从传统到现代教案
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文档简介
高中美术鉴赏 《从传统到现代》 教学案例
教学模块：美术鉴赏
课业类型：欣赏与评述
教材分析：本课主要讲述的是中西方美术的“现代化”问题。中国部分的主要内容是：1、东西方文化碰撞对中国美术现代化的影响。2、年画的现代化。3中国画的改革与创新。4、油画等美术门类的改革与创新。西方的主要内容则是一些有代表性的现代美术流派及其主要作品。
自20世纪以来，东西方文化的碰撞对中国传统美术提出了挑战，但同时也给美术的发展提供了新的契机，导致中国美术发生根本性的变革。教材主要从中国传统的美术形式——年画、中国画以及来自西方的油画等角度分析了这个进程是如何展开的。
这里要注意的是，“现代化”是一个过程，所以在不同的时期有不同的表现。其实也不能要求学生对这个问题有太深的认识，在高中阶段，能了解一些有代表性的作品就可以了。
教学方法：互动法、启发式教学、合作探讨法
教学目标：
1、知识与技能：通过学习了解由于受西方文化影响，中国20世纪绘画在传统绘画基础上所发生的变化及西方有代表性的现代美术流派及其主要作品。
2、过程与方法：通过欣赏中西现代绘画名家名作，了解中西美术现代化进程中所经历的主要过程和艺术家突破传统、追求创新的主要思路及观念，能正确理解作品的内涵。
3、情感态度与价值观：通过感悟与情感的体验中国现代主义绘画作品，了解画面记录的时代变迁以及各个时代人们的喜怒哀乐，培养学生对中国传统艺术的魅力感知，激发学生的爱国主义情感
教学重难点：
1、重点：在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统，走向创新的。学习画家如何用艺术手法表达爱国主义情感
2、难点：中西美术“现代化”的方式和原因的分析理解。
课时安排：1课时
教学过程：
一、情境导入：
欣赏艺术作品，说说你对这件艺术作品的理解。
学生发言，关键词“融合”
引导出课题《从传统到现代》由教师做出总结。
二、进入新课：
教师播放幻灯片：
从传统到现代的美术进程主要分中国和西方两部分。自20世纪以来，东西方文化的碰撞对中国传统美术提出挑战，但同时也给美术的发展提供了新的契机，陈独秀等人提出了“艺术的革命”，中国美术的“现代化”主要表现在绘画技巧和形式上借鉴西方的写实主义，内容上反映现实生活。具体体现：
１、 对中国传统美术形式的改良和改造。
①、年画 ②、中国画
２、油画的进入。
（一）年画从传统到现代艺术形式的演变
传统年画、《门神》、《童子》
形式、题材、画面元素
改良版年画《阳春白雪》、《赶火车》、《丰衣足食图》
形式、题材、画面元素
（二）中国画
传统中国画的印象《马》、《虾》
传统水墨技法
现代中国画《山水》、《人物》、《风景》吴冠中
学习西方的色彩、用光、形式
保留传统的笔墨、材料、题材
（三）油画
二十世纪七十年代末，该画获得第二届全国青年美展一等奖。作者罗中立（当时还是四川美院的一名学生）此画被中国美术馆以400多万元收藏了。该作品以画领袖的超大幅面画出饱经风霜的中国农民的典型形象。
当然，在那个年代，这幅画不可避免要受到非议。有些批评家说，《父亲》“没有反映解放后中国农民的新变化”。于是，在最后定稿时，就有了一处细节的修改。这就是我们现在看到的：在父亲的左耳上，夹了一支圆珠笔。据说，这样就体现了解放后的农民已经是有文化的农民了。把一切艺术品都贴上政治标签。
（四）西方艺术的变革
19世纪末到20世纪，西方艺术的传统也受到了来自“现代主义”的巨大冲击，西方美术“现代化”于中国相反，主要表现的是摆脱写实绘画的传统，进行纯形式的探索和创造。“现代主义”是20世纪以来具有前卫特色、与传统艺术分道扬镳的各种美术流派和思潮的总称，又称现代派。主要艺术流派有：
·野兽派 ·抽象主义·表现主义 ·达达主义 ·超现实主义 ·立体主义
野兽派：《舞蹈》 法国 马蒂斯
反对奴隶式的再现自然，以热情感性的色彩和夸张变形的符号来构成画面
抽象主义：《构成》（俄罗斯）康定斯基 《灰色的树》（荷兰）蒙德里安
完全脱离具体的形象，是一种纯粹的心理体验和视觉快感。在整个20世纪，抽象主义基本上遵循着抒情的抽象和几何的抽象两个方面发展,抽象表现主义强调创作者行动的自由性、自动性和无目的性，把创作行为本身提高到重要的位置。
表现主义：《呐喊》爱德华·蒙克
打破艺术的和谐美感，用更紧张的色彩和丑陋的、扭曲的形象来表现心灵的内在冲突和苦痛。
达达主义：《有胡须的蒙娜丽莎》法国 杜尚
达达主义产生的思想根源是对一战的的绝望和恐惧，反对战争，反对权威和反对传统，同时也反对艺术，彻底否定过去的经典作品。在平面的绘画中采用拼贴手法，把偶然性、机遇性运用在美术创作中。
超现实主义：《永恒的记忆》 西班牙 达利
致力于探索人类的非理性的潜意识和怪诞不经的梦境，打破理性与意识，追求原始冲动和意念的自由释放是超现实主义的基本特点。
立体主义：《亚威农少女》、《格尔尼卡》 西班牙 毕加索
打破传统绘画遵循的焦点透视原理，把物体的各个快面的视觉关系在规律上完全打乱，再重新进行组合，从而造成勒一种新奇、独具匠心的画面效果。
三、总结思考
1.欣赏中国近现代绘画的时候，需要与时代结合起来。
2.西方传统绘画的创作风格、表现内容和画面技巧，对中国的绘画起到了改良的作用，促进了中国绘画的现代化进程。
3、练习： 用毕加索的文体主义表现形式（几何形）再造《蒙娜丽莎》
教学模块：美术鉴赏
课业类型：欣赏与评述
教材分析：本课主要讲述的是中西方美术的“现代化”问题。中国部分的主要内容是：1、东西方文化碰撞对中国美术现代化的影响。2、年画的现代化。3中国画的改革与创新。4、油画等美术门类的改革与创新。西方的主要内容则是一些有代表性的现代美术流派及其主要作品。
自20世纪以来，东西方文化的碰撞对中国传统美术提出了挑战，但同时也给美术的发展提供了新的契机，导致中国美术发生根本性的变革。教材主要从中国传统的美术形式——年画、中国画以及来自西方的油画等角度分析了这个进程是如何展开的。
这里要注意的是，“现代化”是一个过程，所以在不同的时期有不同的表现。其实也不能要求学生对这个问题有太深的认识，在高中阶段，能了解一些有代表性的作品就可以了。
教学方法：互动法、启发式教学、合作探讨法
教学目标：
1、知识与技能：通过学习了解由于受西方文化影响，中国20世纪绘画在传统绘画基础上所发生的变化及西方有代表性的现代美术流派及其主要作品。
2、过程与方法：通过欣赏中西现代绘画名家名作，了解中西美术现代化进程中所经历的主要过程和艺术家突破传统、追求创新的主要思路及观念，能正确理解作品的内涵。
3、情感态度与价值观：通过感悟与情感的体验中国现代主义绘画作品，了解画面记录的时代变迁以及各个时代人们的喜怒哀乐，培养学生对中国传统艺术的魅力感知，激发学生的爱国主义情感
教学重难点：
1、重点：在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统，走向创新的。学习画家如何用艺术手法表达爱国主义情感
2、难点：中西美术“现代化”的方式和原因的分析理解。
课时安排：1课时
教学过程：
一、情境导入：
欣赏艺术作品，说说你对这件艺术作品的理解。
学生发言，关键词“融合”
引导出课题《从传统到现代》由教师做出总结。
二、进入新课：
教师播放幻灯片：
从传统到现代的美术进程主要分中国和西方两部分。自20世纪以来，东西方文化的碰撞对中国传统美术提出挑战，但同时也给美术的发展提供了新的契机，陈独秀等人提出了“艺术的革命”，中国美术的“现代化”主要表现在绘画技巧和形式上借鉴西方的写实主义，内容上反映现实生活。具体体现：
１、 对中国传统美术形式的改良和改造。
①、年画 ②、中国画
２、油画的进入。
（一）年画从传统到现代艺术形式的演变
传统年画、《门神》、《童子》
形式、题材、画面元素
改良版年画《阳春白雪》、《赶火车》、《丰衣足食图》
形式、题材、画面元素
（二）中国画
传统中国画的印象《马》、《虾》
传统水墨技法
现代中国画《山水》、《人物》、《风景》吴冠中
学习西方的色彩、用光、形式
保留传统的笔墨、材料、题材
（三）油画
二十世纪七十年代末，该画获得第二届全国青年美展一等奖。作者罗中立（当时还是四川美院的一名学生）此画被中国美术馆以400多万元收藏了。该作品以画领袖的超大幅面画出饱经风霜的中国农民的典型形象。
当然，在那个年代，这幅画不可避免要受到非议。有些批评家说，《父亲》“没有反映解放后中国农民的新变化”。于是，在最后定稿时，就有了一处细节的修改。这就是我们现在看到的：在父亲的左耳上，夹了一支圆珠笔。据说，这样就体现了解放后的农民已经是有文化的农民了。把一切艺术品都贴上政治标签。
（四）西方艺术的变革
19世纪末到20世纪，西方艺术的传统也受到了来自“现代主义”的巨大冲击，西方美术“现代化”于中国相反，主要表现的是摆脱写实绘画的传统，进行纯形式的探索和创造。“现代主义”是20世纪以来具有前卫特色、与传统艺术分道扬镳的各种美术流派和思潮的总称，又称现代派。主要艺术流派有：
·野兽派 ·抽象主义·表现主义 ·达达主义 ·超现实主义 ·立体主义
野兽派：《舞蹈》 法国 马蒂斯
反对奴隶式的再现自然，以热情感性的色彩和夸张变形的符号来构成画面
抽象主义：《构成》（俄罗斯）康定斯基 《灰色的树》（荷兰）蒙德里安
完全脱离具体的形象，是一种纯粹的心理体验和视觉快感。在整个20世纪，抽象主义基本上遵循着抒情的抽象和几何的抽象两个方面发展,抽象表现主义强调创作者行动的自由性、自动性和无目的性，把创作行为本身提高到重要的位置。
表现主义：《呐喊》爱德华·蒙克
打破艺术的和谐美感，用更紧张的色彩和丑陋的、扭曲的形象来表现心灵的内在冲突和苦痛。
达达主义：《有胡须的蒙娜丽莎》法国 杜尚
达达主义产生的思想根源是对一战的的绝望和恐惧，反对战争，反对权威和反对传统，同时也反对艺术，彻底否定过去的经典作品。在平面的绘画中采用拼贴手法，把偶然性、机遇性运用在美术创作中。
超现实主义：《永恒的记忆》 西班牙 达利
致力于探索人类的非理性的潜意识和怪诞不经的梦境，打破理性与意识，追求原始冲动和意念的自由释放是超现实主义的基本特点。
立体主义：《亚威农少女》、《格尔尼卡》 西班牙 毕加索
打破传统绘画遵循的焦点透视原理，把物体的各个快面的视觉关系在规律上完全打乱，再重新进行组合，从而造成勒一种新奇、独具匠心的画面效果。
三、总结思考
1.欣赏中国近现代绘画的时候，需要与时代结合起来。
2.西方传统绘画的创作风格、表现内容和画面技巧，对中国的绘画起到了改良的作用，促进了中国绘画的现代化进程。
3、练习： 用毕加索的文体主义表现形式（几何形）再造《蒙娜丽莎》