冀美版七上美 7笔墨藤趣 教案
图片预览
文档简介
教学设计
基本信息
名称
《笔墨藤趣》
执教者
课时
1课时
所属教材目录
河北美术版
七年级上册第七课
教材分析
中国画的花鸟画以寓意，象征为主要特征。所以花鸟画历来成为中国文人缘物寄情、抒发胸意的艺术载体。而藤本植物是花鸟画中非常多见的一种表现形式，也是我们生活中常见的植物，是画家喜欢表现的题材之一，学会了一种藤本植物的表现方法，就可以举一反三，去表现其他藤本植物。
学情分析
七年级的学生绝大多数没有画过写意国画。虽然生活中也许会经常看到中国画的优秀之作，但对于七年级的学生而言，他们绝大多数是没有国画写意绘画的基础的。如果有个别学生有这方面的能力，应该也是在课外从小学习过。同学们的基础很差，差距也比较大，学习起来，比较费劲。但是，写意国画比较好下手，操作起来比较容易，也比较容易画出个样子，同学们会觉得比较好玩、比较率意。只要同学们动手练习，还是会很喜欢上这类课的。而作为老师，要针对不同基础的同学，采取示范与个别辅导的方法，使同学们能通过练习，对写意方法有所了解与提高，从而提高眼界和兴趣，也对我们传统的国粹有更深入的了解，对今后的生活情趣也算有所提高。美术课就是
希望让同学们能够把艺术与生活有机的结合起来，让自己的生活中充满艺术情趣，成为一个真正懂得如何享受艺术生活的人。
教学目标
知识与能力目标
通过学习本课，学习中国画的中锋和侧锋用笔，通过笔墨的浓淡干湿的变化，表现藤本植物的绘画技巧。并能够临摹一幅藤本植物的国画作品。
过程与方法目标
通过了解中国画的笔墨、宣纸等工具材料的特性，体会，中国画笔墨造型特色。
情感态度与价值观目标
通过认识中国画的艺术特色，加强对中国传统绘画的了解和喜爱。让同学们对中国的国粹有更深入的了解与体会，让本民族的优秀作品得以发扬光大，让文化艺术的传承后继有人。
教学重难点
重点
掌握正确的中锋侧锋用笔以及笔墨的浓淡干湿的运用。
难点
如何让学生在临摹练习中，很好的运用所学知识，掌握笔法及墨法的技巧。
教学策略与
设计说明
教师讲解花鸟画的艺术特色和藤本植物的画法。（教师示范或
播放视频录像
）
学生临摹一幅藤本植物的写意国画，从实践中体验笔墨情趣。（教师针对不同水平的学生个别辅导）学生作品展示、交流，教师点评指导。课堂小结。（教师讲解学生作业中出现的问题，及今后练习需要注意的问题）
教学过程
教学环节（注明每个环节预设的时间）
教师活动
学生活动
设计意图
通过视频的播放，讲解花鸟画的艺术特色，导入主题。（2分钟）
视频播放历朝历代的杰出的写意花鸟画作品
观看视频，发表不同看法。
视频播放比较直观，学生容易集中精力，也容易对下面的课程教学产生兴趣。
教师示范一张写意藤本植物画（10分钟）
教师示范：画葡萄的步骤画叶。侧锋画叶子，叶片要有前有后，墨色要有浓有淡。趁叶片墨色未干，用浓墨画叶脉、叶筋。画枝条。中锋为主。画果实。果实要有大小、疏密、虚实，浓淡。
学生观摩研究，为下面的自己绘画练习做好准备。
因为多数学生从来没有画过写意国画，所以，根本不知道怎么表现，老师必须让他们直观的感受到笔墨的运用，同学们才能继续下面的练习。这个步骤非常重要。
学生练习，教师巡视指导（25分钟）
教师在教室巡视，针对不同水平的学生要进行个别指导、示范，帮助学生掌握正确的运笔方法和程序。
学生课上临摹练习，是在初步了解花鸟画艺术特色的基础上，进一步熟悉感知中国画的毛笔和纸张（写意花鸟用的是生宣）以及中锋、侧锋用笔的不同，墨色的浓淡干湿的变化。寥寥数笔就可以画出一幅生动有趣的绘画作品，并注意构图的比例关系。在临摹的过程中，寻找不同的运笔方法，并总结规律，逐渐掌握侧锋能表现什么和中锋适宜表现什么。以及墨色的干湿变化的运用。
让同学们熟悉国画用纸的特性，及中锋、侧锋用笔的不同。让同学们由浅入受，学会举一反三，通过这一次藤本植物的课上练习，以期达到能对其他藤本类植物的写意绘画的掌握。
展示学生作业，师生交流意见（5分钟）
教师展示学生作业。展示优秀作业和问题比较集中典型的作业。和同学们共同探讨优缺点，让学生们自主学习，自己发现问题。
同学们观看老师展示的优秀作业，和问题比较集中的作业。自主发言，师生共同探究，同学互相切磋。
只有同学们自己发现问题，认识到问题的所在，方能更好的主动积极的解决问题。
课堂小结2分钟
中国的花鸟画是中的很重要的一个分支，是文人墨客借物言志，缘物言情的很好的一种载体，受到历朝历代的迁客骚人的喜爱，也因花鸟的美丽可人，深受老百姓的喜欢。国画是我们的国粹，有着悠久的历史传承，而水墨写意画既写物，又不拘泥于形式，不要求那么具象写实，更多的是作为作者内心的感受。通过这一节课的学习，使我们对花鸟画中的藤本植物画有了能伸更进一步的了解。同学们通过临摹学习，体会一下水墨的情趣，提高了对写意画的认识与表现手法的运用。也同时提高了同学们的审美意识，在未来的生活学习中，能够懂得欣赏国粹，增加一些生活情趣，提高生活品质品味。
布置作业1分钟
课下选择一幅自己喜欢的藤本植物的写意画进行临摹，或者自己创作一幅。
板书设计
第七课
笔墨藤趣花鸟画的艺术特色（播放视频）葡萄的画法（教师示范）课堂练习（学生临摹）作业展示（师生交流）课堂小结布置作业
教学反思
对于本节课的教学设计，我还是认为安排比较合理的。
同学们通过自己临摹学习，发现了很多专业上的问题，并通过作业的展示交流，自己认识到了很多不足的地方，并积极寻求改善的方法。只有学生能主动自觉的自己寻求解决问题的方法，才能自觉得去学习领悟。
通过这节课的学习，同学们对写意花鸟的画法有了初步的认识与了解。因为基础比较薄弱，不可能通过一两节课就能画出多么高水准的作业。但也不是每位同学都要走专业道路，而绝大多数同学，只要对花鸟画有所了解认识就行。
课上的学生作业还是很认真的。谈不上太好，但是因为水墨画比较好发挥，同学们还是比较喜欢练习的，练的也很开心，相对感觉还是不错的。
如果重新上这节课，我可能会把讲解的时间再缩短一些，把更多的时间留给同学们，让他们能有更多的自主学习的时间。但是这种专业性很强的课，缺失了教师的示范也是不行的，因为，多数同学们在此之前，几乎接触不到这种专业知识。
要想学好花鸟画，需要反复学习练习，但年看国画系的同学，一上午就要画很多张画，丢那么多纸，好浪费呀。这样才能练成。中学的美术课，是为了让同学们从广度上了解更多的各个学科的知识，并不要求深度，如果自己喜欢，必须课下多花费很大的精力才行。
基本信息
名称
《笔墨藤趣》
执教者
课时
1课时
所属教材目录
河北美术版
七年级上册第七课
教材分析
中国画的花鸟画以寓意，象征为主要特征。所以花鸟画历来成为中国文人缘物寄情、抒发胸意的艺术载体。而藤本植物是花鸟画中非常多见的一种表现形式，也是我们生活中常见的植物，是画家喜欢表现的题材之一，学会了一种藤本植物的表现方法，就可以举一反三，去表现其他藤本植物。
学情分析
七年级的学生绝大多数没有画过写意国画。虽然生活中也许会经常看到中国画的优秀之作，但对于七年级的学生而言，他们绝大多数是没有国画写意绘画的基础的。如果有个别学生有这方面的能力，应该也是在课外从小学习过。同学们的基础很差，差距也比较大，学习起来，比较费劲。但是，写意国画比较好下手，操作起来比较容易，也比较容易画出个样子，同学们会觉得比较好玩、比较率意。只要同学们动手练习，还是会很喜欢上这类课的。而作为老师，要针对不同基础的同学，采取示范与个别辅导的方法，使同学们能通过练习，对写意方法有所了解与提高，从而提高眼界和兴趣，也对我们传统的国粹有更深入的了解，对今后的生活情趣也算有所提高。美术课就是
希望让同学们能够把艺术与生活有机的结合起来，让自己的生活中充满艺术情趣，成为一个真正懂得如何享受艺术生活的人。
教学目标
知识与能力目标
通过学习本课，学习中国画的中锋和侧锋用笔，通过笔墨的浓淡干湿的变化，表现藤本植物的绘画技巧。并能够临摹一幅藤本植物的国画作品。
过程与方法目标
通过了解中国画的笔墨、宣纸等工具材料的特性，体会，中国画笔墨造型特色。
情感态度与价值观目标
通过认识中国画的艺术特色，加强对中国传统绘画的了解和喜爱。让同学们对中国的国粹有更深入的了解与体会，让本民族的优秀作品得以发扬光大，让文化艺术的传承后继有人。
教学重难点
重点
掌握正确的中锋侧锋用笔以及笔墨的浓淡干湿的运用。
难点
如何让学生在临摹练习中，很好的运用所学知识，掌握笔法及墨法的技巧。
教学策略与
设计说明
教师讲解花鸟画的艺术特色和藤本植物的画法。（教师示范或
播放视频录像
）
学生临摹一幅藤本植物的写意国画，从实践中体验笔墨情趣。（教师针对不同水平的学生个别辅导）学生作品展示、交流，教师点评指导。课堂小结。（教师讲解学生作业中出现的问题，及今后练习需要注意的问题）
教学过程
教学环节（注明每个环节预设的时间）
教师活动
学生活动
设计意图
通过视频的播放，讲解花鸟画的艺术特色，导入主题。（2分钟）
视频播放历朝历代的杰出的写意花鸟画作品
观看视频，发表不同看法。
视频播放比较直观，学生容易集中精力，也容易对下面的课程教学产生兴趣。
教师示范一张写意藤本植物画（10分钟）
教师示范：画葡萄的步骤画叶。侧锋画叶子，叶片要有前有后，墨色要有浓有淡。趁叶片墨色未干，用浓墨画叶脉、叶筋。画枝条。中锋为主。画果实。果实要有大小、疏密、虚实，浓淡。
学生观摩研究，为下面的自己绘画练习做好准备。
因为多数学生从来没有画过写意国画，所以，根本不知道怎么表现，老师必须让他们直观的感受到笔墨的运用，同学们才能继续下面的练习。这个步骤非常重要。
学生练习，教师巡视指导（25分钟）
教师在教室巡视，针对不同水平的学生要进行个别指导、示范，帮助学生掌握正确的运笔方法和程序。
学生课上临摹练习，是在初步了解花鸟画艺术特色的基础上，进一步熟悉感知中国画的毛笔和纸张（写意花鸟用的是生宣）以及中锋、侧锋用笔的不同，墨色的浓淡干湿的变化。寥寥数笔就可以画出一幅生动有趣的绘画作品，并注意构图的比例关系。在临摹的过程中，寻找不同的运笔方法，并总结规律，逐渐掌握侧锋能表现什么和中锋适宜表现什么。以及墨色的干湿变化的运用。
让同学们熟悉国画用纸的特性，及中锋、侧锋用笔的不同。让同学们由浅入受，学会举一反三，通过这一次藤本植物的课上练习，以期达到能对其他藤本类植物的写意绘画的掌握。
展示学生作业，师生交流意见（5分钟）
教师展示学生作业。展示优秀作业和问题比较集中典型的作业。和同学们共同探讨优缺点，让学生们自主学习，自己发现问题。
同学们观看老师展示的优秀作业，和问题比较集中的作业。自主发言，师生共同探究，同学互相切磋。
只有同学们自己发现问题，认识到问题的所在，方能更好的主动积极的解决问题。
课堂小结2分钟
中国的花鸟画是中的很重要的一个分支，是文人墨客借物言志，缘物言情的很好的一种载体，受到历朝历代的迁客骚人的喜爱，也因花鸟的美丽可人，深受老百姓的喜欢。国画是我们的国粹，有着悠久的历史传承，而水墨写意画既写物，又不拘泥于形式，不要求那么具象写实，更多的是作为作者内心的感受。通过这一节课的学习，使我们对花鸟画中的藤本植物画有了能伸更进一步的了解。同学们通过临摹学习，体会一下水墨的情趣，提高了对写意画的认识与表现手法的运用。也同时提高了同学们的审美意识，在未来的生活学习中，能够懂得欣赏国粹，增加一些生活情趣，提高生活品质品味。
布置作业1分钟
课下选择一幅自己喜欢的藤本植物的写意画进行临摹，或者自己创作一幅。
板书设计
第七课
笔墨藤趣花鸟画的艺术特色（播放视频）葡萄的画法（教师示范）课堂练习（学生临摹）作业展示（师生交流）课堂小结布置作业
教学反思
对于本节课的教学设计，我还是认为安排比较合理的。
同学们通过自己临摹学习，发现了很多专业上的问题，并通过作业的展示交流，自己认识到了很多不足的地方，并积极寻求改善的方法。只有学生能主动自觉的自己寻求解决问题的方法，才能自觉得去学习领悟。
通过这节课的学习，同学们对写意花鸟的画法有了初步的认识与了解。因为基础比较薄弱，不可能通过一两节课就能画出多么高水准的作业。但也不是每位同学都要走专业道路，而绝大多数同学，只要对花鸟画有所了解认识就行。
课上的学生作业还是很认真的。谈不上太好，但是因为水墨画比较好发挥，同学们还是比较喜欢练习的，练的也很开心，相对感觉还是不错的。
如果重新上这节课，我可能会把讲解的时间再缩短一些，把更多的时间留给同学们，让他们能有更多的自主学习的时间。但是这种专业性很强的课，缺失了教师的示范也是不行的，因为，多数同学们在此之前，几乎接触不到这种专业知识。
要想学好花鸟画，需要反复学习练习，但年看国画系的同学，一上午就要画很多张画，丢那么多纸，好浪费呀。这样才能练成。中学的美术课，是为了让同学们从广度上了解更多的各个学科的知识，并不要求深度，如果自己喜欢，必须课下多花费很大的精力才行。