6.2嬉游曲 教案
图片预览
文档简介
《嬉游曲》教学设计
教学目标：
1、通过聆听、感受，律动体验，培养学生良好的聆听习惯，感受音乐所赋予的神奇魅力。
2、通过聆听、感受、体验、模仿等一系列音乐实践，了解“嬉游曲”这一音乐体裁，听辨弦乐四重奏的音色特点。感知不同的音乐要素的变化带给我们不同的体验。
3、学会用各种音乐活动来表达对乐曲的感受。设计声势律动表现不同片段，用动作来表达对乐曲的感受。
教学重难点：利用一切教学手段让学生理解音乐，感受音乐。
教学环节：
一、导入（随音乐进教室）
1、体验先行、初步感知
师：同学们，欢迎你们来到音乐课堂，这样的音乐，如果能有个舞伴肯定很完美，谁愿意来当我的舞伴？
统一动作、重点感知A主题
师：你喜欢我的舞步吗？请你跟上我，我们一起来舞蹈（其他主题仍然可以有节奏地走动或者摇摆）。
初步感知音乐情绪
师：同学们，现在请你来说说这段音乐带给你怎样的感觉？（轻松、愉悦）
4、介绍嬉游曲
师：这种比较轻松、自由的音乐我们称之为嬉游曲，它可不是西游记的西游，而是嬉戏、娱乐时候的一种音乐。它是18世纪欧洲宫廷里乐师们给皇宫贵族们娱乐、消遣、社交、庆祝的时候创作的音乐。尽管它出现的场合比较少，很冷门，但它却是西方古典音乐常用的曲式之一，我觉得非常好听，想跟大家一起来分享。
聆听作品
1、聆听主题A
㈠、听演奏乐器
师：这个曲子很短小，但其中也包含了三个主题。接下来我们先来听听可能已经给你留下深刻印象的A主题，请回答：音乐中这段旋律是由哪一类乐器演奏的？（生答小提琴）你的耳朵很灵，它是其中的一员，但不光小提琴，还有它的伙伴们也承担的重要的任务，让我们一起来认识提琴家族的成员们。（PPT出示）分别来听一听它们的音色。小提琴、中提琴、大提琴——它们各自担任着不同的声部，就像我们的合唱——低声部、中声部、高声部。虽然它们的音色不同，音域不同，旋律也不一样，但是它们合在一起却非常和谐、动听。这样的一种演奏形式叫重奏，而小提琴1、小提琴2、中提琴、大提琴四种乐器一起演奏的形式我们叫弦乐四重奏。说起弦乐四重奏，同学们应该不陌生，上学期我们聆听过海顿的《小夜曲》，它的演奏形式就是弦乐四重奏。
㈡、模拟演奏乐器
师：你能听出弦乐器演奏时是连贯的？还是跳跃的？还是时而连贯、时而跳跃的？（时而连贯、时而跳跃）你能模仿着来试试吗？
㈢、出示旋律、哼唱主题A
师：这就是A主题的旋律，请你听张老师哼唱，并且结合谱例观察哪里连贯？哪里跳跃？（生答出休止符要给予肯定及表扬）带给你怎样的感觉？（端庄、辉煌，放松之余不失贵族份儿）
师：来，让我们一起唱一唱，张老师画了图形谱，或许它可以帮到我们（2遍，一边画一边唱）
㈣、“对仗”的创作手法
师：你看，对比这两个乐句，发现了什么？（乐句相似）引出对仗
㈤带上动作、歌声，完整表现A主题
聆听主题B
㈠、师：鼓励A主题掌握的非常好！接下来是B主题，它跟主题A相比，音乐带给你的感觉是怎样的？（优雅、细腻）
㈡、律动记忆旋律
师：你可以设计一个符合这段音乐的动作吗？（比如点头、邀请）。
3、聆听主题C
㈠、分析旋律特点
师：请你听一听主题C，告诉我有几个乐句？你有没有发现这几个乐句也有跟A主题相同的特点？（对仗）是的，这种特点在整个乐曲当中都贯穿着，有些是两句，有些是四句，它使得整个作品结构规整。这要从创作这首作品的音乐家所在的时期说起。这个音乐家我说出来你们肯定都会觉得很熟悉“啊，原来是他”，他就是——莫扎特。莫扎特所在的时代我们称之为古典音乐时期，那个时期的音乐风格严格、规整。
㈡、哼唱主题C
师：刚才A主题我们都唱的不错，张老师觉得C主题肯定也难不倒你们。（跟琴学唱1遍，跟音乐1遍）
师：前两个乐句跟后两个乐句在力度上有变化吗？（后两个乐句更强一些）是的，乐句相同，力度不同。这又是一种创作手法，叫重复。
㈢、律动记忆旋律
师：刚才每个主题我们都有用动作来感受，这个主题C是不是也可以设计一组动作，帮助我们用动作来区分各个主题呢？（要求：以乐句为单位，简单好学）
4、完整聆听
师：整首作品都是围绕着这三个主题进行的，既然三个主题你们已经非常熟悉了，那现在张老师想考考你，这三个主题在整个作品中分别出现了几次呢，你可以用动作来告诉我吗？（表现完后说）其实这三个主题反复出现，我们也可以称为重复，重复可以使乐句的重复，也可以是主题的重复。
拓展
作品介绍
师：今天我们聆听的这首作品是莫扎特的《降B大调嬉游曲》(作品编号k137)的第三乐章，是莫扎特16岁的时候创作的，他被世人称为“音乐神童”，能有这样的美誉，除了他过人的音乐天赋之外，也和他自身的努力分不开。除了我们今天聆听的这首之外，他的另外两首嬉游曲（K136、K138)至今仍在世界各地上演。正因为有了这位天才作曲家，才使得这类冷门的曲子逐渐摆脱默默无闻的地位，成为了古典音乐中引人注目的一部分。
视频欣赏
3、小结、下课
教学目标：
1、通过聆听、感受，律动体验，培养学生良好的聆听习惯，感受音乐所赋予的神奇魅力。
2、通过聆听、感受、体验、模仿等一系列音乐实践，了解“嬉游曲”这一音乐体裁，听辨弦乐四重奏的音色特点。感知不同的音乐要素的变化带给我们不同的体验。
3、学会用各种音乐活动来表达对乐曲的感受。设计声势律动表现不同片段，用动作来表达对乐曲的感受。
教学重难点：利用一切教学手段让学生理解音乐，感受音乐。
教学环节：
一、导入（随音乐进教室）
1、体验先行、初步感知
师：同学们，欢迎你们来到音乐课堂，这样的音乐，如果能有个舞伴肯定很完美，谁愿意来当我的舞伴？
统一动作、重点感知A主题
师：你喜欢我的舞步吗？请你跟上我，我们一起来舞蹈（其他主题仍然可以有节奏地走动或者摇摆）。
初步感知音乐情绪
师：同学们，现在请你来说说这段音乐带给你怎样的感觉？（轻松、愉悦）
4、介绍嬉游曲
师：这种比较轻松、自由的音乐我们称之为嬉游曲，它可不是西游记的西游，而是嬉戏、娱乐时候的一种音乐。它是18世纪欧洲宫廷里乐师们给皇宫贵族们娱乐、消遣、社交、庆祝的时候创作的音乐。尽管它出现的场合比较少，很冷门，但它却是西方古典音乐常用的曲式之一，我觉得非常好听，想跟大家一起来分享。
聆听作品
1、聆听主题A
㈠、听演奏乐器
师：这个曲子很短小，但其中也包含了三个主题。接下来我们先来听听可能已经给你留下深刻印象的A主题，请回答：音乐中这段旋律是由哪一类乐器演奏的？（生答小提琴）你的耳朵很灵，它是其中的一员，但不光小提琴，还有它的伙伴们也承担的重要的任务，让我们一起来认识提琴家族的成员们。（PPT出示）分别来听一听它们的音色。小提琴、中提琴、大提琴——它们各自担任着不同的声部，就像我们的合唱——低声部、中声部、高声部。虽然它们的音色不同，音域不同，旋律也不一样，但是它们合在一起却非常和谐、动听。这样的一种演奏形式叫重奏，而小提琴1、小提琴2、中提琴、大提琴四种乐器一起演奏的形式我们叫弦乐四重奏。说起弦乐四重奏，同学们应该不陌生，上学期我们聆听过海顿的《小夜曲》，它的演奏形式就是弦乐四重奏。
㈡、模拟演奏乐器
师：你能听出弦乐器演奏时是连贯的？还是跳跃的？还是时而连贯、时而跳跃的？（时而连贯、时而跳跃）你能模仿着来试试吗？
㈢、出示旋律、哼唱主题A
师：这就是A主题的旋律，请你听张老师哼唱，并且结合谱例观察哪里连贯？哪里跳跃？（生答出休止符要给予肯定及表扬）带给你怎样的感觉？（端庄、辉煌，放松之余不失贵族份儿）
师：来，让我们一起唱一唱，张老师画了图形谱，或许它可以帮到我们（2遍，一边画一边唱）
㈣、“对仗”的创作手法
师：你看，对比这两个乐句，发现了什么？（乐句相似）引出对仗
㈤带上动作、歌声，完整表现A主题
聆听主题B
㈠、师：鼓励A主题掌握的非常好！接下来是B主题，它跟主题A相比，音乐带给你的感觉是怎样的？（优雅、细腻）
㈡、律动记忆旋律
师：你可以设计一个符合这段音乐的动作吗？（比如点头、邀请）。
3、聆听主题C
㈠、分析旋律特点
师：请你听一听主题C，告诉我有几个乐句？你有没有发现这几个乐句也有跟A主题相同的特点？（对仗）是的，这种特点在整个乐曲当中都贯穿着，有些是两句，有些是四句，它使得整个作品结构规整。这要从创作这首作品的音乐家所在的时期说起。这个音乐家我说出来你们肯定都会觉得很熟悉“啊，原来是他”，他就是——莫扎特。莫扎特所在的时代我们称之为古典音乐时期，那个时期的音乐风格严格、规整。
㈡、哼唱主题C
师：刚才A主题我们都唱的不错，张老师觉得C主题肯定也难不倒你们。（跟琴学唱1遍，跟音乐1遍）
师：前两个乐句跟后两个乐句在力度上有变化吗？（后两个乐句更强一些）是的，乐句相同，力度不同。这又是一种创作手法，叫重复。
㈢、律动记忆旋律
师：刚才每个主题我们都有用动作来感受，这个主题C是不是也可以设计一组动作，帮助我们用动作来区分各个主题呢？（要求：以乐句为单位，简单好学）
4、完整聆听
师：整首作品都是围绕着这三个主题进行的，既然三个主题你们已经非常熟悉了，那现在张老师想考考你，这三个主题在整个作品中分别出现了几次呢，你可以用动作来告诉我吗？（表现完后说）其实这三个主题反复出现，我们也可以称为重复，重复可以使乐句的重复，也可以是主题的重复。
拓展
作品介绍
师：今天我们聆听的这首作品是莫扎特的《降B大调嬉游曲》(作品编号k137)的第三乐章，是莫扎特16岁的时候创作的，他被世人称为“音乐神童”，能有这样的美誉，除了他过人的音乐天赋之外，也和他自身的努力分不开。除了我们今天聆听的这首之外，他的另外两首嬉游曲（K136、K138)至今仍在世界各地上演。正因为有了这位天才作曲家，才使得这类冷门的曲子逐渐摆脱默默无闻的地位，成为了古典音乐中引人注目的一部分。
视频欣赏
3、小结、下课