第1课 可触摸的历史
——中国雕塑艺术
教材分析
本课属于“欣赏·评述”学习领域。
雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称,是以可塑或可雕刻的立体材料,通过不同的手法制作出的各种表达思想、观念、情感的三维实体造型艺术。
中国雕塑艺术的历史源远流长。中国经济和文化的发展直接影响了中国的雕塑艺术。青铜器、陶器、瓷器、玉器的精湛工艺,皇家的喜好与民间的品味,朝代的更迭,儒、释、道的兴衰,哲学思潮的传播, 社会风尚和社会阶层的转变,民族文化的交汇,中外文化的碰撞……这些都直接反映在雕塑上。中国雕塑体现了民族历史的发展轨迹,并形成了独特的传统。
一、教学路径
中国的雕塑艺术如同中国传统的绘画、书法艺术一样,也是注重表现对象的神韵,而不是偏重于再现对象的形状,具有本民族的美学特征。在突出对象的神态和气质方面,多采用夸张、变形的手法来展现对象的神采、风韵,而不像西方雕塑追求形象的逼真。这是东西方文化背景不同而形成的不同审美特征,也是教学中应向学生讲述、渗透的主要内容,要使学生准确把握古代雕塑艺术的情致和意蕴。
二、课时建议:2~3课时。
教学内容
一、教学目标
认知目标:通过欣赏,学生能掌握中国工艺美术的基本知识;了解不同时期中国工艺的发展和审美演变;了解陶器、青铜器、漆器和瓷器的发展历程、造型特征、装饰风格及文化内涵。
技能目标:通过探究,学生能了解中国工艺美术在各个历史时期的艺术风格。
情感目标:通过赏析,学生能感受我国工艺美术的魅力,增强民族自豪感;提高对中国工艺美术作品的审美情趣和鉴赏能力,培养良好的文化艺术素养。
二、教学重难点
教学重点:了解中国陶器、青铜器、漆器、瓷器的基本特点和艺术特色。
教学难点:通过赏析,对中国工艺美术的审美特点和文化内涵有深入的认识。
三、教学准备
教师准备:教材,教学多媒体课件。
学生准备:教材,通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。教学过程与方法
■《说唱俑》
1. 基本信息:东汉,四川成都出土,高5 5 厘米。
2.造型特征:以写实主义的手法塑造了一个眉飞眼笑、手舞足蹈的民间说唱艺人的形象。造型生动,动作夸张,神态惟妙惟肖。
3.制作工艺:汉俑的头部多采用模印,身体部分多为桶状长裙,男俑身体多为模印,马俑、盔甲俑也多为模印,动物也有模印,在组合造型之后以生动的姿势再创作一次。面部表情都是即兴之作。
4.历史价值:这是我国汉代人物俑的代表作品。因随葬物品的特殊要求,工匠们(雕塑家)的创作生动活泼,从生活出发表现生活。作品中所体现的情感也很充分。
■《铜奔马》
1. 基本信息:又名“ 马超龙雀”“ 马踏飞燕”,为东汉青铜器,1969年出土于甘肃省武威雷台墓。东汉时期镇守张掖的军事长官张某及其妻合葬墓中出土,现藏甘肃省博物馆。奔马身高34.5厘米,身长45厘米,宽13厘米。
2.造型特征:作品构思巧妙,工艺精湛;造型写实,重在传神。骏马体态矫健,正撒开四蹄飞奔,它三足腾空,而右后足却踏在一只疾飞的燕子背上。作者以无比高超的技法,把奔马与飞燕在这惊心动魄一刹那的动作,表现得淋漓尽致。
3.历史价值:在中国人心目中,骏马是民族尊严、国力强盛和英雄业绩的象征。天马行空、所向无敌、无拘无束的“马踏飞燕”,1983年被国家旅游局确定为中国旅游图形标志,1986年被定为国宝级文物。
■第八奇迹
示例作品:《军阵图》《跪射俑》《立射俑》《特写图》
1.基本信息:兵马俑是古代墓葬雕塑的一个类别。兵马俑即制成兵马(战车、战马、士兵)形状的殉葬品。秦始皇陵兵马俑坑是秦始皇陵的陪葬坑,位于陵园东侧1500米处。秦始皇兵马俑陪葬坑坐西向东,三坑呈“品”字形排列。总面积达19120平方米,足有50多个篮球场那么大。最早发现的是一号俑坑,也是最大的,呈长方形,东西长230米,南北宽62米,深约5米,总面积14260 平方米,坑里有8000多个兵马俑,四面有斜坡门道,左右两侧又各有一个兵马俑坑,现称二号坑和三号坑。俑坑布局合理、结构奇特,在深5米左右的坑底,每隔3米架起一道东西向的承重墙,兵马俑排列在过洞中。
2.造型特征:围绕同一主题展现,与真人真马大小相似。兵马俑的车兵、步兵、骑兵排列成各种阵势。兵马俑的脸型、发型、体态、神韵各有差异:陶马有的双耳竖立,有的张嘴嘶鸣,有的闭嘴静立。
3.制作工艺:秦俑的做法基本都是用模子印出来的,分不同类型的头部、身体、四肢等印出各零件之后,再根据人物性格、身份所需的装饰把局部组合起来,然后进一步刻画形象、神态、表情……等级身份不同服饰也不一样,在头型上也有民族不同,形象不同,但在总体上是统一于一个集团军中。秦马也是先由模具印出局部之后,再经过组装修整。这是集体流水作业的大规模生产,有些像作坊式的生产。先用陶模做出初胎,再覆盖一层细泥进行加工、刻画,最后烧制而成。有的先烧后接,有的先接再烧。
4.历史价值:秦始皇陵兵马俑被誉为第八大奇迹。它以磅礴的气势、雄浑的美,向后人展示了秦始皇气吞六国、横扫八荒的惊人气魄。■陵墓雕刻
示例作品1:《霍去病陵墓雕刻》
1.基本信息:立马,汉代,霍去病墓前石刻。
2.造型特征:霍去病的陵墓被建成一座小山模样,以象征他生前战斗过的祁连山;用花岗岩雕刻成马、伏虎、卧牛、野猪、象等动物形象,隐现在山形墓地上,从而体现这一墓地所需的特殊环境。
3.制作工艺:石雕,利用山石的自然形态,依石造型,手法简练,采用浮雕和圆雕相结合的手法,有详有略地做写意性的雕刻,以突出表现对象的神态与动感。
4.历史价值:在众多的陵墓雕刻中,汉代霍去病墓的雕刻艺术在中国古代陵墓雕刻中独树一帜。
示例作品2:《六朝陵墓雕刻》
1.基本信息:出现在帝王贵族陵墓前的大型护墓石兽。
2.造型特征:六朝陵墓雕刻分为帝王陵和王公贵族墓两类,都有石兽一对,神道石柱一对,石碑一对,只是帝王陵的石兽是天禄和麒麟,而王公贵族墓的石兽是辟邪。
3.制作工艺:这些石兽往往用整块石头雕刻而成,威武异常。古代人相信,唯有如此,才能使死去的帝王贵族永保平安。
4.历史价值:因其造型特别突出,因而在中国古代雕塑艺术史,尤其是陵墓雕刻艺术史上,其成就可与西汉霍墓石雕同列并美。
■宗教塑像
示例作品:《敦煌莫高窟》《龙门石窟》《云冈石窟》《四川乐山大佛》
1.基本信息:保存于寺庙、石窟内或开凿于山崖之上,以佛教为主要宗教内容的雕塑作品。
2.造型特征:云冈石窟的第20窟《露天大佛》像高13.7米,既庄重威严又面带慈祥。
龙门石窟奉先寺《卢舍那大佛》总高17.14米,头部高4米,耳长1.9米,面部丰腴饱满,眼睛半睁半合,仿佛俯视着脚下的芸芸众生,嘴角微翘,微露笑意,显现出内心的平和与安宁。
四川《乐山大佛》背靠凌云山西壁,足抵岷江、青衣江、大渡河三江汇合处的滔滔江水,高71米,直接在山崖上雕凿而成。
3.历史价值:佛像是人们精神的寓所,佛像的塑造寄托着人们企盼安宁的心愿。故宗教雕塑在我国古代雕塑艺术中占据重要的地位。莫高窟、龙门石窟和乐山大佛都已被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
■寄托思念
示例作品1:《艰苦岁月》
1.基本信息:作者潘鹤(1925年出生)。该作品是中国现代雕塑的代表作品。
2.造型特点:它生动地塑造了一老一小两位革命战士在战斗的间隙,老战士吹笛,小战士聆听遐想的情态。
3.历史价值:作品成功地表现了在战争的艰苦年代里,战士的英雄主义和乐观主义精神。残酷的战争和恶劣的环境,并没有摧毁他们对和平、对美好未来的向往,给人无限联想和强烈感染,极富教育意义。
示例作品2:《人民英雄纪念碑》
1.基本信息:最早修建的大型纪念性建筑,于20世纪50年代建造,主体由梁思成等人设计,现坐落于北京天安门广场中心。
2.造型特点:纪念碑分碑身、须弥座和台座三部分,高37.94米。上层座呈方形,下层座为海棠形,台座上是大小两层须弥座,上层小须弥座四周镌刻有以牡丹、荷花、菊花、垂幔等组成的8个花环,下层大须弥座束腰部四面镶嵌着8幅大型汉白玉浮雕,分别以“虎门销烟”“金田起义”“武昌起义”“五四运动”“五卅运动”“南昌起义”“抗日游击战争”“胜利渡长江”为主题。在“胜利渡长江”的浮雕两侧,另有两幅以“支援前线”“欢迎中国人民解放军”为题的装饰性浮雕。浮雕高2米,总长40.68米,浮雕镌刻着170多个人物形象,生动而概括地表现了中国人民100多年来,特别是在中国共产党领导下反帝反封建的伟大革命斗争史实。
3.材质肌理:整座纪念碑用17000多块花岗石和汉白玉砌成。
4.历史作用:是中华人民共和国政府为纪念中国近现代史上的革命烈士而修建的纪念碑。
■美化生活
示例作品1:《五月的风》
1.基本信息:位于青岛五四广场,高30米,直径27米。
2.造型特点:该雕塑以青岛作为“五四运动”的导火索这一主题,充分展示了岛城的历史足迹;螺旋上升的风的造型和火红的色彩,充分体现了“五四运动”反帝反封建的爱国主义基调和张扬腾升的民族力量。
3.材质肌理:钢质城市雕塑。
4.历史价值:是我国目前最大的钢质城市雕塑,已成为新世纪青岛的标志性景观之一。
示例作品2:《五羊雕像》
1.基本信息:上世纪50年代,著名雕塑家尹积昌等根据“五羊衔谷,萃于楚庭”的五羊传说创作而成。现位于广州越秀区越秀公园,高11米。
2.造型特点:五只羊大小不一,主羊头部高高抬起,口中衔穗,回眸微笑;其余四只羊环绕其身,或戏耍,或吃草,还有羊羔在吸吮母羊的乳汁。五羊姿态各异,造型优美,栩栩如生。
3.材质肌理:共用130余块花岗石雕刻而成,体积约53立方米。
4.历史价值:五羊雕塑因其所承载的美丽传说以及所蕴含的城市历史文化内涵而成为广州市的标志和象征。
参考案例
中国雕塑艺术的历史源远流长。中国经济和文化的发展直接影响了中国的雕塑艺术。
为使学生可以更加了解中国文明的发展如何直接反映在雕塑艺术上,教师可以带领学生穿梭时空,探索中国雕塑之起源,按时代检视中国雕塑的发展概况,以及从雕塑艺术看中国历史文明。
中国艺术精神最本质的特征是着重神韵,强调意境的表现,中国雕塑也以此特色闻名于世。从“解构中国雕塑的内涵”“透视中国雕塑的美学” 两部分详细剖析中国雕塑的文化内涵和艺术手法,以及中国人的内敛精神如何直接反映在雕塑上。
教师可利用这两个部分所挑选的不同类型及经典作品为例,向同学分析中国雕塑的内涵和审美标准。教师在教授中国雕塑艺术之余,也可同时介绍中国的艺术精神。
为了引起学生了解中国雕塑艺术的兴趣,教师可让学生自由选看不同时代的雕塑作品及其相关内容,然后请学生选出他们最喜欢的雕塑,并说明原因。这样既可以加深学生对个别雕塑作品的印象,又可以提高学生对艺术作品的审美和欣赏能力。
教师在课前可与学生一起收集有关南京古代及现代的雕塑艺术资料,课堂上整理和设计出一条“南京雕塑艺术”文物之旅。课余时间,教师和学生可一起循着自己设计的文物之旅,一边欣赏六朝古都南京的文化遗产,一边了解南京雕塑艺术的发展。
为了加深学生对中国雕塑艺术的认识,教师可以设立游戏“中国古代雕塑知多少”。在游戏中学生可尝试筹备一个有关中国古代雕塑的展览,把一批中国古代雕塑按时代分别放到所属的展柜中。通过游戏,学生可以在轻松愉快的环境下,进一步认识中国古代的雕塑艺术。
资料库
一、潘鹤与《艰苦岁月》
潘鹤,广州美院雕塑系教授。1956年,潘鹤应邀画一幅关于海南琼崖斗争的油画,选取素材时,潘鹤的构思落在游击队退守母瑞山的那一段历史。在这场战斗中,我军牺牲较大,被困后仅幸存25人,他们在树林里吃野菜、穿树皮,过着原始人一样的生活。为使作品真实,潘鹤采访了幸存者冯白驹将军,又根据材料,了解到其中有位领导爱讲故事、爱说笑。慢慢地,作品主要人物由讲故事虚构成吹笛子,20多人变成两个人,由油画创作改成了雕塑创作,最终完成了雕塑作品《艰苦岁月》。
二、网络资源
国内主要博物馆、美术馆都建有网站,提供他们收藏的艺术作品的图像和内容介绍,如故宫博物院、中国美术馆、上海博物院,这些网站的网址是:
故宫博物院:http://www.dpm.org.cn
中国美术馆:http://www.namoc.org
上海博物馆:http://www.shanghaimuseum.net
南京博物院:http://www.njmuseum.com
三、活动建议
1.到博物馆、美术馆去看看,近距离欣赏馆藏的优秀中国雕塑作品,做一个直观的感受和体验。
2.调查和了解你所在的家乡有哪些雕塑作品,做一个寻访记录。
3.尝试做一件雕塑作品,可进行不同材质的体验与创造。
4.将中国雕塑作品与西方雕塑作品做一个对比赏析,与同学一起探讨两者的艺术特点。
四、拓展图片
六朝石刻——陈霸先万安陵
天水麦积山石窟
四川乐山大佛
云冈石窟 北魏
云冈石窟 北魏
埃及金字塔
亚历山大港灯塔