课件45张PPT。定义：是指为解决现实生活中的工程项目而提出实施方
案，并进行实施。 项目设计（ 对某地区的绿化、道路、住房、家庭装潢、服装等进行规划设计，
对校园文化环境、校园文化艺术节、体育节、科技节、主题班会
活动等进行设计。）构成：大体上方案、图纸、模型、实物等几个要素构成。
项目设计方案：指的是项目设计的总体构思。
要求表述清楚设计的思路、具体的规划等，最好还能阐述这样
的设计思路其理论依据是什么，是否符合时代要求，在现时生
活中是否使用，是否具有相应的艺术价值等。同时必须强调能
否把设计方案转化为现时。图纸：首先要让人们感觉它大概是怎样的，这可以从总体模型图中得
到一个大体的印象，然后再把它变为现实，这就需要将总体图
转换成三视图或二视图。 模型：按照设计构思，依一定的比例尺寸所作成的在外观上（有时还
包括内在的）与实际工程项目一样的实物。 实物：实际产品，如杂志等 。服装设计（丰衣足食）（怒发冲冠）（削足适履）形容气愤之极，连头发也竖起，顶起了头上的帽子。引申为从中联系、拉拢。把脚削小，使之适合鞋子尺寸，比喻为无原则的迁就或勉强凑合，愚蠢的生搬硬套。（穿针引线）（衣锦还乡）形容衣服丰厚，食物充足，生活富裕。指富贵后回到家乡，并有炫耀之意。误甲为乙，相互错位。（张冠李戴）猜一猜 说一说：形容秀美如帽子上缀的珠玉一般。（美如冠玉）指封建士大夫不顾名节，丧尽廉耻。（衣冠扫地）没有掌握住要点和关键。（不得要领）用帽子补鞋。比喻用贵重的东西去配微贱的东西。（以冠补履）猜一猜 说一说： A B C D E F猜一猜 说一说： G H I G K L原始社会——兽衣 中国的服饰起源可以追溯到原始社会时期。据考古发现，从旧石器时代晚期到新石器时代初期，北京周口店山顶洞人已经使用骨针了（约 18,000年前）。 商代的上衣下裳是中国最早的衣裳形式，人们认为上衣象征天，天未明时是玄（黑）色；下裳象征地，地是黄色。上玄下黄的服制就来源于对天地的崇拜。古人对祭祀天地、祖先的祭服比日常服饰更加重视和考究，并加以美化。至今我们仍把各种衣服统称为「衣裳」。 周朝贵族服饰 深衣是一种上衣下裳相连的服装，衣与衫相连在一起，制作时上下分裁，中间有缝连接。下裳必裁 12 幅，以应 12 个月，符合古人对天时的崇敬，深衣的长度大致在足踝间。 秦朝创立衣冠服制，秦规定三品以上官员穿绿色袍，平民穿白袍，样式以大袖收口为多。秦代袍服是一种有絮棉的夹层内衣，穿著时在袍服的外面要罩一件外衣。
汉代很多妇女时兴把袍服当外衣穿，令袍服演变为最时尚外衣服饰，取代了深衣。秦袍服汉朝皇帝服饰汉朝女子戴巾、宽衣的士人 晋南北朝是政治和经济动荡的时期，士大夫阶层形成了消极的社会风气，追求「对酒当歌，人生几何」的享乐主义，沉沦于颓废的生活方式，这种风气也直接反映在人们的衣冠服饰上。
宽衣博带是这时期的流行服饰。上自王公名士，下至贫民百姓，都以大袖宽衫为时尚。男子穿衣敞胸露臂，衣服披肩，追求轻松、自然、随意；女子服饰则长裙拖地，大袖翩翩，饰带层层迭迭，优雅而飘逸。
唐承隋制，黄袍被视作封建帝王的御用服饰。唐代男子服饰以头戴幞头、身穿窄袖圆领袍衫为主；妇人的礼服多以袒胸、低领、大袖为主，当时也流行穿胡服。另外，唐代女子注重化妆，修饰容颜。额眉间的妆饰很有特色。发髻形式也多种多样。上官琬儿日本服饰可见唐朝服饰的影子阎立本《步辇图》 《步辇图》表现唐贞观十五年（公元 641年）吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的场景。 理学思想影响下，宋服饰不过分追求华丽，保持洁净、自然、简朴的审美观。宋官服多为大袖衫，头戴直角冠帽。，贵族妇女的时髦礼服则是大袖衫。另外，宋代妇女的常装是一种称为「背子」的外衣，其特点是对襟、直领、两腋开衩，衣长过膝。
受封建礼教的影响，从五代至宋以后，出现了缠足陋习。
背子 《清明上河图》可见北宋汴京繁盛的市井民情。从画中人物的穿戴可区别职业和身份，其中穿长袍，戴幞头，骑马乘轿的多为官宦。其余众多的是普通劳动者，他们多穿短衣挽袖，敞开衣襟，服装颜色多为素色布衣。《清明上河图》的人物服饰以淡雅朴素的色调为主，从服饰款式和色彩上可以看出宋代服饰追求质朴的风格。 元朝并没有完整的冠服制度。蒙古人入主中原后仍保持其生活习俗，但同时又受汉族的影响，服饰日趋华丽。
元代服装以长袍为主。官员和士庶的日常服装多为窄袖长袍。妇女也穿长袍。男子还流行留辫发和髡（kun）发。
明代恢复汉族的礼仪，制定了新服饰制度。以袍衫为主要服饰，而官员则以「补服」为常服，头戴乌纱帽，身穿圆领衫。所谓「补服」，是指在袍衫前有一块方形刺绣图案的官服，文官图为飞禽，武官图为猛兽。
明代男子官员和儒生，都流行戴「四方平定巾」（以黑纱罗制成，可以折迭，展开时四角呈方形的帽子）。妇女则流行穿「比甲」服装，它是一种无袖、无领的对襟马甲，套在衣裙之外。
文一品官 清代男子主要服饰有长袍、马褂和马甲。袍服最大特点是袖口形状似马蹄。
清朝时期规定，军民要穿满族服装，强令汉人男子按满族习俗改变发式，剃去前额发，把头发编成辫子。 妇女主要穿旗袍，旗袍款式宽大，腰身为筒式，后来才逐渐变得窄小合身。
思考：中国古代服饰的特点是什么？影片<茜茜公主>片段欣赏西 方 服 饰中西传统服饰 中国古代强调天人合一的服饰观念，因此才有大袖翩翩、宽衫袍服的鲜明个性服饰。
西洋服饰更注重人的存在价值，服装上衣强调窄瘦，造型趋向人性化，以突出人体自身形体的美感。 男子服饰主要有长衫、马褂，青年人穿西装和「学生装」，「中山装」则成为民国时期最时髦的服装。
三、四十年代，旗袍进入全盛时期，这时的旗袍才发展成窄袖、收腰、无袖等款式变化，更加舒适、合体、美观，突出女性的曲线美感。影后胡蝶阮玲玉周璇宋氏三姐妹影片<花样年华>片段欣赏中国30年代旗袍 影片<花样年华>片段欣赏中国30年代旗袍 各色旗袍上的盘扣宋庆龄和孙中山宋美龄和蒋介石赵四小姐服 饰 动 态休闲之窗美
国
西
部
风
情浪 漫 飘 逸 淑 女 服 饰精 明 干 练 的 职 业 女 装晚礼服各种中式时装环保服饰感 受 时 尚 感 受 时 尚 感 受 时 尚 服 装 设 计时 装 设 计制订方案： 描绘设计草图并修改完时装设计图；上色 款式造型（例如：休闲运动服饰、淑女服饰、职业装、 晚礼服、
中式（复古）时装等）
比例（注意衣长、胸围、肩宽、裙（裤）长、臀围、腰围的比例）
色彩搭配
面料要求（如棉、麻、毛织品、丝绸、皮革等）等。
注意：考虑与季节、环境、时间、性别、年龄等搭配。（服装效果图或平面结构图）服装平面图服装效果图红色——热情、激动、兴奋
橙色——温暖、明亮、华丽
黄色——轻松、纯净、庄严
绿色——宁静、清新、明媚
兰色——寒冷、深远、神秘
紫色——高贵、优雅、消极
白色——明净、高洁、雅致
黑色——寂静、远逝、严肃色彩与情感作业:1、每小组找一个玩具娃娃（或其他动物）作为模特，为自己的玩具娃娃（或其他动物）设计服装。
2、下节课带玩具娃娃（或其他动物），颜色笔和图画纸。课件5张PPT。第七周（第十三、十四课时）
课题：服装设计（一）
一、活动目标：
通过实践学习成果表现的另一种形式——项目设计，在活动中了解项目设计的概念以及注意事项。
了解中国服饰的发展史和中国服饰的特点，联系实际地了解当今世界服饰发展的动态。在对服饰知识的基础上尝试服装设计。
培养学生的审美观和创造力。
二、课时安排：4课时
三、活动思路：
了解中国传统服饰的发展史和了解中式服装和西式服装的差异；
交流现代服饰的动态；
学生服装设计。
四、活动准备：
教师准备：教学课件；
学生准备：美术纸、铅笔、颜料等绘画用具
五、活动过程：
今天我们再来学习一种新的研究成果的表现形式——项目设计。
项目设计
师：什么是项目设计呢？
[投影]定义：是指为解决现实生活中的工程项目而提出实施方案，并进行实施。
举例：如对某地区的绿化、道路、住房、家庭装潢、服装等进行规划设计，对与我们同学生活直接相关的校园文化环境、校园文化艺术节、体育节、科技节、主题班会活动等进行设计。
可见要完成一项项目设计要经历哪几个环节？
[投影]项目设计的构成：作为一个工程类的项目设计，大体上由方案、图纸、模型、实物等几个要素构成。
方案：指的是项目设计的总体构思，这是项目设计的基础。在方案中，要求表述清楚设计的思路、具体的规划等，最好还能阐述这样的设计思路其理论依据是什么，是否符合时代要求，在现时生活中是否使用，是否具有相应的艺术价值等。同时必须强调能否把设计方案转化为现时。有时候想得很完美，但无法转化为现时，这样的设计方案是失败的。
图纸：方案出来后，首先要让人们感觉它大概是怎样的，这可以从总体模型图中得到一个大体的印象，然后再把它变为现实，这就需要将总体图转换成三视图（俯视、侧视、正视）。
图纸可以借助电脑软件设计，也可用手画草图。
模型：按照设计构思，依一定的比例尺寸所作成的在外观上（有时还包括内在的）与实际工程项目一样的实物。它的优点在于让人们直接感觉到工程的立体全貌，产生一目了然的效应。
实物：实际产品，如杂志等。
转折：对于我们初中生来说，方案、图纸、模型、实物都可能是我们最终的作品。要设计什么呢？
承接：人们常说“衣食住行”，其中“衣”被摆在了第一位，可见服饰对我们来说是非常重要的，它不仅是蔽体保暖的装饰，更是一个国家、一个民族历史和文化的见证，如我们中国就有「衣冠大国」的美誉。今天我们就来做一回服装设计师，设计出自己心中的服饰。在此之前，我们有必要先来了解古今中外有关服饰的资料。
师：关于服饰我国有很多的成语，你能说说看吗？（学生活动：成语解释）
师过渡：下面我们一起来领略中国服饰的魅力。中国上下五千年的历史也是服饰不断发展的历史，各个朝代的服饰都有自己的鲜明的特点，现在我们在一些古装剧中也能接触到中国渊源的服饰文化。下面我给大家准备了6张古代服饰图，你能分辨出是哪个时期的服饰吗？你判断的依据是什么？
学生活动：分辨历代服饰并说明分辨的依据或分析该朝服饰的特点
（在学生交流的基础上介绍中国服饰发展史）
中国服饰
1、原始社会——兽衣（图）
师：中国服饰上下五千年，历史源源流长。服饰作为人类生存的最基本需求之一，它的发展与演变是人类文明和文化的象征。在原始社会早期，人类仍然是赤身裸体的，生存环境极其艰难，不知服饰为何物。虽然服饰的起源有不同说法，如：遮羞、御寒、装饰、宗教等，然而在我们祖先的生产和劳动生活中逐渐产生了服饰。据考古发现，从旧石器时代晚期到新石器时代初期，北京周口店山顶洞人已经使用骨针了（约 18,000年前），它说明了当时人们已能把兽皮缝制成蔽体的衣物。到了晚些时候我们的祖先逐渐懂得用自然中的植物纤维织成布帛来制作衣物。然后有了麻布，麻布就成为布衣之祖。夏朝到战国时期，中国是当时世界上唯一懂得饲养家蚕、缫丝、具有织绸技术的国家。
2、商周——衣裳之始
随着手工业的发展，在商代出现了“上衣下裳”衣裳制度，之后帽、冠、发式、鞋子也随之产生。在古代社会，当天地间各种自然现象得不到解释时，人们就认为是某种力量主宰着一切，于是产生了对天地祖先的崇拜，从而形成了宗教信仰。上衣象征天，天未明时是玄（黑）色；下裳象征地，地是黄色。上玄下黄的服制就来源于对天地的崇拜。古人对祭祀天地、祖先的祭服比日常服饰更加重视和考究，并加以美化。至今我们仍把各种衣服统称为「衣裳」。到了周代，分封制确立后，等级制度也成形。中国的冠服制度也在这一时期出现。从此，贵贱有别，衣冠等级在服饰中有了严格的区分。
3、春秋战国——深衣出现
春秋战国之交，封建制度逐步取代了奴隶制度。这时出现了一种上衣下裳相连的服装 ——深衣（图）。深衣剪裁独特，衣与衫相连在一起，制作时上下分裁，中间有缝连接。用途最为广泛，隆重程度仅次于朝祭之服，下裳必裁 12 幅，以应 12 个月，符合古人对天时的崇敬。深衣的长度大致在足踝间。
4、秦汉——内衣外穿
秦是中国第一个中央集权的封建国家；秦朝创立了衣冠服制，在秦始皇时代，规定三品以上官员穿绿色袍，平民穿白袍（图）。当时的男子多以袍服为贵，袍服的样式以大袖收口为多，一般都有花边。秦代的袍服是一种有絮棉的夹层内衣，穿著时在袍服的外面要罩一件外衣。这种穿著习惯到了汉代产生了变化，很多妇女时兴把袍服当外衣穿，令袍服逐步演变为外衣，成为一种十分流行的服饰（图）；上至帝王，下至百官，不分级别、不论男女，也可作为朝服。因此，这种实用的服装便取代了深衣，成为最时尚的服饰。
参考：汉代国力强盛、经济稳定，人们对穿著打扮要求愈来愈高，衣冠服制也日趋华丽。张骞出使西域，开辟了中国与西方各国的陆路交通，这条横贯欧亚的陆路信道就是著名的「丝绸之路」。丝绸之路将中国制造的蚕丝、锦绣等种种中国文化传到世界，也把西方文明带来东方，促进了中国文化的发展。
5、魏晋——宽衣裸身
魏晋南北朝是政治和经济动荡的时期，士大夫阶层形成了消极的社会风气，追求「对酒当歌，人生几何」的享乐主义，沉沦于颓废的生活方式，以老庄、佛道思想为时尚，这种风气也直接反映在人们的衣冠服饰上。宽衣博带是这时期的流行服饰。上自王公名士，下至贫民百姓，都以大袖宽衫为时尚。男子穿衣敞胸露臂，衣服披肩，追求轻松、自然、随意；女子服饰则长裙拖地，大袖翩翩，饰带层层迭迭，优雅而飘逸。
6、隋唐——华丽开放
隋唐是中国封建社会政治、经济、文化高度发展时期。对外开放以及丝绸之路的开通，中西结合，兼容并蓄，使唐代的服饰华丽清新，充满大唐风范，这个时期的服饰文化大放异彩，创造了一个时代的特色。唐朝的首都长安，汇集了诸国的商人、使节及文化人士，他们从各自的国家带来了不同的文化。这种东西方的交流融合，取长补短，使当时的社会出现一片繁荣的景象。唐承袭隋制，黄袍被视作封建帝王的御用服饰（图），禁止臣民服赤黄之色。这种规定一直延续到清朝。 唐代男子服饰以头戴幞头、身穿窄袖圆领袍衫为主（图）；贵妇人的礼服多以袒胸、低领、大袖为主，同时又有襦裙、半臂（短袖）肩披帛巾（图）。当时也流行穿胡服（图）。另外，唐代女子注重化妆，修饰容颜。例如画眉，当时最流行的是阔眉、八字眉等眉形。额眉间的妆饰，也很有特色。发髻形式也多种多样。中国的丝织品自古以来闻名海内外，唐代中国出口的纺织品影响了日本的服装风格，今天所见日本的民族服装和服，明显可见唐代服饰的影子（图）。
从唐代画家阎立本所绘的《步辇图》我们可以窥见当时服饰与社会生活的情景。该图表现唐贞观十五年（公元 641年）吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的场景。唐太宗李世民端坐在步辇上，吐蕃使者禄东赞身穿棉袍居中，两边为唐官吏。图中唐太宗便身穿同类衣服。皇帝不穿礼服接见使臣，从另一方面表现出当时藏汉交流非同一般，是一种亲密无间的关系。通过穿著简单的服饰以表达亲近的心情，可见服饰表达了丰富的社会意义。
7、宋代——保守拘谨
宋朝是经济文化稳步发展的时期，尤其都市商业经济更为发达，在理学思想影响下，当时的服饰不过分追求华丽，保持洁净自然，崇尚简朴。宋代衣冠服饰大多沿袭唐代，但又有自身的特点。官服多为大袖衫，头戴直角冠帽，采用不同颜色的服装来区别官员级别；贵族妇女的时髦礼服则是大袖衫。另外，宋代妇女的常装是一种称为「背子」的外衣（图），其特点是对襟、直领、两腋开衩，衣长过膝。上至后妃，下至百姓都可以穿著，可见其流行程度。受封建礼教的影响，从五代至宋以后，出现了缠足陋习，也称「裹小脚」。这其实是当时社会畸形审美观的体现。
下面是宋代风俗画《清明上河图》（张择端），由该画我们可以看到当时北宋首都汴京（今开封）繁盛的市井民情。从画中人物的穿戴可区别出不同的职业和身份，当中有商人、绅士、官吏、农民、车夫、僧人、道士、儿童等不同社会阶层人士。穿长袍，戴幞头，骑马乘轿的多为官宦。其余众多的是普通劳动者，他们多穿短衣挽袖，敞开衣襟，服装颜色多为素色布衣。《清明上河图》的人物服饰以淡雅朴素的色调为主，从服饰款式和色彩上可以看出宋代服饰追求质朴的风格，也反映出宋代都市风土人情的社会面貌。
8、元代——留辫束发
元朝并没有完整的冠服制度。蒙古人入主中原后仍保持其生活习俗，但同时又受汉族的影响，服饰日趋华丽。元代服装以长袍为主。官员和士庶的日常服装多为窄袖长袍（图）。另外，在元代大宴活动中，天子百官要穿统一颜色的服装，称为「质孙服」，据古籍记载，天子的质孙服款式繁多，冬服有 11 种，夏服有 15 种。这个时期的妇女也穿长袍。由于蒙古民族的风俗习惯影响，在元代，男子流行留辫发和髡发（图），其特征是先用刀剃开两道直线，脑后头发全部剃去，左右两侧留出辫发或随意散落披肩。
9、明代——重拾隋唐服制
明太祖朱元璋称帝后，为了恢复汉族的礼仪，便制定了以周汉、唐宋为准则的新服饰制度。以袍衫为主要服饰，而官员则以「补服」为常服，头戴乌纱帽，身穿圆领衫。所谓「补服」，是指在袍衫前有一块方形刺绣图案的官服，文官图为飞禽，武官图为猛兽。用袍衫颜色和图案的分别来区分官阶品位。另外，明代男子官员和儒生，都流行戴「四方平定巾」，这是以黑纱罗制成，可以折迭，展开时四角呈方形的帽子（图）。妇女则流行穿「比甲」服装，它是一种无袖、无领的对襟马甲（即背心），套在衣裙之外。
10、清朝——庞杂繁褥
清兵入关后，建立了清朝。清代的服装制度是中国历代最为繁杂的。服饰既保留了满族的习俗，同时兼收并蓄汉族的服饰特点。清代男子主要服饰有长袍、马褂和马甲。袍服最大特点是袖口形状似马蹄，因满族人善骑射，把马蹄形演变在服装袖口上。「褂」是穿在袍外的衣服，不分男女，都可以穿，是一种礼服。「马甲」也叫「背心」，它的造型多样，主要特点是在马甲上有彩绣装饰。清朝时期规定，军民要穿满族服装，强令汉人男子按满族习俗改变发式，剃去前额发，把头发编成辫子。当时统治者对汉人就有「留头不留发，留发不留头」的颁令。 妇女主要穿旗袍，旗袍原来是满族人的服饰，汉人也穿着。旗袍款式宽大，腰身为筒式，后来才逐渐变得窄小合身。
小结：一部中国服饰史，可反映出人类历史发展的进程，体现出人类社会的进步。社会时尚从不同角度影响到服饰的变化，同时服饰又像一面镜子折射出历史文化的变迁。接下去我们一起来欣赏《中国古代女子时装展》，在观赏完后我们再来总结一下中国古代服饰有何特点？
播放：中国古代女子时装展
学生总结
在学生回答的基础上总结：纵观几千年历史，汉族的服饰深藏着各种道德及统治思想，表现在款式上主要有上衣下裳和衣裳相连的两种形式，大襟开在右边是汉服长期保持的特点。汉族妇女上衣下裳式样较多，而男子大多是上下相连的袍服。
师：服饰是平常之物，但同时又包含深刻的文化性。不同民族的特性，都在服饰中反映出来，包括政治、经济、文化、习俗、审美、宗教以及他们的社会形态等等。东西方传统服饰有何差异呢？我们先来看一个片段，
欣赏〈茜茜公主〉片段
学生总结
在学生回答的基础上总结：纵观东西方的服饰文化，可见两者的观念不同。中国古代强调天人合一的服饰观念，因此才有大袖翩翩、宽衫袍服的鲜明个性服饰。反观西洋服饰，他们更注重人的存在价值，服装上衣强调窄瘦，造型趋向人性化，以突出人体自身形体的美感。虽然东西方服饰文化观念不同，但服装为人服务的宗旨是一脉贯通的，以人为本的服饰理念，在古今中外都是一条永恒的真理。
师过渡：中国历代服饰主要以大袖宽衫为主，历经千百年沧桑。进入民国后，服装款式因受外来潮流和革新思想的影响才有新的变化。
11、近代——社会革命
1911年中国爆发「辛亥革命」，激起了「废除帝制，剪掉辫发，更换服饰」的诉求。由于当时西方文化的影响，整个社会包括服饰方面也日渐变化。当时的男子服饰主要有长衫、马褂，青年人穿西装和「学生装」，「中山装」则成为民国时期最时髦的服装。在民国初期，女子旗袍跟清代旗袍没有太大分别，20年代以后到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。全世界家喻户晓的旗袍，被称作Chinese dress。30年代后期出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体，成为中国女性独具民族特色的“国服”。由于旗袍的修长适体正好迎合了南方女性清瘦玲珑的身材特点，所以在上海滩倍受明星（如胡蝶、阮玲玉、周璇）和知识女性（如宋氏三姐妹）的青睐。（老照片）
欣赏〈花样年华〉片段
过渡：旗袍的美是一种典雅而高贵的美，这种由旗袍内涵所决定的文化品位限制了它的大众化，而且旗袍的穿着对背景、环境、气氛要求特别讲究。所以在后来的一段时间里，旗袍的使用范围越狭窄，其中一些引领时尚的知识女性开始青睐于洋装。（老照片）
二、服饰动态
过渡：在现代社会中在人们眼中服饰不仅仅是蔽体保暖的工具，而更是一种个性的张扬、一种情感的表达。服装已经是一个大家族，开始向多元化、个性化发展。出现了款式各异的休闲服饰（图），其中还包括永不过时的带有西部风情的牛仔服饰（图）；还有浪漫飘逸的淑女服饰（图），精明干练的职业女装（图），大方典雅的晚礼服（图）。其中值得一体的“中国风”服装（图），锻造出端庄雅致的中国式古典美，激发了的一种怀旧的情怀。下面我们一起来一段时装表演，一起来感受时尚。
欣赏：时装表演
三、服装设计
教师说明要求和步骤：
制订方案：
确定服装设计思路：
款式造型（例如：休闲运动服饰、淑女服饰、职业装、 晚礼服、中式（复古）时装等）
比例（提醒学生注意衣长、胸围、肩宽、裙（裤）长、臀围、腰围的比例）
色彩搭配（附：色彩与情感：红色——热情、激动、兴奋；橙色——温暖、明亮、华丽；
黄色——轻松、纯净、庄严；绿色——宁静、清新、明媚；兰色——寒冷、深远、神秘；紫色——高贵、优雅、消极；白色——明净、高洁、雅致；黑色——寂静、远逝、严肃）
面料要求（如棉、麻、毛织品、丝绸、皮革等）等。对于款式造型、面料、色彩还要考虑与季节、环境、时间、性别、年龄等搭配。
描绘服装设计草图并修改完善
（设计图可以是服装效果图（图），也可以是平面结构图（图），但要有正面和背面）
上色
学生活动
作业：1、每小组找一个玩具娃娃（或其他动物）作为模特，为自己的玩具娃娃（或其他动物）设计服装。
2、下节课带玩具娃娃（或其他动物），颜色笔和图画纸。
教学心得
第八周 （十五、十六课时）
课题：服装设计（二）
一、活动目标：
让学生了解服装发展的历史及世界各国服装的特色。
让学生动手设计服装并制作成模型，发挥他们的创造力和动手能力。
二、课时安排：2课时
三、活动思路：
活动过程：
引：上节课我们了解中国服装发展的历史及服装设计的过程，今天我们就来真正做一回设计师。在设计之前，我们先来了解一些服装设计的知识，以便给大家多一些参考和灵感。
〈欣赏录象。教师在一边做补充〉
师发放“设计方案”纸，要求学生写下设计方案，并画好服装设计图。
服装设计（二）
一、活动目标
让学生了解服装发展的历史及世界各国服装的特色。
让学生动手设计服装并制作成模型，发挥他们的创造力和动手能力。
二、课时安排
2课时
三、活动思路
四、活动过程
教 师 活 动
学 生 活 动
引：上节课我们了解中国服装发展的历史及服装设计的过程，今天我们就来真正做一回设计师。在设计之前，我们先来了解一些服装设计的知识，以便给大家多一些参考和灵感。
〈欣赏录象。教师在一边做补充〉
内容：
服装轮流转
服装的古典与现代
文艺复兴时期的服装
大工业与田园风光
一千零一夜，东方风情
时装轮流转
服装审美趣谈
环肥燕瘦
女裤百年蹉跎
返回远古
服装透视
服装点线面
服装设计的风格
服装的色彩设计
服装设计的材料运用
服装的结构设计
环佩叮当
饰物与配件
画龙点睛
应急百宝箱
过渡：看完录象，大家是不是多了一些想法了。上节课我们学过进行服装设计要先设计方案，绘制设计图，上色再按设计图为模型设计服装。
下面大家开始分组进行设计方案，并绘制好设计草图。（附表格）
〈教师巡视，为学生进行指导〉
学生欣赏录象
学生分组活动
服 装 设 计 方 案
参加活动成员：
设计思路：
具体规划：颜色搭配、布料选择、饰物搭配等）
体会：
服 装 设 计 图
教学小结：
服装设计（一）
一、活动目标
1、通过实践学习成果表现的另一种形式——项目设计，在活动中了解项目设计的概念以及注意事项。
了解中国服饰的发展史和中国服饰的特点，联系实际地了解当今世界服饰发展的动态。在对服饰知识的基础上尝试服装设计。
3、培养学生的审美观和创造力。
二、课时安排
4课时
三、活动思路
1、了解中国传统服饰的发展史和了解中式服装和西式服装的差异；
2、交流现代服饰的动态；
3、学生服装设计。
四、活动准备
教师准备：教学课件；
学生准备：美术纸、铅笔、颜料等绘画用具
五、活动过程
教 师 活 动
学生活动（设计意图）
引入：今天我们再来学习一种新的研究成果的表现形式——项目设计。
什么是项目设计呢？
[投影]定义：是指为解决现实生活中的工程项目而提出实施方案，并进行实施。
举例：如对某地区的绿化、道路、住房、家庭装潢、服装等进行规划设计，对与我们同学生活直接相关的校园文化环境、校园文化艺术节、体育节、科技节、主题班会活动等进行设计。
可见要完成一项项目设计要经历哪几个环节？
[投影]项目设计的构成：作为一个工程类的项目设计，大体上由方案、图纸、模型、实物等几个要素构成。
方案：指的是项目设计的总体构思，这是项目设计的基础。在方案中，要求表述清楚设计的思路、具体的规划等，最好还能阐述这样的设计思路其理论依据是什么，是否符合时代要求，在现时生活中是否使用，是否具有相应的艺术价值等。同时必须强调能否把设计方案转化为现时。有时候想得很完美，但无法转化为现时，这样的设计方案是失败的。
图纸：方案出来后，首先要让人们感觉它大概是怎样的，这可以从总体模型图中得到一个大体的印象，然后再把它变为现实，这就需要将总体图转换成三视图（俯视、侧视、正视）。
图纸可以借助电脑软件设计，也可用手画草图。
模型：按照设计构思，依一定的比例尺寸所作成的在外观上（有时还包括内在的）与实际工程项目一样的实物。它的优点在于让人们直接感觉到工程的立体全貌，产生一目了然的效应。
实物：实际产品，如杂志等。
转折：对于我们初中生来说，方案、图纸、模型、实物都可能是我们最终的作品。要设计什么呢？
承接：人们常说“衣食住行”，其中“衣”被摆在了第一位，可见服饰对我们来说是非常重要的，它不仅是蔽体保暖的装饰，更是一个国家、一个民族历史和文化的见证，如我们中国就有「衣冠大国」的美誉。今天我们就来做一回服装设计师，设计出自己心中的服饰。在此之前，我们有必要先来了解古今中外有关服饰的资料。
师：关于服饰我国有很多的成语，你能说说看吗？
师过渡：下面我们一起来领略中国服饰的魅力。中国上下五千年的历史也是服饰不断发展的历史，各个朝代的服饰都有自己的鲜明的特点，现在我们在一些古装剧中也能接触到中国渊源的服饰文化。下面我给大家准备了6张古代服饰图，你能分辨出是哪个时期的服饰吗？你判断的依据是什么？
（在学生交流的基础上介绍中国服饰发展史）
中国服饰
1、原始社会——兽衣（图）
师：中国服饰上下五千年，历史源源流长。服饰作为人类生存的最基本需求之一，它的发展与演变是人类文明和文化的象征。在原始社会早期，人类仍然是赤身裸体的，生存环境极其艰难，不知服饰为何物。虽然服饰的起源有不同说法，如：遮羞、御寒、装饰、宗教等，然而在我们祖先的生产和劳动生活中逐渐产生了服饰。据考古发现，从旧石器时代晚期到新石器时代初期，北京周口店山顶洞人已经使用骨针了（约 18,000年前），它说明了当时人们已能把兽皮缝制成蔽体的衣物。到了晚些时候我们的祖先逐渐懂得用自然中的植物纤维织成布帛来制作衣物。然后有了麻布，麻布就成为布衣之祖。夏朝到战国时期，中国是当时世界上唯一懂得饲养家蚕、缫丝、具有织绸技术的国家。
2、商周——衣裳之始
随着手工业的发展，在商代出现了“上衣下裳”衣裳制度，之后帽、冠、发式、鞋子也随之产生。在古代社会，当天地间各种自然现象得不到解释时，人们就认为是某种力量主宰着一切，于是产生了对天地祖先的崇拜，从而形成了宗教信仰。上衣象征天，天未明时是玄（黑）色；下裳象征地，地是黄色。上玄下黄的服制就来源于对天地的崇拜。古人对祭祀天地、祖先的祭服比日常服饰更加重视和考究，并加以美化。至今我们仍把各种衣服统称为「衣裳」。到了周代，分封制确立后，等级制度也成形。中国的冠服制度也在这一时期出现。从此，贵贱有别，衣冠等级在服饰中有了严格的区分。
3、春秋战国——深衣出现
春秋战国之交，封建制度逐步取代了奴隶制度。这时出现了一种上衣下裳相连的服装 ——深衣（图）。深衣剪裁独特，衣与衫相连在一起，制作时上下分裁，中间有缝连接。用途最为广泛，隆重程度仅次于朝祭之服，下裳必裁 12 幅，以应 12 个月，符合古人对天时的崇敬。深衣的长度大致在足踝间。
4、秦汉——内衣外穿
秦是中国第一个中央集权的封建国家；秦朝创立了衣冠服制，在秦始皇时代，规定三品以上官员穿绿色袍，平民穿白袍（图）。当时的男子多以袍服为贵，袍服的样式以大袖收口为多，一般都有花边。秦代的袍服是一种有絮棉的夹层内衣，穿著时在袍服的外面要罩一件外衣。这种穿著习惯到了汉代产生了变化，很多妇女时兴把袍服当外衣穿，令袍服逐步演变为外衣，成为一种十分流行的服饰（图）；上至帝王，下至百官，不分级别、不论男女，也可作为朝服。因此，这种实用的服装便取代了深衣，成为最时尚的服饰。
参考：汉代国力强盛、经济稳定，人们对穿著打扮要求愈来愈高，衣冠服制也日趋华丽。张骞出使西域，开辟了中国与西方各国的陆路交通，这条横贯欧亚的陆路信道就是著名的「丝绸之路」。丝绸之路将中国制造的蚕丝、锦绣等种种中国文化传到世界，也把西方文明带来东方，促进了中国文化的发展。
5、魏晋——宽衣裸身
魏晋南北朝是政治和经济动荡的时期，士大夫阶层形成了消极的社会风气，追求「对酒当歌，人生几何」的享乐主义，沉沦于颓废的生活方式，以老庄、佛道思想为时尚，这种风气也直接反映在人们的衣冠服饰上。宽衣博带是这时期的流行服饰。上自王公名士，下至贫民百姓，都以大袖宽衫为时尚。男子穿衣敞胸露臂，衣服披肩，追求轻松、自然、随意；女子服饰则长裙拖地，大袖翩翩，饰带层层迭迭，优雅而飘逸。
6、隋唐——华丽开放
隋唐是中国封建社会政治、经济、文化高度发展时期。对外开放以及丝绸之路的开通，中西结合，兼容并蓄，使唐代的服饰华丽清新，充满大唐风范，这个时期的服饰文化大放异彩，创造了一个时代的特色。唐朝的首都长安，汇集了诸国的商人、使节及文化人士，他们从各自的国家带来了不同的文化。这种东西方的交流融合，取长补短，使当时的社会出现一片繁荣的景象。唐承袭隋制，黄袍被视作封建帝王的御用服饰（图），禁止臣民服赤黄之色。这种规定一直延续到清朝。 唐代男子服饰以头戴幞头、身穿窄袖圆领袍衫为主（图）；贵妇人的礼服多以袒胸、低领、大袖为主，同时又有襦裙、半臂（短袖）肩披帛巾（图）。当时也流行穿胡服（图）。另外，唐代女子注重化妆，修饰容颜。例如画眉，当时最流行的是阔眉、八字眉等眉形。额眉间的妆饰，也很有特色。发髻形式也多种多样。中国的丝织品自古以来闻名海内外，唐代中国出口的纺织品影响了日本的服装风格，今天所见日本的民族服装和服，明显可见唐代服饰的影子（图）。
从唐代画家阎立本所绘的《步辇图》我们可以窥见当时服饰与社会生活的情景。该图表现唐贞观十五年（公元 641年）吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的场景。唐太宗李世民端坐在步辇上，吐蕃使者禄东赞身穿棉袍居中，两边为唐官吏。图中唐太宗便身穿同类衣服。皇帝不穿礼服接见使臣，从另一方面表现出当时藏汉交流非同一般，是一种亲密无间的关系。通过穿著简单的服饰以表达亲近的心情，可见服饰表达了丰富的社会意义。
7、宋代——保守拘谨
宋朝是经济文化稳步发展的时期，尤其都市商业经济更为发达，在理学思想影响下，当时的服饰不过分追求华丽，保持洁净自然，崇尚简朴。宋代衣冠服饰大多沿袭唐代，但又有自身的特点。官服多为大袖衫，头戴直角冠帽，采用不同颜色的服装来区别官员级别；贵族妇女的时髦礼服则是大袖衫。另外，宋代妇女的常装是一种称为「背子」的外衣（图），其特点是对襟、直领、两腋开衩，衣长过膝。上至后妃，下至百姓都可以穿著，可见其流行程度。受封建礼教的影响，从五代至宋以后，出现了缠足陋习，也称「裹小脚」。这其实是当时社会畸形审美观的体现。
下面是宋代风俗画《清明上河图》（张择端），由该画我们可以看到当时北宋首都汴京（今开封）繁盛的市井民情。从画中人物的穿戴可区别出不同的职业和身份，当中有商人、绅士、官吏、农民、车夫、僧人、道士、儿童等不同社会阶层人士。穿长袍，戴幞头，骑马乘轿的多为官宦。其余众多的是普通劳动者，他们多穿短衣挽袖，敞开衣襟，服装颜色多为素色布衣。《清明上河图》的人物服饰以淡雅朴素的色调为主，从服饰款式和色彩上可以看出宋代服饰追求质朴的风格，也反映出宋代都市风土人情的社会面貌。
8、元代——留辫束发
元朝并没有完整的冠服制度。蒙古人入主中原后仍保持其生活习俗，但同时又受汉族的影响，服饰日趋华丽。元代服装以长袍为主。官员和士庶的日常服装多为窄袖长袍（图）。另外，在元代大宴活动中，天子百官要穿统一颜色的服装，称为「质孙服」，据古籍记载，天子的质孙服款式繁多，冬服有 11 种，夏服有 15 种。这个时期的妇女也穿长袍。由于蒙古民族的风俗习惯影响，在元代，男子流行留辫发和髡发（图），其特征是先用刀剃开两道直线，脑后头发全部剃去，左右两侧留出辫发或随意散落披肩。
9、明代——重拾隋唐服制
明太祖朱元璋称帝后，为了恢复汉族的礼仪，便制定了以周汉、唐宋为准则的新服饰制度。以袍衫为主要服饰，而官员则以「补服」为常服，头戴乌纱帽，身穿圆领衫。所谓「补服」，是指在袍衫前有一块方形刺绣图案的官服，文官图为飞禽，武官图为猛兽。用袍衫颜色和图案的分别来区分官阶品位。另外，明代男子官员和儒生，都流行戴「四方平定巾」，这是以黑纱罗制成，可以折迭，展开时四角呈方形的帽子（图）。妇女则流行穿「比甲」服装，它是一种无袖、无领的对襟马甲（即背心），套在衣裙之外。
10、清朝——庞杂繁褥
清兵入关后，建立了清朝。清代的服装制度是中国历代最为繁杂的。服饰既保留了满族的习俗，同时兼收并蓄汉族的服饰特点。清代男子主要服饰有长袍、马褂和马甲。袍服最大特点是袖口形状似马蹄，因满族人善骑射，把马蹄形演变在服装袖口上。「褂」是穿在袍外的衣服，不分男女，都可以穿，是一种礼服。「马甲」也叫「背心」，它的造型多样，主要特点是在马甲上有彩绣装饰。清朝时期规定，军民要穿满族服装，强令汉人男子按满族习俗改变发式，剃去前额发，把头发编成辫子。当时统治者对汉人就有「留头不留发，留发不留头」的颁令。 妇女主要穿旗袍，旗袍原来是满族人的服饰，汉人也穿着。旗袍款式宽大，腰身为筒式，后来才逐渐变得窄小合身。
小结：一部中国服饰史，可反映出人类历史发展的进程，体现出人类社会的进步。社会时尚从不同角度影响到服饰的变化，同时服饰又像一面镜子折射出历史文化的变迁。接下去我们一起来欣赏《中国古代女子时装展》，在观赏完后我们再来总结一下中国古代服饰有何特点？
播放：中国古代女子时装展
在学生回答的基础上总结：纵观几千年历史，汉族的服饰深藏着各种道德及统治思想，表现在款式上主要有上衣下裳和衣裳相连的两种形式，大襟开在右边是汉服长期保持的特点。汉族妇女上衣下裳式样较多，而男子大多是上下相连的袍服。
师：服饰是平常之物，但同时又包含深刻的文化性。不同民族的特性，都在服饰中反映出来，包括政治、经济、文化、习俗、审美、宗教以及他们的社会形态等等。东西方传统服饰有何差异呢？我们先来看一个片段，
欣赏〈茜茜公主〉片段
学生总结
在学生回答的基础上总结：纵观东西方的服饰文化，可见两者的观念不同。中国古代强调天人合一的服饰观念，因此才有大袖翩翩、宽衫袍服的鲜明个性服饰。反观西洋服饰，他们更注重人的存在价值，服装上衣强调窄瘦，造型趋向人性化，以突出人体自身形体的美感。虽然东西方服饰文化观念不同，但服装为人服务的宗旨是一脉贯通的，以人为本的服饰理念，在古今中外都是一条永恒的真理。
师过渡：中国历代服饰主要以大袖宽衫为主，历经千百年沧桑。进入民国后，服装款式因受外来潮流和革新思想的影响才有新的变化。
11、近代——社会革命
1911年中国爆发「辛亥革命」，激起了「废除帝制，剪掉辫发，更换服饰」的诉求。由于当时西方文化的影响，整个社会包括服饰方面也日渐变化。当时的男子服饰主要有长衫、马褂，青年人穿西装和「学生装」，「中山装」则成为民国时期最时髦的服装。在民国初期，女子旗袍跟清代旗袍没有太大分别，20年代以后到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。全世界家喻户晓的旗袍，被称作Chinese dress。30年代后期出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体，成为中国女性独具民族特色的“国服”。由于旗袍的修长适体正好迎合了南方女性清瘦玲珑的身材特点，所以在上海滩倍受明星（如胡蝶、阮玲玉、周璇）和知识女性（如宋氏三姐妹）的青睐。（老照片）
欣赏〈花样年华〉片段
过渡：旗袍的美是一种典雅而高贵的美，这种由旗袍内涵所决定的文化品位限制了它的大众化，而且旗袍的穿着对背景、环境、气氛要求特别讲究。所以在后来的一段时间里，旗袍的使用范围越狭窄，其中一些引领时尚的知识女性开始青睐于洋装。（老照片）
二、服饰动态
过渡：在现代社会中在人们眼中服饰不仅仅是蔽体保暖的工具，而更是一种个性的张扬、一种情感的表达。服装已经是一个大家族，开始向多元化、个性化发展。出现了款式各异的休闲服饰（图），其中还包括永不过时的带有西部风情的牛仔服饰（图）；还有浪漫飘逸的淑女服饰（图），精明干练的职业女装（图），大方典雅的晚礼服（图）。其中值得一体的“中国风”服装（图），锻造出端庄雅致的中国式古典美，激发了的一种怀旧的情怀。下面我们一起来一段时装表演，一起来感受时尚。
欣赏：时装表演
三、服装设计
教师说明要求和步骤：
制订方案：
确定服装设计思路：
款式造型（例如：休闲运动服饰、淑女服饰、职业装、 晚礼服、中式（复古）时装等）
比例（提醒学生注意衣长、胸围、肩宽、裙（裤）长、臀围、腰围的比例）
色彩搭配（附：色彩与情感：红色——热情、激动、兴奋；橙色——温暖、明亮、华丽；
黄色——轻松、纯净、庄严；绿色——宁静、清新、明媚；兰色——寒冷、深远、神秘；紫色——高贵、优雅、消极；白色——明净、高洁、雅致；黑色——寂静、远逝、严肃）
面料要求（如棉、麻、毛织品、丝绸、皮革等）等。对于款式造型、面料、色彩还要考虑与季节、环境、时间、性别、年龄等搭配。
描绘服装设计草图并修改完善
（设计图可以是服装效果图（图），也可以是平面结构图（图），但要有正面和背面）
上色
学生举例成语
学生分辨历代服饰并说明分辨的依据或分析该朝服饰的特点
学生总结
学生作业：
1、每小组找一个玩具娃娃（或其他动物）作为模特，为自己的玩具娃娃（或其他动物）设计服装。
2、下节课带玩具娃娃（或其他动物），颜色笔和图画纸。
服装设计（二）
一、活动目标
让学生了解服装发展的历史及世界各国服装的特色。
让学生动手设计服装并制作成模型，发挥他们的创造力和动手能力。
二、课时安排
2课时
三、活动思路
四、活动过程
教 师 活 动
学 生 活 动
引：上节课我们了解中国服装发展的历史及服装设计的过程，今天我们就来真正做一回设计师。在设计之前，我们先来了解一些服装设计的知识，以便给大家多一些参考和灵感。
〈欣赏录象。教师在一边做补充〉
内容：
服装轮流转
1、
