7 三位中国美术家 课件（46张幻灯片）

课件46张PPT。我俯身看去
那一帘秋雨
落下的水滴
却悄无声息
雕刻在石碑上的印记
是否隐藏着秘密
在你的眼神中
我看到了情丝万缕
古巷的忧郁
写下琵琶的旋律
飘逸的外衣
街上叫卖的小曲
仿佛隔空变换到那里
一切模糊又清晰
.. .
小酌几杯却有醉意
多少能人将相 书画三千里
上河图雕琢的意义
三位中国美术家人民美术出版社 八年级上册● 《美术课程标准》要求初中学生能“了解重要的美术家及流派。本课设置了三位不同时代，不同风格且作品都以鲜明的特色和宏大的气势著称于世的著名中国画家，意在使学生了解他们及他们的作品以及培养学生了解民族艺术，热爱民族艺术的美术素养。教材分析教学目标 情感目标：●通过对<<清明上河图>>的欣赏,感受中国古代绘画艺术的伟大,产生热爱民族绘画的情感.
●通过对<<群马>>和<<田横五百士>>的欣赏,感受画家对国家、民族的热爱和强烈的责任感.
●通过对<<记写雁荡山花>>等作品的欣赏,感受潘天寿先生热爱平凡事物,大胆创新,激情勃发的艺术精神.宋家汴都全盛时，万方玉帛梯航随。倾城仕女携儿童，清明上河俗所尚。张择端，字正道，北宋画家。擅画楼观、屋宇、林木、人物。所作风俗画市肆、桥梁、街道、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生。存世作品有《清明上河图》、《金明池争标图》等城郭。他是北宋末年杰出的现实画家。·清明上河是当时的民间风俗，像今天的节日集会，人们藉以参加商贸活动。
·全图大致分为汴京郊外春光、汴河场景、城内街市三部分。《清明上河图》 有800多年的历史。其主题主要是描写北宋都城东京市民的生活状况和汴河上店铺林立、市民熙来攘往的热闹场面，描绘了运载东南粮米财货的漕船通过汴河桥涵紧张繁忙的景象。作品气势恢弘，长528.7厘米、宽24.8厘米，画有587个不同身份的人物，个个形神兼备，并画有13种动物、9种植物，其态无不惟妙惟肖，各种牲畜共56匹，不同车轿二十余辆，大小船只二十余艘。这件现实主义的杰作，是研究北宋东京城市经济及社会生活的宝贵历史资料。●名画欣赏。观察：画上人物、店铺、交通工具。找出画面的几个“多” 。
　思考：此画创作的背景其运用的技法。
人多、商铺多、车船多，
展现一幅古代大都市繁荣生机一片的景象。郊外茅草庐舍，后是农田。外地人风尘仆仆骑驴进城。扫墓归来汴河漕运船只，航道浅以纤夫在岸上拉纤修车铺牛车很多算命的铺子木器铺兼卖弓箭修面铺赵太丞家药铺解库即当铺油桶车卖油的公廨酒楼城楼老师总结：宋代商业发达，城市已具规模，各行各业呈现出一种欣欣向荣的姿态，彰显出一幅物富民丰，人民安居乐业的景象。我们来啦！徐悲鸿（1895-1953年），汉族，原名徐寿康，江苏。中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。被称为中国现代美术教育的奠基者，主张发展“传统中国画”的改良，立足中国现代写实主义美术，提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。自画像 1925●名画欣赏历史题材《田横五百士》349*197 1928-1930徐悲鸿《田横五百士》作于1928年，1930年完成，此画创作的时期，正是日寇入侵，蒋介石妥协不抵抗，许多人媚敌求荣之时，徐悲鸿在该画中选取了田横与五百壮士诀别的场面，着重刻划了不屈的激情，表现出富贵不能淫、威武不能屈的鲜明主题。意在通过田横五百士的故事，歌颂宁死不屈的精神，歌颂中国人民自古以来所尊崇的“富贵不能淫，威武不能屈”的品质，以激励广大人民抗击日寇。本画所描绘的是《史记·田丹列传》中的农民起义领袖田横在刘邦称帝后，将到洛阳招安，他手下忠心的500名战士为他送行的情景。田横是秦末齐国旧王族，继田儋之后为齐王。刘邦消灭群雄后，田横和他的五百壮士逃亡到一个海岛上。刘邦听说田横深得人心，恐日后有患，所以派使者赦田横的罪，召他回来。田横为了保住岛上众人的性命，只带了两个人来见刘邦，但在离京三十里的地方自刎身亡。岛上的人听说田横死了，也都赴海自尽。历史背景《田横五百士》构图上，把穿绯红衣袍的田横置于右边，作拱手诀别状，他昂首挺胸，表情严肃，眼望苍天，似乎对茫茫天地发出诘问。横贯画幅三分之二的人物组群，则以密集的阵形传达出群众的合力。人群右下角有一老妪和少妇拥着幼小的女孩仰视田横，眼神满含哀婉凄凉，其雕塑般的体积，金字塔般的构架无疑使我们想起普桑、大卫的绘画。普桑喜用的红、黄、蓝三原亦在徐的画面中占主导地位，突出了田横与青年壮士之间的对答交流。背影衬以明朗素净的天空，给人以澄澈肃穆的感觉。“高贵的单纯，静穆的伟大”正是德国古典病态学家温克尔曼所提倡的艺术格调。?画面中，田横面容肃穆地拱手向岛上的壮士们告别，在那双炯炯的眼睛里没有凄惋、悲伤，而是闪着凝重、坚毅、自信的光芒。壮士中有人沉默，有人忧伤，也有人表示愤怒和反对他离去，那个瘸了腿的人正在急急向前，好像要阻止田横去洛阳，整鞍待发的马站在一旁，不安地扭动着头颈，浓重的白云沉郁地低垂着。正是有感于田横等人“富贵不能淫，威武不能屈”的高节，画家着意选取了田横与五百壮士惜别的戏剧性场景来表现。这幅巨大的历史画渗透着一种悲壮气概，撼人心魄。画中把穿绯红衣袍的田横置于右边作拱手诀别状，他昂首挺胸，表情严肃，眼望苍天，似乎对茫茫天地发出诘问，横贯画幅三分之二的人物组群，则以密集的阵形传达出群众的合力。●名画欣赏人群右下角有一老妪和少妇拥着幼小的女孩仰视田横，眼神满含哀婉凄凉，其雕塑般的体积，金字塔般的构架无疑使我们想起普桑、大卫的绘画。普桑喜用的红、黄、蓝三原亦在徐的画面中占主导地位，突出了田横与青年壮士之间的对答交流。背影衬以明朗素净的天空，给人以澄澈肃穆的感觉。“高贵的单纯，静穆的伟大”正是德国古典美学家温克尔曼所提倡的艺术格调。●名画欣赏●名画欣赏马《群马》徐悲鸿 1940徐悲鸿学过马的解剖。对马的骨骼、肌肉、组织了如指掌，同时，他还熟悉马的性格脾气。在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现厂马的形体，又不影响墨色的韵味。徐悲鸿的马是中西融合的产物，这种融合是极为成功的。此幅《群马图》作于一九四O年，徐悲鸿当时正旅居印度，他从报上得知中国军队在鄂北痛击了日本侵略者，喜不自禁，乘兴挥毫，写下这幅逸兴遄飞的佳作。在图中左上侧，他自题曰：“昔有狂人为诗云：一得从千虑，狂愚辄自夸，以为真不恶，古人莫之加”。借这幅奔马图，他抒发了自己对国家、对民族的明天满怀的希望以反对抗日战争必胜的信念。托物言志是他绘画的一大特色。《格尔尼卡》 毕加索●名画欣赏《格尔尼卡》这幅壁画是毕加索作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。画面表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的情景。此画是受西班牙共和国政府的委托，为1937年在巴黎举行的国际博览会西班牙馆而创作。同时期爱国题材作品潘天寿（1897—1971），现代画家、教育家。1915年考入浙江省立第一师范学校，受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕，后取法石涛、八大，曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。为第一、二、三届全国人大代表，中国文联委员；1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。著有《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》等。人物评价人民网评："潘天寿的画让人感到震动；一个洋溢着生活的情采和趣味，一个勃发着精神的张力和豪气。
他追求的雄大、奇险、强悍的审美性格拜大自然为师●名画欣赏《鹰石山花图》潘天寿每画一笔，都要精心推敲，一丝不苟每作必有奇布局，结构险中求平衡，形能精简而意远，聚含着天地人文之大道，这是他作品含金量的所在。
此画尽显潘先生“体块组合”之精髓，鹰是神来之笔，石是平中求险，整幅画的构图是很绝妙的。巨石方长起棱角，视平线贴近地面，石头的千钧重量和坚硬的质地艺术地表现出来，潘先生巧妙地运用“变实为虚”的方法，只用粗笔纯墨画出石的轮廓，线条中显出凝练沉健，铁画金钩，笔力雄健。石面不皴不擦，唯取其形，将体块转换成了框架，让人对岩石的厚重感一目了然。巨石上方雄踞之鹰，苍老披纷，嘴爪坚硬如铁，居高临下，转侧睥睨，雄视远方。石上绘的最常见的山花野卉，用色多变自然，特别是巨石下侧一簇小花，与巨石形成鲜明对照，阳刚与柔美，硕大与弱小，互为映衬，各显奇妙。左上角威风凛凛之鹰，也与右下角柔美小花形成巧妙呼应，艺术大师往往能化平凡为神奇。《记写雁法山花》用画山水之法画岩山，使花卉中见丘壑，在山岩溪谷中有野卉，使山川特别有风貌，在绘画中独辟蹊径，是中国山水、花鸟画中的一种新的创造，构图奇。●名画欣赏《之江远眺》潘天寿每作必有奇布局，结构险中求平衡，形能精简而意远，聚含着天地人文之大道，这是他作品含金量的所在。潘天寿先生作画时，每画一笔，都要精心推敲，一丝不苟。沉雄奇崛、苍古高华为特点，讲究骨力、构图、用笔，专注于对美的传达，对美的开拓。潘天寿先生的绘画创作在上世纪40年代就已经形成了成熟的艺术风格，以沉雄奇崛、苍古高华为特点，讲究骨力、构图、用笔，专注于对美的传达，对美的开拓。潘先生画、书、印、诗俱佳.《小龙湫下一角》1963只取湫下一角，通过一个不为人注意的角落，表现自然环境的幽
深静穆，创造出“空山无人，水流花放”的优美、新奇的意境。景愈藏，境界愈大潘天寿的指画也可谓别具一格，成就极为突出。这类作品，数量大，气魄大，如指墨花卉《晴霞》、《朱荷》、《新放》等，画的均为“映日荷花”，以泼墨指染，以掌抹作荷叶，以指尖勾线，生动之气韵，非笔力所能达。指画一绝指墨画以指头代笔，用指头运笔自然比用笔困难，自古以来以指墨画名世的只有清初的高其佩，而天寿先生创作指墨画得心应手，挥洒自如，硬朗挺健，雄奇峭拔，有一种傲骨抖擞、咄咄逼人的气势，而又方圆兼绝，不失壮美与秀气。其成就远过古人，尤其是先生晚年，特别喜欢作指墨画，而且往往都是巨幅作品，令人叹为观止。
　　潘天寿先生的画是不屈的意志与刚健的力量的化身，是在“强其骨”的思想指导下的产物，艺术地反映了我们民族的精神气质和时代风貌。指画一绝多才多艺与传统国画对比：与传统国画对比后总结：总结回顾● 《清明上河图》是宋代风俗画，表现了汴河两岸的市井风光，具有百科全书式的再现特点与艺术价值．徐悲鸿是融合中西、兼收并蓄的画家及美术教育家．潘天寿是坚持民族传统又大胆出新，令中国画艺术焕然一新的艺术家．他们被历史镌刻，也被我们永远欣赏和铭记
三个中国美术家《清明上河图》张择端徐悲鸿《田横五百士》《群马》《朱荷》《记写雁荡山花》潘天寿　风俗画中西兼融传统中的新奇、壮阔之路板书设计