岭南版美术九下第2课《雕琢出来的人文光彩》教学设计
课 时：1课时
课 类：欣赏·评述
教学思路：本课教学通过讲述文艺复兴的雕塑艺术让学生对雕塑的特征和种类有全面的认识。
教材分析：本单元是以“雕琢出来的人文光彩”为取向的课程，是通过有一定指向的课题内容,使学生形成健康的审美情趣尽早建立起与生活的联系。“雕琢出来的人文光彩”是让学生知道看着不起眼的雕塑里面也蕴藏着丰富的文化底蕴，进而了解文艺复兴时期的雕塑艺术。
学情分析：通过以前内容的学习，学生对我国历史已有大致的了解，已掌握了一定的色彩，纹样，图案等知识，有自己的独特审美观，在学习中，学生的审美能力，语言表达能力也得到了提高。
教学方法：演示法，提问法，互动法等。
教学用具：课件。
课前准备：1、教师了解文艺复兴的发展历史。
2、搜集文艺复兴时期的作品供学生欣赏。
3、学生上网搜集文艺复兴时期大师的资料。
课题
雕琢出来的人文光彩
单元
第一单元
学科
美术
年级
九年级
学习
目标
1、知识与技能：学习从雕塑艺术的造型、纹饰等方面来欣赏了解文艺复兴时期艺术的特点。2、过程与方法：在分组讨论和提问中，培养学生团结的精神和提高学生的语言组织能力。在欣赏中，体会文艺复兴时期雕塑的不同艺术特点。3、情感态度与价值观：在欣赏雕塑艺术的过程中，认识文艺复兴时期雕塑艺术在人类文化史上所做出的贡献，劳动人民的智慧。
重点
使学生感受文艺复兴时期雕塑的美。体会作品构思和掌握雕塑的材质。
难点
通过感受形体，培养学生的空间想象能力，激发学生学习的兴趣。
教学过程
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
导入新课
一、课题导入
图片展示西方文意复兴时期的雕塑作品《萨平妇女被劫》和《大卫》。
提问：你还知道哪些西方文意复兴时期的雕塑作品？
老师总结介绍作品，引出新课。
学生介绍自己知道的作品。
引起学生学习兴趣，感受文艺复兴时期雕塑作品的独特性。
讲授新课
一、文艺复兴时期:艺术的繁荣发展
介绍文艺复兴时期，并介绍文艺复兴时期的艺术巨匠。
城市社会世俗生活的发达造就了广泛和多样化的艺术需求，使艺术品无论数量和种类都远远超过中世纪。
二、介绍文艺复兴三杰及代表作
1. 提问文艺复兴三杰是谁？
达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。
2.介绍《蒙娜丽莎》
展示达·芬奇作品《蒙娜丽莎》，首先从构图、色彩等方面进行分析，结合文艺复兴运动的背景知识，重点讲解《蒙娜丽莎》所体现出的人文精神。
3.介绍米开朗琪罗的成就
教师介绍米开朗琪罗的个人经历和他在艺术上取得的辉煌成就。指出米开朗基罗不仅是一位杰出的雕塑家，还是一位伟大的画家、建筑师和诗人。
三、分析作品《母怜圣子》
展示米开朗基罗的雕塑作品，要求学生谈谈自己的感受，并小组内讨论后推举代表发言。
人物表情：生动刻画了人间母爱之情。充满悲伤和怜悯、完全沉浸在痛苦中的圣母看着死去的圣子无力地躺在怀里。她那宽大的衣袍为她儿子提供了一个温柔的安息之所。人物组合：垂直方向的圣母和水平方向的圣子形成了对比、平衡的金字塔形，更明确、完美、朴实地突出了作品的主题意境。人像轮廓：两个人物像清晰的轮廓与大理石精细的加工形成对比。
四、作品欣赏
1.介绍作品
罗伦佐·德·美第奇（雕塑·赤陶土·局部）1480安德烈亚·韦罗基奥（意大利） 圣母子雕像（浮雕·大理石）1501-1504
安东尼奥·罗塞利诺（意大利）
圣乔治（雕塑·大理石）1416-1417多纳泰罗
2.对圆雕人像进行总结
圆雕人像是古希腊文化最具代表性的艺术形式，而文艺复兴时期的圆雕人像融入了科学性的人体研究和崭新的人文主义精神，创作出来的人像无论造型和神韵，比之古希腊都有青出于蓝之势。
提问：圆雕和之前的雕塑有什么不同？谈谈你的看法，并与同学交流讨论。
3.介绍女神柱、巴海神尼普顿的喷泉
女神柱（雕塑·石料）约1550-1551
让·古戎（法国）
巴海神尼普顿的喷泉(雕塑·大理石·青铜) 1559-1575
托洛梅·阿玛纳蒂（意大利）
海神尼普顿由浮出水面四匹大马的基座托举着。他手中所拿三叉戟是保护神的象征，显示出威猛的力量，平静地注视着城市。由海神尼普顿、森林之神萨梯和海马组成的这座群雕，成为这座城市的一道风景。
4.补充课外雕塑欣赏
大卫
摩西
朱力阿斯二世陵墓雕刻
被缚的奴隶
五、介绍近代雕塑
持戟战兵（雕塑·铁）
1971亚历山大·考尔德（美国）
侧卧像（雕塑·青铜）现代
亨利·摩尔（英国） 切割的浮雕（浮雕）1938 索菲·塔贝·阿尔普（瑞士）
提问：文艺复兴时期雕塑对西方现代雕塑有什么影响？谈谈你的看法。
教师总结文艺复兴时期雕塑特点。
学生思考并回答问题。
各小组分析、讨论欣赏感受。小组代表发言，各组互评。
小组讨论对几尊著名雕塑作品的欣赏感受。
分析中世纪雕塑和文艺复兴时期雕塑的不同特点。
从艺术和技术两方面讨论文艺复兴时期雕塑的伟大意义。
欣赏作品并思考对西方现代雕塑的直观感受。
通过感受讨论，进一步激发学生的学习兴趣，突破教学重点。
通过详细的讲解教学，解决教学难点。
通过课本作品欣赏增加学生的审美能力。
提出问题让学生思考能够更有效的记忆问题。
课堂小结
教师请一位同学上来试着对本节课内容进行总结。
文艺复兴时期整体的艺术特点即是对古希腊罗马文化传统的恢复和发扬。这个时期的雕塑也不例外。我们在这些雕塑作品中看得到很多古希腊罗马时期的影子：古希腊雕塑通常以古希腊神话作为创作源泉，古希腊神话体现了“神人同形同性”的观念，在这种观念支配下，艺术家们都按现实中的人的形象来塑造神。古希腊人爱好体育，运动员毫不介意地脱掉衣服参加竞赛，健美的身体得到观众的赞美。因此对男女人体美的欣赏爱好便自然地在古希腊人的心目中培养起来，融合成了精心表现人体美、将理想与现实融为一体的雕塑艺术。
学生自己进行总结。
提高学生的语言组织能力。
板书
浮雕 雕塑
圆雕
作业布置
1、你知道哪些文艺复兴时期的杰出雕塑家？ 2、选择你最喜欢的一件文艺复兴时期的雕塑艺术品进行欣赏、描述、分析、解释、评价，写成一篇小评论文（300-1000字），并通过墙报形式进行展示交流。
通过作业，反馈学生学习效果和对知识点的掌握程度。通过查资料，锻炼学生对信息的提取和收集能力。
课件27张PPT。雕琢出来的人文光彩岭南版 九年级下新知导入欣赏西方文艺复兴时期的雕塑作品。
《萨平妇女被劫》《大卫》你还知道哪些西方文艺复兴时期的雕塑作品？
新知导入人文主义者一般把欧洲的历史分为三个时期：
第一个时期：希腊罗马古典文化时期；
第二个时期：中世纪“黑暗”时期；
第三个时期：文艺复兴时期。
何谓文艺复兴？新知讲解
十四世纪中叶在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。 文艺复兴的轨迹首先从教堂雕塑开始初现端倪。为装饰教堂而创作的雕像虽然仍是宗教题材，但是已经可以看出艺术家将科学与人文精神融入创作的大胆尝试。 新知讲解新知讲解 达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、提香等艺术巨匠，以及《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《大卫》、《西斯廷圣母》等传世艺术名作。在一般大众心目中，文艺复兴艺术一度几乎成了西方艺术的代名词。
文艺复兴时期:艺术的繁荣发展新知讲解文艺复兴三杰：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。 《蒙娜丽莎》
达芬奇《布鲁图胸像》
米开朗基罗《圣母的婚礼》
拉斐尔拓展提高 《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达芬奇的最高艺术成就。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。 米开朗琪罗[1475-1564]，这是一个让人充满敬畏的名字。他是人类艺术史上的一座高峰，令人仰视。作为文艺复兴时期的巨匠，他以超越时空的宏伟大作，在生前和身后都形成了无与伦比的巨大影响。五个多世纪来，人们怀着朝圣般的心情欣赏他的不朽杰作，并被他的盖世才华、坚强毅力和雄伟气魄所震撼。拓展提高米开朗琪罗：人类艺术史上一座高峰 仔细观察雕塑， 从造型特点方面谈谈你的感受？母怜圣子（雕塑·大理石）1498-1499米开朗琪罗（意大利）新知讲解 人物组合：垂直方向的圣母和水平方向的圣子形成了对比、平衡的金字塔形，更明确、完美、朴实地突出了作品的主题意境。 人物表情：生动刻画了人间母爱之情。充满悲伤和怜悯、完全沉浸在痛苦中的圣母看着死去的圣子无力地躺在怀里。她那宽大的衣袍为她儿子提供了一个温柔的安息之所。母怜圣子（雕塑·大理石）1498-1499米开朗琪罗（意大利） 人像轮廓：两个人物像清晰的轮廓与大理石精细的加工形成对比。新知讲解新知讲解罗伦佐·德·美第奇（雕塑·赤陶土·局部）1480安德烈亚·韦罗基奥（意大利） 圣母子雕像（浮雕·大理石）1501-1504
安东尼奥·罗塞利诺（意大利） 作品欣赏新知讲解 这件作品借鉴希腊罗马古典表现形式为基础的理想化的艺术处理方法，通过写实手法塑造了一位充满自信心和自豪感的青年英雄理想化的形象，作品中融入作者强烈的个性化表现。圣乔治（雕塑·大理石）1416-1417多纳泰罗 作品欣赏新知讲解 圆雕人像是古希腊文化最具代表性的艺术形式，而文艺复兴时期的圆雕人像融入了科学性的人体研究和崭新的人文主义精神，创作出来的人像无论造型和神韵，比之古希腊都有青出于蓝之势。 新知讲解女神柱（雕塑·石料）约1550-1551
让·古戎（法国）巴海神尼普顿的喷泉(雕塑·大理石·青铜) 1559-1575
托洛梅·阿玛纳蒂（意大利）
海神尼普顿由浮出水面四匹大马的基座托举着。他手中所拿三叉戟是保护神的象征，显示出威猛的力量，平静地注视着城市。由海神尼普顿、森林之神萨梯和海马组成的这座群雕，成为这座城市的一道风景。 作品欣赏 大卫是圣经中的少年英雄，曾经杀死侵略犹太人的非利士巨人哥利亚，保卫了祖国的城市和人民。米开朗基罗没有沿用前人表现大卫战胜敌人后将敌人头颅踩在脚下的场景，而是选择了大卫迎接战斗时的状态。在这件作品中，大卫是一个肌肉发达，体格匀称的青年壮士形象。他充满自信地站立着，英姿飒爽，左手拿石块，右手下垂，头向左侧转动着，面容英俊，炯炯有神的双眼凝视着远方，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。 拓展提高 作品欣赏拓展提高摩西 作品欣赏拓展提高朱力阿斯二世陵墓雕刻 被缚的奴隶 作品欣赏新知讲解 20世纪以来，西方雕塑艺术更加强调发挥艺术家的丰富想象力和创造力，在雕塑的形式、内容、表现手法等方面都发生了深刻的变化。新知讲解持戟战兵（雕塑·铁）
1971亚历山大·考尔德（美国） 作品欣赏新知讲解侧卧像（雕塑·青铜）现代
亨利·摩尔（英国） 亨利·摩尔（1898-1986）是英国现代最著名的雕刻家，其作品运用了夸张、变形等手法，善于从稚拙的原始艺术中吸取养分，同时还强调雕塑与自然、环境的紧密关系。 作品欣赏新知讲解切割的浮雕（浮雕）1938 索菲·塔贝·阿尔普（瑞士） 作品欣赏新知讲解 文艺复兴时期雕塑对西方现代雕塑有什么影响？谈谈你的看法。 文艺复兴时期整体的艺术特点即是对古希腊罗马文化传统的恢复和发扬。这个时期的雕塑也不例外。我们在这些雕塑作品中看得到很多古希腊罗马时期的影子：古希腊雕塑通常以古希腊神话作为创作源泉，古希腊神话体现了“神人同形同性”的观念，在这种观念支配下，艺术家们都按现实中的人的形象来塑造神。古希腊人爱好体育，运动员毫不介意地脱掉衣服参加竞赛，健美的身体得到观众的赞美。因此对男女人体美的欣赏爱好便自然地在古希腊人的心目中培养起来，融合成了精心表现人体美、将理想与现实融为一体的雕塑艺术。课堂总结文艺复兴时期雕塑特点作业布置思考与评价（任选一题）
1、你知道哪些文艺复兴时期的杰出雕塑家？ 2、选择你最喜欢的一件文艺复兴时期的雕塑艺术品进行欣赏、描述、分析、解释、评价，写成一篇小评论文（300-1000字），并通过墙报形式进行展示交流。 谢谢21世纪教育网（www.21cnjy.com) 中小学教育资源网站 有大把高质量资料？一线教师？一线教研员？
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