三年级上册美术课外班课件-波普与服装的碰撞-全国通用（16张幻灯片）

(共16张PPT)
第三课：波普艺术——名画改造
一、教学目标?：
1、学习运用波普艺术的精神，艺术是生活化的，是可以直接“拿来”的，学习将绘画直接运用到服装上。
2、综合材料的运用，立体服装的学习与制作。 ???二、教学重难点：? ??? 重点：如何将绘画运用到服装上 ??? 难点：立体与平面的结合 ????三、教具准备：? ??? (学生) 油画框、丙烯色、油性水彩笔、布料、不织布、彩绳、热能胶枪、针线、剪刀等服饰零件。
(教师) 教学课件, 图片资料,教学演示的工具。? ??四、教学步骤 ：（如下）
1、欣赏与感受：图片欣赏生活中波普艺术处处都存在，服装设计师也将波普绘画运用到服装中。
2、想一想：你发现那些服装非常突出
3、欣赏图片，了解当代艺术家如何将艺术与服装结合？
4、老师示范作画要求：（突出重难点：重复的图案，运用到服装上）
5、学生作画，教师辅导
6、作品评价：（邀请家长走进教室旁听作品点评，给予学生肯定与表扬）


知识：波普风格是一种流行风格，它以一种艺术表现形式在20世纪50年代中期诞生于英国，又称“新写实主义”和“新达达主义”，它反对一切虚无主义思想，通过塑造那些夸张的、视觉感强的、比现实生活更典型的形象来表达一种实实在在的写实主义。波普艺术最主要的表现形式就是图形。


波普艺术的特点——
????波普艺术又称普普艺术，是一个探讨通俗文化与艺术之间关连的艺术运动。波普艺术试图推翻抽象艺术并转向符号，商标等具象的大众文化主题。波普艺术这个字目前已知的是1956年英国的艺术评论家罗伦斯·艾伟Laurence Alloway所提出的

波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响力。不少服装设计，平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得或剽窃灵感。


安迪·沃霍尔　　在波普艺术中，最有影响和最具代表性的画家是安迪·沃霍尔(Andy Warhol，1927—1986)。他是美国波
普艺术运动的发起人和主要倡导者。1962年他因展出汤罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名。他的绘画图式几乎千篇一律。
??? 他的画，几乎不可解释，“因而它能引起无限的好奇心——是一种略微有点可怕的真空，需要用闲聊和空谈来填满它。”实际上，安迪·沃霍尔画中特有的那种单调、无聊和重复，所传达的是某种冷漠、空虚、疏离的感觉，表现了当代高度发达的商业文明社会中人们内在的感情。


看一看：有没有在衣服上看到过这样的图案呢？


波普风格的代表性服装设计师Yves.Saint.Laurent——通俗灵感的创作第一位波普风格的时装设计师
伊夫·圣·洛朗，他的服装设计推翻了程式化了的雅致的设计。 　　其灵感常常来自于街头，将通俗的文化成功地推广到高级时装上，吸引了新潮的年轻人。他的设计就是要使服装与大众的生活，与街头文化建立密切的关联。作品的灵感来自荷兰风格派画家蒙德里安的作品《红黄蓝构图》，巧妙地将现代艺术的动机运用到时装上来，于1965年秋冬发布的“蒙德里安”主题作品是服装史上著名的波普风格的作品，将几何形绘画当作图案印制于服装之上，展现出冷静的、科学形式美。



波普艺术家草间弥生作品欣赏



波普艺术家村上隆作品欣赏
艺术品人人都能拥有


波普艺术作品欣赏
想一想：服装的图案是不是和背景融合了？
想一想：服装上的图案是不是和食品包装一样了？
图案重复的力量：强烈的色彩、强烈的视觉冲击力
请你来设计一件具有波普风的衣服
画一画：
步骤1：用重复的方法在油画框上设计纹样。
绘画步骤
步骤2：在布料上绘制同样的纹样。
画一画：
步骤3：运用不织布画下人物头、四肢并剪下，用布料设计服装，可以女装（男装）。
绘画步骤
步骤4：运用综合材料，制作
发型，完善画面。
试一试：
请你设计一个图案，将图案运用到包包或者鞋子！
图案重复的力量：将图案设计搬到动物的身上