14百花齐放_推陈出新---- 中国现代美术 课件(49张幻灯片)

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名称 14百花齐放_推陈出新---- 中国现代美术 课件(49张幻灯片)
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资源类型 教案
版本资源 人美版
科目 美术
更新时间 2019-04-10 22:10:19

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课件49张PPT。百花齐放推陈出新—中国现代美术时间上如何界定中国现代美术?中国现代美术:指1919年“五四运动”起至今的美术,主要是20世纪的中国美术。问题:中国近现代历史开端的标志性事件?一、兼容并蓄的中国现代绘画20世纪的中国,在政治、经济、文化等方面都发生了翻天覆地的变化。这一时期作为中国美术重要组成部分的中国绘画,其变革与发展主要表现在两方面:
2、西方绘画(素描、油画和版画)的引进并迅猛发展。1、中国画发生激烈演变中国画的概况: 为了使具有悠久历史和优秀文化传统的中国画紧跟时代的发展,中国画界的有识之士在艺术实践中进行多方面的革新与探索,逐渐······ 两种类型的中国画: 1、 传统型中国画2、融合型中国画如何理解? 传统型中国画:努力继承中国画艺术传统的同时,力求在题材内容、艺术风格笔墨技巧等方面有所发展的地道的中国画。(齐白石、黄宾虹、潘天寿等)
融合性中国画:融合中西绘画之长的中国画。(徐悲鸿、李可染,林风眠等)传统型中国画代表齐白石:1953年,周恩来在中南海怀仁堂为齐白石补庆90大寿。“您是人民杰出的艺术家,您为人民、为我们的国家作出了非常大的贡献,人民永远不会忘记您。”齐白石 虾相关趣闻
齐白石画虾成功,特出一告示:"白石画虾,十两一只。"懂艺术的人都说:"润格不高,值!值!"求画者多不讨价还价,交钱取画,各有所得。这一天,偏有一个光头猴腮的乖巧顾主,拿了35两银子去向齐白石购画,心想,这老儿必画四只,岂不赚他半只?心中得意洋洋敲开了齐家大门。齐白石看了,微微一笑,欣然收下银子,要光头顾主次日取画。第二天,光头顾主来到齐家,打开画卷一看,画面上只有三只小虾米,虾不大,却也活蹦欢跳神气活现。光头心想,我那五两银子不能白给,望着齐白石正要发作,齐白石指指画,让他再细细看看。光头眨眨小三角眼睛看清了,在两株水草之间露出一只虾尾巴,那虾头正扎进水中觅食呢!光头顾主自无话说,嘿嘿笑笑,抱着画走了。
有文人墨客既想少花钱还想得到大师的作品,笑话百出。一日,一人去齐白石的家中买画,当时一幅画为10元钱一幅,那人为了省钱,花5元钱买一只烧鸡想用烧鸡换一副画,途中这个人还吃了一只鸡腿。到了齐白石家中,说明来意并将烧鸡交给齐白石。齐白石看一眼后就拿起纸笔,几分钟绘画结束,那人仔细一看:一棵松树,松树的后面露出一只鸡头鸡脖子的前部分和向后刨土的一只鸡爪子。另一只鸡爪子被松树挡住了。那人明白了 ,送的烧鸡少了一只鸡腿。可见齐白石生活中的抠门。
其绘画特点简约、传神,诗书画印共辉映,有浓郁生活气息和雅俗共赏的审美趣味。不取传统构图常用近距离的”特写镜头“省去其他景物。齐白石的绘画,以花鸟草虫为多,且融合工笔和写意两种风格,极具革新精神。思考:试着论述《蛙声十里出山泉》这幅画在构思上有何巧妙之处?黄宾虹黄宾虹山水用笔凝重
黑而层次丰富技法上以用墨见长,笔墨层层积累,具有“黑、密、厚、重”的特点。独具深厚华滋的艺术风格黄宾虹的花鸟则少勾线,直接用墨色画出显得雅致潘天寿创造花卉与山水结合的独特形式,黑白、刚柔对比强烈;花卉多用双勾法;构图、用笔讲究雄强、豪壮、气势之美在潘天寿的作品中,所画的都是常见的题材,但这些最平凡的东西,经他的点化,便具有了特殊的艺术魅力。尤其是那些不为人们注意的山花野草,他都寄予无限的热情,信手画来,总是表现得那么新颖别致、优美动人,真有一种化平凡为神奇的杰出才能。这幅《记写雁荡山花》便是一个突出的例证。他从深入雁荡山写生得来的这些山花幽草的细微题材,居然被他化为气势磅礴的巨制。为了使这些山花幽草表现得更鲜明突出,他采用双勾重彩画法,与大笔浓墨的写意岩石,取得粗细、刚柔、黑白、青红的强烈对比,并巧妙地使之达到对立统一,产生丰富的变化和动人的艺术效果,同时创造了花卉与山水结合的独特形式,以小见大,以平见奇。融合型中国画的代表人物
1、徐悲鸿(1895年_1953年)
2、李可染(1907年_1989年)徐悲鸿 奔马图徐悲鸿以自己的实践实现了其改良中国画的愿望,他把西方写实主义的表现方法与中国的笔墨融为一体,创造了新风格;他笔下的所刻画的形象无不造型准确、真实生动而有富有笔墨情趣。他的马体现出民族精神。
徐悲鸿在《中国画改良论》中指出,“古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,两方画之可采入者融之”徐悲鸿《泰戈尔像》1940年纸本设色50cm×50cm徐悲鸿纪念馆藏徐悲鸿极力推崇和赞赏任伯年的人物肖像画,提倡写生,反对摹古。《泰戈尔像》是徐悲鸿写生肖像画的代表力作。虽然,画家在这幅画中明显地运用了西方的绘画方法,但是呈现出来的仍然是中国传统绘画的神韵。人物造型以线为主,脸部染色结合素描方法,以形写神,这是徐悲鸿开创的肖像画法,个人风格明显。图中背景以中国的传统花鸟画方法处理,以突出人物性格特李可染李可染其创作融合中西,把西画中的明暗处理引进中国画,融化在传统笔墨和造型之中,作品意境开阔、笔墨深厚。李可染的山水画将光引入画面,尤其善于表现山林晨夕间的逆光效果,使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。从总体看,李可染的山水画比明清山水画更靠近了对象的感性真实,从某种意义上看减弱了意与形式趣味的独立性。林风眠林风眠将西方现代流派中的视觉效果、节奏强烈的审美观引入中国画。多采用方构图。林风眠吸收了西方印象主义以后的现代绘画的营养,与中国传统水墨和境界相结合,并融入了个人的人生经历。是已经接近了“东西方和谐和精神融合的理想”的画家。从作品内容上看有一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格;从形式上看一是正方构图,二是无标题,他的画特点鲜明,观者一望即知。他试图努力打破中西艺术界限,造就一种共通的艺术语言。吴冠中吴冠中继承了老师林风眠融合中西的主张,他的山水画多取材于江南的白墙黑瓦、绿树红花,点线交错迷离,色墨飞舞辉映,抽象意味浓重,影响很大。2016年4月4日是吴冠中《周庄》油画以1.3亿元起拍,经多伦竞价,最终2.36亿港元成交,刷新中国油画拍卖纪录。
此作画于1997年,尺寸为148x297cm,画面以黑、白、灰三种颜色为主,在点、线、面的形式元素组成中,不仅看得到江南的小家碧玉,更看得到江南人的大气,是艺术市场上所见最大尺幅的吴冠中佳构。
致力于风景油画创作,并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。人物形象的每个部分,大至身躯,细至须发,其造型设色,无不与气度神采有关。《齐白石像》敦厚庄重,泰然自若,这一安详的仪态已奠定了人物的造型基础。设色的基调,是虾青大袍与白发童颜之相映,显出老人阅历之深,而又具有赤子之心。若论细节,可以举这幅肖像所以经看的眼神、嘴神、手神为例。“眼睛是心灵的窗户”,不待细述。嘴神、手神在《齐白石像》上,实有独到之处。从老画家久经锻炼的双手,可以见到劳动生活的烙印,而那职业性的习惯动作——右手握笔的姿态和隐现在银髭下作吮笔状的嘴神,实不下于凝神而思的传神阿堵。这种小动作的神态,在被画者是出之无意,在作画者则出之有意无意之间,而在读者则深为惬意。从形象的整体来看,这只能是若隐若现的细节,过事渲染,不免矫揉造作,处理得当。则能恬然生色。服从大局的细节描绘,足以引人入胜,耐人寻味,使读者得到欣赏的无穷意趣。1.传统版画:画家作稿、刻工刻板、印工印制的复制版画
2.创作版画:20世纪20年代鲁迅把西方版画引进中国,倡导画家自画、自刻、自印。在30年代至新中国成立前,版画曾经是一种最富有战斗性的艺术形式以版画作为革命斗争的武器发挥作用,此时画家自画、自刻、自印进行创作。突出救亡,忧患意识,历史责任感。新中国成立后,版画艺术再继续发扬革命传统的基础上,在艺术上更加精益求精,艺术风格也更加多样李焕民《初踏黄金路》《一湾解冻的湖水》是一幅蓝黑两色的水印木刻,是古元晚年的精心之作。画面呈现的是厚厚积雪的原野,前景有一湾解冻的湖水,湖边有一群活跃的野鸭,中景是一排两组疏密有致的树,透过两组树间是远处密密的树林,层次分明。然画家手法非常洗练,仅依靠树的一片密枝的“灰”调子和中景一排齐根的树干,造成白雪皑皑的原野和地面纵深起伏的视觉效果。前景湖面水波倒影,野鸭在湖边或歇息或飞翔或追逐戏耍,使寂静的雪原增添了春之将至的活跃气息。该画体现了画家融合中西版画技巧,注重意境和韵味的营造,是突出东方美学情趣的重要代表作。综观20世纪以来的中国现代美术可以发现它始终贯穿着一条主线: 紧跟时代步伐,与东西方文化的交织、冲撞和融合而形成这一独特面貌——百花齐放、推陈出新。
思考与讨论:徐悲鸿坚持以西方严谨的造型方法,对中国画进行改造。要求造型、结构准确、神形兼备。而齐白石曾说“绘画要鉴于似与不似之间”。对此你是怎样理解的?