九年级语文下册第3课短诗五首之《断章》（共42张PPT）

(共42张PPT)

卞之琳这个名字长久地散发着沉静、睿智而潇洒的书卷气和文人气，仿佛永远年轻，永远俊逸，永远超然物外。
他是为诗而塑就的，而且是为东方和西方共同塑就的，念一念他的诗，听一听那充盈、茁实而轻灵的音响，多么美妙、动听……
两种读法
《断章》的两种读法
断 章
卞之琳
（1）赏析诗歌的构图。 （2）解读诗歌的主题。
学习目标
作者
卞之琳（1910—2000），祖籍江苏溧水，生于江苏海门。诗人、学者。1933年毕业于北京大学英文系，就学期间曾师从徐志摩，深受赏识，徐志摩不仅将卞之琳的诗歌在其编辑的《诗刊》上发表，还请沈从文先生写题记。因为这段经历，卞之琳被公认为新文化运动中重要的诗歌流派“新月派”的代表诗人。
作者简介
此外，在这一时期，卞之琳与何其芳、李广田还合出过一本名为《汉园集》的诗集，因此三人又被合称为汉园三诗人。
以后，卞之琳担任了北京大学西语系教授、中国社会科学院文学所研究员、中国莎士比亚研究会副会长、中国作家协会理事等职务，是莎士比亚和英诗翻译名家。主要作品有：《汉园集》、《雕虫纪历》、《十年诗草》《人与诗：忆旧说新山山水水》、《小说片断》、《莎士比亚悲剧四种》、《英国诗选》等。
《断章》写于1935年10月，原为诗人一首长诗中的片段，后将其独立成章，因此标题名之为《断章》。这是中国现代文学史上文字简短、然而意蕴丰富而又朦胧的著名短诗。

你站在桥上看风景，
看风景人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子，
你装饰了别人的梦 。
作品内容
？
构图玲珑精妙
空间上的变换
时间上的变换
画面的不断推移和扩大
画外与画内的转换
主题
哲理诗
着重在相对的关联
——卞之琳
诗人表达了一种相对平衡的观念，一种哲理性的思考：宇宙万物息息相关，互为依存。
三个方面表达了“相对”的辩证法
时间和空间上的变换，局部与全部、画外与画内、白天与黑夜
主客体的变换

当“你”站在桥上看风景的时候，“你”理所当然的是看风景的主体，那些美丽的“风景”则是被看的“客体”；到了第二行诗里，就在同一个时间与空间里，人物与景物依旧，而他们的感知地位却发生了变化。同一时间里另一个在楼上“看风景人”已经变成了“看”的主体，而“你”这个原是看风景的人物此时又变成被看的风景了，主体同时又变成了客体。
本诗的哲学意蕴
第二节：
照进窗子的“明月”是主体，与“你”有关的事物是这幅“窗边月色”图的客体，殊不知就在此时此夜，你已进入哪一位朋友的好梦之中，成为他梦中的“装饰”了。那个梦见你的“别人”已成为客体，而变为梦中人的“你”，又扮起主体的角色。
具体与抽象的共存
这首短短的四行小诗，所以会在读者中产生经久不衰的艺术魅力，至今仍给人一种很强的美感，首先是因为诗人避去了抽象的说明，而创造了象征性的美的画面。画面的自然美与哲理的深邃美达到了水乳交融般的和谐统一。
作品分析

《断章》中语言形式的安排与内容的暗示意义有一种协调的不可分离的关系。这使我们想起了一些古典诗歌名句。
江畔何人初见月？江月何年初照人。张若虚《春江花月夜》
看山对酒君思我，听鼓离城我访君。李商隐《子夜郊墅》
清人陆昆曾在评解后两句用了“对举中之互文”。
即前后两句主宾语在内涵上相同而在功能上却发生了互换的倒置。
修辞手法
对举中之互文：
卞之琳《断章》语言安排即用了这样的方法。“你站在桥上看风景”和“看风景的人在楼上看你”，“看”这一动词没有变，而看的主体与客体却发生了移位；“明月装饰了你的窗子”和“你装饰了别人的梦”，也是同样的句法。这样做的结果，不单句子的首尾相联，加强了语言的密度，主语和宾语、主体意象与客体意象的互换，增强了诗画意境的效果，在视觉与听觉上都产生了一种音义回旋的美感效果，隐喻的相对关联的哲理也得到了形象的深邃性和具体性。
修辞手法
第二种读法
断章
卞之琳
——
论诗者大都把卞之琳的《断章》看作是一首意蕴艰深的哲理诗，其实作为言情诗来读，诗味才足呢！那优美如画的意境，那浓郁隽永的情思，那把玩不尽的戏味，那独出机杼的题旨，细细品来，的确是别有一番滋味在心头。
另一种理解
《断章》写于1935年，此时的卞之琳正处在失恋的痛苦中。
《雕虫纪历》写道：”但是后来，在1933年初秋，例外也来了。在一般的儿女交往中有一个异乎寻常的初次结识，显然彼此有相通的‘一点’。由于我的矜持，由于对方的洒脱，看来一纵即逝的这一点，我以为值得珍惜而 只能任其消失的一颗朝露罢了。不料事隔三年多，我们彼此有缘重逢，就发现这竟是彼此无心或有意共同栽培的一粒种子，突然萌发，甚至含苞了。我开始做起了好梦，开始私下深切感受这方面的悲欢。隐隐中我又在希望中预感到无望，预感到这还是不会开花结果。”

为何说是一首言情诗？
1933年，卞之琳和苏州的张充和彼此爱恋，但最终两人没能走到→起。这次短暂恋爱的幸福和痛苦留在了卞之琳的内心深处，他由对飘逝爱情的怀恋，对爱情稍纵即逝的感悟，进而揭示世间万物的哲理。此后作者又写下了《鱼化石》《距离的组织》等含有浓厚哲理意味的言情诗。
为何说是一首言情诗？
你站在桥上看风景
面对着眼前的美景
一副心醉神迷之态
对身外之事却浑然不知
然而……
看风景的人在楼上看你
登高临楼
眼里所看的竟不是“风景”
是那个正“站在桥上看风景”的
你
楼上人为何不看风景？
是什么深深迷住了那双眼？
是什么深深打动了那颗心？
你，
定然是个寂寞思春、寻觅知音的多情女
那钟情于人的楼上人

定是个俊逸潇洒、
云游天下的少年郎
含情脉脉、痴态可怜
可心中的情思又有谁知？
落花有意，流水无情

引人回忆，激人遐想
如织月色
那么神秘，那么奇妙
那么甜蜜，那么惬意
一片淡雅、轻柔、迷朦
明月装饰了你的窗
你装饰了别人的梦
装饰
梦
一次心灵奥秘的深切剖白
压抑的单恋之情是多么地强烈灼人
没有一句爱情的直露表白
闻一多在《诗的格律》中提出了著名的“三美”主张，即音乐美、绘画美、建筑美。在《断章》中，三美得到了体现。
在语言安排上，《断章》极富特色，前后两句主语和宾语在内涵上相同而在功能上却发生了互换。“你站在桥上看风景”和“看风景人在楼上看你”，“看”这一动词没有变，而看的主体与客体却发生了互换;“明月装饰了你的窗子”和“你装饰了别人的梦”，也是同样的句法。这种形式，不仅使诗句的首尾相联，加强了诗句的衔接和语言的密度，而且主语和宾语、主体意象和客体意象互换，增强了诗画意境的统一，在听觉上给人一种余音回旋的享受，也就是说诗歌蕴涵了音乐美。
音乐美
简洁、明快的四行诗，造就了永恒的令人遐思无限的风景。诗的上节虽然写“风景”，但并没有泼墨在对风景的描绘上，只是不经意地露出那桥、那楼、那观景人，让人联想到桥下的流水、游船，还有岸上的杨柳……整个就像一幅淡淡的水墨画，留下若隐若现的虚化的背景让读者自己去想象，使读者回味无穷。
绘画美：
《断章》中作者的观察视角不是固定的，他通过视角出发点和落点的改变，使诗取得了交错重叠的视觉效果，使诗的形式变得丰富起来，更具美感。

这和一些中国古诗不同，例如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟菱笠翁，独钓寒江雪”。作者在描写雪山、飞鸟、道路、孤舟、渔翁等的时候没有视角的转换，它们之间的关系是平行独立的，观察点均来自远离景物的一个固定方位。

绘画美：
然而，在《断章》第一句“你站在桥上看风景”中，第二人称“你”是视角的出发点，“风景”是视角的落点。第二句则是从第三人称视角出发，从“看风景”这个短语来看，视角落点应该也是“风景”，但作者却转写“看风景人在楼上看你”，视角落点变成了“你”，也就是说“风景”和“你”已经合而为一了，“你”成了风景。这样，视角的落点发生了变化，主体和客体发生了转换，让人不禁要问"你、风景、看风景人"到底谁在看谁呢?主体到底是"你"还是"看风景人"呢?
绘画美：
建筑美要求新诗在结构上完整、对称。
“你站在桥上看风景，”连 标点是九个字。“看风景人在楼上看你。”连标点是十个字。而下节“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。”字数正好颠倒过来，整首诗从形式上构成了两个对称的梯形图案，犹如一条中轴线两边排列着两栋复体建筑，完整、协调。这样的诗歌形式给人庄重、统一的感觉。
建筑美：
小桥、流水、人家是我们非常熟悉的风景，卞之琳的《断章》却是通过“你”“桥”“风景”等几个意象的不定组合，为我们展现了一幅蕴涵人生哲理的别样风景图，不仅让我们体会到了爱情的美好和短暂，同时也为我们打开了二扇思想之窗。现在前人己逝，然而他的《断章》却成了一道永恒、令人遐思无限的风景。