《鸟语花香》教学设计
教学目标
1.认知目标: 认识中国画的材料,并掌握中国画水与墨的运用及构图中的基本要求;
2.技能目标: 引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花鸟;
3.情感目标:指导学生用富有墨色变化的线条表现有诗意的画面 ;
4.发展目标:让学生能够创作自己有特色的国画作品。
重点难点
教学重点:掌握中国画水与墨的运用及构图中的基本要求。
教学难点:中国画水与墨的运用,以及创作想象。
教学方法
欣赏、谈话、示范、练习
教具学具
课前:表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品。
课时:宣纸、毛边纸、毛笔、墨汁、毛毡等。
课时安排
第一课时
共性教案
个性教案
教学过程
一、课前谈话:
1、师:同学们,你们在美术课堂上都学到过哪些材料性质的画?(学生回答铅笔画,彩笔画,毛笔画,手工等)。、
二、导入新课:/
1、请同学们跟老师一起走进鸟语花香的课堂,感受国画的魅力。
大屏幕出示什么叫中国画,及国画的在纸和娟上画的不同之处,了解国画的基本常识与西方画的不同。再次出示国画的文房四宝,笔墨纸砚简单了解一下。
三、国画方法:
1、中锋用笔:把笔竖直中锋行笔,一般画比较细的线条。
侧锋用笔:把笔倾斜侧锋行笔,适合画粗的线条及大面积涂抹。
2、用墨方法:墨分五色,焦、浓、重、淡、清,让学生体会墨色的干湿变化,正确运用墨色。
3、用纸方法:生宣纸和熟宣纸,写意画用生宣纸,工笔画用生宣纸,认识纸的性能。 …
三、欣赏感受
1、欣赏两幅有代表性的工笔画和写意画。
师:这二者有什么不同?
学生回答写意画用笔比较粗犷,工笔画比较细腻感觉非常逼真。
大屏幕出示写意荷花和工笔荷花两幅图,让学生能够直观的了解写意画和工笔画的区别。
2、学生回答,教师归纳:
用笔工整细致,刻画严谨周密的就是工笔画,而用笔简练概括,给人活泼粗放感觉的就是写意画。二者相比,写意花鸟画更重视心灵的表达,它通过富有生命力和象征性的花鸟形象来表达作者对自然对生活的理解和感悟。
3、中国画按内容分为人物、山水、花鸟三个方面。
课件出示以花鸟为题材的美术作品。
师: 请大家仔细观察,你有什么发现?
小组讨论,选代表回答。
4、初步了解中国花鸟画,
5、欣赏齐白石的花鸟画作品。
师:能看懂吗?有什么看法?
学生说出自己心中的想法。
教师归纳:在这幅画中,画家在生活中仔细观察,画的都是身边的小事物,一只蟋蟀、几只螃蟹、两三只小虾、小事物大情怀,来源于生活又高于生活,只要留心观察就会有美的发现。
6、欣赏潘天寿的《雁荡山苍》和黄永玉的《猫头鹰》。
前面的画是兼工带写,写意和工笔的结合,花的枝干勾勒细腻生动,叶片墨色粗狂而和谐。而黄老的猫头鹰墨色浓厚,诙谐而幽默,都是睁一只眼闭一只眼,以此来讽刺社会上的一些人,国画的寓意和意境非常重要。
但写意画在用笔用墨上有明显的不同。你发现了吗?
学生畅所欲言,教师总结归纳:正是因为有了这些笔墨的变化才形成了中国画独具魅力的艺术特色。
7、教师示范写意荷花的简单步骤方法,边画边讲解“笔、墨、水”的运用。
1、教师在黑板粘贴毛毡和宣纸,先画荷花的荷叶,学生按小组尝试用笔用墨的方法。然后再画花瓣,学生跟随老师一步一步来画。
2、教师巡回指导,并帮助学生补画几笔,让学生直观感受国画的渲染。
3、学生小组内交流,互相学习。
四、学生作画教师补充
1、现在,把你喜欢的荷花形象用我们刚才尝试的方法表现出来吧。注意感受用笔用墨的乐趣。
2、老师要提醒你们注意的问题是:
① 不要到处涂抹,保持干净。
② 水分的掌握,不要太干也不要太湿。
五、作业评价
1、挑出小组内画的不错的几幅作品,让学生来前面展示一下。
2、教师总结:
从大家的作品中,老师领略到了天真可爱、稚拙质朴的笔墨之美。同学们第一次接触中国画就能画的如此出色,老师打心底佩服你们。
通过本课学习,我们初步感受到中国画用笔用墨的魅力,但中国画艺术博大精深,想深入了解它还需要一个过程,有兴趣的同学希望在下去以后多尝试来画画国画,来提高自己的绘画水平。
作业布置
画一幅有趣的创意水墨画。
板书设计
8鸟语花香
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