人音版初音 八上 3.2.4热巴舞曲 教案

《热巴舞曲》教学设计（选自人音版八年级上册）
设计理念：
音乐欣赏课是要求学生理解音乐作品，从作品中获取美、体验美、表现美，它是培养学生理解、感知、体验、鉴赏、评价、表现和创造美的能力的重要手段。这一课的重点是加强学生的音乐审美体验，为学生创设充分聆听音乐、感悟音乐、表现音乐的机会，让学生走进交响乐，享受音乐。课件的制作加入了很多视频片段，这样让他们有更直观的感受，对欣赏有更进一步的了解，达到欣赏的最高境界。
二、教材分析：
管弦乐《热巴舞曲》：由北京交响乐团委约河南作曲家方可杰创作的交响序曲《热巴舞曲》吸取了西藏传统热巴舞中最具影响的“踢踏舞”和“圆圈舞”等要素，采用写实与写意并举的创作手法，着重渲染了西藏民间歌舞表演中的情绪与气氛，表现了西藏人民热情豪放的性格和载歌载舞的热烈场景，以此展示淳朴、豪放的西藏人民的幸福生活。
三、学情分析：
初二学生生理、心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成自己的初步经验。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。这段时间应增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
四、教学目标：
情感态度价值观：能够用积极的态度参与、感受、体验管弦音乐、对西藏民间音乐感兴趣，乐于学习、了解与交响乐相关的文化。
过程与方法：引导学生做多种形式的参与和感受，启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养音乐能力。
知识与技能：能够感受体验《热巴舞曲》各部分的音乐情绪，并初步认识热巴舞的历史、组成部分。知道作品的结构，了解各部分主题的音乐元素及情绪。
五、教学重点：《热巴舞曲》的曲式结构的辨别，正确认识每个主题的发展变化并记忆音乐作品片断。
六、教学难点：感受《热巴舞曲》的回旋曲式中的五个音乐主题和它们的情绪对比。
七、教具：多媒体课件、钢琴
八、教学过程：
(一)、舞蹈导入
师：首先我们来欣赏一段舞蹈，请大家欣赏完回答几个问题：
这段舞蹈有什么特点？
手持铃鼓、速度由快到慢、舞蹈演员不停地旋转
（设计意图：这段音乐是描绘了热巴舞中转圈舞的元素，开门见山的舞蹈导入，把学生一下子带进了作品当中，创设了一种很好的聆听环境。从学生熟悉的舞蹈导入，可以拉近与新课的距离，激发学生赏析的欲望。）
(二)、新课
1.热巴舞的艺术特点
热巴舞是一种由鼓钹（单钹）、锣伴奏的集体大型歌舞，以铃鼓为主，融说唱、谐（歌舞）、杂技、气功、热巴剧于一体的综合性艺术。它有一套相对固定的程序，由12个段组成，全套演出需要5个小时。技巧性较强，初时舞姿轻捷，高潮时感情奔放，动作粗犷有力。跳热巴舞的原意是为了求佛保佑村寨平安、六畜兴旺和禳灾、祈丰收。
2.管弦乐热巴舞曲简介
管弦乐《热巴舞曲》是吸收了西藏“热巴舞”中“踢踏舞”和“圆圈舞”的要素，其抒情、奔放的旋律与插入的舞蹈节奏形成独特呼应。全曲手法简练，结构严谨，具有热烈的场景感。
作品是由作曲家方可杰创作的，用现代管弦乐器把藏族音乐各元素表现的淋漓尽致。
（设计意图：有文字，有图片的剧情介绍能让学生对这首作品产生浓厚的兴趣，也使学生有兴趣了解交响乐的组成部分。利用多媒体的展示，提高学生的学习兴趣。）
3.交响乐队编制
弦乐器：
小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴。
木管乐器：
长笛，短笛，单簧管（黑管），双簧管，英国管（中音双簧管），巴松/大管（低音管）。
铜管乐器：
小号、短号、长号、圆号（法国号）、大号（低音号）。
打击乐器：
定音鼓、大鼓、小鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁。
特色乐器组：
钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴、钢片琴等 。
（设计意图：让学生了解交响乐的功能、交响乐队的编制，了解乐器的色彩。）
4. 作品的曲式结构
由引子与五个主题构成，分为三个部分
第一部分：主题一
第二部分：主题二+主题三
第三部分：主题四+主题五
5.分段聆听
引子：由长号模仿藏族的“山号”，并用滑音奏出带有号召性的长音，仿佛远处寺庙传来的法号声，唤起我们对雪域高原上的西藏那神秘而美丽的风情产生无限遐想。
主题一：音乐开始，双簧管奏出舒缓优美的的旋律，随后，木管、铜管、大提琴和低音提琴延续了引子紧凑的十六分音符的动机，木管和弦乐齐奏出主题一的旋律，并插入了舞蹈性节奏，随后，小提琴、长笛与大提琴营造出各声部的对答与交流，预示着热烈欢快的舞蹈即将开始。
主题二：随着木管、弦乐以及铜管声部的全部奏出，乐曲达到第一次高潮，并与主题一的音乐形成“紧拉慢唱”的呼应。紧凑的十六分音符的演奏，仿佛越来越多的舞者从四面八方汇集而来，热烈欢快的舞蹈活动已拉开序幕。
主题三：旋律有很强的歌唱性，显得婉转而典雅，具有藏族民间音乐特征，随后，回到主题二欢快的场面中，并用各种手法发展着。
主题四：旋律优美而舒展，吸收了西藏山歌的音乐语汇，具有浓郁的歌颂感。
主题五：为急板，旋律热情奔放，仿佛集体舞欢腾的场景。
（设计意图：分段欣赏，对音乐元素进行提取，分析音乐结构，体会作品表达出的内涵）
6、完整欣赏
学生对音乐元素的把握，整体聆听
(三)、拓展与延伸
欣赏歌曲与舞蹈为一体的藏族歌舞音乐《翻身农奴把歌唱》
歌曲简介
《翻身农奴把歌唱》是藏族民歌，再现了西藏人民的新生活和新风雅。舞蹈用藏族舞蹈的弦子、热巴等特色的舞蹈语汇，让我们领略了藏族人民的文化底蕴，历史变迁及民俗风情。表现了藏族人民在中国共产党和毛主席的领导下，和平解放以来发生的巨大变化。
音乐元素与剧情分析
(四)、总结
1.课堂总结
1、欣赏热巴舞及艺术特点。
2、了解管弦乐队的编制。
3、分析了管弦乐《热巴舞曲》的作品结构及每一主题的欣赏。
4、拓展与延伸歌舞音乐《翻身农奴把歌唱》，对场景感的进一步分析。
教师总结
我们是一个多民族的国家，每一个民族都有其灿烂的文化与艺术，回顾这一个单元，我们学习了歌舞音乐的众多形式，今天我们又学习了管弦乐《热巴舞曲》和以歌曲为素材而创作的作品《翻身农奴把歌唱》，我们发现藏族音乐在一步一步的发展变化着，藏族的文化艺术不断地丰富、多样。像这样优秀的音乐作品不仅是在藏族有像彝族、维吾尔族等，他们都有其优秀的音乐作品。希望同学们在今后的学习中，能够更多的了解和体验我们各个民族的文化艺术。我想正是因为有你们，我们56个民族优秀的传统文化与艺术才能够一代又一代的传承并发展下去，希望同学们更加热爱藏族音乐艺术，更加热爱民族文化艺术。
十、教学反思：
本课较好地把握教材中心，重点突出，传授知识准确；能遵循欣赏教学的一般规律，带着问题欣赏，从整体—局部—整体的欣赏。能做到表层的欣赏，深入地分析，主题思想分明。课堂结构层次清楚，过渡自然、有序；活动设计面向全体学生，学生的参与意识比较积极。特别是多媒体的运用，加上富有启发性的语言，较好地引起学生的欣赏愿望。课堂气氛活跃，学生兴趣很高，师生之间亲和力较好，语言设计表达很好。 让我感触最深的是：在欣赏音乐的过程中还应该如何更好的关注音乐要素，并巧妙的运用音乐要素来引导学生体验音乐，让我们的音乐课不单单停留在音乐的表面，更重要的提高学生的音乐审美能力。