第2课 用心灵接触自然 教案
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文档简介
用心灵接触自然
教材分析
本课属于“造型·表现”学习领域。本课描绘的主题是以树木为主的自然风景，涉及油画、水粉、水墨等多种绘画工具和表现方法，画种和工具的罗列，是为了展现不同的绘画种类和自然风光的变化之美，学习绘画风景，可以让我们表现自然的美。
一、教学路径
欣赏——欣赏和分析不同绘画工具和不同表现方法对自然风光的塑造，发现和了解不同表现方法的特点。
了解——面对纷繁的自然景观，怎样才能从中发现并描绘所需要的景色呢？构图就是自然风景中最重要的取景手段，了解体会风景作品中的取景要素，学习构图方法。
体验——通过细致观察、尝试发现自然中不同的视觉感受，尝试体会作品从构图到表现形式的变化。
应用——通过细致观察，尝试发现自然中不同树的形状特征，发现近景中的树和远景中树的描绘变化，用不同的工具进行描绘并感受工具带来的表现变化。
创造——观察自然景观，从中取景，并用一种或多种绘画工具描绘一幅自然风光，大胆运用自己的方法来表现“树”及其景观。
二、课时建议
本课课时建议为两课时。一课时：以自然风景的构图、构成为主线，赏析和了解自然风景画中的风格和一般绘画法则。一课时：以具体的“树”为基础教学点，由树的结构和绘画表现层层深入，进而学习自然风景画远、中、近景的构成和表现技法。
教学内容
一、教学目标
认知目标：体会从不同的角度感受自然之美，了解自然风景中的变化法则和表现方式。
技能目标：学习自然风景画的构图、构成和不同绘画工具的表现技法。
情感目标：感受自然风景的美，体会风景画的艺术特征和艺术感染力。
二、教学重点、难点
教学重点：了解自然风景的绘画法则，学习自然风景画的构图、构成和不同绘画工具的表现技法特点。
教学难点：体验和感受自然风景绘画作品的艺术表现力和艺术感染力。
三、 教学准备
自然风光的图片，以自然风景为主题的绘画作品（包含各类不同工具表现的自然风景作品），各类与作品有关的绘画工具，白纸、画布等相关材料。
四、教学的基本要素
1. 从自然的风光中看到了什么？
在清晨、在阳光下、在阴天、在树林中或在山野间，从自然的风光中，我们可以看见变幻的色彩，看见四季的不同，看见早晚的变化，“光”让自然的风景变化莫测。
夕阳西下
在清晨
在阴天
树林中
山野间
阳光、投影
春
夏
秋
冬
2. 从自然风景的作品中看到了什么？
在自然风景画作品中，我们可以看到画家通过对自然中一个时段、一个场景、一个视角的描绘，或通过构图来完成对自然的描绘来表现自然。无论怎样，作品中都有着画家对自然风光的认识和感悟。
自然中一个时段
一个场景
一个视角
通过构图来完成对自然的描绘
通过光影的变幻记录来表现自然
3. 构图、构成、结构，风景画的法则。
构图在自然风景画中意义重大，成功的构图能使作品内容丰富，主次分明，主题突出。通过对作品中内容的梳理，以及表现技法中疏密、虚实的变化，完成的作品内容，就成为作品的构成。但具体到一树、一石则需要了解物象的结构特点。
主次分明
平远
主题突出
近、中、远景
平行
虚实的变化
疏密的对比
4. 自然、工具、表现力，风景画的艺术。
不同季节、不同地域的自然风光都有着自己的特色，铅笔、油画棒、水彩、油画等不同的绘画工具也有着各自的绘画特征。将自己对风景的感悟如“清澈的”“明媚的”“阴暗的”融入其间，作品就有了表现力。风景画的艺术，不仅仅是对自然的直接描绘，更重要的是对自然的感受、体会和领悟。
清澈的纸上水彩
清澈的纸上水彩
明暗有力的蚀刻锌板
明媚的色粉画
浓重的布面油画
浓重的布面油画
教学过程与方法
一、探索与查阅（教学知识准备）
收集各类时段、季节的自然风光的照片和美术绘画作品。查阅西方风景画的形成和发展，了解柯罗等重要的西方风景画家。
二、交流与探讨（教学知识要点）
相互交流、探讨照片中和美术作品中自然风景在色彩、光影等方面的异同，寻找绘画艺术表现的意义。
三、观察与表现（课题作业形式）
在自然风景中，自然最重要的视觉元素是植物、山、石。各种树木以及它们的组成成为自然风景的主体。从树的结构和绘画表现进入，然后众多的树组成大幅的作品，让作业由“树”到“林”，再到完整的自然风景。
教学评价建议
一、本课教学中，教学核心在于通过对风景绘画中构图、色彩、技法等多方面知识的了解，体验在纷繁的自然中发现美、表现美的艺术语言。
二、作业设计中利用不同的绘画工具对相同的自然风光进行描绘、体验不同绘画工具表现的艺术之美。
参考案例
一、教学目标
知识技能：欣赏不同表现方法对自然风景的塑造,学习风景画的构图方法。
过程与方法：能大胆地运用自己的方式表现以树为主的风景画，并合作展示。情感、态度、价值：感受大自然风光的变化及表现之美。
二、教学重点、难点
教学重点：自然风景画的构图方法。
教学难点：风景画作品中的艺术表现力。
三、教学准备
教具：多媒体课件、纸张、颜料等。
学具：铅画纸、颜料、毛笔等。
四、教学过程
1. 体验自然，交流感受。
教师在课前布置学生到校园里走一走，观察、寻找校园里印象深刻的景色。师生共同交流、体会对自然景物的感受。
2. 欣赏美景，取景构图。
（1）媒体呈现全景式的风景照片，学生欣赏体会。
（2）教师要求学生寻找风景中的兴趣点。思考用什么方式提炼景物呢？小组研究、讨论。
（3）教师解读构图知识及方法，帮助学生了解风景作品中的一些取景要素。
A. 可以做一个取景框，在风景或图片上移动，寻找自己的视觉兴趣点。
B. 可以用手指做成方框，一边透过取景框观察，一边决定想要的范围。
3. 共同探讨，表现树木。
（1）思考：在我们今天接触的自然风光中，最重要的构成元素有哪些？小组讨论交流，列举元素，如植物、房屋、树木等。
（2）本课我们以树木为主要元素，完成一幅风景画。
（3）媒体呈现在校园里拍摄的不同种类的树木照片，学生欣赏。教师要求学生在短时间里用自己的方式描绘校园里的树，并交流体会与感受。
（4）展示大师以树为主的风景画作品，教师引导学生欣赏，让其了解大师的艺术表现方法，体会作品中的情感因素。如凡·高用一棵盛开的桃花树表现出春天欣欣向荣的生命力，庚斯博罗的作品中蕴含着浓浓秋意。
（5）仔细研究达·芬奇的树木，深入了解树木的主要结构表现。
4. 独幅创作，合作展示。
根据研究的树木结构，以及了解大师对树木的艺术表现，要求学生尝试用一种表现方式独立完成一幅以树为主的风景画，并全班合作展示，形成大型自然风景作品。师生共同欣赏、评价作品。
5. 走进自然，拓展延伸。
从校园走进更宽广的大自然，学会运用艺术的眼光观察、发现大自然中处处都可表现的美景。
相关链接
马克·夏加尔，白俄罗斯裔法国画家、版画家和设计师。他的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则，把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。他的油画色彩鲜艳，别具一格，每每把犹太民间传说融入作品，并从自然界天真朴实的形象中汲取素材，是一位追求天真纯朴、从俄国乡下犹太居民到巴黎的画家。他历经立体派、超现实主义等现代艺术实验与洗礼，发展出独特个人风格，在现代绘画史上占有重要的地位。代表作品有《眺望窗外》《我和我的村庄》《巴黎天空的花束》《生日》等。
《盛开的桃花》是凡·高在1888年创作的一幅油画，现存法国巴黎奥赛美术馆。画面中央主体是两株怒放的桃树，在蓝天和白云鲜明色彩的衬托下，树主干与枝叶构成一个完整的平衡，线条简单鲜明。整个画面充满粉红色的勃勃生机，显示出创作者积极向上的乐观情绪，也昭示了凡·高如火般地热爱生活、崇尚生命的内在狂热。整幅画面，凡·高恣意大胆夸张地挥洒着色彩，白、蓝、粉、黄、金黄，色彩鲜明夺目，显示出作者强烈的自信。光影处理得恰到好处，生动、自然、贴切。凡·高创作这幅画是为了纪念他去世的表兄，也是他的老师莫夫。
教材分析
本课属于“造型·表现”学习领域。本课描绘的主题是以树木为主的自然风景，涉及油画、水粉、水墨等多种绘画工具和表现方法，画种和工具的罗列，是为了展现不同的绘画种类和自然风光的变化之美，学习绘画风景，可以让我们表现自然的美。
一、教学路径
欣赏——欣赏和分析不同绘画工具和不同表现方法对自然风光的塑造，发现和了解不同表现方法的特点。
了解——面对纷繁的自然景观，怎样才能从中发现并描绘所需要的景色呢？构图就是自然风景中最重要的取景手段，了解体会风景作品中的取景要素，学习构图方法。
体验——通过细致观察、尝试发现自然中不同的视觉感受，尝试体会作品从构图到表现形式的变化。
应用——通过细致观察，尝试发现自然中不同树的形状特征，发现近景中的树和远景中树的描绘变化，用不同的工具进行描绘并感受工具带来的表现变化。
创造——观察自然景观，从中取景，并用一种或多种绘画工具描绘一幅自然风光，大胆运用自己的方法来表现“树”及其景观。
二、课时建议
本课课时建议为两课时。一课时：以自然风景的构图、构成为主线，赏析和了解自然风景画中的风格和一般绘画法则。一课时：以具体的“树”为基础教学点，由树的结构和绘画表现层层深入，进而学习自然风景画远、中、近景的构成和表现技法。
教学内容
一、教学目标
认知目标：体会从不同的角度感受自然之美，了解自然风景中的变化法则和表现方式。
技能目标：学习自然风景画的构图、构成和不同绘画工具的表现技法。
情感目标：感受自然风景的美，体会风景画的艺术特征和艺术感染力。
二、教学重点、难点
教学重点：了解自然风景的绘画法则，学习自然风景画的构图、构成和不同绘画工具的表现技法特点。
教学难点：体验和感受自然风景绘画作品的艺术表现力和艺术感染力。
三、 教学准备
自然风光的图片，以自然风景为主题的绘画作品（包含各类不同工具表现的自然风景作品），各类与作品有关的绘画工具，白纸、画布等相关材料。
四、教学的基本要素
1. 从自然的风光中看到了什么？
在清晨、在阳光下、在阴天、在树林中或在山野间，从自然的风光中，我们可以看见变幻的色彩，看见四季的不同，看见早晚的变化，“光”让自然的风景变化莫测。
夕阳西下
在清晨
在阴天
树林中
山野间
阳光、投影
春
夏
秋
冬
2. 从自然风景的作品中看到了什么？
在自然风景画作品中，我们可以看到画家通过对自然中一个时段、一个场景、一个视角的描绘，或通过构图来完成对自然的描绘来表现自然。无论怎样，作品中都有着画家对自然风光的认识和感悟。
自然中一个时段
一个场景
一个视角
通过构图来完成对自然的描绘
通过光影的变幻记录来表现自然
3. 构图、构成、结构，风景画的法则。
构图在自然风景画中意义重大，成功的构图能使作品内容丰富，主次分明，主题突出。通过对作品中内容的梳理，以及表现技法中疏密、虚实的变化，完成的作品内容，就成为作品的构成。但具体到一树、一石则需要了解物象的结构特点。
主次分明
平远
主题突出
近、中、远景
平行
虚实的变化
疏密的对比
4. 自然、工具、表现力，风景画的艺术。
不同季节、不同地域的自然风光都有着自己的特色，铅笔、油画棒、水彩、油画等不同的绘画工具也有着各自的绘画特征。将自己对风景的感悟如“清澈的”“明媚的”“阴暗的”融入其间，作品就有了表现力。风景画的艺术，不仅仅是对自然的直接描绘，更重要的是对自然的感受、体会和领悟。
清澈的纸上水彩
清澈的纸上水彩
明暗有力的蚀刻锌板
明媚的色粉画
浓重的布面油画
浓重的布面油画
教学过程与方法
一、探索与查阅（教学知识准备）
收集各类时段、季节的自然风光的照片和美术绘画作品。查阅西方风景画的形成和发展，了解柯罗等重要的西方风景画家。
二、交流与探讨（教学知识要点）
相互交流、探讨照片中和美术作品中自然风景在色彩、光影等方面的异同，寻找绘画艺术表现的意义。
三、观察与表现（课题作业形式）
在自然风景中，自然最重要的视觉元素是植物、山、石。各种树木以及它们的组成成为自然风景的主体。从树的结构和绘画表现进入，然后众多的树组成大幅的作品，让作业由“树”到“林”，再到完整的自然风景。
教学评价建议
一、本课教学中，教学核心在于通过对风景绘画中构图、色彩、技法等多方面知识的了解，体验在纷繁的自然中发现美、表现美的艺术语言。
二、作业设计中利用不同的绘画工具对相同的自然风光进行描绘、体验不同绘画工具表现的艺术之美。
参考案例
一、教学目标
知识技能：欣赏不同表现方法对自然风景的塑造,学习风景画的构图方法。
过程与方法：能大胆地运用自己的方式表现以树为主的风景画，并合作展示。情感、态度、价值：感受大自然风光的变化及表现之美。
二、教学重点、难点
教学重点：自然风景画的构图方法。
教学难点：风景画作品中的艺术表现力。
三、教学准备
教具：多媒体课件、纸张、颜料等。
学具：铅画纸、颜料、毛笔等。
四、教学过程
1. 体验自然，交流感受。
教师在课前布置学生到校园里走一走，观察、寻找校园里印象深刻的景色。师生共同交流、体会对自然景物的感受。
2. 欣赏美景，取景构图。
（1）媒体呈现全景式的风景照片，学生欣赏体会。
（2）教师要求学生寻找风景中的兴趣点。思考用什么方式提炼景物呢？小组研究、讨论。
（3）教师解读构图知识及方法，帮助学生了解风景作品中的一些取景要素。
A. 可以做一个取景框，在风景或图片上移动，寻找自己的视觉兴趣点。
B. 可以用手指做成方框，一边透过取景框观察，一边决定想要的范围。
3. 共同探讨，表现树木。
（1）思考：在我们今天接触的自然风光中，最重要的构成元素有哪些？小组讨论交流，列举元素，如植物、房屋、树木等。
（2）本课我们以树木为主要元素，完成一幅风景画。
（3）媒体呈现在校园里拍摄的不同种类的树木照片，学生欣赏。教师要求学生在短时间里用自己的方式描绘校园里的树，并交流体会与感受。
（4）展示大师以树为主的风景画作品，教师引导学生欣赏，让其了解大师的艺术表现方法，体会作品中的情感因素。如凡·高用一棵盛开的桃花树表现出春天欣欣向荣的生命力，庚斯博罗的作品中蕴含着浓浓秋意。
（5）仔细研究达·芬奇的树木，深入了解树木的主要结构表现。
4. 独幅创作，合作展示。
根据研究的树木结构，以及了解大师对树木的艺术表现，要求学生尝试用一种表现方式独立完成一幅以树为主的风景画，并全班合作展示，形成大型自然风景作品。师生共同欣赏、评价作品。
5. 走进自然，拓展延伸。
从校园走进更宽广的大自然，学会运用艺术的眼光观察、发现大自然中处处都可表现的美景。
相关链接
马克·夏加尔，白俄罗斯裔法国画家、版画家和设计师。他的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则，把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。他的油画色彩鲜艳，别具一格，每每把犹太民间传说融入作品，并从自然界天真朴实的形象中汲取素材，是一位追求天真纯朴、从俄国乡下犹太居民到巴黎的画家。他历经立体派、超现实主义等现代艺术实验与洗礼，发展出独特个人风格，在现代绘画史上占有重要的地位。代表作品有《眺望窗外》《我和我的村庄》《巴黎天空的花束》《生日》等。
《盛开的桃花》是凡·高在1888年创作的一幅油画，现存法国巴黎奥赛美术馆。画面中央主体是两株怒放的桃树，在蓝天和白云鲜明色彩的衬托下，树主干与枝叶构成一个完整的平衡，线条简单鲜明。整个画面充满粉红色的勃勃生机，显示出创作者积极向上的乐观情绪，也昭示了凡·高如火般地热爱生活、崇尚生命的内在狂热。整幅画面，凡·高恣意大胆夸张地挥洒着色彩，白、蓝、粉、黄、金黄，色彩鲜明夺目，显示出作者强烈的自信。光影处理得恰到好处，生动、自然、贴切。凡·高创作这幅画是为了纪念他去世的表兄，也是他的老师莫夫。