8所有的美术作品都一样重要吗--- 美术作品的意义与价值判断 课件(41张幻灯片)

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名称 8所有的美术作品都一样重要吗--- 美术作品的意义与价值判断 课件(41张幻灯片)
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文件大小 4.0MB
资源类型 教案
版本资源 人美版
科目 美术
更新时间 2019-04-15 20:03:04

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课件41张PPT。残山剩水,宋僻安知物也,何取焉! 明成祖 朱棣作品风格:以边角式小山水取代北宋流行的全
景式大山大水
艺术特性: 马一角(马远) 夏半边(夏圭)
政治判断:残山剩水
这说明美术鉴赏存在不同角度理解和进行价值判
断的问题。思考:
从上面故事中你了解到什么?马远:字遥父,号钦山。河中(今山西永济)人。马远早年承家学,后主要学习李唐的山水画风,中年形成自己的独特面貌。他作山水画,大胆取舍,构图简洁,往往以山川之一隅作为表现对象,留出大幅面的空白以突出主景晓雪山景图 马远(宋)踏歌图轴 马远(宋)夏圭:字禹玉,钱塘(今浙江杭州人)人,早年专攻人物,后以山水著称。其构图惯于集中景物一侧,空间旷大,意境深远。 渔笛清幽 夏圭(宋)溪山清远图 夏圭(宋) ----美术作品的意义与价值判断 所有美术作品都一样重要么一、美术作品的时代性与地域性二、如何判断美术作品的意义和价值三、看待美术作品意义与价值判断上的分歧时代性:是说某些题材只有在这个时代才有,而不可能出现在别的时代。地域性:是说某些题材可能在这个地域不断出现,而对另一个地域来说几乎是不可能的美术作品的时代性与地域性  
  《父亲》这幅作品以人道主义的情感述说着对中国农民的关爱和对乡土的眷恋;它以现实主义的叙事手法使观众直接看到了自己身边的现实并引起人们的思考,从而引发更深层次的伤感或人道主义情感。
  这说明美术作品的产生无论是题材或内容还是形式或风格都受到了时代性或地域条件的限制。 “假大空” 式艺术
在文革其间形成的一种文艺现象。
文艺原则:”三突出“
1,所有人物中突出正面人物
2,正面人物中突出英雄人物
3,英雄人物中突出中心人物 表现以工农兵为主人翁的新时代,塑造工农兵的英雄形象,使文艺成为 团结人民,教育人民,打击敌人,消灭敌人的武器。
最后变成了一种虚假的程式,追求宏大和内容上的空洞,简称 假大空。讨论: 比较两幅《最后的晚餐》,说说两种作品的美术时代性。达芬奇丁托列托最后的晚餐 达芬奇(1452-1519) 达·芬奇改变了文艺复兴早期对这一题材的传统处理方式,图中人物列为一排,以耶稣为中心,十二门徒分为四组,对称分列两侧,形成了一个穿插变化又相互统一的整体。达·芬奇成功地运用构图和用光等手段,塑造了一系列个性鲜明的人物形象。 最后的晚餐 丁托列托 1592 ~ 1594 为了取得独特的艺术效果,选取别人很少采用的角度和构图,追求宏伟的气魄、强烈的戏剧性和突出的光感,忽视人物内在气质和性格的刻画,主要从画面效果出发。
两幅画相距100年,丁托列托是意大利文艺复兴后期,风格主义画家,激烈交错的动感是这类绘画突出的特征,与达芬·奇等文艺复兴时期对那种平衡、和谐的审美追求已发生变化。
对美术作品的意义和价值的判断受到了时代性,地域性和艺术创新三个方面的制约,也就有了各种各种判断角度,由此产生分歧。
如何判断美术作品的意义与价值大卫(雕塑)  多纳太罗(意)大卫(雕塑)  米开朗基罗(意)1443-1444年1501-1504年
他的《大卫》呈现出的是一个已经割下哥利亚头颅、战胜敌人的少年形象。他手持长剑,动作和表情都流露出胜利后的放松和自信的样子。多纳太罗 米开朗基罗创造的是一个战斗过程中的大卫:他肩负石袋,手持石块,怒视前方,准备迎敌。他的动作和紧张的肌肉也让人感觉他随时准备给敌人以致命的一击。
这形象更充分地发挥了视觉艺术的语言特征,给人以想像的空间,因而比多纳太罗的《大卫》更具艺术价值,也深刻地揭示出这场战斗的艰巨性。如何判断美术作品的意义与价值 由此看来,美术作品的意义和价值有绝对的一面也有相对的一面。多纳太罗的《大卫》在当时有价值,但到米开朗基罗的时代就相形见绌了。
米开朗基罗对它进行了新的艺术创造,产生了新的意义和价值。所以艺术创新又成为我们判断美术作品的意义和价值的另一个方面。《吹笛的少年》马奈《艰苦岁月》 潘鹤 同样表达的是吹笛,它的时代性、地域性、创新思维是不同的 受到日本浮世绘画及西班牙画风的影响,马奈大胆采用鲜明色彩,舍弃传统绘画的中间色调,将绘画从追求三元次立体空间的传统束缚中解放出来,朝二元次的平面创作迈出革命性的一大步。艰苦岁月 雕塑 1958年 潘鹤不是肖像而是“红军”形象的集中写照。
“吹笛”和“听笛”的动作
他们已超越了个别性,而成为一个时代的精神象征。 美术作品的意义和价值是开放的,而不是封闭的,分歧的产生,既说明了美术作品本身的多义性,也是对作品的丰富和补充。但另一方面对美术作品的意义和价值的判断又不是任意的,必须建立在对作品及其相关知识了解的基础之上如何看待美术作品意义与
价值判断上的分歧1、品评式批评:
这种品评或判断方法主要产生于中国,特点是不局限于单一的方面,而是从作品总体的气韵、神韵来判断作品的优劣。(神品、妙品 、能品)
常见的五种美术批评
2、形式主义批评:

它认为美术作品都有一种科学的结构,不受任何外在因素的影响。它主要强调美术的形式因素的特征和重要性,即美术作品的表现语言是线条的还是块面的、是平面的还是有空间、是黑白的还是有色彩的等,以及它运用得如何,有没有创造性等。3、历史批评:
这是一种把美术置于一个全方位的历史纵坐标中进行批判的方法,即认为美术的发生不是孤立的,而是与历史发展的各个则面有着密切联系的,它的意义既产生于这种联系中。4、社会学批评: 这种批评方法被认为来自马克思主义,它主张任何美术作品都是当时社会的产物,因此,美术作品的意义就在于其是否真实地反映了社会存在,推动了社会的进步。 强调美术的意义与社会现实之间的关系
5、心理学批评:

侧重从美术家个人的气质个性、情感心理的角度对作品做出评价。
知识窗:
六法论
气韵生动:
气韵指什么呢?就是画面形象的精神气质,也称为的“神”。
气韵生动就是指画面形象的精神气质生动活泼,活灵活现,鲜明突出。也就是“形神兼备”。骨法用笔:
骨法泛指一切描绘对象的轮廓。用笔,就是中国画特有的笔墨技法。
骨法用笔总的来说,就是指怎样用笔墨技法恰当地把对象的形状和质感画出来。
如果我们把气韵生动理解为“神”,那么也就可以简单地把骨法用笔理解为“形”了。
以形写神。
应物象形:
就是画家在描绘对象时,要顺应事物的本来面貌,用造型手段把它表现出来。 随类赋彩:
则是指色彩的应用了,指根据不同的描
绘对象,施用不同的色彩。 传移摸写:
就是指写生和临摹。对真人真物进行写
生,对古代作品进行临摹。 经营位置:
则是指构图。经营是指构图的设计方法,是根据画面的需要,安排调匿形象,即通过所说的谋篇布局,来体现作品的整体效果。中国画也是历来重视构图的,它要讲究宾主、呼应、虚实、繁简、疏密、藏露、参差等种种关系。
虢国夫人游春图 张宣《1948年第5号》
作者:波洛克(美国)2006年成交价:
1.4 亿美元《拿烟斗的男孩》
毕加索(西班牙) 2004年成交价:
1.04亿美元 1998年成交价:
7150万美元《没胡子的自画像》
凡·高(荷兰)1999年成交价:
6050万美元《帘子、罐子、盘子》 塞尚(法国)《嘉谢医生》
凡·高(荷兰)1990年成交价:
8250万美元