浙美版美术五年级上册全册教案
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文档简介
内容：1.教材分析（教学内容及教学目标） 2.班级学生情况分析 3.教学措施
一、教材分析:
1、该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。
2、对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受，爱好和审美能力。
3、促进学生智力和才能的发展。
4、使学生掌握美术基础知识和基本技能。
二、教学目标:
1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。
2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。
三、教学重难点：
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、通过写生，认识一些透视现象。
3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学习浅显常见美术字的写法。
5、学习浅显的彩墨画知识和技法。
6、学习简单的手工的基本方法。
7、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
8、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
9、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
培养学生民族自豪感。
四、学生情况分析：
五年级整体纪律较好，课堂上能专心听讲，上课说话的人较少，每个班存在少数学生坐不住，不是站起来，就是趴在桌子上，到处转动和同桌或后面的同学说话。就以上的情况来看，主要是五年级这一阶段学生本身的年龄特点所决定的。五年级孩子大部分在11岁左右，身心的发育成长造成了他们的一些外部表现：好动，自我控制能力差，注意力不集中等。除此之外，自身的教育也有一定的因素。当讲授的内容符合他们的口味或兴趣浓厚时，也会聚精会神，鸦雀无声。所以，我们在教学时要注意教育引导，并间隔提醒，让他们慢慢养成专心的习惯。最主要的还是我们要想方设法让课堂更生动，更有趣，符合他们的认知特点，对上他们的口味，吸引他们的注意力，把精力放到学习上来。从而创造一个安静、和谐的课堂教学环境。
五、主要教学措施。
1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。
教 学 进 度 表（一）
周 次
教学内容
课
时
累
计
备注
1
1、悠悠老街
2
2
2
2、传统的门
1
3
3
3、适合纹样
2
5
4
4、好看的装饰画
1
6
5
5、生活中的民族纹样
2
8
6
放国庆假
7
6、运动会奖杯设计
1
9
8
7、泥娃娃
1
10
9
8、吹吹打打
1
11
10
9、飞天
1
12
11
10、指墨画
1
13
12
11、泼墨山水
1
14
13
12、江南民居
1
15
14
13、西湖十景
1
16
15
14、童谣童画
2
18
16
15、色彩的世界
1
19
渗透法制教育p44
17
16、画音乐
1
20
18
17、小盒子大舞台
2
22
19
18、中国传世名作
1
23
渗透法制教育p54
20
19、美术万花筒
1
24
复习考试
注；节假日教学时间顺推
全期共备24课时，
第1课时 总课时累计：1课时
课时内容
悠悠老街
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、探访老街的历史和文化 。
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘。
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑。的艺术创作体 验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
课时
重难点
1、重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、难点：运用不同的美术形式表现老街。
教学准备
（学生）常规绘画工具、（教师）光碟、常规绘画工具、相机等材料 。
师生活动
欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》。
2、说说自己家乡的老街的历史和故事。
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街 上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
个性修改二
第2课时 总课时累计：2课时
课时内容
悠悠老街
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、探访老街的历史和文化 。
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘。
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
课时
重难点
1、重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、难点：运用不同的美术形式表现老街。
师生活动
一、观看老街视频，揭示课题 。
1、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化 时，有什么困难？又有什么趣味发现？
2、写生创作指导 。
（1）欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品。
（2）教师讲解并演示创作写生的方法。
二、学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街 。
三、展示评价：
拓展：不同美术形式表现的悠悠老街。
个性修改二
第3课时 总课时累计：3课时
课时内容
传统门饰
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、了解中外传统门的类别、装饰特点。
2、通过对门饰的观察、欣赏，初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门。
3、培养学生热爱中外优秀文化传统的品质。
课时
重难点
教师：光碟、展示的房子、围墙展示图等。
师生活动
一、猜字激趣，导入新课。
1、教师出示手掌，请学生猜字。师：老师的手心里写着一个字，我想请同学们猜猜它是什么字？（门）
师：你们真聪明。对了这个就是象形文字中的“门”字，在古代单扇门为户，两扇相并才是门。（指导学生看课本6页）
2、对比图片，认识门的特点。
师：门是建筑物的出入口，在我们生活中到处可见。你们都知道哪些门？我这也有几扇门，这扇是什么门？这扇门见过吗？这扇是传统有钱人家的住宅大门。 提问：这几扇门有什么不同？（门的外形，门上的花纹都有所不同，）
（1）北京天安门。（2）雕花木门。（3）住宅大门。
3、揭示课题。
二、小组探究学习门的特点。
1、学生分小组讨论。
（1）门的制作材料有哪些？
（2）门的形状主要分为哪几种？
（3）请找出门的各部分结构。（门头、门楣、门槛、门枕石、门框、门扇）
（4）门有哪些装饰方法？
2、学生交流反馈，课件展示答案。
（1）门的制作材料以木头，铁片、竹子、竹篾。
（2）门的形状主要分为拱形、方形和圆形。图片展示。
（3）请学生代表上台贴出大图中各部分结构。（门头、门楣、门槛、门枕石、门框、门扇）
（4）门的装饰方法主要有雕刻、彩绘和镶嵌。中国门饰一般以雕刻为主，北方以彩绘木雕为主，南方则以浮雕和镂空雕为主。
三、深入学习门的装饰。
1、学习雕刻和彩绘的装饰特点。
（1）出示实物。师：这是我们南方的特色，浮雕和镂空雕有什么区别？大家来摸一摸，感受一下。
（2）装饰的内容：提问：刚刚看到的门上都有哪些图案？
装饰的内容有几何图形或线条，人物，动物，花鸟。人们通常会用蝙蝠象征幸福。用牡丹、玉兰花代表富贵。用寿字或者桃子来寓意长寿。用葫芦、葡萄、石榴代表多子多孙。在花瓶上面插上月季花代表“四季平安”。
（3）装饰的形式：
提问：那么，门上的纹样以什么样的形式安排的呢？
门饰的形式主要是对称，图案的重复排列。
2、学习镶嵌门饰的装饰特点。
（1）门钉。出示北京天安门城门图。
（2）门钹。出示门图。我们家的门上都有把手，古代的人门上也有，叫门钹。你看，这些门钹都是什么形状的？
（3）门簪。 在门框的上面还有一件很重要的构件叫门簪。造型像古代女人头上的发簪，有两枚也有四枚或者更多。
（4）门枕石。 课件展示。你们猜猜这门枕石有什么作用？（加固作用）为了让开门关门时大门不会摇晃，门枕石可以强固门框的作用。因为雕成枕头形或箱子形，所以叫门枕石。而且还是区别家族地位的标志。
3、谈一谈感受与想法：欣赏了这么多的门，如果让你来设计，你会将哪些元素画进你的作品中？门的形状和纹样你会什么想法呢？
四、教师示范。
听了这么多大家的想法，我也想尝试一下。先从门框开始吧，我想给它加上门楣，门钹，加上自己喜欢的纹样??门扇上有粗有细的变化，能突出门扇的装饰。
五、学生作业。
1、布置作业：用各种各样的线为横店影视城的围墙设计一扇具有传统风格的门。
2、学生作画，教师巡视。播放音乐，课件图片循环播放。
六、作业展评。
1、让学生将作品展示在围墙上。
2、评价：在我眼中，你们每个人都是设计师，在你的眼中，这么多的门哪一幅作品设计得最出色？哪一幅最具特色？说说你的感受和理由。
个性修改二
第4课时 总课时累计：4课时
课时内容
适合纹样
课型
新授课
个性修改一
课时目标
认知目标：认识适合纹样，了解适合纹样的特点。
技能目标：学会用已经学习过的点线面构成等装饰方法和夸张变形等方法来设计适合纹样。
情感目标：在学习过程中培养对美的感知能力，感受生活中的艺术美。
课时
重难点
重点：了解适合纹样的特点，并能自己设计适合纹样。
难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样。
教学准备
光碟、绘画工具、以前学生学习过的纹样之类的作业、适合纹样范作 学生用具：绘画工具、圆规、尺等。
师生活动
欣赏，感悟纹样。
今天老师带来小朋友们以前的一些作业，我们一起来看看是什么作业呢？（出示一些同学们二、三年级时画的纹样作品） 这些作业都是同学们以前学习过的纹样类的作业，下面请同学们再来欣赏2组老师搜集的纹样之类的图片，请同学们一起来欣赏一下，谈谈感受。（放光碟出示第一组生活中的普通纹样。）（欣赏时，学生说说自己感受：发现生活中的纹样很漂亮、色彩丰富、内容多样，纹样的表现形式有很多）
教师：漂亮的纹样装点了我们的生活，只要我们留心一下，就会发现生活中美的纹样无处不在。（出示一组固定形状的纹样） 提问：这也是身边美丽的纹样，平时看过吗，和刚才看到的纹样一样吗？有什么区别？（不一样，刚才没有固定形状，这些纹样都是有固定的形状） 教师：这些有一定形状的纹样，即使去了边，他还是具有这种形状，这些纹样叫做适合纹样。揭题并板书：适合纹样
合作探究，寻找规律。
教师：请同学们欣赏不同的适合纹样（出示适合纹样图案），同时以小组为单位思考下列问题。
①适合纹样有哪些外形？
②可以用哪些图案内容来设计装饰？
③发现了哪些图案规律及设计方法？
学生汇报讨论结果，教师适当提示，共同总结出适合纹样的设计方法及规律：
① 外形以三角形、方形、圆形等简单规则图形为主。
② 设计图案以动物（昆虫，鱼虾等）、植物花卉、点线面的组合较多。
③设计规律：教师讲解 有规律的纹样，图案按照一定的规律重复排列，体现了美术的韵律美与节奏美。（适合纹样有规律组合可分为向心、离心式、旋转式、对称式、综合式等。） 注重协调的的均衡式。
三、尝试，交流设计方法。
教师：下面请同学们先试试看，觉得要设计一张适合纹样首先做什么？再做什么？（学生尝试，互相交流想法。）
学生在动手尝试的过程中总结出设计步骤：
① 首先要选择一个外形。（一般选择简单规则几何体。）
② 接下来设计图案（设计的图案要选择合适的组合规律）。（师强调一下） 有规律纹样：先把组合规律分布好，设计时始终要考虑规律性。 均衡式：将图案根据装饰形状的不同进行相应的变形。添加。 （学生尝试时教师作简单示范，提出要求：图案细节设计：设计时主体图案构图饱满、巧妙利用点线面的结合、纹样可进行适当变形夸张。以动物，植物等要考虑具有一定的装饰性）。
③ 将设计的图案涂上颜色。 （小提示：合理运用色彩搭配。） 3．欣赏同龄学生作品，交流欣赏感受，吸取同龄同学作品的优点。
实践创作，体验设计的乐趣。
要求：选择自己喜欢的形状，根据形状，设计相适应的图案，并搭配上适当的色彩。
学生大胆想象，将自己的所感所想用自己喜欢的方式表现出来，教师根据需要对学生给予适当适时的指导。
展示交流，说说感受。
小组互评，选出好的作品全班点评，交流。
课后拓展：以剪纸，或其他方法作适合纹样。
个性修改二
第5课时 总课时累计：5课时
课时内容
适合纹样
课型
复习课
个性修改一
课时目标
1、了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
3、培养学生的审美能力和动手能力。
课时
重难点
1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
教学准备
师生活动
一、组织教学。
1、导入新课：欣赏图案将学生带入美丽的图案中
提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？
它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形，有的外形像桃子、有的像树叶，里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起，里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形……
2、师总结学生的发言，同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点。
二、讲授新课：揭示课题：适合纹样。
1、了解知识，掌握方法。
师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？
师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？
我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：
（1） 什么是适合纹样？
（2） 基本形有哪些？
（3） 我们可以有哪些填充的图案。
2、生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结：
（1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。
（2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等。
（3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精美的适合纹样。
师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。
三、学生作业，教师辅导。
四、小结：作业展评。
第6课时 总课时累计：6课时
课时内容
好看的装饰画
课型
新授课
个性修改一
课时目标
启发五年级学生运用不同的工具与材料，采用各种不同的手法，对树的自然形态作艺术加工，画出一两棵树，五年级上册美术教案从实践中发展学生的艺术才创造能。
课时
重难点
重点：了解适合纹样的特点，并能自己设计适合纹样。
难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样。
教学准备
用各种装饰手法画成的作品及需用的有关工具，如羽毛、笔杆、吸管、墨汁、彩色水笔和纸张等。
师生活动
出示各种装饰画法的《树》及树的写生作品，让学生比较各自的造型美。
从树的挂图复习树的结构：树干、树枝、树叶形成伞状的外形。
欣赏课本中用装饰手法表现的树。说明采用不同手法，根据整齐统一的法则去表现，就会出现很多种不同的效果。
介绍用笔杆盖印、羽毛押印和用彩色水笔以线为主的画树的方法。
A、先画出树的外轮廓和树干，画出主要的枝干，用笔杆盖印；b、先画出树的外轮廓，用羽毛押印，注意押印的方向要集中从树干向外放射，画上枝干；
C、先画树的大致外性，用弧线或折线画出树叶的大效果，勾出枝干。
彩色水笔以点为主的画法：
A、根据想象中树的形象，用铅笔勾出大形及团块结构；
B、用彩色笔画出枝干和画出叶团结构线；
C、点上密集的小点。
学生根据想象，运用自己喜欢的方法画出一两棵树，要讲究画面构图美。
作业要求：
选用两种不同的方法画一两棵树，既要发挥工具材料，又能表现树的外形和基本特征。
个性修改二
第7课时 总课时累计：7课时
课时内容
生活中的民族纹样
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
3、培养学生的审美能力和动手能力。
课时
重难点
1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
教学准备
师生活动
一、组织教学。
1、导入新课：欣赏图案将学生带入美丽的图案中。
提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？
它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形，有的外形像桃子、有的像树叶，里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起，里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形……
师总结学生的发言，同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点。
二、讲授新课。
揭示课题：适合纹样
1、了解知识，掌握方法。
师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？
师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？
我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：
（1） 什么是适合纹样？ （2） 基本形有哪些？ （3） 我们可以有哪些填充的图案。
2、生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结：
（1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。
（2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等。
（3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精美的适合纹样。
师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。
三、学生作业，教师辅导。
四、小结：作业展评。
个性修改二
第8课时 总课时累计：8课时
课时内容
生活中的民族纹样
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
3、培养学生的审美能力和动手能力。
课时
重难点
重点：了解奖杯的意义及设计步骤。
难点：用泥塑的方法捏出运动会奖杯造型。
教学准备
1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
师生活动
个性修改二
一、完成作业。
二、展示学生作品，自评和互评。
三、课外拓展。
生活中其他民族元素和应用。
第9课时 总课时累计：9课时
课时内容
运动会奖杯设计
课型
新授课
个性修改一
课时目标
通过奖杯设计，学习其意义、特点、构成要素等，掌握奖杯设计的创意方法。
通过学习了解、交流探讨、设计制作、合作实践等方法，进行多种形式的创意设计， 培养初步的创意设计意识。
3、进一步激发学生创造美的愿望，体验设计活动的乐趣。
课时
重难点
重点：了解奖杯的意义及设计步骤。
难点：用泥塑的方法捏出运动会奖杯造型。
教学准备
个性修改二
师生活动
导入新课。（播放一段录像）中国奥运健儿得奖的片段情景，中国运动员举起那沉甸甸的奖杯，这是一个激动人心的时刻。
提出问题。
这是一个什么场景？ 2、奖杯代表了什么？（荣誉，辛勤
引出课题。 除了在运动场上运动员有获得奖杯，在生活中，各行各业的人们，还有在座的同学们可 以通过努力获得各种的奖杯或奖状，如奥林匹克数学竞赛，作文比赛，英语比赛，美术比赛 等等， 都有机会让你们脱颖而出获得奖杯。 奖杯奖状是社会和群众对你们成绩或贡献的一种 肯定， 相信每一个同学都有自己的梦想， 也想在将来的某一天站在高高的颁奖台举起奖杯光 辉形象，那时的心情是怎样的激动啊！今天我们就来为运动会设计我们自己的奖杯好不好！
教师示范。
分析奖杯的特点：奖杯一般由主体和基座组成，主体的材料和外形很多，我们来欣 赏几种不同的奖杯（看书上的照片和作品）除了外形不同，材料也很多，有金属、石头还有 玻璃的。现在同学们能不能巧妙运用手中的材料，做一个漂亮的奖杯。
教师示范最简单的奖杯设计步骤，用泥捏成品，让学生欣赏。
学生作业。
现在请大家来想一想，喜欢给运动会比赛颁一个什么样的奖杯，想不想自己动手给 自己设计一个有自己的想法，与众不同的奖杯呢？
请同学们分小组进行合作或自己创作， 利用手中的材料制作有自己独特创意的奖杯。
3、教师巡视指导，为大家提供帮助。
六 、作品展示。
1、教师请学生上台介绍自己设计的奖杯，并说说自己的创意。 2、师生一起点评后，为优秀的学生颁奖。
第10课时 总课时累计：10课时
课时内容
泥娃娃
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、本课主要通过观察人物的躯干、四肢、头部的动态变化，来感受认识、学习人物动态变化的一些规律和特征。
2、通过观察人物动态，用捏、摆泥及欣赏人物泥塑作品等实践活动，引导学生进行探究学习，分析人物的哪些动态适合用泥条、泥片、泥块等捏塑方法；引导学生善于抓住人物动态的美好瞬间，来适当夸张表现人物动态，学习人物动态的泥塑造型方法；培养和提高学生对人物动态的观察能力、立体造型能力。
3、培养学生对泥塑人物的兴趣，提高对人物动态的审美能力，用动作、动态表现情感。
课时
重难点
学习用泥塑的方法表现人物动态，提高对人物动态的观察力、立体造型表现力
教学准备
橡皮泥，相应的工具：牙签、竹筷、抹布等。
个性修改二
师生活动
一、设问式趣味导课，激发学习兴趣。 通过看光碟让学生观察，猜猜是什么？是怎样制作出来的？
赏析民间传统泥塑作品的动态，体会泥塑具象写实表现人物动态的形式。
用动作模仿表演，感受观察，体味人物运动特点、动态特征。让学生想象、模仿表演吹糖人吹糖时的动作，并进行观察，吹糖人的五官及身体动态特征，探讨归纳出：五官特征为鼓出的腮帮子，全神贯注的眼神等；饱满的身体，紧张用力的四肢等等。
欣赏艺术家的泥塑作品造型特征，初步学习艺术家泥塑表现人物动态的造型方法。多媒体先出示泥人张第二代传人张兆荣《吹糖人》作品，对比学生的动作模仿表演，对比观察动态特征结果，进一步赏析、观察半蹲吹糖人的动态造型特征：整体如一充满气的圆球；重点观察艺术家对五官、身体、四肢的细部写实刻画。让学生对泥塑具象写实表现人物动态的形式有一定的认识。继续出示刘士铭《母与子》、卢波《好喜欢》的泥塑作品，进一步让学生欣赏动态人物的生动性，学习艺术家对直立人物不同姿态的泥塑方法。对比感受直立人物的不同姿态特点，观察人物头部、身体、四肢的细微变化，从人物比例、不同身体姿态、表情、衣服、五官去观察。
二、学习人物动态的泥塑基本方法。出示制作过程图例，让学生观察制作方法。教师可演示制作过程，让学生看清头部捏塑成球体并进行五官头发的刻画；身体四肢用泥片卷成衣服外套包裹而成，并注意让学生观察头部和身体的衔接方法。在衔接部位用竹刀或牙签刮一刮粗糙，再蘸用泥浆水衔接。也可大胆启发学生用自己实践的方法进行捏塑。
三、探究学习泥塑人物动态稳定性的方法。教师出示不易稳定的泥塑人物进行观察分析，让学生带着问题，通过表演体验、实践尝试、小组合作等方法探究学习。
想一想, 人物的哪些动态适合用泥塑形式表现? 学生探究一：稳定的动态本身就很容易用泥塑表现。让学生寻找哪些动态是很稳定的，如坐、蹲、直立、倒立、睡、躺、趴等身体呈垂直或水平线时较稳定。如身体倾斜时，手脚的张开或支撑地面时会较稳定。
注意泥塑时人物身体的稳定性。学生探究二：实践演示泥巴上下用量的多少与稳定有关。如泥塑时，腿部可适当夸张，加粗腿部，下大上小些，泥塑人物容易站稳。 学生探究四、演示不稳定泥塑人物，让学生探究怎样放稳。也可用添加辅助物支撑的方法，使人物动态稳定。
五、欣赏儿童泥塑人物作品，启发学生进行主题创作。
1、多媒体欣赏儿童泥塑人物作品图片，让学生感受儿童各种有趣的或天真活泼或夸张的动态，体味儿童泥塑的稚拙美，激发创作。
2、启发学生回忆自己印象最深的动作瞬间，进行创作构思，可选几位构思好的同学演示自己想表达的主题动作。
3、教师对泥塑创作方法作进一步深入指导：创作工具的正确使用方法和要求。
六、学生给自己的泥塑作品定好主题，稳定的表现动态，尝试五官、手脚、服饰细部的修饰，作品表面不必光滑，宜尽量保留手捏的率真质感，可独立完成一件作品，也可几人合作完成一组人物群像。
七、写上作品主题标签，展示作品，集体观摩，教师评价鼓励，学生自评。
评价建议：
（1）能否抓住动态特征表现主题。
（2）能否将动态稳定地表现出来。
（3）能否将身体与头部、四肢粘接固定。
（4）能否尝试五官、手脚、服饰细部的修饰，保留手捏质感。（5）是否对捏塑人物感到兴趣。
八、收拾整理：
将剩余的土回收至桶，桌面擦干净。注意抹布、竹刀及碎土不要直接在水池清洗，可先在水桶内洗，最后在水池冲洗，以免泥浆、泥块堵住水管。作品每个部位结合处要特别粘紧，在专用教室通风处风干，注意不要碰坏。
第11课时 总课时累计：11课时
课时内容
吹吹打打
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、通过唱歌、绘画、表演等艺术活动，感受划龙舟时的热烈情景，培养欣赏间的相互合作精神。更多内容请访问。
2、用绘画的方式画一幅自己见过或想象的划龙舟的画面，表现划龙舟的热烈、团结的气氛。
课时
重难点
用绘画的方式画一幅自己见过或想象的划龙舟的画面，表现划龙舟的热烈、团结的气氛。
教学准备
1．有关划龙舟时热烈场景光盘。2．歌曲录音带。表现划龙舟的图片、范画等。
师生活动
一、组织纪律，检查学具。
二、导入新课：唱一唱：放歌带《划龙船》
三、说一说：师：小朋友见过划龙舟吗？谈谈划龙舟的场面时这样的？
四、看一看：组织学生欣赏教材中的划龙舟的图片,进一步让学生欣赏了解划龙舟的合作团结精神。
五、讲解构思、构图要求：出示参考图学生参考。
六、提出作业要求：画一幅自己见过或想象的划龙舟的画面，表现划龙舟的热烈、团结的气氛。
七、放背景音乐，学生作画，老师巡回指导。
八、教师小结：
第12课时 总课时累计：12课时
课时内容
飞天
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1.了解敦煌莫高窟中飞天壁画和彩塑的特点、历史及艺术价值。
2.学习壁画的色彩、造型及线条，领悟其韵味，尝试选择合适的方式临摹飞天壁画作品。
3.通过对佛教艺术的观赏、临摹，培养热爱民族艺术的情感，进而增强学生民族自豪感和激发他们的爱国热情。
课时
重难点
重点：认识中国敦煌莫高窟中飞天的形象，掌握三个典型时期飞天的造型特点和飞行姿态，辨别出飞天的三种基本样式。
2、难点：分析飞天形象的时代特征，使学生能用简单的线条临摹飞天作品。
教学准备
图片资料，有关敦煌的地理位置和历史地位等相关资料
个性修改二
师生活动
一、欣赏舞蹈导入。
1、师生问好。
2、欣赏舞蹈《飞天》，放光碟。
师：同学们知道这个舞蹈的名称吗？这段《飞天》舞的创作灵感源自敦煌莫高窟的飞天壁画。
3、教师介绍与飞天有关的佛教故事和艺术。
师：飞天，是佛教中称为“香音之神”的能奏乐、善飞舞、满身异香的美丽菩萨。她是佛教中乾闼婆和紧那罗的化身。乾闼婆，意译为天歌神、紧那罗，意译为天乐神。原是古印度神话中的娱乐神和歌舞神，是一对夫妻，后被佛教吸收为天龙八部众神之一。乾闼婆的任务是在佛国里散发香气，为佛献花、供宝，栖身于花丛，飞翔于天宫。紧那罗的任务是在佛国里奏乐、歌舞，但不能飞翔于云霄。后来，乾闼婆和紧那罗相混合，男女不分，职能不分，合为一体，变为飞天。
4、教师讲述佛教石窟的文化特点及艺术价值。
5、请学生说说听后的感受。
师：听了老师的介绍，你有什么感受？想不想欣赏美丽的飞天？
6、引入课题：《飞天》。
二、欣赏飞天作品。
1、继续播放光碟：飞天艺术。
2、学生看后教师讲解：
1）兴起时期。从十六国北凉到北魏，大约170余年。此时期的敦煌飞天深受印度和西域飞天的影响，大体上是西域式飞天。但这一时期两个朝代的飞天特点也略有不同。
2）创新时期。从西魏到隋代大约80余年。此时期的敦煌飞天，处在佛教天人与道教羽人、西域飞天与中原飞天相交流、相融合、创新变化的阶段，是中西合璧的飞天。
3）鼎盛时期。从初唐到晚唐，贯穿整个唐代，大约300年。 唐朝时，敦煌飞天进入成熟时期，艺术形象达到了最完美的阶段。这时期的敦煌飞天已少有印度、西域飞天的风貌，是完全中国化的飞天了。
4）衰落时期。从五代至元代，(907～1368年)，大约460余年。这一时期的敦煌飞天继承唐代余绪，造型动态上无所创新，逐渐走向公式化，失去了原有的艺术生命。
3、学生互相交流作品的最美之处。
师：这么多飞天图中，你觉得哪个最美？为什么？
（学生说到哪个时，师生共同评价其中的艺术特点。）
4、欣赏现代作品。
师：飞天的形象给予中国造型艺术家创作的灵感，今天，在很多艺术门类里，我们都能看到在飞天形象启发下创作出来的新形象。（播光碟）
师：看了这么多的飞天，你能用什么词来形容她们。
三、学生作业。
1、创作一幅飞天艺术作品。
师：大家都这么喜欢飞天，今天也来当回艺术大师来设计一幅飞天作品吧。（提示：造型优美、线条流畅、色彩鲜艳。）
2、小结讲评。
第13课时 总课时累计：13课时
课时内容
指墨画
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、通过唱歌、绘画、表演等艺术活动，感受划龙舟时的热烈情景，培养欣赏间的相互合作精神。更多内容请访问
2、用绘画的方式画一幅自己见过或想象的划龙舟的画面，表现划龙舟的热烈、团结的气氛。
课时
重难点
用绘画的方式画一幅自己见过或想象的划龙舟的画面，表现划龙舟的热烈、团结的气氛。
教学准备
1．有关划龙舟时热烈场景光盘。2．歌曲录音带。表现划龙舟的图片、范画等。
师生活动
个性修改二
一、导入教学。
1、光碟展示：认识指墨画，欣赏我国清代高其佩等名家的指墨画作品。引导学生观察、欣赏、思考。
①毛笔画与指墨中国画有哪些不同之处？指墨画表现出怎样的特点？
②猜猜指墨画有几种指墨表现方法，说说指画墨色变化的感觉。
2、揭题：这堂课，我们就尝试用指墨的方法来创作完成一幅中国画。
二、深入教学。
1、光碟展示：近现代指墨画名家潘天寿等的指墨画作品，引导学生欣赏作品中指墨的各种效果，并说一说自己的感受。
2、教师介绍指墨画用指表现方法，并作示范。
3、教师在宣纸上作各种指墨效果示范，完成一幅指墨画。
4.指墨画尝试。（指导学生看课本）
5.课堂延伸。鼓励学生到美术馆或在网上欣赏指墨中国画作品，感受体会指墨画表现的特点和韵味。
第14课时 总课时累计：14课时
课时内容
泼墨山水
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。
2、学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。
3、通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。
课时
重难点
1、重点： 学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。
2、难点： 墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。
教学准备
中国画挂图
师生活动
个性修改二
一、课前准备。
搜集中国山水画中有近景、中景、远景的作品资料。培养学生搜集资料的能力。
二、引入新课。
1、展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。
让学生说说两幅作品有什么不同？欣赏比较后回答问题。彩照再现了生活中的景色。中国山水画用中国人传统的工具和材料——生宣纸、毛笔、墨、水、色表现了生活中的景色，同时融入了自己的情感。激发学生的学习兴趣。提高欣赏评述、研究、分析问题的能力。体现小组合作学习。
新授课。
1、欣赏教材中画家的作品，并进一步深入分析和研究。对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》分组讨论问题：
（1）这两幅作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？沈周的作品描绘的是冬天的景色，齐白石的作品表现的是春天。
2、教师归纳小结：
相同点： 两幅作品都是中国山水画，都有近景、中景、远景，都画有树、山、桥、房屋和人。
不同点：沈周的作品是水墨表现，齐白石的作品是用墨表现后又着色。沈周作品用淡墨画水和天空，齐白石作品的水和天空是留白处理。沈周作品除近景有树，中景也有树，房屋也有7间之多，齐白石作品中景没有画树，房屋只有1间。沈周的作品有点苔，齐白石作品没有。
3、这两副作品你喜欢哪一副？说说喜欢的理由。
4、作品中描绘的景色在你生活中是否见到过？
1)、说说自己旅游时见到过的美景。
2)、布置学生分组讨论后，选代表总结发言。
四、学生创作。
五、展示作品：组织学生展示交流。
第15课时 总课时累计：15课时
课时内容
江南民居
课型
新授课
个性修改一
课时目标
学会用遮挡的作画技巧大胆构画江南民居并进行合理布局。
2．领略江南民居层叠、黑白相间、错落有致的建筑风格。
3．激发热爱家乡的情感。
课时
重难点
1、重点：了解江南民居的特点。
2、难点：用水墨画的形式表现江南民居的特点。
教学准备
光碟：《江南民居》
师生活动
个性修改二
一、观看视频。
1、观看视频，感受江南民居之美。
（1）师：老师拍了很多房子的照片，你们想看吗？
提出要求：请小朋友仔细地看一看，照片里的房子是什么样子的。学生回答。（白墙、黑瓦、高高低低、屋顶）
（2）引导学生观察房子间的遮挡现象。
二、新课导入。
同学们想不想也用水墨画的形式来表现江南民居的形象？今天老师要和同学们一起学习水墨画、探究水墨画的表现方法。
三、简单认识水墨画。
1、播放水墨画简介。
水墨画是中国画的一种。指纯用水墨所作的画。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。水墨画以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。水墨画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，讲究笔墨神韵。
四、学习水墨画技法。
1、水墨画的用笔方法分为中锋、侧锋、逆锋。
中锋 中锋执笔——笔杆垂直，笔尖正对墨线中间；
中锋用笔效果——所画线条浑圆挺拨、两边平滑。
侧锋 侧锋执笔——笔杆倾斜，笔尖靠在墨线一边；
侧锋用笔效果——所画线条灵活多变、一平一毛。
逆锋 逆锋执笔——笔杆倾斜，笔尖向外，笔杆在内存；
逆锋用笔效果——所画线条凝滞苍劲、两边毛糙。
2、教师讲解范画中的用笔情况。
五、学生作业。
1、教师：现在，老师想请你们当回小小设计师，把这些江南民居都规划在景区的这块空地内，摆一摆，让他们紧紧地靠在一起，层层叠叠、错落有致。
2、用水墨画的形式大胆的勾画你眼中的江南民居。
六、展示评价，领略江南民居之美。
第16课时 总课时累计：16课时
课时内容
西湖十景
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、通过图像和艺术作品的欣赏，感受江南民居的美。
2、学会以水墨的形式，个性、童趣的表现一幅江南民居图。
3、在多元欣赏、个性选景及相关的创作活动中，发展独特的审美眼光，感受水墨艺术、江南民居建筑艺术之间交相辉映的美。
课时
重难点
重点：在欣赏画家笔下江南民居美的基础上，以水墨的形式表现一幅江南民居图。
难点：引导学生自主选择江南民居的独特视角，加以个性、意趣的水墨表现。
教学准备
光碟：《江南民居》
师生活动
个性修改二
一、导入。
1、引导学生观看教课书第28页最上面的图片，说说：江南民居有什么特点？如一般沿河而建，黑瓦白墙呈现出古朴、雅致的幽静。
2、利用图片或根据回忆说说自己见过的江南民居。
3、引出课题《江南民居》
二、展开。
11、尝试用泼墨山水的方式，画画“江南民居”中的一座桥、一座房等自己最喜欢的景致。
2、尝试作业评价：我们印象中的江南民居没在哪里？找找自己画中泼墨变现效果最好的地方？
3、观看教材第28——29页吴冠中、杨明义两位画家笔下的江南民居美在哪里？画家是如何来处理点、线、面和黑、白、灰等关系的。
3、结合示范，教师讲解“概括表现手法”。
5、引导学生练习教科书第29页画面图片，体会如何将一座桥、一叶小舟等这些细小景致表现好，引导学生比较写意和半工半写的不同。
三、作业。
1、以水墨的形式表现一幅江南民居图。
2、巡视指导，重在学生画面的处理（黑白灰）
四、展评。
五、拓展。
第17课时 总课时累计：17课时
课时内容
童谣童画
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1.了解我国民间童谣的历史及特点，童谣和童画相通之处。
2.选择合适的工具材料为自己喜欢的童谣创作童画作品。
3.体会童画、童谣的综合艺术特点，增强跨学科综合学习的兴趣。
课时
重难点
1、重点：能用各种工具材料为自己喜欢的童谣配上合适的童画。
2、难点：创作的童画既符合童谣的意境，又能体现出一定的绘画水平。
教学准备
1、选好自己喜欢的童谣童画
2、配有童画的童谣光碟，配有童谣的童画范作等。
师生活动
个性修改二
一、新知教学。
1、播放课件《荡秋千》，学生结合自己的生活体验说说自己对此童谣的体会。
2、教师为此童谣示范作画。
3、教师讲述创作作品的思路及艺术特点。
4、小结：
5、揭题：《童谣童画》
二、欣赏作品。
1、交流：互相交流自己熟悉的民间童谣。
2、欣赏书本中的童谣、童画和教师收集到的作品。
3、学生进一步领悟童谣、童画的相通之美。
三、尝试创作。
1、师生共同评价童谣《荡秋千》（选取的创意角度，艺术特点等）。
2、学生尝试为此童谣创作童画。
3、注意：选择合适的工具材料；作品的创意、构图、画面的整体效果等；尽量表现出童谣的意境。
4、学生创作，教师指导。
四、评价作业。
（1）交流创作思路。
（2）师生共同评价。
五、小结与拓展。
第18课时 总课时累计：18课时
课时内容
童谣童画
课型
复习课
个性修改一
课时目标
1.了解我国民间童谣的历史及特点，童谣和童画相通之处。
2.选择合适的工具材料为自己喜欢的童谣创作童画作品。
3.体会童画、童谣的综合艺术特点，增强跨学科综合学习的兴趣。
课时
重难点
1、重点：能用各种工具材料为自己喜欢的童谣配上合适的童画。
2、难点：创作的童画既符合童谣的意境，又能体现出一定的绘画水平。
教学准备
1、选好自己喜欢的童谣童画
2、配有童画的童谣光碟，配有童谣的童画范作等。
师生活动
个性修改二
一、朗诵童谣。
1、请学生朗读童谣，交流此童谣的含义。
2、探讨自己喜欢的童谣及创作童画的思路。
二、学生创作。
1、选择自己喜欢的一首童谣。
2、运用绘画的形式进行创作（单独或连续的均可）。
三、评价交流。
1、能基本表达出童谣的意境。
2、色彩、构图、画面具体氛围等。
3、选用的工具材料是否恰当。
四、小结拓展。
1、把全班学生的作品编印成集等。
2、收集更多童谣童画的资料。
3、有兴趣的同学进行童谣童画互配练习。
五、板书设计 童谣童画
童谣 范画
第19课时 总课时累计：19课时
课时内容
色彩的世界
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、熟练掌握前景色与背景色的设置。
2、掌握对封闭图形进行填色处理的方法。
3、培养学生的创新实践、自主探索、合作学习及审美能力。
课时
重难点
熟练掌握前景色与背景色的设置和对封闭图形进行填色处理的方法。而引导学生理解、体验与表现 “彩色世界”丰富的内涵则是难点。
教学准备
师生活动
个性修改二
一、展示引入。
1、教师利用课件引导学生听两段音乐，同时出示两张不同色调的风景摄影图片。
2、讨论：两段音乐在节奏上和它所表达的情绪有何不同？（第一节：强烈、有力、跳跃。第二节：舒展、柔和、宁静。）两张照片分别对应哪段音乐？
3、引入课题：音乐可以表达不同的感觉，色彩也会传递各种感觉的信息。今天我们一起来研究色彩的世界——色彩的对比。
二、学习研究。
1、教师出示光碟讲解概念：在我们的生活中，有着丰富的色彩，这些色彩集中在一起就会形成一种比较，就如浓与淡，干与湿等现象一样，它们相互影响，显示出各种差别的想象，我们称之为色彩的对比。这些色彩对比有的感觉强烈，有的则比较柔和。
2、游戏：课件展示，请学生来找色块拼摆。
①组成连续的12色轮图。
②找出类似色。
③找出强烈对比色。
3、小组学习交流：学习教材中关于类似色和对比色的知识，将第28页里的图片进行分类。
三、欣赏作品，谈论感受。
师小结：强烈对比——较多的是对比色。
柔和对比——较多的是类似色（邻近色）。
四、调色练习。
1、作业要求：
2、学生进行调色涂色练习，教师巡视辅导。
五、展示评价。
1、学生作品展示，互相评价：谁的作品涂色效果好？
2、教师进行点评小结。
六、课后延伸。
在本课教学中教师向学生渗透《中华人民共和国环境保护法》中的第五条：环境保护坚持保护优先、预防为主、综合治理、公众参与、损害担责的原则。第六条：一切单位和个人都有保护环境的义务。第七条：国家支持环境保护科学技术研究、开发和应用，鼓励环境保护产业发展，促进环境保护信息化建设，提高环境保护科学技术水平。第八条：各级人民政府应当加大保护和改善环境、防治污染和其他公害的财政投入，提高财政资金的使用效益。
第20课时 总课时累计：20课时
课时内容
画音乐
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1.认识色彩的三要素——色相、明度、纯度，认识色彩的轻重冷暖等特性，了解色彩丰富的艺术表现力，以此分析作品的色彩关系。掌握色彩推移和色彩感觉的基本知识。
2.能运用色彩推移和色彩感觉进行表现，用色彩画的形式表达自己某种体会或联想。
3.提高对色彩的敏锐感觉和美感意识，促进正确审美情操的培养，激励学生热爱艺术与艺术创造。
课时
重难点
1、重点：掌握色彩推移和色彩感觉的基本知识。
2、难点 难点：能运用色彩推移和色彩感觉进行表现，用色彩画的形式表达自
教学准备
画纸，绘画工具。
(教师)光碟，水粉画工具等。
师生活动
个性修改二
一、复习、导入色彩。
1、欣赏关于自然界的图片，感受视觉形象所带来的艺术美感。
2、分别欣赏《流浪者之歌》（悲伤）、《森林中的一夜》（悠扬）和《土耳其进行曲》（欢快）的乐曲片断，体会音乐情绪所带来听觉上的艺术美感，进行色彩联想。
二、感受、体验色彩。
1、欣赏评述：展示蒙德里安、凡高、吴冠中、丁绍光等的作品，谈谈作品中色彩的感受。
三、创作、表现色彩。
1、让学生运用所学的色彩调配和色彩情感的基础知识进行绘画实践。要求运用色彩表现简单的造型，描绘出四季中的一个季节、一段音乐的旋律或酸甜苦辣中的一种味道等。
2、学生创作，教师巡视指导，关注每一位学生的创作过程，发现问题并及时处理。
四、展示、评述色彩。
1、请学生主动展示作品，并为自己的作品取个名字，谈谈创作感受。以自评互评相结合的形式表达创作思路与方法。
（提示：教师要善于发现学生的闪光点，给予肯定和鼓励，在评价学生作业时不能局限于作品本身，还应看到学生的创作精神。从中培养学生大胆表达个人见解、广泛参与意见交流的习惯。）
2、通过这节课的学习，你感受到了什么？学到了哪些技法？
3、评述谁的作品最形象生动？（通过构图、色彩、表现技法等。）
（提示：通过总结，使学生感受到色彩的美和神奇以及创作的快乐。）
五、课后延伸、拓展。
第21课时 总课时累计：21课时
课时内容
小盒子大舞台
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1.以纸盒为基本制作材料，通过绘画、剪贴、捏塑等综合方法，制作一个微型舞台。
2.从学生平日随手可得的材料入手，通过合理的想象、艺术的再现，赋予作品新的生命意义，以此激发学生的创作热情和学习兴趣。
3.培养学生用多种视角观察身边的事物，关注、热爱生活。同时对学生进行环保教育。
课时
重难点
1、重点：能根据普通的纸盒，通过合理设计和制作完成一个特定场景。
2、难点：刀等工具的应用；组织场景，表达自己独特的创意。
教学准备
（学生）一个较大的纸盒，裁纸刀，颜料或其他着色工具，彩泥或陶土等。
（教师）范作，裁纸刀，纸盒子等。
师生活动
个性修改二
一、组织教学、欣赏导入新课。
大纸盒怎样才能够变成一个具有特定环境的、富有情趣的、属于自己的小舞台呢？
二、制作森林舞台台基。
教师：要制作森林舞台，首先要设计一个台基，我们一起来研究台基的制作方法。
1、盒子的选定和切割。
2、在制作舞台时，你认为可能会遇到什么问题？需要注意些什么？（纸盒破了，达不到自己预想的效果……）
3、纸盒子切割注意事项。（教师示范）
三、为森林选择茂密的大树。树多才成林，林多才称森。各种各样的大树是我们舞台的主角之一。树木种类、色彩表现、前后关系等都是我们需要研究的问题。
1、树的种类及大小。
2、制作树时的注意事项。
3、树的制作步骤。
①先画好树的轮廓。
②着色。
③剪下。
④固定（下一节课再研究）。
四、学生制作森林场景的台基及大树，教师个别辅导。
教师重点指导学生台基的制作技巧。
五、评价小结。
六、课后延伸。
1、收拾自己的材料和工具，保管好半成品。
2、想一想《森林里的聚会》的内容怎样编排。
第22课时 总课时累计：22课时
课时内容
大盒子小舞台
课型
复习课
个性修改一
课时目标
1.以纸盒为基本制作材料，通过绘画、剪贴、捏塑等综合方法，制作一个微型舞台。
2.从学生平日随手可得的材料入手，通过合理的想象、艺术的再现，赋予作品新的生命意义，以此激发学生的创作热情和学习兴趣。
3.培养学生用多种视角观察身边的事物，关注、热爱生活。同时对学生进行环保教育。
课时
重难点
重点：能根据普通的纸盒，通过合理设计和制作完成一个特定场景。
难点：刀等工具的应用；组织场景，表达自己独特的创意。
教学准备
裁纸刀，颜料、彩泥、现成的小玩具（汽车、纸偶人等）
纸盒。
师生活动
个性修改二
一、复习上节课所学内容，引入新课。
1、根据自己盒子的特点，通过大胆的设想，运用了各种办法，有的改变外形，有的添加饰物，有的着色渲染……可以说是各显神通。现在我们已经初步制作成了一个小的场景。那么，怎样使我们的场景更真实、更有趣、更富有表现力呢？
2、选择有代表性的场景2—3个。
教师猜想场景可能表现什么主题？
例如：你的盒子有深蓝色的背景，前面是高低变化的树木，该是准备开一个森林音乐会吧……
3、学生介绍自己在设想、制作过程中比较满意的地方。
4、请同学们一起开动脑筋，互相帮助出出金点子，怎样丰富、美化盒子？
二、继续制作完成《大盒子小舞台》，添加小品、小景，丰富舞台。
1、纸质的小景、小品的固定。
教师：作品中需要许多用纸做的人、树、动物等，那么怎样将它们竖起来，站稳呢？（看教科书上的范图，教师简单示范。）
①将物体的下端折曲一小部分，然后粘在盒底。
②在物体的背部粘一个支架或纸盒。
③在纸盒的底部堆上土或者橡皮泥等。
④将纸质小景通过十字交叉、三个循环等办法做成立体的。
铁丝、小棒、毛线等的线型材料的固定（钻孔、缠绕、粘贴等）。
三、组合各物品，美化舞台。
舞台做好了，也有了背景和主角（汽车、人、小动物等），如何围绕自己的设想编排、组织、美化舞台呢？
1、教师示范，景物按一定的规律放置。请同学们一起说一说编排的优劣，自己喜欢哪一种，为什么？
①左中右式的排列：清楚，整齐，但显死板。
②三角形的编排：变化多，易协调，但画面易散。
③放射形、曲线、特殊形的排列……
2、色彩的搭配要与主题一致。
四、学生制作，教师个别辅导。制作方法、材料、主体的一致性。
五、个别展评，夸夸小舞台。
1、学生自我介绍作品，同学间相互评议。
2、更多的有关盒子的艺术作品欣赏。
六、小结：今天我们学习以大盒子为底座的工艺制作。同学们思维活跃，积极性高……那么，我们再来看看其他关于盒子的工艺品。
教师总结：我们的生活中有许许多多有趣的事和材料能够表现，正如我们今天学习的用盒子制作造型。只要大家做个有心人，积极动手动脑，就能创作出更多有特色的艺术作品。
七、课后延伸，寻找小舞台。
（1）整理收集材料。
（2）寻找可以通过盒子为基础的其他设计造型。
第23课时 总课时累计：23课时
课时内容
中国传世名作
课型
新授课
个性修改一
课时目标
欣赏中国传作世名，通过对名作的欣赏、分析、评述，提高学生的艺术审美能力，培养学生热爱民族文化的美好感情。
课时
重难点
重点：在交流与评述中欣赏中国的传世名作，感受名作的艺术特点与魅力了解名作的文化内涵。
难点：学生对作品欣赏感受的语言表述，及对作品时代背景的了解。
教学准备
师生活动
个性修改二
一、欣赏导入 揭示课题。
1、很高兴今天能来五（二）班上课，老师带来了一件宝贝和大家分享，下面请两位同学来帮老师一起开启这件宝贝，看看是什么？（展开画卷）
2、谁知道这幅画的题目？在世博会的中国馆中也有此画。这张画是李老师的宝贝，下面让我来介绍一下吧。同学们一边听，一边可以安静有序地排队上台来观看。
3、请同学们回到位置上。刚才我们近距离地接触到了《清明上河图》，画面里生动、精彩的细节比比皆是。这是一幅描绘北宋都城汴梁的风俗画，是一幅珍贵的传世名作，像这样的经典名作，流传到现在的还有很多，今天我们就来对这些传世名作进行深入的了解。（板书：中国传世名作）
二、作品分析。
1、艺术欣赏：2、放光碟学生观看 3、学生分组讨论
三、小结提升，教师向学生渗透《中华人民共和国文物保护法》中的第十六条 ：各级人民政府制定城乡建设规划，应当根据文物保护的需要，事先由城乡建设规划部门会同文物行政部门商定对本行政区域内各级文物保护单位的保护措施，并纳入规划。第十七条： 文物保护单位的保护范围内不得进行其他建设工程或者爆破、钻探、挖掘等作业。
四、课后延伸 拓展知识。
中华民族具有上下五千年的灿烂文化，无数的传世名作是前人留给我们的宝贵艺术财富，课后李老师希望大家再去对这些名作进行进一步的了解，这里有几个中国古代艺术作品的欣赏网站，感兴趣的同学不妨去看看，
第24课时 总课时累计：24课时
课时内容
美术万花筒
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、通过欣赏相关的民间玩具图片，了解民间玩具的用途以及造型、色彩上的特点；激发和培养学生热爱祖国优秀传统文化的思想感情及学习美术的兴趣。
2、通过欣赏相关的民间玩具图片，了解民间玩具的用途以及造型、色彩上的特点。
课时重难点
祖国优秀传统文化对学生的熏陶与传承。
教学准备
1、（学生）课前搜集的有关祖国优秀传统文化的相关民间玩具、玩具图片、文字资料 。
2、（教师）涉及祖国优秀传统文化的相关民间玩具、玩具图片、文字资料
师生活动
个性修改二
一、引导阶段 。
1、让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？ 2、引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。
3、引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。
4、其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
二、发展阶段 。
1、我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。
2、然后思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画……）
3、色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。
三、收拾与整理 。
学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了
四、课后拓展 。
在万花筒中最亮的那个六边形图案的外面，海鸥无数个三角形花样，所以我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”，得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒图案的形状，表现它的缤纷。试着做一个万花筒。
一、教材分析:
1、该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。
2、对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受，爱好和审美能力。
3、促进学生智力和才能的发展。
4、使学生掌握美术基础知识和基本技能。
二、教学目标:
1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。
2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。
三、教学重难点：
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、通过写生，认识一些透视现象。
3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学习浅显常见美术字的写法。
5、学习浅显的彩墨画知识和技法。
6、学习简单的手工的基本方法。
7、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
8、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
9、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
培养学生民族自豪感。
四、学生情况分析：
五年级整体纪律较好，课堂上能专心听讲，上课说话的人较少，每个班存在少数学生坐不住，不是站起来，就是趴在桌子上，到处转动和同桌或后面的同学说话。就以上的情况来看，主要是五年级这一阶段学生本身的年龄特点所决定的。五年级孩子大部分在11岁左右，身心的发育成长造成了他们的一些外部表现：好动，自我控制能力差，注意力不集中等。除此之外，自身的教育也有一定的因素。当讲授的内容符合他们的口味或兴趣浓厚时，也会聚精会神，鸦雀无声。所以，我们在教学时要注意教育引导，并间隔提醒，让他们慢慢养成专心的习惯。最主要的还是我们要想方设法让课堂更生动，更有趣，符合他们的认知特点，对上他们的口味，吸引他们的注意力，把精力放到学习上来。从而创造一个安静、和谐的课堂教学环境。
五、主要教学措施。
1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。
教 学 进 度 表（一）
周 次
教学内容
课
时
累
计
备注
1
1、悠悠老街
2
2
2
2、传统的门
1
3
3
3、适合纹样
2
5
4
4、好看的装饰画
1
6
5
5、生活中的民族纹样
2
8
6
放国庆假
7
6、运动会奖杯设计
1
9
8
7、泥娃娃
1
10
9
8、吹吹打打
1
11
10
9、飞天
1
12
11
10、指墨画
1
13
12
11、泼墨山水
1
14
13
12、江南民居
1
15
14
13、西湖十景
1
16
15
14、童谣童画
2
18
16
15、色彩的世界
1
19
渗透法制教育p44
17
16、画音乐
1
20
18
17、小盒子大舞台
2
22
19
18、中国传世名作
1
23
渗透法制教育p54
20
19、美术万花筒
1
24
复习考试
注；节假日教学时间顺推
全期共备24课时，
第1课时 总课时累计：1课时
课时内容
悠悠老街
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、探访老街的历史和文化 。
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘。
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑。的艺术创作体 验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
课时
重难点
1、重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、难点：运用不同的美术形式表现老街。
教学准备
（学生）常规绘画工具、（教师）光碟、常规绘画工具、相机等材料 。
师生活动
欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》。
2、说说自己家乡的老街的历史和故事。
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街 上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
个性修改二
第2课时 总课时累计：2课时
课时内容
悠悠老街
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、探访老街的历史和文化 。
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘。
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
课时
重难点
1、重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、难点：运用不同的美术形式表现老街。
师生活动
一、观看老街视频，揭示课题 。
1、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化 时，有什么困难？又有什么趣味发现？
2、写生创作指导 。
（1）欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品。
（2）教师讲解并演示创作写生的方法。
二、学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街 。
三、展示评价：
拓展：不同美术形式表现的悠悠老街。
个性修改二
第3课时 总课时累计：3课时
课时内容
传统门饰
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、了解中外传统门的类别、装饰特点。
2、通过对门饰的观察、欣赏，初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门。
3、培养学生热爱中外优秀文化传统的品质。
课时
重难点
教师：光碟、展示的房子、围墙展示图等。
师生活动
一、猜字激趣，导入新课。
1、教师出示手掌，请学生猜字。师：老师的手心里写着一个字，我想请同学们猜猜它是什么字？（门）
师：你们真聪明。对了这个就是象形文字中的“门”字，在古代单扇门为户，两扇相并才是门。（指导学生看课本6页）
2、对比图片，认识门的特点。
师：门是建筑物的出入口，在我们生活中到处可见。你们都知道哪些门？我这也有几扇门，这扇是什么门？这扇门见过吗？这扇是传统有钱人家的住宅大门。 提问：这几扇门有什么不同？（门的外形，门上的花纹都有所不同，）
（1）北京天安门。（2）雕花木门。（3）住宅大门。
3、揭示课题。
二、小组探究学习门的特点。
1、学生分小组讨论。
（1）门的制作材料有哪些？
（2）门的形状主要分为哪几种？
（3）请找出门的各部分结构。（门头、门楣、门槛、门枕石、门框、门扇）
（4）门有哪些装饰方法？
2、学生交流反馈，课件展示答案。
（1）门的制作材料以木头，铁片、竹子、竹篾。
（2）门的形状主要分为拱形、方形和圆形。图片展示。
（3）请学生代表上台贴出大图中各部分结构。（门头、门楣、门槛、门枕石、门框、门扇）
（4）门的装饰方法主要有雕刻、彩绘和镶嵌。中国门饰一般以雕刻为主，北方以彩绘木雕为主，南方则以浮雕和镂空雕为主。
三、深入学习门的装饰。
1、学习雕刻和彩绘的装饰特点。
（1）出示实物。师：这是我们南方的特色，浮雕和镂空雕有什么区别？大家来摸一摸，感受一下。
（2）装饰的内容：提问：刚刚看到的门上都有哪些图案？
装饰的内容有几何图形或线条，人物，动物，花鸟。人们通常会用蝙蝠象征幸福。用牡丹、玉兰花代表富贵。用寿字或者桃子来寓意长寿。用葫芦、葡萄、石榴代表多子多孙。在花瓶上面插上月季花代表“四季平安”。
（3）装饰的形式：
提问：那么，门上的纹样以什么样的形式安排的呢？
门饰的形式主要是对称，图案的重复排列。
2、学习镶嵌门饰的装饰特点。
（1）门钉。出示北京天安门城门图。
（2）门钹。出示门图。我们家的门上都有把手，古代的人门上也有，叫门钹。你看，这些门钹都是什么形状的？
（3）门簪。 在门框的上面还有一件很重要的构件叫门簪。造型像古代女人头上的发簪，有两枚也有四枚或者更多。
（4）门枕石。 课件展示。你们猜猜这门枕石有什么作用？（加固作用）为了让开门关门时大门不会摇晃，门枕石可以强固门框的作用。因为雕成枕头形或箱子形，所以叫门枕石。而且还是区别家族地位的标志。
3、谈一谈感受与想法：欣赏了这么多的门，如果让你来设计，你会将哪些元素画进你的作品中？门的形状和纹样你会什么想法呢？
四、教师示范。
听了这么多大家的想法，我也想尝试一下。先从门框开始吧，我想给它加上门楣，门钹，加上自己喜欢的纹样??门扇上有粗有细的变化，能突出门扇的装饰。
五、学生作业。
1、布置作业：用各种各样的线为横店影视城的围墙设计一扇具有传统风格的门。
2、学生作画，教师巡视。播放音乐，课件图片循环播放。
六、作业展评。
1、让学生将作品展示在围墙上。
2、评价：在我眼中，你们每个人都是设计师，在你的眼中，这么多的门哪一幅作品设计得最出色？哪一幅最具特色？说说你的感受和理由。
个性修改二
第4课时 总课时累计：4课时
课时内容
适合纹样
课型
新授课
个性修改一
课时目标
认知目标：认识适合纹样，了解适合纹样的特点。
技能目标：学会用已经学习过的点线面构成等装饰方法和夸张变形等方法来设计适合纹样。
情感目标：在学习过程中培养对美的感知能力，感受生活中的艺术美。
课时
重难点
重点：了解适合纹样的特点，并能自己设计适合纹样。
难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样。
教学准备
光碟、绘画工具、以前学生学习过的纹样之类的作业、适合纹样范作 学生用具：绘画工具、圆规、尺等。
师生活动
欣赏，感悟纹样。
今天老师带来小朋友们以前的一些作业，我们一起来看看是什么作业呢？（出示一些同学们二、三年级时画的纹样作品） 这些作业都是同学们以前学习过的纹样类的作业，下面请同学们再来欣赏2组老师搜集的纹样之类的图片，请同学们一起来欣赏一下，谈谈感受。（放光碟出示第一组生活中的普通纹样。）（欣赏时，学生说说自己感受：发现生活中的纹样很漂亮、色彩丰富、内容多样，纹样的表现形式有很多）
教师：漂亮的纹样装点了我们的生活，只要我们留心一下，就会发现生活中美的纹样无处不在。（出示一组固定形状的纹样） 提问：这也是身边美丽的纹样，平时看过吗，和刚才看到的纹样一样吗？有什么区别？（不一样，刚才没有固定形状，这些纹样都是有固定的形状） 教师：这些有一定形状的纹样，即使去了边，他还是具有这种形状，这些纹样叫做适合纹样。揭题并板书：适合纹样
合作探究，寻找规律。
教师：请同学们欣赏不同的适合纹样（出示适合纹样图案），同时以小组为单位思考下列问题。
①适合纹样有哪些外形？
②可以用哪些图案内容来设计装饰？
③发现了哪些图案规律及设计方法？
学生汇报讨论结果，教师适当提示，共同总结出适合纹样的设计方法及规律：
① 外形以三角形、方形、圆形等简单规则图形为主。
② 设计图案以动物（昆虫，鱼虾等）、植物花卉、点线面的组合较多。
③设计规律：教师讲解 有规律的纹样，图案按照一定的规律重复排列，体现了美术的韵律美与节奏美。（适合纹样有规律组合可分为向心、离心式、旋转式、对称式、综合式等。） 注重协调的的均衡式。
三、尝试，交流设计方法。
教师：下面请同学们先试试看，觉得要设计一张适合纹样首先做什么？再做什么？（学生尝试，互相交流想法。）
学生在动手尝试的过程中总结出设计步骤：
① 首先要选择一个外形。（一般选择简单规则几何体。）
② 接下来设计图案（设计的图案要选择合适的组合规律）。（师强调一下） 有规律纹样：先把组合规律分布好，设计时始终要考虑规律性。 均衡式：将图案根据装饰形状的不同进行相应的变形。添加。 （学生尝试时教师作简单示范，提出要求：图案细节设计：设计时主体图案构图饱满、巧妙利用点线面的结合、纹样可进行适当变形夸张。以动物，植物等要考虑具有一定的装饰性）。
③ 将设计的图案涂上颜色。 （小提示：合理运用色彩搭配。） 3．欣赏同龄学生作品，交流欣赏感受，吸取同龄同学作品的优点。
实践创作，体验设计的乐趣。
要求：选择自己喜欢的形状，根据形状，设计相适应的图案，并搭配上适当的色彩。
学生大胆想象，将自己的所感所想用自己喜欢的方式表现出来，教师根据需要对学生给予适当适时的指导。
展示交流，说说感受。
小组互评，选出好的作品全班点评，交流。
课后拓展：以剪纸，或其他方法作适合纹样。
个性修改二
第5课时 总课时累计：5课时
课时内容
适合纹样
课型
复习课
个性修改一
课时目标
1、了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
3、培养学生的审美能力和动手能力。
课时
重难点
1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
教学准备
师生活动
一、组织教学。
1、导入新课：欣赏图案将学生带入美丽的图案中
提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？
它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形，有的外形像桃子、有的像树叶，里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起，里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形……
2、师总结学生的发言，同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点。
二、讲授新课：揭示课题：适合纹样。
1、了解知识，掌握方法。
师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？
师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？
我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：
（1） 什么是适合纹样？
（2） 基本形有哪些？
（3） 我们可以有哪些填充的图案。
2、生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结：
（1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。
（2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等。
（3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精美的适合纹样。
师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。
三、学生作业，教师辅导。
四、小结：作业展评。
第6课时 总课时累计：6课时
课时内容
好看的装饰画
课型
新授课
个性修改一
课时目标
启发五年级学生运用不同的工具与材料，采用各种不同的手法，对树的自然形态作艺术加工，画出一两棵树，五年级上册美术教案从实践中发展学生的艺术才创造能。
课时
重难点
重点：了解适合纹样的特点，并能自己设计适合纹样。
难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样。
教学准备
用各种装饰手法画成的作品及需用的有关工具，如羽毛、笔杆、吸管、墨汁、彩色水笔和纸张等。
师生活动
出示各种装饰画法的《树》及树的写生作品，让学生比较各自的造型美。
从树的挂图复习树的结构：树干、树枝、树叶形成伞状的外形。
欣赏课本中用装饰手法表现的树。说明采用不同手法，根据整齐统一的法则去表现，就会出现很多种不同的效果。
介绍用笔杆盖印、羽毛押印和用彩色水笔以线为主的画树的方法。
A、先画出树的外轮廓和树干，画出主要的枝干，用笔杆盖印；b、先画出树的外轮廓，用羽毛押印，注意押印的方向要集中从树干向外放射，画上枝干；
C、先画树的大致外性，用弧线或折线画出树叶的大效果，勾出枝干。
彩色水笔以点为主的画法：
A、根据想象中树的形象，用铅笔勾出大形及团块结构；
B、用彩色笔画出枝干和画出叶团结构线；
C、点上密集的小点。
学生根据想象，运用自己喜欢的方法画出一两棵树，要讲究画面构图美。
作业要求：
选用两种不同的方法画一两棵树，既要发挥工具材料，又能表现树的外形和基本特征。
个性修改二
第7课时 总课时累计：7课时
课时内容
生活中的民族纹样
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
3、培养学生的审美能力和动手能力。
课时
重难点
1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
教学准备
师生活动
一、组织教学。
1、导入新课：欣赏图案将学生带入美丽的图案中。
提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？
它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形，有的外形像桃子、有的像树叶，里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起，里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形……
师总结学生的发言，同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点。
二、讲授新课。
揭示课题：适合纹样
1、了解知识，掌握方法。
师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？
师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？
我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：
（1） 什么是适合纹样？ （2） 基本形有哪些？ （3） 我们可以有哪些填充的图案。
2、生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结：
（1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。
（2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等。
（3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精美的适合纹样。
师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。
三、学生作业，教师辅导。
四、小结：作业展评。
个性修改二
第8课时 总课时累计：8课时
课时内容
生活中的民族纹样
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
3、培养学生的审美能力和动手能力。
课时
重难点
重点：了解奖杯的意义及设计步骤。
难点：用泥塑的方法捏出运动会奖杯造型。
教学准备
1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
师生活动
个性修改二
一、完成作业。
二、展示学生作品，自评和互评。
三、课外拓展。
生活中其他民族元素和应用。
第9课时 总课时累计：9课时
课时内容
运动会奖杯设计
课型
新授课
个性修改一
课时目标
通过奖杯设计，学习其意义、特点、构成要素等，掌握奖杯设计的创意方法。
通过学习了解、交流探讨、设计制作、合作实践等方法，进行多种形式的创意设计， 培养初步的创意设计意识。
3、进一步激发学生创造美的愿望，体验设计活动的乐趣。
课时
重难点
重点：了解奖杯的意义及设计步骤。
难点：用泥塑的方法捏出运动会奖杯造型。
教学准备
个性修改二
师生活动
导入新课。（播放一段录像）中国奥运健儿得奖的片段情景，中国运动员举起那沉甸甸的奖杯，这是一个激动人心的时刻。
提出问题。
这是一个什么场景？ 2、奖杯代表了什么？（荣誉，辛勤
引出课题。 除了在运动场上运动员有获得奖杯，在生活中，各行各业的人们，还有在座的同学们可 以通过努力获得各种的奖杯或奖状，如奥林匹克数学竞赛，作文比赛，英语比赛，美术比赛 等等， 都有机会让你们脱颖而出获得奖杯。 奖杯奖状是社会和群众对你们成绩或贡献的一种 肯定， 相信每一个同学都有自己的梦想， 也想在将来的某一天站在高高的颁奖台举起奖杯光 辉形象，那时的心情是怎样的激动啊！今天我们就来为运动会设计我们自己的奖杯好不好！
教师示范。
分析奖杯的特点：奖杯一般由主体和基座组成，主体的材料和外形很多，我们来欣 赏几种不同的奖杯（看书上的照片和作品）除了外形不同，材料也很多，有金属、石头还有 玻璃的。现在同学们能不能巧妙运用手中的材料，做一个漂亮的奖杯。
教师示范最简单的奖杯设计步骤，用泥捏成品，让学生欣赏。
学生作业。
现在请大家来想一想，喜欢给运动会比赛颁一个什么样的奖杯，想不想自己动手给 自己设计一个有自己的想法，与众不同的奖杯呢？
请同学们分小组进行合作或自己创作， 利用手中的材料制作有自己独特创意的奖杯。
3、教师巡视指导，为大家提供帮助。
六 、作品展示。
1、教师请学生上台介绍自己设计的奖杯，并说说自己的创意。 2、师生一起点评后，为优秀的学生颁奖。
第10课时 总课时累计：10课时
课时内容
泥娃娃
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、本课主要通过观察人物的躯干、四肢、头部的动态变化，来感受认识、学习人物动态变化的一些规律和特征。
2、通过观察人物动态，用捏、摆泥及欣赏人物泥塑作品等实践活动，引导学生进行探究学习，分析人物的哪些动态适合用泥条、泥片、泥块等捏塑方法；引导学生善于抓住人物动态的美好瞬间，来适当夸张表现人物动态，学习人物动态的泥塑造型方法；培养和提高学生对人物动态的观察能力、立体造型能力。
3、培养学生对泥塑人物的兴趣，提高对人物动态的审美能力，用动作、动态表现情感。
课时
重难点
学习用泥塑的方法表现人物动态，提高对人物动态的观察力、立体造型表现力
教学准备
橡皮泥，相应的工具：牙签、竹筷、抹布等。
个性修改二
师生活动
一、设问式趣味导课，激发学习兴趣。 通过看光碟让学生观察，猜猜是什么？是怎样制作出来的？
赏析民间传统泥塑作品的动态，体会泥塑具象写实表现人物动态的形式。
用动作模仿表演，感受观察，体味人物运动特点、动态特征。让学生想象、模仿表演吹糖人吹糖时的动作，并进行观察，吹糖人的五官及身体动态特征，探讨归纳出：五官特征为鼓出的腮帮子，全神贯注的眼神等；饱满的身体，紧张用力的四肢等等。
欣赏艺术家的泥塑作品造型特征，初步学习艺术家泥塑表现人物动态的造型方法。多媒体先出示泥人张第二代传人张兆荣《吹糖人》作品，对比学生的动作模仿表演，对比观察动态特征结果，进一步赏析、观察半蹲吹糖人的动态造型特征：整体如一充满气的圆球；重点观察艺术家对五官、身体、四肢的细部写实刻画。让学生对泥塑具象写实表现人物动态的形式有一定的认识。继续出示刘士铭《母与子》、卢波《好喜欢》的泥塑作品，进一步让学生欣赏动态人物的生动性，学习艺术家对直立人物不同姿态的泥塑方法。对比感受直立人物的不同姿态特点，观察人物头部、身体、四肢的细微变化，从人物比例、不同身体姿态、表情、衣服、五官去观察。
二、学习人物动态的泥塑基本方法。出示制作过程图例，让学生观察制作方法。教师可演示制作过程，让学生看清头部捏塑成球体并进行五官头发的刻画；身体四肢用泥片卷成衣服外套包裹而成，并注意让学生观察头部和身体的衔接方法。在衔接部位用竹刀或牙签刮一刮粗糙，再蘸用泥浆水衔接。也可大胆启发学生用自己实践的方法进行捏塑。
三、探究学习泥塑人物动态稳定性的方法。教师出示不易稳定的泥塑人物进行观察分析，让学生带着问题，通过表演体验、实践尝试、小组合作等方法探究学习。
想一想, 人物的哪些动态适合用泥塑形式表现? 学生探究一：稳定的动态本身就很容易用泥塑表现。让学生寻找哪些动态是很稳定的，如坐、蹲、直立、倒立、睡、躺、趴等身体呈垂直或水平线时较稳定。如身体倾斜时，手脚的张开或支撑地面时会较稳定。
注意泥塑时人物身体的稳定性。学生探究二：实践演示泥巴上下用量的多少与稳定有关。如泥塑时，腿部可适当夸张，加粗腿部，下大上小些，泥塑人物容易站稳。 学生探究四、演示不稳定泥塑人物，让学生探究怎样放稳。也可用添加辅助物支撑的方法，使人物动态稳定。
五、欣赏儿童泥塑人物作品，启发学生进行主题创作。
1、多媒体欣赏儿童泥塑人物作品图片，让学生感受儿童各种有趣的或天真活泼或夸张的动态，体味儿童泥塑的稚拙美，激发创作。
2、启发学生回忆自己印象最深的动作瞬间，进行创作构思，可选几位构思好的同学演示自己想表达的主题动作。
3、教师对泥塑创作方法作进一步深入指导：创作工具的正确使用方法和要求。
六、学生给自己的泥塑作品定好主题，稳定的表现动态，尝试五官、手脚、服饰细部的修饰，作品表面不必光滑，宜尽量保留手捏的率真质感，可独立完成一件作品，也可几人合作完成一组人物群像。
七、写上作品主题标签，展示作品，集体观摩，教师评价鼓励，学生自评。
评价建议：
（1）能否抓住动态特征表现主题。
（2）能否将动态稳定地表现出来。
（3）能否将身体与头部、四肢粘接固定。
（4）能否尝试五官、手脚、服饰细部的修饰，保留手捏质感。（5）是否对捏塑人物感到兴趣。
八、收拾整理：
将剩余的土回收至桶，桌面擦干净。注意抹布、竹刀及碎土不要直接在水池清洗，可先在水桶内洗，最后在水池冲洗，以免泥浆、泥块堵住水管。作品每个部位结合处要特别粘紧，在专用教室通风处风干，注意不要碰坏。
第11课时 总课时累计：11课时
课时内容
吹吹打打
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、通过唱歌、绘画、表演等艺术活动，感受划龙舟时的热烈情景，培养欣赏间的相互合作精神。更多内容请访问。
2、用绘画的方式画一幅自己见过或想象的划龙舟的画面，表现划龙舟的热烈、团结的气氛。
课时
重难点
用绘画的方式画一幅自己见过或想象的划龙舟的画面，表现划龙舟的热烈、团结的气氛。
教学准备
1．有关划龙舟时热烈场景光盘。2．歌曲录音带。表现划龙舟的图片、范画等。
师生活动
一、组织纪律，检查学具。
二、导入新课：唱一唱：放歌带《划龙船》
三、说一说：师：小朋友见过划龙舟吗？谈谈划龙舟的场面时这样的？
四、看一看：组织学生欣赏教材中的划龙舟的图片,进一步让学生欣赏了解划龙舟的合作团结精神。
五、讲解构思、构图要求：出示参考图学生参考。
六、提出作业要求：画一幅自己见过或想象的划龙舟的画面，表现划龙舟的热烈、团结的气氛。
七、放背景音乐，学生作画，老师巡回指导。
八、教师小结：
第12课时 总课时累计：12课时
课时内容
飞天
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1.了解敦煌莫高窟中飞天壁画和彩塑的特点、历史及艺术价值。
2.学习壁画的色彩、造型及线条，领悟其韵味，尝试选择合适的方式临摹飞天壁画作品。
3.通过对佛教艺术的观赏、临摹，培养热爱民族艺术的情感，进而增强学生民族自豪感和激发他们的爱国热情。
课时
重难点
重点：认识中国敦煌莫高窟中飞天的形象，掌握三个典型时期飞天的造型特点和飞行姿态，辨别出飞天的三种基本样式。
2、难点：分析飞天形象的时代特征，使学生能用简单的线条临摹飞天作品。
教学准备
图片资料，有关敦煌的地理位置和历史地位等相关资料
个性修改二
师生活动
一、欣赏舞蹈导入。
1、师生问好。
2、欣赏舞蹈《飞天》，放光碟。
师：同学们知道这个舞蹈的名称吗？这段《飞天》舞的创作灵感源自敦煌莫高窟的飞天壁画。
3、教师介绍与飞天有关的佛教故事和艺术。
师：飞天，是佛教中称为“香音之神”的能奏乐、善飞舞、满身异香的美丽菩萨。她是佛教中乾闼婆和紧那罗的化身。乾闼婆，意译为天歌神、紧那罗，意译为天乐神。原是古印度神话中的娱乐神和歌舞神，是一对夫妻，后被佛教吸收为天龙八部众神之一。乾闼婆的任务是在佛国里散发香气，为佛献花、供宝，栖身于花丛，飞翔于天宫。紧那罗的任务是在佛国里奏乐、歌舞，但不能飞翔于云霄。后来，乾闼婆和紧那罗相混合，男女不分，职能不分，合为一体，变为飞天。
4、教师讲述佛教石窟的文化特点及艺术价值。
5、请学生说说听后的感受。
师：听了老师的介绍，你有什么感受？想不想欣赏美丽的飞天？
6、引入课题：《飞天》。
二、欣赏飞天作品。
1、继续播放光碟：飞天艺术。
2、学生看后教师讲解：
1）兴起时期。从十六国北凉到北魏，大约170余年。此时期的敦煌飞天深受印度和西域飞天的影响，大体上是西域式飞天。但这一时期两个朝代的飞天特点也略有不同。
2）创新时期。从西魏到隋代大约80余年。此时期的敦煌飞天，处在佛教天人与道教羽人、西域飞天与中原飞天相交流、相融合、创新变化的阶段，是中西合璧的飞天。
3）鼎盛时期。从初唐到晚唐，贯穿整个唐代，大约300年。 唐朝时，敦煌飞天进入成熟时期，艺术形象达到了最完美的阶段。这时期的敦煌飞天已少有印度、西域飞天的风貌，是完全中国化的飞天了。
4）衰落时期。从五代至元代，(907～1368年)，大约460余年。这一时期的敦煌飞天继承唐代余绪，造型动态上无所创新，逐渐走向公式化，失去了原有的艺术生命。
3、学生互相交流作品的最美之处。
师：这么多飞天图中，你觉得哪个最美？为什么？
（学生说到哪个时，师生共同评价其中的艺术特点。）
4、欣赏现代作品。
师：飞天的形象给予中国造型艺术家创作的灵感，今天，在很多艺术门类里，我们都能看到在飞天形象启发下创作出来的新形象。（播光碟）
师：看了这么多的飞天，你能用什么词来形容她们。
三、学生作业。
1、创作一幅飞天艺术作品。
师：大家都这么喜欢飞天，今天也来当回艺术大师来设计一幅飞天作品吧。（提示：造型优美、线条流畅、色彩鲜艳。）
2、小结讲评。
第13课时 总课时累计：13课时
课时内容
指墨画
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、通过唱歌、绘画、表演等艺术活动，感受划龙舟时的热烈情景，培养欣赏间的相互合作精神。更多内容请访问
2、用绘画的方式画一幅自己见过或想象的划龙舟的画面，表现划龙舟的热烈、团结的气氛。
课时
重难点
用绘画的方式画一幅自己见过或想象的划龙舟的画面，表现划龙舟的热烈、团结的气氛。
教学准备
1．有关划龙舟时热烈场景光盘。2．歌曲录音带。表现划龙舟的图片、范画等。
师生活动
个性修改二
一、导入教学。
1、光碟展示：认识指墨画，欣赏我国清代高其佩等名家的指墨画作品。引导学生观察、欣赏、思考。
①毛笔画与指墨中国画有哪些不同之处？指墨画表现出怎样的特点？
②猜猜指墨画有几种指墨表现方法，说说指画墨色变化的感觉。
2、揭题：这堂课，我们就尝试用指墨的方法来创作完成一幅中国画。
二、深入教学。
1、光碟展示：近现代指墨画名家潘天寿等的指墨画作品，引导学生欣赏作品中指墨的各种效果，并说一说自己的感受。
2、教师介绍指墨画用指表现方法，并作示范。
3、教师在宣纸上作各种指墨效果示范，完成一幅指墨画。
4.指墨画尝试。（指导学生看课本）
5.课堂延伸。鼓励学生到美术馆或在网上欣赏指墨中国画作品，感受体会指墨画表现的特点和韵味。
第14课时 总课时累计：14课时
课时内容
泼墨山水
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。
2、学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。
3、通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。
课时
重难点
1、重点： 学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。
2、难点： 墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。
教学准备
中国画挂图
师生活动
个性修改二
一、课前准备。
搜集中国山水画中有近景、中景、远景的作品资料。培养学生搜集资料的能力。
二、引入新课。
1、展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。
让学生说说两幅作品有什么不同？欣赏比较后回答问题。彩照再现了生活中的景色。中国山水画用中国人传统的工具和材料——生宣纸、毛笔、墨、水、色表现了生活中的景色，同时融入了自己的情感。激发学生的学习兴趣。提高欣赏评述、研究、分析问题的能力。体现小组合作学习。
新授课。
1、欣赏教材中画家的作品，并进一步深入分析和研究。对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》分组讨论问题：
（1）这两幅作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？沈周的作品描绘的是冬天的景色，齐白石的作品表现的是春天。
2、教师归纳小结：
相同点： 两幅作品都是中国山水画，都有近景、中景、远景，都画有树、山、桥、房屋和人。
不同点：沈周的作品是水墨表现，齐白石的作品是用墨表现后又着色。沈周作品用淡墨画水和天空，齐白石作品的水和天空是留白处理。沈周作品除近景有树，中景也有树，房屋也有7间之多，齐白石作品中景没有画树，房屋只有1间。沈周的作品有点苔，齐白石作品没有。
3、这两副作品你喜欢哪一副？说说喜欢的理由。
4、作品中描绘的景色在你生活中是否见到过？
1)、说说自己旅游时见到过的美景。
2)、布置学生分组讨论后，选代表总结发言。
四、学生创作。
五、展示作品：组织学生展示交流。
第15课时 总课时累计：15课时
课时内容
江南民居
课型
新授课
个性修改一
课时目标
学会用遮挡的作画技巧大胆构画江南民居并进行合理布局。
2．领略江南民居层叠、黑白相间、错落有致的建筑风格。
3．激发热爱家乡的情感。
课时
重难点
1、重点：了解江南民居的特点。
2、难点：用水墨画的形式表现江南民居的特点。
教学准备
光碟：《江南民居》
师生活动
个性修改二
一、观看视频。
1、观看视频，感受江南民居之美。
（1）师：老师拍了很多房子的照片，你们想看吗？
提出要求：请小朋友仔细地看一看，照片里的房子是什么样子的。学生回答。（白墙、黑瓦、高高低低、屋顶）
（2）引导学生观察房子间的遮挡现象。
二、新课导入。
同学们想不想也用水墨画的形式来表现江南民居的形象？今天老师要和同学们一起学习水墨画、探究水墨画的表现方法。
三、简单认识水墨画。
1、播放水墨画简介。
水墨画是中国画的一种。指纯用水墨所作的画。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。水墨画以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。水墨画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，讲究笔墨神韵。
四、学习水墨画技法。
1、水墨画的用笔方法分为中锋、侧锋、逆锋。
中锋 中锋执笔——笔杆垂直，笔尖正对墨线中间；
中锋用笔效果——所画线条浑圆挺拨、两边平滑。
侧锋 侧锋执笔——笔杆倾斜，笔尖靠在墨线一边；
侧锋用笔效果——所画线条灵活多变、一平一毛。
逆锋 逆锋执笔——笔杆倾斜，笔尖向外，笔杆在内存；
逆锋用笔效果——所画线条凝滞苍劲、两边毛糙。
2、教师讲解范画中的用笔情况。
五、学生作业。
1、教师：现在，老师想请你们当回小小设计师，把这些江南民居都规划在景区的这块空地内，摆一摆，让他们紧紧地靠在一起，层层叠叠、错落有致。
2、用水墨画的形式大胆的勾画你眼中的江南民居。
六、展示评价，领略江南民居之美。
第16课时 总课时累计：16课时
课时内容
西湖十景
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、通过图像和艺术作品的欣赏，感受江南民居的美。
2、学会以水墨的形式，个性、童趣的表现一幅江南民居图。
3、在多元欣赏、个性选景及相关的创作活动中，发展独特的审美眼光，感受水墨艺术、江南民居建筑艺术之间交相辉映的美。
课时
重难点
重点：在欣赏画家笔下江南民居美的基础上，以水墨的形式表现一幅江南民居图。
难点：引导学生自主选择江南民居的独特视角，加以个性、意趣的水墨表现。
教学准备
光碟：《江南民居》
师生活动
个性修改二
一、导入。
1、引导学生观看教课书第28页最上面的图片，说说：江南民居有什么特点？如一般沿河而建，黑瓦白墙呈现出古朴、雅致的幽静。
2、利用图片或根据回忆说说自己见过的江南民居。
3、引出课题《江南民居》
二、展开。
11、尝试用泼墨山水的方式，画画“江南民居”中的一座桥、一座房等自己最喜欢的景致。
2、尝试作业评价：我们印象中的江南民居没在哪里？找找自己画中泼墨变现效果最好的地方？
3、观看教材第28——29页吴冠中、杨明义两位画家笔下的江南民居美在哪里？画家是如何来处理点、线、面和黑、白、灰等关系的。
3、结合示范，教师讲解“概括表现手法”。
5、引导学生练习教科书第29页画面图片，体会如何将一座桥、一叶小舟等这些细小景致表现好，引导学生比较写意和半工半写的不同。
三、作业。
1、以水墨的形式表现一幅江南民居图。
2、巡视指导，重在学生画面的处理（黑白灰）
四、展评。
五、拓展。
第17课时 总课时累计：17课时
课时内容
童谣童画
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1.了解我国民间童谣的历史及特点，童谣和童画相通之处。
2.选择合适的工具材料为自己喜欢的童谣创作童画作品。
3.体会童画、童谣的综合艺术特点，增强跨学科综合学习的兴趣。
课时
重难点
1、重点：能用各种工具材料为自己喜欢的童谣配上合适的童画。
2、难点：创作的童画既符合童谣的意境，又能体现出一定的绘画水平。
教学准备
1、选好自己喜欢的童谣童画
2、配有童画的童谣光碟，配有童谣的童画范作等。
师生活动
个性修改二
一、新知教学。
1、播放课件《荡秋千》，学生结合自己的生活体验说说自己对此童谣的体会。
2、教师为此童谣示范作画。
3、教师讲述创作作品的思路及艺术特点。
4、小结：
5、揭题：《童谣童画》
二、欣赏作品。
1、交流：互相交流自己熟悉的民间童谣。
2、欣赏书本中的童谣、童画和教师收集到的作品。
3、学生进一步领悟童谣、童画的相通之美。
三、尝试创作。
1、师生共同评价童谣《荡秋千》（选取的创意角度，艺术特点等）。
2、学生尝试为此童谣创作童画。
3、注意：选择合适的工具材料；作品的创意、构图、画面的整体效果等；尽量表现出童谣的意境。
4、学生创作，教师指导。
四、评价作业。
（1）交流创作思路。
（2）师生共同评价。
五、小结与拓展。
第18课时 总课时累计：18课时
课时内容
童谣童画
课型
复习课
个性修改一
课时目标
1.了解我国民间童谣的历史及特点，童谣和童画相通之处。
2.选择合适的工具材料为自己喜欢的童谣创作童画作品。
3.体会童画、童谣的综合艺术特点，增强跨学科综合学习的兴趣。
课时
重难点
1、重点：能用各种工具材料为自己喜欢的童谣配上合适的童画。
2、难点：创作的童画既符合童谣的意境，又能体现出一定的绘画水平。
教学准备
1、选好自己喜欢的童谣童画
2、配有童画的童谣光碟，配有童谣的童画范作等。
师生活动
个性修改二
一、朗诵童谣。
1、请学生朗读童谣，交流此童谣的含义。
2、探讨自己喜欢的童谣及创作童画的思路。
二、学生创作。
1、选择自己喜欢的一首童谣。
2、运用绘画的形式进行创作（单独或连续的均可）。
三、评价交流。
1、能基本表达出童谣的意境。
2、色彩、构图、画面具体氛围等。
3、选用的工具材料是否恰当。
四、小结拓展。
1、把全班学生的作品编印成集等。
2、收集更多童谣童画的资料。
3、有兴趣的同学进行童谣童画互配练习。
五、板书设计 童谣童画
童谣 范画
第19课时 总课时累计：19课时
课时内容
色彩的世界
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、熟练掌握前景色与背景色的设置。
2、掌握对封闭图形进行填色处理的方法。
3、培养学生的创新实践、自主探索、合作学习及审美能力。
课时
重难点
熟练掌握前景色与背景色的设置和对封闭图形进行填色处理的方法。而引导学生理解、体验与表现 “彩色世界”丰富的内涵则是难点。
教学准备
师生活动
个性修改二
一、展示引入。
1、教师利用课件引导学生听两段音乐，同时出示两张不同色调的风景摄影图片。
2、讨论：两段音乐在节奏上和它所表达的情绪有何不同？（第一节：强烈、有力、跳跃。第二节：舒展、柔和、宁静。）两张照片分别对应哪段音乐？
3、引入课题：音乐可以表达不同的感觉，色彩也会传递各种感觉的信息。今天我们一起来研究色彩的世界——色彩的对比。
二、学习研究。
1、教师出示光碟讲解概念：在我们的生活中，有着丰富的色彩，这些色彩集中在一起就会形成一种比较，就如浓与淡，干与湿等现象一样，它们相互影响，显示出各种差别的想象，我们称之为色彩的对比。这些色彩对比有的感觉强烈，有的则比较柔和。
2、游戏：课件展示，请学生来找色块拼摆。
①组成连续的12色轮图。
②找出类似色。
③找出强烈对比色。
3、小组学习交流：学习教材中关于类似色和对比色的知识，将第28页里的图片进行分类。
三、欣赏作品，谈论感受。
师小结：强烈对比——较多的是对比色。
柔和对比——较多的是类似色（邻近色）。
四、调色练习。
1、作业要求：
2、学生进行调色涂色练习，教师巡视辅导。
五、展示评价。
1、学生作品展示，互相评价：谁的作品涂色效果好？
2、教师进行点评小结。
六、课后延伸。
在本课教学中教师向学生渗透《中华人民共和国环境保护法》中的第五条：环境保护坚持保护优先、预防为主、综合治理、公众参与、损害担责的原则。第六条：一切单位和个人都有保护环境的义务。第七条：国家支持环境保护科学技术研究、开发和应用，鼓励环境保护产业发展，促进环境保护信息化建设，提高环境保护科学技术水平。第八条：各级人民政府应当加大保护和改善环境、防治污染和其他公害的财政投入，提高财政资金的使用效益。
第20课时 总课时累计：20课时
课时内容
画音乐
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1.认识色彩的三要素——色相、明度、纯度，认识色彩的轻重冷暖等特性，了解色彩丰富的艺术表现力，以此分析作品的色彩关系。掌握色彩推移和色彩感觉的基本知识。
2.能运用色彩推移和色彩感觉进行表现，用色彩画的形式表达自己某种体会或联想。
3.提高对色彩的敏锐感觉和美感意识，促进正确审美情操的培养，激励学生热爱艺术与艺术创造。
课时
重难点
1、重点：掌握色彩推移和色彩感觉的基本知识。
2、难点 难点：能运用色彩推移和色彩感觉进行表现，用色彩画的形式表达自
教学准备
画纸，绘画工具。
(教师)光碟，水粉画工具等。
师生活动
个性修改二
一、复习、导入色彩。
1、欣赏关于自然界的图片，感受视觉形象所带来的艺术美感。
2、分别欣赏《流浪者之歌》（悲伤）、《森林中的一夜》（悠扬）和《土耳其进行曲》（欢快）的乐曲片断，体会音乐情绪所带来听觉上的艺术美感，进行色彩联想。
二、感受、体验色彩。
1、欣赏评述：展示蒙德里安、凡高、吴冠中、丁绍光等的作品，谈谈作品中色彩的感受。
三、创作、表现色彩。
1、让学生运用所学的色彩调配和色彩情感的基础知识进行绘画实践。要求运用色彩表现简单的造型，描绘出四季中的一个季节、一段音乐的旋律或酸甜苦辣中的一种味道等。
2、学生创作，教师巡视指导，关注每一位学生的创作过程，发现问题并及时处理。
四、展示、评述色彩。
1、请学生主动展示作品，并为自己的作品取个名字，谈谈创作感受。以自评互评相结合的形式表达创作思路与方法。
（提示：教师要善于发现学生的闪光点，给予肯定和鼓励，在评价学生作业时不能局限于作品本身，还应看到学生的创作精神。从中培养学生大胆表达个人见解、广泛参与意见交流的习惯。）
2、通过这节课的学习，你感受到了什么？学到了哪些技法？
3、评述谁的作品最形象生动？（通过构图、色彩、表现技法等。）
（提示：通过总结，使学生感受到色彩的美和神奇以及创作的快乐。）
五、课后延伸、拓展。
第21课时 总课时累计：21课时
课时内容
小盒子大舞台
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1.以纸盒为基本制作材料，通过绘画、剪贴、捏塑等综合方法，制作一个微型舞台。
2.从学生平日随手可得的材料入手，通过合理的想象、艺术的再现，赋予作品新的生命意义，以此激发学生的创作热情和学习兴趣。
3.培养学生用多种视角观察身边的事物，关注、热爱生活。同时对学生进行环保教育。
课时
重难点
1、重点：能根据普通的纸盒，通过合理设计和制作完成一个特定场景。
2、难点：刀等工具的应用；组织场景，表达自己独特的创意。
教学准备
（学生）一个较大的纸盒，裁纸刀，颜料或其他着色工具，彩泥或陶土等。
（教师）范作，裁纸刀，纸盒子等。
师生活动
个性修改二
一、组织教学、欣赏导入新课。
大纸盒怎样才能够变成一个具有特定环境的、富有情趣的、属于自己的小舞台呢？
二、制作森林舞台台基。
教师：要制作森林舞台，首先要设计一个台基，我们一起来研究台基的制作方法。
1、盒子的选定和切割。
2、在制作舞台时，你认为可能会遇到什么问题？需要注意些什么？（纸盒破了，达不到自己预想的效果……）
3、纸盒子切割注意事项。（教师示范）
三、为森林选择茂密的大树。树多才成林，林多才称森。各种各样的大树是我们舞台的主角之一。树木种类、色彩表现、前后关系等都是我们需要研究的问题。
1、树的种类及大小。
2、制作树时的注意事项。
3、树的制作步骤。
①先画好树的轮廓。
②着色。
③剪下。
④固定（下一节课再研究）。
四、学生制作森林场景的台基及大树，教师个别辅导。
教师重点指导学生台基的制作技巧。
五、评价小结。
六、课后延伸。
1、收拾自己的材料和工具，保管好半成品。
2、想一想《森林里的聚会》的内容怎样编排。
第22课时 总课时累计：22课时
课时内容
大盒子小舞台
课型
复习课
个性修改一
课时目标
1.以纸盒为基本制作材料，通过绘画、剪贴、捏塑等综合方法，制作一个微型舞台。
2.从学生平日随手可得的材料入手，通过合理的想象、艺术的再现，赋予作品新的生命意义，以此激发学生的创作热情和学习兴趣。
3.培养学生用多种视角观察身边的事物，关注、热爱生活。同时对学生进行环保教育。
课时
重难点
重点：能根据普通的纸盒，通过合理设计和制作完成一个特定场景。
难点：刀等工具的应用；组织场景，表达自己独特的创意。
教学准备
裁纸刀，颜料、彩泥、现成的小玩具（汽车、纸偶人等）
纸盒。
师生活动
个性修改二
一、复习上节课所学内容，引入新课。
1、根据自己盒子的特点，通过大胆的设想，运用了各种办法，有的改变外形，有的添加饰物，有的着色渲染……可以说是各显神通。现在我们已经初步制作成了一个小的场景。那么，怎样使我们的场景更真实、更有趣、更富有表现力呢？
2、选择有代表性的场景2—3个。
教师猜想场景可能表现什么主题？
例如：你的盒子有深蓝色的背景，前面是高低变化的树木，该是准备开一个森林音乐会吧……
3、学生介绍自己在设想、制作过程中比较满意的地方。
4、请同学们一起开动脑筋，互相帮助出出金点子，怎样丰富、美化盒子？
二、继续制作完成《大盒子小舞台》，添加小品、小景，丰富舞台。
1、纸质的小景、小品的固定。
教师：作品中需要许多用纸做的人、树、动物等，那么怎样将它们竖起来，站稳呢？（看教科书上的范图，教师简单示范。）
①将物体的下端折曲一小部分，然后粘在盒底。
②在物体的背部粘一个支架或纸盒。
③在纸盒的底部堆上土或者橡皮泥等。
④将纸质小景通过十字交叉、三个循环等办法做成立体的。
铁丝、小棒、毛线等的线型材料的固定（钻孔、缠绕、粘贴等）。
三、组合各物品，美化舞台。
舞台做好了，也有了背景和主角（汽车、人、小动物等），如何围绕自己的设想编排、组织、美化舞台呢？
1、教师示范，景物按一定的规律放置。请同学们一起说一说编排的优劣，自己喜欢哪一种，为什么？
①左中右式的排列：清楚，整齐，但显死板。
②三角形的编排：变化多，易协调，但画面易散。
③放射形、曲线、特殊形的排列……
2、色彩的搭配要与主题一致。
四、学生制作，教师个别辅导。制作方法、材料、主体的一致性。
五、个别展评，夸夸小舞台。
1、学生自我介绍作品，同学间相互评议。
2、更多的有关盒子的艺术作品欣赏。
六、小结：今天我们学习以大盒子为底座的工艺制作。同学们思维活跃，积极性高……那么，我们再来看看其他关于盒子的工艺品。
教师总结：我们的生活中有许许多多有趣的事和材料能够表现，正如我们今天学习的用盒子制作造型。只要大家做个有心人，积极动手动脑，就能创作出更多有特色的艺术作品。
七、课后延伸，寻找小舞台。
（1）整理收集材料。
（2）寻找可以通过盒子为基础的其他设计造型。
第23课时 总课时累计：23课时
课时内容
中国传世名作
课型
新授课
个性修改一
课时目标
欣赏中国传作世名，通过对名作的欣赏、分析、评述，提高学生的艺术审美能力，培养学生热爱民族文化的美好感情。
课时
重难点
重点：在交流与评述中欣赏中国的传世名作，感受名作的艺术特点与魅力了解名作的文化内涵。
难点：学生对作品欣赏感受的语言表述，及对作品时代背景的了解。
教学准备
师生活动
个性修改二
一、欣赏导入 揭示课题。
1、很高兴今天能来五（二）班上课，老师带来了一件宝贝和大家分享，下面请两位同学来帮老师一起开启这件宝贝，看看是什么？（展开画卷）
2、谁知道这幅画的题目？在世博会的中国馆中也有此画。这张画是李老师的宝贝，下面让我来介绍一下吧。同学们一边听，一边可以安静有序地排队上台来观看。
3、请同学们回到位置上。刚才我们近距离地接触到了《清明上河图》，画面里生动、精彩的细节比比皆是。这是一幅描绘北宋都城汴梁的风俗画，是一幅珍贵的传世名作，像这样的经典名作，流传到现在的还有很多，今天我们就来对这些传世名作进行深入的了解。（板书：中国传世名作）
二、作品分析。
1、艺术欣赏：2、放光碟学生观看 3、学生分组讨论
三、小结提升，教师向学生渗透《中华人民共和国文物保护法》中的第十六条 ：各级人民政府制定城乡建设规划，应当根据文物保护的需要，事先由城乡建设规划部门会同文物行政部门商定对本行政区域内各级文物保护单位的保护措施，并纳入规划。第十七条： 文物保护单位的保护范围内不得进行其他建设工程或者爆破、钻探、挖掘等作业。
四、课后延伸 拓展知识。
中华民族具有上下五千年的灿烂文化，无数的传世名作是前人留给我们的宝贵艺术财富，课后李老师希望大家再去对这些名作进行进一步的了解，这里有几个中国古代艺术作品的欣赏网站，感兴趣的同学不妨去看看，
第24课时 总课时累计：24课时
课时内容
美术万花筒
课型
新授课
个性修改一
课时目标
1、通过欣赏相关的民间玩具图片，了解民间玩具的用途以及造型、色彩上的特点；激发和培养学生热爱祖国优秀传统文化的思想感情及学习美术的兴趣。
2、通过欣赏相关的民间玩具图片，了解民间玩具的用途以及造型、色彩上的特点。
课时重难点
祖国优秀传统文化对学生的熏陶与传承。
教学准备
1、（学生）课前搜集的有关祖国优秀传统文化的相关民间玩具、玩具图片、文字资料 。
2、（教师）涉及祖国优秀传统文化的相关民间玩具、玩具图片、文字资料
师生活动
个性修改二
一、引导阶段 。
1、让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？ 2、引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。
3、引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。
4、其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
二、发展阶段 。
1、我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。
2、然后思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画……）
3、色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。
三、收拾与整理 。
学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了
四、课后拓展 。
在万花筒中最亮的那个六边形图案的外面，海鸥无数个三角形花样，所以我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”，得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒图案的形状，表现它的缤纷。试着做一个万花筒。