第1课 生活的艺术——中国工艺美术 课件(14张幻灯片)+教案 2

文档属性

名称 第1课 生活的艺术——中国工艺美术 课件(14张幻灯片)+教案 2
格式 zip
文件大小 2.2MB
资源类型 教案
版本资源 苏少版
科目 美术
更新时间 2019-04-09 08:54:08

文档简介

课件14张PPT。
生活的艺术——中国工艺美术
漆器 陶器

与我们早期人类息息相关的另一种工艺美术器物,那就是漆器。漆器大多是用木胎和竹胎制作而成,也有用脱胎工艺制作的观察各种漆器图片讨论与思考:从战国时期到汉代,人们在漆器上主要用了什么颜色??
红和黑。?红色和黑色对比强烈,在红与黑交织的画面上形成流动飞扬、变幻神奇的神话般的世界。同时也显得沉稳大气古朴,这样的颜色一直沿用至今,“中国红”一直是我们最常用的民族象征的色彩,能工巧匠们在漆器的过程中还创造了彩绘、磨光、镶嵌等工艺表现手法,提高了审美趣味。上海世博会上中国馆的颜色就是用了这样的红。
上海世博会中国馆图片赏析作品这是一件什么乐器?你在上面看到了用什么制作的花纹。
唐代《金银平脱工艺古琴》。古琴上的花纹使用的是一种金银平脱工艺,也是唐代最华丽、最盛行的一种漆器。从图片上看,充分反映了中国漆器工艺和乐器制造工艺已经达到非常高的水准。?
?
古琴是用梧桐木和杉木制造的,这种材质不容易变形,音色也非常好听。?古琴为什么要上漆??
防水,防蛀,防虫,抗酸碱。?
琴漆的工艺非常讲究,先涂上漆,把贝壳或金银片裁成各种形状,贴在琴的表面,再涂上生漆,使漆的高度和图案一样平,再经过打磨,直到纹样和琴面一致,这就是金银平脱工艺。 第四部分:瓷器 中国古代工艺美术中最具有文化艺术特质的是瓷器。? 瓷器是土与火的艺术,是中国人民生活中的智慧结晶。我国是瓷器的发明国,中国的瓷器很早就流传到国外,因此也被称为“瓷国”。瓷器是由陶器发展而来。欣赏作品《羊形烛台》这是一件六朝时期的《羊形烛台》羊的表情温顺可爱,造型十分完整,它的顶部是用来插蜡烛的,既实用又美观赏析作品《邢窑白瓷穿带壶》在上海博物馆馆藏的《邢窑白瓷穿带壶》,是在青瓷的基础上产生的白瓷,制作工艺进一步提高。白瓷的烧造成功为以后的彩绘打下了基础,在白瓷的基础上可以彩绘。青花、斗彩、粉彩、五彩的出现,大大丰富了瓷器的表现形式和手段,使瓷器更加美观。?
宋代的五大名窑是最具有代表性的,每个窑都各有特色……赏析作品 孩儿枕 故宫博物院的藏品《孩儿枕》,你知道他是干什么用的??
? 此枕通体施釉,质地乳白,釉面均匀,益发显示出造型的清纯可爱。这件富有情趣的艺术珍品神形兼备,不但反映出宋代定窑工匠高超的制瓷技能,而且也体现宋代社会对儿童非常重视,人们认为儿童象征着吉祥幸福,能降福驱灾。不仅具有很高的艺术价值,同时也是件吉祥之物。
青花瓷在瓷器中我们最熟悉的就是青花瓷了,青花瓷的出现,突破了我国瓷器以单色釉为主的框框,把瓷器装饰推进到釉下彩绘的新时代,形成了鲜明的景德镇瓷器风格。洁白的胎质,青色的图像,具有素洁高贵而又绚丽的艺术效果,其绘画性非常强。赏析作品《元代青花梅瓶》基本造型:小口,短颈、丰肩,圆腹,敛腰、平底,线条流畅,非常柔美,各部分比例恰当好处。因为瓶口特别小,与梅之瘦骨相称,因此被称为“梅瓶”。目前元青花梅瓶世界上仅存三个,两个还在国外,这个现藏于南京市博物馆,为镇馆之宝。?
装饰特点:从瓶口至底部共分六层,有五层都是运用了杂宝纹、缠枝牡丹纹、莲花纹进行了二方连续图案的装饰,主体部分描绘了《萧何月下追韩信》的故事。《生活的艺术—中国工艺美术》
教学目标:
1、知识与技能:
了解中国古代工艺美术产生的原因,了解工艺美术与人类生活的密切关系,理解工艺美术的艺术价值、历史价值、科学价值和文化价值。
2、过程与方法:
围绕问题触发学生去思考,对器物由表及里地进行探究,不求答案的一致性和准确性,提高学生对工艺美术审美的情趣。
3、情感态度与价值观:
通过学习,增强民族自信心和自豪感,增强民族文化的自觉性,提升个人的文化修养和艺术修养。
教学重、难点:
教学重点:了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就,了解主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学难点:通过对彩陶、青铜、漆器、瓷器等工艺品的功能、造型、色彩、纹样等方面的讨论,领会其审美特点及文化内涵。
工具与课件:
收集各种中国古代工艺美术的代表作品及相关资料,预习中国古代工艺美术的相关知识、课件、课后的课堂知识检测表。
教学过程:
一、导入:
1、第三部分:漆器(板书)
与我们早期人类息息相关的另一种工艺美术器物,那就是漆器。漆器大多是用木胎和竹胎制作而成,也有用脱胎工艺制作的。
代表作品《漆器碗》藏于浙江省博物馆《漆器碗》是在浙江余姚发现的河姆渡文化时期的漆碗。它的发现证明了我国是世界上最早使用漆器的国家,至今已有7000多年的历史了。
课件展示“各种漆器图片”
师:从战国时期到汉代,人们在漆器上主要用了什么颜色?
生:红和黑。红色和黑色对比强烈,在红与黑交织的画面上形成流动飞扬、变幻神奇的神话般的世界。同时也显得沉稳大气古朴,这样的颜色一直沿用至今,“中国红”一直是我们最常用的民族象征的色彩,上海世博会上中国馆的颜色就是用了这样的红。(课件展示)
师:能工巧匠们在漆器的过程中还创造了彩绘、磨光、镶嵌等工艺表现手法,提高了审美趣味。
赏析作品《金银平脱工艺古琴》
师:这是一件什么乐器?你在上面看到了用什么制作的花纹。(课件展示)
古琴上的花纹使用的是一种金银平脱工艺,也是唐代最华丽、最盛行的一种漆器。从图片上看,充分反映了中国漆器工艺和乐器制造工艺已经达到非常高的水准。
师:古琴是用梧桐木和杉木制造的,这种材质不容易变形,音色也非常好听。
师:古琴为什么要上漆?
生:防水,防蛀,防虫,抗酸碱。
师:琴漆的工艺非常讲究,先涂上漆,把贝壳或金银片裁成各种形状,贴在琴的表面,再涂上生漆,使漆的高度和图案一样平,再经过打磨,直到纹样和琴面一致,这就是金银平脱工艺。我们现在听到的背景音乐就是古琴演奏的《高山流水》知道这个典故吗?
第四部分:瓷器(板书)
中国古代工艺美术中最具有文化艺术特质的是瓷器。
欣赏作品《羊形烛台》
这是一件六朝时期的《羊形烛台》羊的表情温顺可爱,造型十分完整,它的顶部是用来插蜡烛的,既实用又美观。
赏析作品《邢窑白瓷穿带壶》
在上海博物馆馆藏的《邢窑白瓷穿带壶》,是在青瓷的基础上产生的白瓷,制作工艺进一步提高。白瓷的烧造成功为以后的彩绘打下了基础,在白瓷的基础上可以彩绘。青花、斗彩、粉彩、五彩的出现,大大丰富了瓷器的表现形式和手段,使瓷器更加美观。
宋代的五大名窑是最具有代表性的,每个窑都各有特色……
赏析作品《孩儿枕》
师:故宫博物院的藏品《孩儿枕》,你知道他是干什么用的?
此枕以儿童俯卧形成的弯曲下凹的背部为枕面,构思巧妙,既可作实用品,又是一件完美的雕塑艺术品。儿童形象刻画细腻传神,脸部饱满,宽额大耳,眉毛高挑,双目圆睁,鼻子小巧挺直,小嘴鼓凸,把稚气未脱的童子形象表现得淋漓尽致,惹人爱怜。
此枕通体施釉,质地乳白,釉面均匀,益发显示出造型的清纯可爱。这件富有情趣的艺术珍品神形兼备,不但反映出宋代定窑工匠高超的制瓷技能,而且也体现宋代社会对儿童非常重视,人们认为儿童象征着吉祥幸福,能降福驱灾。不仅具有很高的艺术价值,同时也是件吉祥之物。
赏析作品《元代青花梅瓶》
基本造型:小口,短颈、丰肩,圆腹,敛腰、平底,线条流畅,非常柔美,各部分比例恰当好处。因为瓶口特别小,与梅之瘦骨相称,因此被称为“梅瓶”。目前元青花梅瓶世界上仅存三个,两个还在国外,这个现藏于南京市博物馆,为镇馆之宝。
装饰特点:从瓶口至底部共分六层,有五层都是运用了杂宝纹、缠枝牡丹纹、莲花纹进行了二方连续图案的装饰,主体部分描绘了《萧何月下追韩信》的故事。
师:你们了解这个故事吗?请解读三个人物表情。
生:韩信——落寞,艄公——悠闲,萧何——匆忙。
总结:这么多的内容在这个小小的瓶身上得到了完美的表现,非常精彩,整个花瓶装饰饱满,繁而不乱,白釉洁净润泽,青花用料浓淡相宜,富有层次感,是元代最珍贵的器物。
赏析瓷罐《鬼谷子下山》
与它同时期的瓷罐《鬼谷子下山》(孙膑),此罐的拍卖创下了瓷器拍卖的最高价2.6个亿。相比较而言梅瓶的文物价值是更不可估量。
课后拓展:
师:我给同学们设计了一张检测表,课后同学们可以根据上课以后的理解填一下,增强对课堂知识的理解和巩固。