九下 1.2各具特色的欧美美术作品 教案
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文档简介
各具特色的欧美美术作品
? 一、教学目标
? 1、通过对人体运动时具体结构变化的研究和探索，了解人体运动时的结构特性。
? 2、通过欣赏提高学生用线能力，增强鉴赏能力。
? 3、初步学习用速写这种艺术语言，较为生动的表现人的多种运动状态。并在这种艺术体验中感受生活的多姿多彩。
? 二、教学重、难点
? 重点：通过启发式教学，使学生了解运动中人的结构特征，并了解动势线在速写中的作用，初步学会用速写的艺术形式塑造人物。
? 难点：感受人的运动美，通过一系列手段探知人的运动结构特点，并学会借助动势线这手段简练、概括、扼要、准确的将自己所感受到的艺术形象，简要明确的描绘下来。
? 三、课前准备
? 教师准备好各种速写工具，一些名画或教师本人的速写图片欣赏资料，教师可用多媒体设计一个欣赏课件，用来辅助教学或利用实物投影、幻灯机。学生准备好绘画工具，查阅并收集一些大师的速写作品。
?四、教学过程
?一、欣赏与讨论。
?欣赏速写名作及人们多彩生活录影，学生分组讨论：?这是什么画？（讲解：何为速写）教师对速写进行准确描述：速写就是在比较短的时间内，用简练的线条、概括、扼要、准确地将自己所感受到的艺术形象，简要明确地描写下来的一种绘画形式。速写是画家锻炼观如旨力，熟悉生活、记录形象、积累素材的一种很好的方式，也是提高艺术表现技巧的重要手段。速写使用的工具简单，易于操作，是一种灵活机动的绘画方法。
??速写与素描的区别：传统上指迅速描绘对象的临场习作。它要求在短时间内， 使用简单的绘画工具（铅笔、钢笔、毛笔、纸等），以简练的线条（有时也用色彩）扼要地画出对象的形体特征、动势和神态。在这个意义上，可视为写生的一种。这时的速写与作为写生时的素描难以区别。但素描只强调以单色造型，对于时间长短并无限制；而速写主要强调快速，对是否使用色彩并不限制。另外，素描还常作为创作，速写则基本上属于习作范畴，它的目的一般是记录形象，为创作收集素材，同时培养敏锐的观察力和迅速、准确概括的造型能力。速写作为一种绘画术语，确立于文艺复兴时代，18世纪后开始获得新的涵义，即有的速写并不仅是甚至根本不是写生和习作，而可以视为完美的艺术作品。意大利的达?芬奇、德国的丢勒、俄国的列宾、中国的叶浅予都是擅长速写的著名画家。
二、继续欣赏速写作品。
?你最欣赏哪一幅？你觉得是用什么工具画的？你喜欢的原因你能想象一下这幅作品在什么情形下画的吗？你猜想一下画家当时捕捉此画面时的想法。
? 教师讲解：艺术家是在对人的结构理解的基础上，从结构出发，将物体的形体转折，运动变化和质感用概括简练的线条表达出来的。在线的运用上力求准确、简练、生动、富有力度、一气呵成，使画面具有造型严谨，形态生动、明快简洁、整体统一的效果。历代绘画大师们的神品佳作给了我们很好的范例，寥寥几笔速写就生动再现了人的各种姿态，可见他们谙熟人体解剖知识和驾驭形象的能力。
? 三、想一想、画一画。
? 看课本的范图，教师组织学生思考动势线的作用，讨论动势线的画法。请学生到前面来做各种不同的动作，尝试用简单的线条画出动势，并尝试画出多种不同动势，有了伙伴的表演，
同学们对人的基本比例，及关节处的变化产生的多种不同动作有了直观而深刻的认识，画人物动势线也就能够水到渠成。欣赏杨丽萍的《孔雀舞》表演，舞蹈家的胳膊如此柔软有很多节吗？同学们通过观察发现人运动的关键是关节，动势线的转折处也就是关节点上了解了关
节就不至于把人画成面条了。
? 四、感受与表现。
? 1、触摸自己的身体感受身体的肌肉和肩胛，感受生命的活力和温度，学着画家的样子对动势线进行补充，使之成为完整的人物动态速写。 2、观察身边同学的各种动态，尝试着用画笔记录下来。体会速写线造型的艺术魅力。学生在活动时注意安全。（学生自由选择工具，选择绘画方式，选择临摹对象进行绘画，也可自由地画。）（可以连画。画好动势线，然后同桌之间进行交换补充完整，看对方是不是明白动势线所表现的动态或如《做作业的女孩》一样的系列动作速写，同学之间合作完成，培养合作意识，增强学生艺术学习兴趣。）
? 五、自评与互评。
进行作品展示，师生共同参与评价和总结。
?六、教学反思。
? 一、教学目标
? 1、通过对人体运动时具体结构变化的研究和探索，了解人体运动时的结构特性。
? 2、通过欣赏提高学生用线能力，增强鉴赏能力。
? 3、初步学习用速写这种艺术语言，较为生动的表现人的多种运动状态。并在这种艺术体验中感受生活的多姿多彩。
? 二、教学重、难点
? 重点：通过启发式教学，使学生了解运动中人的结构特征，并了解动势线在速写中的作用，初步学会用速写的艺术形式塑造人物。
? 难点：感受人的运动美，通过一系列手段探知人的运动结构特点，并学会借助动势线这手段简练、概括、扼要、准确的将自己所感受到的艺术形象，简要明确的描绘下来。
? 三、课前准备
? 教师准备好各种速写工具，一些名画或教师本人的速写图片欣赏资料，教师可用多媒体设计一个欣赏课件，用来辅助教学或利用实物投影、幻灯机。学生准备好绘画工具，查阅并收集一些大师的速写作品。
?四、教学过程
?一、欣赏与讨论。
?欣赏速写名作及人们多彩生活录影，学生分组讨论：?这是什么画？（讲解：何为速写）教师对速写进行准确描述：速写就是在比较短的时间内，用简练的线条、概括、扼要、准确地将自己所感受到的艺术形象，简要明确地描写下来的一种绘画形式。速写是画家锻炼观如旨力，熟悉生活、记录形象、积累素材的一种很好的方式，也是提高艺术表现技巧的重要手段。速写使用的工具简单，易于操作，是一种灵活机动的绘画方法。
??速写与素描的区别：传统上指迅速描绘对象的临场习作。它要求在短时间内， 使用简单的绘画工具（铅笔、钢笔、毛笔、纸等），以简练的线条（有时也用色彩）扼要地画出对象的形体特征、动势和神态。在这个意义上，可视为写生的一种。这时的速写与作为写生时的素描难以区别。但素描只强调以单色造型，对于时间长短并无限制；而速写主要强调快速，对是否使用色彩并不限制。另外，素描还常作为创作，速写则基本上属于习作范畴，它的目的一般是记录形象，为创作收集素材，同时培养敏锐的观察力和迅速、准确概括的造型能力。速写作为一种绘画术语，确立于文艺复兴时代，18世纪后开始获得新的涵义，即有的速写并不仅是甚至根本不是写生和习作，而可以视为完美的艺术作品。意大利的达?芬奇、德国的丢勒、俄国的列宾、中国的叶浅予都是擅长速写的著名画家。
二、继续欣赏速写作品。
?你最欣赏哪一幅？你觉得是用什么工具画的？你喜欢的原因你能想象一下这幅作品在什么情形下画的吗？你猜想一下画家当时捕捉此画面时的想法。
? 教师讲解：艺术家是在对人的结构理解的基础上，从结构出发，将物体的形体转折，运动变化和质感用概括简练的线条表达出来的。在线的运用上力求准确、简练、生动、富有力度、一气呵成，使画面具有造型严谨，形态生动、明快简洁、整体统一的效果。历代绘画大师们的神品佳作给了我们很好的范例，寥寥几笔速写就生动再现了人的各种姿态，可见他们谙熟人体解剖知识和驾驭形象的能力。
? 三、想一想、画一画。
? 看课本的范图，教师组织学生思考动势线的作用，讨论动势线的画法。请学生到前面来做各种不同的动作，尝试用简单的线条画出动势，并尝试画出多种不同动势，有了伙伴的表演，
同学们对人的基本比例，及关节处的变化产生的多种不同动作有了直观而深刻的认识，画人物动势线也就能够水到渠成。欣赏杨丽萍的《孔雀舞》表演，舞蹈家的胳膊如此柔软有很多节吗？同学们通过观察发现人运动的关键是关节，动势线的转折处也就是关节点上了解了关
节就不至于把人画成面条了。
? 四、感受与表现。
? 1、触摸自己的身体感受身体的肌肉和肩胛，感受生命的活力和温度，学着画家的样子对动势线进行补充，使之成为完整的人物动态速写。 2、观察身边同学的各种动态，尝试着用画笔记录下来。体会速写线造型的艺术魅力。学生在活动时注意安全。（学生自由选择工具，选择绘画方式，选择临摹对象进行绘画，也可自由地画。）（可以连画。画好动势线，然后同桌之间进行交换补充完整，看对方是不是明白动势线所表现的动态或如《做作业的女孩》一样的系列动作速写，同学之间合作完成，培养合作意识，增强学生艺术学习兴趣。）
? 五、自评与互评。
进行作品展示，师生共同参与评价和总结。
?六、教学反思。