人教版八上 3.2借物寓意 教案
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文档简介
《借物寓意》 教学设计
课题
借物寓意
学习领域
造型·表现
课时
一课时
教学
目标
1．知识与技能：：理解中国花鸟画“借物寓意”的造型理念，学会用中国画写意的方法表现生活中花卉蔬果的情趣，在体验写意画的笔墨情趣的同时抒发自己的情感。
2．过程与方法：通过对作品的赏析和评述、观察和比较，教师进行示范，学生实践练习，并评价总结教学的过程和方法，完成本节课的知识与技能目标。
3．情感、态度与价值观：感受中国画家“借物寓意”的思想感情，体会中国写意花鸟画的艺术魅力，使学生的审美能力随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。
教学重点
感受写意画借物寓意的艺术特点，运用写意画的基本技法创作一幅扇面花鸟画
教学难点
根据扇面形状合理构图，感受与体验写意画的艺术特点。
教学准备
师：课件、绘画工具、材料、国画作品。
生：国画用具、生宣纸。
教学流程
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
导入新课
1、诗词导入
2、引导学生找出诗词中的景物，并体会其思想感情，从而引出课题“借物寓意”
3、欣赏名家名作，体会其借物寓意
1、学生朗诵喜欢的诗词
2、找出诗词中描写的景物
3、体会诗词表达的思想感情
3、学生体会画家以诗入画，画中有诗
诗、书、画、印是构成中国画的重要因素，以诗入画表达画家情感为历代文人所推崇，画中有诗引出深意过渡自然。
发展阶段
1、教师示范分析画家王冕的《墨梅图》是如何“借物寓意”的。
2、引导学生自主分析画家“借物寓意”
课件播放家乡荷花画面
从古至今，荷花就是文人描写喜爱的对象，赞美荷花的诗篇数不胜数。
2.欣赏画家笔下的荷花体会诗中有画，画中有诗
3.将画家作品与实物照片作比较
教师概括：
作品中的造型精确地概括形体关系，构图错落有致，疏密得当，用笔中锋、侧锋，轻、重、缓、急，用墨浓、淡、干、湿。
学生聆听，参与分析。
根据老师示范，小组合作学习讨论吴让之《蔬果图》寓意。
小组讨论、交流、汇报。
1欣赏家乡荷花实物照片，感受荷花的美
2、学生说一说与荷花有关的诗句，并通过诗词联想到了哪些画面
2.学生对国画的造型、构图、用笔、用墨特点与实物照片的不同做出分析和描述
小组讨论，填写表格，组长汇报。
3.学生视觉体验写意花鸟画的特点
小组讨论，交流，组长汇报。
通过教师示范分析，使学生懂得中国画的借物寓意是指画家借助植物本身的属性，来寓意自己的精神气节和追求。
由被动接受到主动学习转变。
欣赏画面，联想描写荷花的古诗词，再根据古诗词的描绘形成画面感。
通过让学生观察、讨论、分析、描述，教师适时加以引导解释，使学生了解中国画的造型、构图布局的特点。又通过小组自主探究学习，让学生了解中国画的的造型、构图、用笔、用墨的特点
让学生对写意花鸟画进行观察、分析，掌握写意花鸟画的特点
4.构图练习
“中国画的最高境界，在于水墨留白”。这种空白并不是毫无意义的，它是一种没有笔墨的语言，但又与笔墨相互发生，给人以无限的想象空间。
小组合作在扇面上完成构图，汇报交流。
通过小组合作，使学生了解中国画的构图方法。
练习实践
教师示范写意画荷花的画法，边示范边讲解。
选用提斗笔运用点厾法画出荷叶正面。意笔勾出叶筋，勾叶筋的时候，注意中锋用笔，可用花青，也可用淡墨意笔勾出，刚劲的线条在荷叶上自然渗化，在画面上又产生一种“拖泥带水”的效果。
选用一支勾线笔运用双勾法勾画出荷花花头。
“大白云”在清水中湿润笔锋，笔肚蘸白粉，笔尖舔曙红，（笔锋的五分之一）（笔尖色阶最浓，笔肚渐淡）用渲染画出花瓣。
画叶柄时，要中锋一笔直贯而下，行笔过程中要果断，不能“拖泥带水”。
立粉法点出花蕊。
点厾法配少许浮萍。
处理好画面之后，还要落款，可以提上诗词以寓意，也可只落穷款，应视画面需要而定，钤印。一幅完整的作品就大功告成了。
学生观看教师演示，同时感受教师画荷花过程中用笔用墨用色的技法，以及中国写意画的笔墨情趣。
学习写意花鸟画的画法，感受中国写意花鸟画的艺术魅力。
学生感受中国画如何在表现同一形象时，不同的人会表现出不同的意境和情感。
观察、模仿在美术教学中极为重要，这里要求学生通过细微的观察临摹，掌握基本的技法
通过展示教师作品和教师示范，给学生直观感受，使学生对写意画荷花技法有一个清楚的认识。特别是用笔用墨的技法和花鸟画“借物寓意”的表现方法。
激发学生的创作欲望。
三、体验与练习
运用所学内容，画一幅有寓意的写意花鸟画，注意表达出情趣。
（可以参考老师的课稿）
学生开始进行一幅写意花鸟画的练习，教师巡视辅导。
通过学生的实践体验，检查教学目标的达成。
教师自画的课稿可以帮助学生理解写意画的基本技法。
评价总结
1、请学生展示自己的作品，谈谈在作画实践中的收获和体会，并根据提示对自己的作品做出评价。
2、教师根据学生评价，评改学生作品。
学生展示作品。
小组合作，装裱成品画轴。
对自己的作品做出评价。
对同学的作品做出评价。
展示和评价可以内化知识，提高学生的表达能力，并加深学生对“诗书画印”以及中国画装裱形式的理解和对中国写意画技法及其借物寓意的掌握。
拓展延伸
写意画在生活中的应用非常广泛。
课件出示不同画家选取同一题材创作的作品“君子九思”及“兰花荆棘图”，体会其更深层次寓意。
学生感受写意画在不同画家笔下更深层次的寓意。
通过拓展，使学生感受写意画在不同画家笔下更深层次的寓意。
板书设计
借物寓意
课题
借物寓意
学习领域
造型·表现
课时
一课时
教学
目标
1．知识与技能：：理解中国花鸟画“借物寓意”的造型理念，学会用中国画写意的方法表现生活中花卉蔬果的情趣，在体验写意画的笔墨情趣的同时抒发自己的情感。
2．过程与方法：通过对作品的赏析和评述、观察和比较，教师进行示范，学生实践练习，并评价总结教学的过程和方法，完成本节课的知识与技能目标。
3．情感、态度与价值观：感受中国画家“借物寓意”的思想感情，体会中国写意花鸟画的艺术魅力，使学生的审美能力随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。
教学重点
感受写意画借物寓意的艺术特点，运用写意画的基本技法创作一幅扇面花鸟画
教学难点
根据扇面形状合理构图，感受与体验写意画的艺术特点。
教学准备
师：课件、绘画工具、材料、国画作品。
生：国画用具、生宣纸。
教学流程
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
导入新课
1、诗词导入
2、引导学生找出诗词中的景物，并体会其思想感情，从而引出课题“借物寓意”
3、欣赏名家名作，体会其借物寓意
1、学生朗诵喜欢的诗词
2、找出诗词中描写的景物
3、体会诗词表达的思想感情
3、学生体会画家以诗入画，画中有诗
诗、书、画、印是构成中国画的重要因素，以诗入画表达画家情感为历代文人所推崇，画中有诗引出深意过渡自然。
发展阶段
1、教师示范分析画家王冕的《墨梅图》是如何“借物寓意”的。
2、引导学生自主分析画家“借物寓意”
课件播放家乡荷花画面
从古至今，荷花就是文人描写喜爱的对象，赞美荷花的诗篇数不胜数。
2.欣赏画家笔下的荷花体会诗中有画，画中有诗
3.将画家作品与实物照片作比较
教师概括：
作品中的造型精确地概括形体关系，构图错落有致，疏密得当，用笔中锋、侧锋，轻、重、缓、急，用墨浓、淡、干、湿。
学生聆听，参与分析。
根据老师示范，小组合作学习讨论吴让之《蔬果图》寓意。
小组讨论、交流、汇报。
1欣赏家乡荷花实物照片，感受荷花的美
2、学生说一说与荷花有关的诗句，并通过诗词联想到了哪些画面
2.学生对国画的造型、构图、用笔、用墨特点与实物照片的不同做出分析和描述
小组讨论，填写表格，组长汇报。
3.学生视觉体验写意花鸟画的特点
小组讨论，交流，组长汇报。
通过教师示范分析，使学生懂得中国画的借物寓意是指画家借助植物本身的属性，来寓意自己的精神气节和追求。
由被动接受到主动学习转变。
欣赏画面，联想描写荷花的古诗词，再根据古诗词的描绘形成画面感。
通过让学生观察、讨论、分析、描述，教师适时加以引导解释，使学生了解中国画的造型、构图布局的特点。又通过小组自主探究学习，让学生了解中国画的的造型、构图、用笔、用墨的特点
让学生对写意花鸟画进行观察、分析，掌握写意花鸟画的特点
4.构图练习
“中国画的最高境界，在于水墨留白”。这种空白并不是毫无意义的，它是一种没有笔墨的语言，但又与笔墨相互发生，给人以无限的想象空间。
小组合作在扇面上完成构图，汇报交流。
通过小组合作，使学生了解中国画的构图方法。
练习实践
教师示范写意画荷花的画法，边示范边讲解。
选用提斗笔运用点厾法画出荷叶正面。意笔勾出叶筋，勾叶筋的时候，注意中锋用笔，可用花青，也可用淡墨意笔勾出，刚劲的线条在荷叶上自然渗化，在画面上又产生一种“拖泥带水”的效果。
选用一支勾线笔运用双勾法勾画出荷花花头。
“大白云”在清水中湿润笔锋，笔肚蘸白粉，笔尖舔曙红，（笔锋的五分之一）（笔尖色阶最浓，笔肚渐淡）用渲染画出花瓣。
画叶柄时，要中锋一笔直贯而下，行笔过程中要果断，不能“拖泥带水”。
立粉法点出花蕊。
点厾法配少许浮萍。
处理好画面之后，还要落款，可以提上诗词以寓意，也可只落穷款，应视画面需要而定，钤印。一幅完整的作品就大功告成了。
学生观看教师演示，同时感受教师画荷花过程中用笔用墨用色的技法，以及中国写意画的笔墨情趣。
学习写意花鸟画的画法，感受中国写意花鸟画的艺术魅力。
学生感受中国画如何在表现同一形象时，不同的人会表现出不同的意境和情感。
观察、模仿在美术教学中极为重要，这里要求学生通过细微的观察临摹，掌握基本的技法
通过展示教师作品和教师示范，给学生直观感受，使学生对写意画荷花技法有一个清楚的认识。特别是用笔用墨的技法和花鸟画“借物寓意”的表现方法。
激发学生的创作欲望。
三、体验与练习
运用所学内容，画一幅有寓意的写意花鸟画，注意表达出情趣。
（可以参考老师的课稿）
学生开始进行一幅写意花鸟画的练习，教师巡视辅导。
通过学生的实践体验，检查教学目标的达成。
教师自画的课稿可以帮助学生理解写意画的基本技法。
评价总结
1、请学生展示自己的作品，谈谈在作画实践中的收获和体会，并根据提示对自己的作品做出评价。
2、教师根据学生评价，评改学生作品。
学生展示作品。
小组合作，装裱成品画轴。
对自己的作品做出评价。
对同学的作品做出评价。
展示和评价可以内化知识，提高学生的表达能力，并加深学生对“诗书画印”以及中国画装裱形式的理解和对中国写意画技法及其借物寓意的掌握。
拓展延伸
写意画在生活中的应用非常广泛。
课件出示不同画家选取同一题材创作的作品“君子九思”及“兰花荆棘图”，体会其更深层次寓意。
学生感受写意画在不同画家笔下更深层次的寓意。
通过拓展，使学生感受写意画在不同画家笔下更深层次的寓意。
板书设计
借物寓意