人音版初音九上 1.2.4铃儿响叮当的变迁 教案
文档属性
| 名称 | 人音版初音九上 1.2.4铃儿响叮当的变迁 教案 |  | |
| 格式 | zip | ||
| 文件大小 | 9.5KB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 人音版 | ||
| 科目 | 音乐 | ||
| 更新时间 | 2019-12-22 21:33:05 | ||
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文档简介
《铃儿响叮当的变迁》
教学目标：
1．能够以真挚的情感感受歌曲《铃儿响叮当的变迁》。了解歌曲中不同的音乐风格，感受内心的变化。
2．通过分段与完整的聆听，感受变奏曲中不同的音乐风格。
3．初步了解变奏曲和区分变奏曲中各种音乐风格，并能够掌握华尔兹风格、爵士布吉乌吉风格的节奏特点。
教学重点、难点：
重点：学习华尔兹风格和爵士布吉乌吉风格的节奏特点。
难点：学习掌握附点节奏。
教学过程：
一、创设情景，激情导入
导入：举杯邀明月，对影成三人。昨天我们过了一个关于月亮的传统佳节，你们知道昨天是什么节日吗？【中秋节】
师:对，中秋节是中国的传统的佳节，讲究团团圆圆，一家人围坐在一起赏着明月，吃着月饼，享受着难得的团圆的时光。在我们中国有许多的传统佳节，那么在遥远的西方呢也有许多节日，比如我们大家看到这幅图片这是什么节日？【圣诞节】。
师：虽然圣诞节是西方的节日，但是现在这个节日在全世界都流行着，每年到了圣诞节前后，大街小巷都会装扮一新，街上都会放上圣诞树、圣诞老人，商店里售卖很多的圣诞商品，音响里放着大家熟悉的圣诞音乐，那么在大家的脑海哪首圣诞歌里印象最深呢？《铃儿响叮当》。不过，今天老师要带着同学们欣赏一首不一样的《铃儿响叮当》。请听…..【播放《铃儿响叮当的变迁》】
二、初听歌曲，听辨变化
【教学伊始，静静聆听，无需看书】
播放歌曲，初次聆听
问：同学们，在欣赏这首歌曲之前，请同学们听辨下主题发生了几次变化？（八次）
【预设学情：第一次学生的听是初听，比较凌乱。再一次带着问题聆听，并加以一些提示帮助学生感受变化，】
二次播放，感受变化
问：请大家再次聆听歌曲，在聆听的同时，在这么多次的变化中，抓住你印象最深的一处，说说速度和情绪发生了哪些变化吗？
学生回答后，师归纳总结【时而欢快、时而热烈奔放】
过渡：《铃儿响叮当的变》这首歌曲时而欢快、时而热烈奔放，风格多变。为了能更好的欣赏这首歌曲，我们将歌曲进行了分段。接下来，让我们打开书本，聆听歌曲的第一部分——主题
三、分段聆听，品味歌曲间的行进变化。
1、分段聆听歌曲
①听歌曲的第一部分—主题，播放音乐。
问：这一部分大家听到了哪些声音？(人声、钢琴声)那这一段给你的感觉、氛围是怎样的？
【当学生提到安静，不吵闹时候教师就可以顺势概括出恬美、安详】
板书：主题：恬美，安详
总结：第一段是用钢琴演奏出旋律 象征着圣诞节的到来，人声的加入，轻轻哼唱出主题旋律。接下来，再来感受下变奏的部分。
②听完主题部分，进入下面的歌曲变奏部分，
变奏一：首先来听变奏一，播放歌曲
问：和主题部分相比，两段有什么区别？【从人声和伴奏等入手，试着谈一谈看法】
师：人声相较于前一段有什么变化，有几个声部，注意听这两个声部的合唱与我们以往听到的合唱有什么不一样？请大家注意听？（如听不出可再播放一遍）伴奏部分呢，你们听到什么？在进入下一部分之前，让我们再次回顾一下这一部分。
总结归纳：这一部分是全曲唯一的无伴奏合唱，但与其他的不太一样，这一部分高声部用跳音模仿欢乐的铃声，低声部演唱主题旋律。这一部分呢叫做牧歌式，牧歌是欧洲文艺复兴时期的一种世俗歌曲，盛行于意大利，16世纪的牧歌通常为无伴奏演唱、旋律自由，描绘性和情感表达有所发展。
板书： 变奏 牧歌式
过渡：同学们，牧歌式的变奏部分我们已经欣赏完了，接下来，我们再进入舞曲的部分，请听变奏二、变奏三，比较两种舞曲风格的不同？
【根据学生的实际情况，适时引导学生说出华尔兹与狐步舞】
介绍华尔兹和狐步舞
华尔兹以旋转为主一种舞蹈形式，因而有”圆舞“之称
三步舞，每小节三拍子跳三步。
特点：庄重典雅，舒展大方，华丽多姿，飘逸欲仙
狐步舞一种舞蹈形式。起源于美国黑人舞蹈。
四拍子，第1拍均为重拍，第3拍为次重拍。
特点：流动感强，动作轻盈，自由悠闲，平稳大方
师：介绍完这两种舞曲的特点之后，我想请同学们竖起你的耳朵来辨别一下，这两个音乐你们认为哪一部分是华尔兹，那一部分是狐步舞？
师：那请同学们再听，这部分又产生了什么变化？（学生说完感受后概括）这部分节奏较跳跃，旋律平稳悠闲。音乐有较强的流动感，那这一部分是哪种舞曲呢？
师：那接下来让我们来仔细聆听这两部分的音乐，请你们自己确认你们回答的答案的对与错！
师：欣赏完之后，你们能用自己的语言总结一下这两种舞曲的区别吗？
在进入下一部分之前，请大家再次聆听这两部分的音乐，并在脑海中进行区分！
4、感受爵士与摇滚的音乐风格
①爵士风格
过渡：欣赏完这动感的舞曲风格，我们再来感受一下爵士音乐的风格，听完之后说说这一部分带给你怎样的感受？（欢快、自由、随意）
师：那它的速度、节奏呢？（这部分节奏跳跃多为附点音符，速度较快，有双音反复）
过渡：欣赏完这节奏跳跃的爵士风格，让我们再来感受下这种音乐风格。再次播放
②摇滚风格
播放音乐
之前我们一直在比较着两种音乐的区别，接下来我们来找找这种音乐的共同特点，请听音乐
师：这两种风格的音乐有什么的共同特点？（节奏强烈、富有动感）那大家觉得这两个是属于我们接下来的几个音乐中的哪种风格？（摇滚风格）
总结：摇滚乐是起源于20世纪50年代中期。起初由美国黑人的节奏布鲁斯和白人的乡村音乐等风格结合而成。让我们再次来感受一下摇滚音乐的魅力。
师：听完了节奏强烈、富有动感的摇滚，接下来我们来欣赏硬摇滚音乐。你们觉得硬摇滚和摇滚的区别在哪儿？（速度更快，人声更加吵闹）
教师总结：硬摇滚是60年代初由布鲁斯发展起来的一种摇滚乐风格，是高声喧吵的，带有侵略性的吉他摇滚，旋律中的空拍和跳音的使用，更增加了歌曲的轻快感。请大家再次欣赏硬摇滚音乐。
5、感受尾声部分
师：最后让我们一起进入尾声部分，听听乐曲是怎么结尾的？（速度加快，力度逐渐加强）
三、课堂小结
①变奏曲式
师：分段聆听之后我们来总结一下乐曲的结构是怎样的？
（主题+变奏一+变奏二+变奏三……..——+尾声），那采用同一主题材料，根据乐曲的发展要求而加以变化重复。
主题——变奏1——变奏2——变奏3——变奏4……——尾声
这样的曲式结构叫做变奏曲式。
第一部分主题，是全曲音乐形象的基础，其它各部分都是这一音乐形象的进一步发展。
②作品出处与作者
简介：这首乐曲是圣诞歌曲中最著名的作品之一，美国的作曲家A.波特改编了这首《铃儿响叮当》，由美国的作曲家A.波特改编，我们的杨鸿年先生在美国时听到了这首《铃儿响叮当的变迁》，回国后就将这首作品主题部分和结尾部分进行缩编。杨鸿年先生是。。。。。
③师：最后请大家再次合上书本，用心再去完整聆听全曲，并回忆歌曲的每一个部分是什么风格。
教学目标：
1．能够以真挚的情感感受歌曲《铃儿响叮当的变迁》。了解歌曲中不同的音乐风格，感受内心的变化。
2．通过分段与完整的聆听，感受变奏曲中不同的音乐风格。
3．初步了解变奏曲和区分变奏曲中各种音乐风格，并能够掌握华尔兹风格、爵士布吉乌吉风格的节奏特点。
教学重点、难点：
重点：学习华尔兹风格和爵士布吉乌吉风格的节奏特点。
难点：学习掌握附点节奏。
教学过程：
一、创设情景，激情导入
导入：举杯邀明月，对影成三人。昨天我们过了一个关于月亮的传统佳节，你们知道昨天是什么节日吗？【中秋节】
师:对，中秋节是中国的传统的佳节，讲究团团圆圆，一家人围坐在一起赏着明月，吃着月饼，享受着难得的团圆的时光。在我们中国有许多的传统佳节，那么在遥远的西方呢也有许多节日，比如我们大家看到这幅图片这是什么节日？【圣诞节】。
师：虽然圣诞节是西方的节日，但是现在这个节日在全世界都流行着，每年到了圣诞节前后，大街小巷都会装扮一新，街上都会放上圣诞树、圣诞老人，商店里售卖很多的圣诞商品，音响里放着大家熟悉的圣诞音乐，那么在大家的脑海哪首圣诞歌里印象最深呢？《铃儿响叮当》。不过，今天老师要带着同学们欣赏一首不一样的《铃儿响叮当》。请听…..【播放《铃儿响叮当的变迁》】
二、初听歌曲，听辨变化
【教学伊始，静静聆听，无需看书】
播放歌曲，初次聆听
问：同学们，在欣赏这首歌曲之前，请同学们听辨下主题发生了几次变化？（八次）
【预设学情：第一次学生的听是初听，比较凌乱。再一次带着问题聆听，并加以一些提示帮助学生感受变化，】
二次播放，感受变化
问：请大家再次聆听歌曲，在聆听的同时，在这么多次的变化中，抓住你印象最深的一处，说说速度和情绪发生了哪些变化吗？
学生回答后，师归纳总结【时而欢快、时而热烈奔放】
过渡：《铃儿响叮当的变》这首歌曲时而欢快、时而热烈奔放，风格多变。为了能更好的欣赏这首歌曲，我们将歌曲进行了分段。接下来，让我们打开书本，聆听歌曲的第一部分——主题
三、分段聆听，品味歌曲间的行进变化。
1、分段聆听歌曲
①听歌曲的第一部分—主题，播放音乐。
问：这一部分大家听到了哪些声音？(人声、钢琴声)那这一段给你的感觉、氛围是怎样的？
【当学生提到安静，不吵闹时候教师就可以顺势概括出恬美、安详】
板书：主题：恬美，安详
总结：第一段是用钢琴演奏出旋律 象征着圣诞节的到来，人声的加入，轻轻哼唱出主题旋律。接下来，再来感受下变奏的部分。
②听完主题部分，进入下面的歌曲变奏部分，
变奏一：首先来听变奏一，播放歌曲
问：和主题部分相比，两段有什么区别？【从人声和伴奏等入手，试着谈一谈看法】
师：人声相较于前一段有什么变化，有几个声部，注意听这两个声部的合唱与我们以往听到的合唱有什么不一样？请大家注意听？（如听不出可再播放一遍）伴奏部分呢，你们听到什么？在进入下一部分之前，让我们再次回顾一下这一部分。
总结归纳：这一部分是全曲唯一的无伴奏合唱，但与其他的不太一样，这一部分高声部用跳音模仿欢乐的铃声，低声部演唱主题旋律。这一部分呢叫做牧歌式，牧歌是欧洲文艺复兴时期的一种世俗歌曲，盛行于意大利，16世纪的牧歌通常为无伴奏演唱、旋律自由，描绘性和情感表达有所发展。
板书： 变奏 牧歌式
过渡：同学们，牧歌式的变奏部分我们已经欣赏完了，接下来，我们再进入舞曲的部分，请听变奏二、变奏三，比较两种舞曲风格的不同？
【根据学生的实际情况，适时引导学生说出华尔兹与狐步舞】
介绍华尔兹和狐步舞
华尔兹以旋转为主一种舞蹈形式，因而有”圆舞“之称
三步舞，每小节三拍子跳三步。
特点：庄重典雅，舒展大方，华丽多姿，飘逸欲仙
狐步舞一种舞蹈形式。起源于美国黑人舞蹈。
四拍子，第1拍均为重拍，第3拍为次重拍。
特点：流动感强，动作轻盈，自由悠闲，平稳大方
师：介绍完这两种舞曲的特点之后，我想请同学们竖起你的耳朵来辨别一下，这两个音乐你们认为哪一部分是华尔兹，那一部分是狐步舞？
师：那请同学们再听，这部分又产生了什么变化？（学生说完感受后概括）这部分节奏较跳跃，旋律平稳悠闲。音乐有较强的流动感，那这一部分是哪种舞曲呢？
师：那接下来让我们来仔细聆听这两部分的音乐，请你们自己确认你们回答的答案的对与错！
师：欣赏完之后，你们能用自己的语言总结一下这两种舞曲的区别吗？
在进入下一部分之前，请大家再次聆听这两部分的音乐，并在脑海中进行区分！
4、感受爵士与摇滚的音乐风格
①爵士风格
过渡：欣赏完这动感的舞曲风格，我们再来感受一下爵士音乐的风格，听完之后说说这一部分带给你怎样的感受？（欢快、自由、随意）
师：那它的速度、节奏呢？（这部分节奏跳跃多为附点音符，速度较快，有双音反复）
过渡：欣赏完这节奏跳跃的爵士风格，让我们再来感受下这种音乐风格。再次播放
②摇滚风格
播放音乐
之前我们一直在比较着两种音乐的区别，接下来我们来找找这种音乐的共同特点，请听音乐
师：这两种风格的音乐有什么的共同特点？（节奏强烈、富有动感）那大家觉得这两个是属于我们接下来的几个音乐中的哪种风格？（摇滚风格）
总结：摇滚乐是起源于20世纪50年代中期。起初由美国黑人的节奏布鲁斯和白人的乡村音乐等风格结合而成。让我们再次来感受一下摇滚音乐的魅力。
师：听完了节奏强烈、富有动感的摇滚，接下来我们来欣赏硬摇滚音乐。你们觉得硬摇滚和摇滚的区别在哪儿？（速度更快，人声更加吵闹）
教师总结：硬摇滚是60年代初由布鲁斯发展起来的一种摇滚乐风格，是高声喧吵的，带有侵略性的吉他摇滚，旋律中的空拍和跳音的使用，更增加了歌曲的轻快感。请大家再次欣赏硬摇滚音乐。
5、感受尾声部分
师：最后让我们一起进入尾声部分，听听乐曲是怎么结尾的？（速度加快，力度逐渐加强）
三、课堂小结
①变奏曲式
师：分段聆听之后我们来总结一下乐曲的结构是怎样的？
（主题+变奏一+变奏二+变奏三……..——+尾声），那采用同一主题材料，根据乐曲的发展要求而加以变化重复。
主题——变奏1——变奏2——变奏3——变奏4……——尾声
这样的曲式结构叫做变奏曲式。
第一部分主题，是全曲音乐形象的基础，其它各部分都是这一音乐形象的进一步发展。
②作品出处与作者
简介：这首乐曲是圣诞歌曲中最著名的作品之一，美国的作曲家A.波特改编了这首《铃儿响叮当》，由美国的作曲家A.波特改编，我们的杨鸿年先生在美国时听到了这首《铃儿响叮当的变迁》，回国后就将这首作品主题部分和结尾部分进行缩编。杨鸿年先生是。。。。。
③师：最后请大家再次合上书本，用心再去完整聆听全曲，并回忆歌曲的每一个部分是什么风格。