第七单元鸟语花香
教学目标 :
1、初步了解中国写意花鸟画的形式特点与技法,领会写意花鸟画笔墨特点和趣味,尝试练习荷花的写意技法的方法。
2、通过作品欣赏,知识讲解,笔墨体验,技法演示等系列活动,体验中国画笔墨技法与造型的关系,尝试运用丰富的笔墨表现荷花的写意画法。
3、初步领会写意画中的诗情画意和笔墨情趣,体会写意画“借物抒情,托物言志”的人文情感,激发对自然对生活的热情与理想。
教学重点:体验笔墨情趣,临摹荷花的写意画法。
教学难点:掌握中国画的笔墨技法,体验笔墨情趣。
教学课时 :2课时
教具准备:课件
学具准备:毛笔、中国画颜料、宣纸等
教学过程 :
一、??????? 导入阶段:
1、让学生闭上眼睛,用耳及鼻子体会老师带大家到了什么样的地方。
2、播放有鸟儿声音的录音,然后那让学生闻百合花,让学生们感受猜猜老师带大家到哪儿了?感觉到这里有些什么?清学生联想,发散思维带着好奇感走进鸟语花香的水墨世界。
揭示课题:《鸟语花香》
对比欣赏《出水芙蓉》、《荷花图》《桃花图》介绍中国花鸟画的定义、表现形式及艺术特点。
3、引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。
齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫:要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。
吴冠中的泼墨写意画:荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。
4、通过欣赏,引出中国画的用笔、用墨,问题:这幅画的用笔、墨色是不是单一的?有没有区别?仔细观察一下,同学们能观察出来吗?
(引导学生通过欣赏体验中国画的韵味)
小结:用笔----中锋、侧锋。
这种墨色的变化是中国画的独有之处,它有“墨分五彩”之说,所谓五彩(或“五色”)为焦、浓、重、淡、清五个色阶。
教师出一个难题:一笔下来有浓有淡,是怎么做到的?
运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习,然后相互欣赏、取长补短。
(通过教师设置疑问,激发学生寻求答案的热情,再由学生自己尝试,体会中国画墨色的变化,激发学习兴趣)
二、发展阶段:
(1)师生共同作画,探索水墨画的表现手法:
学生分组讨论:荷花的象征意义?
学生感受体会荷花的品性与笔墨情趣。
荷花象征清白,荷花花朵艳丽,清香远溢,
碧叶翠盖,十分高雅。
(2)归纳表现手法:勾画添画方法、色彩写意法。
(3)指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。
三、展示交流
把学生作业进行展示,一方面让学生体验成功,同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。
四、课后拓展:
欣赏生活中的“鸟语花香”感受书画作品传递出的优雅情趣和传统文化的魅力,提升学生生活品味和审美鉴赏力。