。
介绍色彩的相关知识,使学生了解色彩搭配的规律,不同工具的特点并分析感受作品中客观再现与主观表现的不同,以及色彩对表现情感所起的作用。)
知识点:淡彩画定义:
淡彩画:在用铅笔或钢笔表现的素描作品上,用水彩或彩色铅笔淡淡地记下物体的色彩。淡彩画的特点:
线条简练、描绘形体明确、色彩明快、轻松、湿润、清新、淡雅的美感。
①欣赏多张表现不同内容和不同方法的作品,小组讨论了解淡彩画的步骤。
淡彩静物画写生画法步骤
1、起稿(构图、轮廓):用铅笔准确地画出物体的比例、形体、结构。
2、表现大体明暗调子:重点表现物体的暗部,省去中间调子,线条不要过密,尽量不用橡皮擦。
3、着色:调准色彩,不要太浓,趁湿画完。(先画亮部,再画暗部,由远及近,细节部分采用干画法)注意水分和时间的掌握
4、精心调整修改,完成作品。
②教师播放演示视频,并提出作业要求。
Ⅰ、不要局限于对物品的客观描写,更要注重个人的体验和感受的表达。
Ⅱ、运用工具材料时可以自主选择。
Ⅲ、选择不同的构图形式要考虑物体的搭配和组合,构图饱满,比例恰当。
Ⅳ、在色彩的运用上体现创新,并协调画面的色调关系。动手画一画:在之前完成的素描静物稿上进行淡彩画创作。在素描的基础上用自己喜欢的色彩工具,添加淡彩,尝试着画出和谐自然的气氛。鼓励创新。
五、总结归纳:
1、学生评价:
先自己评(在学习过程中出现的困难和比较满意的地方,寻找解决困难的办法。)然后,学生互评(作品的优点及不足之处。)
2、教师总评:
(肯定在绘画中的优点,并且鼓励技法和表现力较弱的学生)。从生活中观察美的存在,并学会体验和传达自己对美的理解,让生活变得更加精彩。
六、拓展延伸:
1、《我的校园》
走出教室,用淡彩的方式表现校园的一草一木或建筑物,表达自己对校园的情感。
2、收集跟多的关于淡彩画的作品包括人物之类的。