《动漫天地》教学设计
一、教 材:浙美版美术教材
二、教学时间:一课时
三、教学年级:八年级
四、教材分析
动漫艺术形象以其生动可爱的造型、鲜明的个性特征、鲜艳的色彩成为人们喜欢的对象,尤其是少年儿童。本教学内容的设置,通过了解动漫基础知识,欣赏各种风格特征的动漫形象,学习动漫的表现手法,从而提高学生对动漫艺术的鉴赏能力,提升自身的审美情趣,并形成初步的设计表现能力。
五、学情分析
学士对动漫有较多的了解,经典动漫形象也比较熟悉,这一学习内容对学生有着较大的吸引力。本课的教学,从学生的熟悉的动漫形象导入,了解动漫的基本知识,
六、教学目标
1.了解动漫的的基本知识,了解中国动漫的发展历程;
2.探究和学习动漫创作的基本方法,并尝试创作动漫形象,提高学生的创新设计能力;
3.激发学生对动漫艺术的兴趣和热情,体会设计的乐趣,提高审美、设计表现能力。
七、教学重点、难点
重点:理解和掌握动漫形象创作的拟人手法;
难点:运用拟人手法,创作有创意的动漫形象。
八、教学过程:
教 学 活 动 实 施
设计意图
1.导入新课
(1)出示经典动漫形象,孙悟空、沉香、加菲猫、福娃、葫芦兄弟……同学们:这些形象,你熟悉吗?
学生谈自己熟悉的动漫形象。
揭题:《动漫天地》
从学生熟悉的动漫形象导入,激发学生的兴趣,创设良好的课堂氛围。
2.动漫知识
1. 动漫的理解:
动画和漫画的合成与缩写,指所有的动画、漫画作品。常见的表现形态:动漫图书、动漫影视片(动画片)等。
2.中国的动漫发展:
1940年左右:《铁扇公主》
1960年左右:《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》、《牧笛》
1980年左右:《哪吒闹海》 、《阿凡提》、《雪孩子》
1990年左右:《葫芦兄弟》、《邋遢大王奇遇记》、《舒克和贝塔》
2000年左右:《宝莲灯》、《我为歌狂》
2000年以后:《喜羊羊与灰太狼 》、《熊出没》 、《大圣归来》
了解动漫这一艺术形式。了解中国动漫的发展历史。
3.动漫创作:
1.看图讨论:图片中动漫形象的共同点——拟人化
2.理解拟人:把事物人格化处理。
3.范例探究:分析“唐老鸭”形象的拟人化
(1)形象拟人:眼睛、翅膀、脚的人格化
(2)动作拟人:站立姿态,叉腰动作的人格化
(3)表情拟人:眼神、笑容的人格化
4.创作分析:铅笔、汽车、鲨鱼的不同拟人化处理。
5.教师示范:动漫形象创作的方法与步骤
(1)选择原型:以苹果为例
(2)抓住特征:形状、颜色
(3)拟人创作:眼睛、嘴巴、美貌、手和脚
探究动漫形象创作的基本手法——拟人。通过欣赏、分析、教师示范,层层递进,理解拟人手法。
4.学生实践:
1. 作业要求:用拟人化手法创作一个动漫形象。要求构图饱满、特征鲜明、动态丰富、有趣味性。(提供蔬果、动物等实物图供参考)
2. 学生创作,教师巡视指导。
3.学生作品展示评价
通过学生创作实践,把学习的动漫创作方法加以实践,提高学生的绘画表达能力,增强设计能力和创新能力。
5. 课外拓展:中国水墨动漫
水墨动画可以称得上是中国动画的一大创举。它将传统的中国画引入到动画制作中,一个个场景就是一幅幅出色的水墨画,意境深远。代表作品:《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《山水情》。
对我国传统水墨动漫有初步的了解,开阔视野,增加民族自豪感。