9.力量与生命——外国雕塑艺术 课件（24张幻灯片）
文档属性
| 名称 | 9.力量与生命——外国雕塑艺术 课件（24张幻灯片） |  | |
| 格式 | zip | ||
| 文件大小 | 3.2MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 苏少版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2019-11-30 09:06:56 | ||
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文档简介
课件24张PPT。力量与生命西方雕塑 上古時期 維納斯 大约公元前150-200年一位雕刻家所作、1820年在爱琴海群岛中发现的《米洛的维纳斯》(Venus de Milo)希腊时期《米洛斯的维纳斯》1）为什么维纳斯给人一种崇高而圣洁的美感？讨论起伏的形体、优美的体态、自然生动而微妙的运动，透溢着崇高典雅与优美品格，凝聚了古 希腊最为本质的精神，是对人体美的最高赞颂和肯定。2）为什么维纳斯是残缺之美？《掷铁饼者》米隆大理石。高１７３厘米，创作于公元前４５０年。现藏意大利罗马特尔美博物馆。? 《拉奥孔》
大理石群雕，高约184厘米，阿格桑德罗斯等创作于约公元前一世纪，现收藏于罗马梵帝冈美术馆。希腊化时期，罗得岛社会繁荣，成为当时希腊一个重要的经济文化中心。罗得岛人以他们的财富和智慧，修建了大量的建筑和雕塑美化他们自己的城市。①贸易与航海造就了坚强的意志，机智勇敢
和勇于探索的性格；
②城邦国家的奴隶主民主政体要求公民有健
壮的体格与完美的心灵；
③温和的气候使运动员裸体竟放为艺术家对
人体美有较早的领悟；
④“神人同形同往” 的神话是艺术的土壤。 古希腊雕塑艺术产生的条件 《摩西像》，大理石雕像，高235厘米，米开朗基罗创作于公元1513－1516年，（局部完成于1542年-1545年）现位于罗马梵蒂冈圣彼得大教堂。十六世纪初，教皇尤里乌斯二世向往给自己修建一座世界上绝无仅有的陵墓，并将著名的雕塑家米开朗基罗招来为他工作。但由教皇的反复无常，陵墓的施工几起几落，米开朗基罗遭受到了一生中最大的失望。在陵墓已完成的雕塑中，最著名的就是这尊《摩西像》。
摩西（MOISE）是先知中最伟大的一个。他是犹太人中最高的领袖，他是战士、政治家、诗人、道德家、史家、希伯来人的立法者。他曾亲自和上帝接谈，受他的启示，领导希伯来民族从埃及迁徙到巴勒斯坦，解脱他们的奴隶生活。他经过红海的时候，水也没有了，渡海如履平地；他途遇高山，高山让出一条大路。《圣经》上的记载和种种传说都把摩西当作是人类中最受神的恩宠的先知。 文艺复兴时期《伏尔泰像》 陶土像，作者是法国雕塑家乌东，创作于1778--1780年，现藏于法国法布博物馆。 伏尔泰，法国启蒙思想家、文学家、哲学家。伏尔泰是十八世纪法国资产阶级启蒙运动的旗手，被誉为“法兰西思想之王”、“法兰西最优秀的诗人”、“欧洲的良心”。 法国大革命时期《巴尔扎克像》是罗丹最重要的雕塑作品。罗丹说：“它是我一生中创作的顶峰，是我全部生命奋斗的成果，是我的美学原理的集中体现。”巴尔扎克是罗丹敬慕的19世纪法国的文坛巨匠。1891年法国文学家协会委托罗丹雕塑一尊巴尔扎克像时，他当即表示：“我要做一番非同寻常的事业。”在罗丹10岁时，巴尔扎克就已去世。因此在形象的塑造上，他做了大量的阅读、考察和研究，前后作了四十多件形象习作，着意刻画一代文豪的外貌和精神特征。雕刻家认为，创造形似的巴尔扎克不是主要的，“我考虑的是他的热情工作，他的艰难生活，他的不息的战斗，他的伟大的胆略和精神，我企图表现所有这一切”罗丹塑造的巴尔扎克是个夜间漫步的形象。 罗丹(1840-1917)思想者1884年，当罗丹正埋头于《地狱之门》的创作时，加莱市当局邀请他制作一座忠魂碑。义民赴难这一事件，源出于法国14世纪百年战争时期，英国军队即将攻陷法国的加莱市，加莱市被英军围困将近两年，市民的生命危在旦夕。经过双方的谈判，英王爱德华三世提出残酷的条件：加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死，并规定这六个人出城时要光头、赤足、锁颈，把城门钥匙拿在手里，才可保全城市。这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。加莱市本要求罗丹制作义民中的一个，但罗丹了解到历史后，答应只收一个雕像的报酬而塑造六个雕像。 《河流》，铅制品，作者阿里斯蒂德·马约尔(1861-1944)，创作于1939－1943年之间，128×163厘米，巴黎图伊勒里公园。 马约尔是一位善于刻画女性美的艺术家，《河流》是他用女人体来比喻大自然的一系列雕塑作品之一。这是马约尔晚年的作品，同他以往的作品一样，“河流”的主题也是通过一个丰满健壮、线条圆润的女人人体来表现的。她完全不是那种苗条纤弱的女性形象，而是一个似有着无限繁衍能力的大地之母的形象，象一条奔腾不息的河流，充满了健康的美感。整个人体线条粗旷而流畅。《河流》还有两个姐妹篇：《山岳》和《大气》，它们构成了自然三部曲，堪称是马约尔的象征主义代表作。 《王与后》，青铜雕像，高161.3厘米，英国现代雕塑大师亨利·摩尔（1898--1986），创作于1952年至1953年间，位于苏格兰旷野。这件作品，是亨利·摩尔50年代初在艺术风格上的一件试验性作品。作品中国王与王后的头部都有一个洞，似眼非眼；面孔十分怪诞，象个面具，似人非人，身体薄且长，呈扁叶状。整个作品简洁明了，没有过多的细部刻画。门考乌拉王与王后像翁贝特·波丘尼??(1882—1916)?意大利画家和雕塑家，未来主义画派的核心人物。他不仅是这个运动的推动者，也是这个运动的杰出理论家。他于1910年发表了《未来主义绘画宣言》。 1912年的发表了《未来主义雕塑家宣言》。他的理论通过他的作品来实现，别出心裁的作品，展示了他在绘画和雕塑领域所取得的独特成就。雕塑领域，他也是佼佼者，他认为可以在雕塑中使用更为广泛的材料，“玻璃、木材、硬卡纸板、钢铁、水泥、马鬃、皮革、布料、镜子、电灯等等”，这种非传统物质的使用虽未在其自己的作品中出现过，但在后来的达达主义和构成主义中变为现实。 達達主義泉裝置藝術穿牆人考尔德雕塑考尔德：
是美国最受欢迎、在国际上享有崇高声誉的现代艺术家，是20世纪雕塑界重要的
革新者之一。他以创作风格独特的“活动雕塑”和“静态雕塑”驰名于世。他的创作领域很广，从巨大的钢铁雕塑、绘画、挂毯到宝石设计，作品分布于世界各国的公共空间。他的静态雕塑，展示蜻蜒点水的舞姿他的活动钢铁雕靠风力产生动态平衡的美。
考尔德1898年出生于美国费城的Alexander Calder原本是位工程师，后来传承了父亲与祖父的衣钵，成为一位雕刻家。他在25岁时报名参加“艺术学生联盟”(Art Student League)的课程，3年后，他到巴黎接受前卫艺术的洗礼。由于深受艺术与科技的吸引，他发展出独具个人风格的雕塑法，他的创作多半为应用了大胆基色、巨大、且富有盘旋、漂浮感的活动雕塑品。在很多人眼中，他最著名的抽象作品“活动雕塑”(Mobiles)是美国20世纪最富创意的雕塑作品。在欧洲与美国举行一系列成功的展览后，Calder于1956年搬到法国的Sache。1976年于纽约与世长辞。
“如果世事皆完美，就没有实现梦想的乐趣。” 奥登伯格
大理石群雕，高约184厘米，阿格桑德罗斯等创作于约公元前一世纪，现收藏于罗马梵帝冈美术馆。希腊化时期，罗得岛社会繁荣，成为当时希腊一个重要的经济文化中心。罗得岛人以他们的财富和智慧，修建了大量的建筑和雕塑美化他们自己的城市。①贸易与航海造就了坚强的意志，机智勇敢
和勇于探索的性格；
②城邦国家的奴隶主民主政体要求公民有健
壮的体格与完美的心灵；
③温和的气候使运动员裸体竟放为艺术家对
人体美有较早的领悟；
④“神人同形同往” 的神话是艺术的土壤。 古希腊雕塑艺术产生的条件 《摩西像》，大理石雕像，高235厘米，米开朗基罗创作于公元1513－1516年，（局部完成于1542年-1545年）现位于罗马梵蒂冈圣彼得大教堂。十六世纪初，教皇尤里乌斯二世向往给自己修建一座世界上绝无仅有的陵墓，并将著名的雕塑家米开朗基罗招来为他工作。但由教皇的反复无常，陵墓的施工几起几落，米开朗基罗遭受到了一生中最大的失望。在陵墓已完成的雕塑中，最著名的就是这尊《摩西像》。
摩西（MOISE）是先知中最伟大的一个。他是犹太人中最高的领袖，他是战士、政治家、诗人、道德家、史家、希伯来人的立法者。他曾亲自和上帝接谈，受他的启示，领导希伯来民族从埃及迁徙到巴勒斯坦，解脱他们的奴隶生活。他经过红海的时候，水也没有了，渡海如履平地；他途遇高山，高山让出一条大路。《圣经》上的记载和种种传说都把摩西当作是人类中最受神的恩宠的先知。 文艺复兴时期《伏尔泰像》 陶土像，作者是法国雕塑家乌东，创作于1778--1780年，现藏于法国法布博物馆。 伏尔泰，法国启蒙思想家、文学家、哲学家。伏尔泰是十八世纪法国资产阶级启蒙运动的旗手，被誉为“法兰西思想之王”、“法兰西最优秀的诗人”、“欧洲的良心”。 法国大革命时期《巴尔扎克像》是罗丹最重要的雕塑作品。罗丹说：“它是我一生中创作的顶峰，是我全部生命奋斗的成果，是我的美学原理的集中体现。”巴尔扎克是罗丹敬慕的19世纪法国的文坛巨匠。1891年法国文学家协会委托罗丹雕塑一尊巴尔扎克像时，他当即表示：“我要做一番非同寻常的事业。”在罗丹10岁时，巴尔扎克就已去世。因此在形象的塑造上，他做了大量的阅读、考察和研究，前后作了四十多件形象习作，着意刻画一代文豪的外貌和精神特征。雕刻家认为，创造形似的巴尔扎克不是主要的，“我考虑的是他的热情工作，他的艰难生活，他的不息的战斗，他的伟大的胆略和精神，我企图表现所有这一切”罗丹塑造的巴尔扎克是个夜间漫步的形象。 罗丹(1840-1917)思想者1884年，当罗丹正埋头于《地狱之门》的创作时，加莱市当局邀请他制作一座忠魂碑。义民赴难这一事件，源出于法国14世纪百年战争时期，英国军队即将攻陷法国的加莱市，加莱市被英军围困将近两年，市民的生命危在旦夕。经过双方的谈判，英王爱德华三世提出残酷的条件：加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死，并规定这六个人出城时要光头、赤足、锁颈，把城门钥匙拿在手里，才可保全城市。这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。加莱市本要求罗丹制作义民中的一个，但罗丹了解到历史后，答应只收一个雕像的报酬而塑造六个雕像。 《河流》，铅制品，作者阿里斯蒂德·马约尔(1861-1944)，创作于1939－1943年之间，128×163厘米，巴黎图伊勒里公园。 马约尔是一位善于刻画女性美的艺术家，《河流》是他用女人体来比喻大自然的一系列雕塑作品之一。这是马约尔晚年的作品，同他以往的作品一样，“河流”的主题也是通过一个丰满健壮、线条圆润的女人人体来表现的。她完全不是那种苗条纤弱的女性形象，而是一个似有着无限繁衍能力的大地之母的形象，象一条奔腾不息的河流，充满了健康的美感。整个人体线条粗旷而流畅。《河流》还有两个姐妹篇：《山岳》和《大气》，它们构成了自然三部曲，堪称是马约尔的象征主义代表作。 《王与后》，青铜雕像，高161.3厘米，英国现代雕塑大师亨利·摩尔（1898--1986），创作于1952年至1953年间，位于苏格兰旷野。这件作品，是亨利·摩尔50年代初在艺术风格上的一件试验性作品。作品中国王与王后的头部都有一个洞，似眼非眼；面孔十分怪诞，象个面具，似人非人，身体薄且长，呈扁叶状。整个作品简洁明了，没有过多的细部刻画。门考乌拉王与王后像翁贝特·波丘尼??(1882—1916)?意大利画家和雕塑家，未来主义画派的核心人物。他不仅是这个运动的推动者，也是这个运动的杰出理论家。他于1910年发表了《未来主义绘画宣言》。 1912年的发表了《未来主义雕塑家宣言》。他的理论通过他的作品来实现，别出心裁的作品，展示了他在绘画和雕塑领域所取得的独特成就。雕塑领域，他也是佼佼者，他认为可以在雕塑中使用更为广泛的材料，“玻璃、木材、硬卡纸板、钢铁、水泥、马鬃、皮革、布料、镜子、电灯等等”，这种非传统物质的使用虽未在其自己的作品中出现过，但在后来的达达主义和构成主义中变为现实。 達達主義泉裝置藝術穿牆人考尔德雕塑考尔德：
是美国最受欢迎、在国际上享有崇高声誉的现代艺术家，是20世纪雕塑界重要的
革新者之一。他以创作风格独特的“活动雕塑”和“静态雕塑”驰名于世。他的创作领域很广，从巨大的钢铁雕塑、绘画、挂毯到宝石设计，作品分布于世界各国的公共空间。他的静态雕塑，展示蜻蜒点水的舞姿他的活动钢铁雕靠风力产生动态平衡的美。
考尔德1898年出生于美国费城的Alexander Calder原本是位工程师，后来传承了父亲与祖父的衣钵，成为一位雕刻家。他在25岁时报名参加“艺术学生联盟”(Art Student League)的课程，3年后，他到巴黎接受前卫艺术的洗礼。由于深受艺术与科技的吸引，他发展出独具个人风格的雕塑法，他的创作多半为应用了大胆基色、巨大、且富有盘旋、漂浮感的活动雕塑品。在很多人眼中，他最著名的抽象作品“活动雕塑”(Mobiles)是美国20世纪最富创意的雕塑作品。在欧洲与美国举行一系列成功的展览后，Calder于1956年搬到法国的Sache。1976年于纽约与世长辞。
“如果世事皆完美，就没有实现梦想的乐趣。” 奥登伯格