《杜甫诗三首》课件（83张ppt）

(共83张PPT)
杜甫诗三首
登 高
秋兴八首
（其一）
咏怀古迹
（其三）
下列对联中寓指的人物是谁？
民间疾苦，笔底波澜；
世上疮痍，诗中圣哲。

满眼河山，大地早非唐李有；
一腔君国，草堂犹是杜陵春。

草堂留后世，诗圣著千秋。
杜甫
千古哀情
悲秋绝唱
—— 杜甫《秋兴》
　　　　 《登高》
作者简介
杜甫，字子美，自称“少陵野老”，后在成都被严武荐为节度参谋，检校工部员外郎；后世称之为杜少陵，杜工部。
杜甫是中国文学史上伟大的现实主义诗人。他的创作从不同的侧面真实而集中地反映了安史之乱前后唐代由盛转衰的历史变迁和社会面貌，因而被誉为“诗史”。他是我国古典诗歌的集大成者，诸体兼擅，无体不工，五古、七律成就尤高，被世人尊为“诗圣”。

我美吗？
古代称呼方式
除了称呼字、号、名以外，还有：
（1）用籍贯称呼：韩愈，河北昌黎人，世称韩昌黎。柳宗元，河东解人，称柳河东。
（2）用官终之地称呼：柳宗元，官终柳州，又称柳柳州。
（3）用官职名称呼：杜甫，杜工部
（4）用书房名称呼：蒲松龄，书房名聊斋，世称聊斋先生
（5）用排行称呼：张籍，张十八
（6）用名句称呼：宋祁因词中“红杏枝头春意闹”一句而名扬词坛，被世人称作“红杏枝头春意闹尚书”。
《木兰花》北宋·宋祁
东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。

浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
杜甫的影响力
杜甫
现实主义——（中唐）白居易（新乐府运动）、（唐末）皮日休、杜荀鹤
诗风奇峭——（唐）韩愈、（宋）黄庭坚、陈师道——江西诗派
政治抱负、民族气节——（北宋）王安石、（南宋）陆游、文天祥、（近现代）鲁迅
沉郁浑融——（晚唐）李商隐
疯狂粉丝——张籍，张十八
（一）读书和壮游时期
（二）长安十年时期
（三）战乱流离时期
（四）漂泊西南时期
杜甫七岁即能诗文，十五时在文坛初露头角。“读书破万卷，下笔如有神”，“为人性癖耽佳句，语不惊人死不休”，正是他刻苦学习自述。二十岁后， 他开始漫游生活，南游吴越，北游齐赵，饱览了祖国壮丽的河山，开阔了他的视野和心胸，并在洛阳和李白结为肝胆相照的朋友。这个时期的创作，表现了他青年时期的气概和抱负，感情蓬勃向上、积极昂扬。如：《望岳》。
一 读书壮游时期
二 长安十年时期
公元746年杜甫满怀政治理想到长安考试求官，由于奸相李林甫玩弄了“野无遗贤”的骗术，参加考试的人全部落榜，杜甫也身受其害，求官长安10年，四处献诗干谒却始终不成。求官的经历使他进一步认识到统治者的腐朽，创作出《兵车行》《丽人行》等杰出的批判现实主义诗篇。
诗的风格由早期的热情奔放，乐观坦荡变得悲壮凄凉，形成“沉郁顿挫”的诗风。
三 战乱流离时期
由于安史之乱，杜甫携家和人民一道受冻挨饿，避难流亡，卷进了生活的底层，得以深入民众生活。在沦陷区，山河破碎之感甚深。灾难的时代，震撼着诗人的心灵，使他写出了《春望》《北征》和“三吏”（《新安吏》《石壕吏》《潼关吏》）、“三别”（《新婚别》《垂老别》《无家别》）等具有高度人民性和爱国思想的不朽诗篇，并达到了现实主义的高峰。
安史之乱后于公元759年由甘肃颠沛流离到了成都，靠了友人的帮助在城西浣花溪畔营建了草堂。他在这里居住了将近4年，写下了240多首诗篇。《春夜喜雨》《茅屋为秋风所破歌》《闻官军收河南河北》《蜀相》等就是在这里写就的。
四 漂泊西南时期
沉郁顿挫
沉郁：思想内容。
“沉”即“深”——深刻、深广、深厚
“郁”即“积”——真实、凝重、含蓄
顿挫：艺术形式。
字面上指遣词用句的停顿转折。
情感的千回百折、
节奏的徐疾相间、
音调的抑扬顿挫、
旋律的跌宕起落
关于古体诗与近体诗
旧诗有古体、近体之分，始于唐代。唐人把当时新出现的格律诗称为近体诗，把产生于唐以前较少格律限制的诗称为古体诗。
古体诗又称：“古诗”“古风”“往体诗”。按每行诗字数可分为四言、八言、七言、六言、杂言等。每首诗不拘字数，不求对仗，不讲究平仄和押韵，节奏也较自由。
近体诗，又称“今体诗”“格律诗”，使唐代形成的格律诗和绝句的统称。每诗句数固定（排律诗除外）；每句字数固定；押平声韵，不换韵，位置固定；讲究平仄对仗。
古体诗
近体诗
首联
颔联
颈联
尾联
要求工对
律诗
我国古代诗歌
律诗的押韵与粘对
相见时难别亦难，东风无力百花残。
平仄平平仄仄平，平平平仄仄平平
春蚕到死丝方尽， 蜡炬成灰泪始干。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
仄仄仄平平仄仄，仄平平仄仄平平
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
平平仄仄平平仄， 平仄平平仄仄平

杜甫诗三首
秋兴八首（其一）
写作背景
公元759年，杜甫为避“安史之乱”，携妻儿由陕西入四川，寓居成都，依靠四川节度使严武等亲友的接济维持生活。765年四月，严武病逝，杜甫失去依凭，于是离开成都，到了夔州（今重庆奉节），住了不到两年的时间。《秋兴》既是他旅居夔州时写下的一组诗，共有八首，“玉露凋伤枫树林”是其中的第一首。
在寓居四川的近十年里，杜甫历经流离，备尝艰辛，身心憔悴不堪。“布衾多年冷似铁”（《茅屋为秋风所破歌》）、“牙齿半落左耳聋”（《复阴》）、“缓步仍须竹杖扶”（《寒雨朝行视园树》）、“穷愁但有骨”（《王阆州筵酬十一舅》）等诗句，即是他在此期间处境穷困和心境凄惨的真实写照。他日夜想回归故乡，却始终无法实现愿望。
写此《秋兴》时，他已五十五岁，已处在人生之秋，眼看来日无多，叶落归根之想更为迫切。正是在此种悲人生之秋和国运之秋的心境下，他写下了《秋兴》这首诗。
秋兴八首
秋兴者，遇秋而遣兴也，感秋生情之意。
八首之中，第一首总起，统帅后面七篇。
首章总写巫山巫峡的秋声秋色,对秋而伤羁旅，是全组诗的序曲，
明代书法家 陈淳

课
文
讲
解
其一
玉露凋伤枫树林，
巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，
塞上风云接地阴。
丛菊两开他日泪，
孤舟一系故园心。
寒衣处处催刀尺，
白帝城高急暮砧。
触景伤情
景：
玉露 枫林 波浪 风云 丛菊 孤舟 暮砧
（萧瑟 凄凉雄浑 壮丽）
承接自如，
纵情开合
情：
离乱之苦，漂零之悲，故园之愁
清·无名氏：以其生平之所郁结，与其遭际，暨其伤感，一时荟萃，形为慷慨悲歌，遂为千古之绝调。
清·贺裳：以“秋兴”命篇，乃因秋起兴，非咏秋也。其言忽而壮丽，忽而荒凉……正所谓哀伤之至语言失论。
玉露凋伤枫树林，
　　　巫山巫峡气萧森。
译：白露使漫山遍野的枫林凋零，秋色已经很深，巫山巫峡呈现出一片萧森景象。
叙写景物之中点明地点时间。
玉露——白露，秋天，草木摇落，白露为霜。
巫山巫峡——诗人所在。
凋伤、萧森——给意境笼罩着败落景象，气氛阴沉，定下全诗感情基调。

课
文
分
析

“悲落叶于劲秋”，秋天草木的凋谢是最容易引起诗人感发的。“玉露凋伤枫树林”这一句，在凄凉之中还有一种艳丽的感觉。因为“玉露”有白色的暗示，白是一种冷色；“枫树林”有红色的暗示，红是一种暖色, 在悲哀中藏有热烈。这两种颜色的强烈对比，就更增强了“凋伤”这个词给人的感觉。
玉露凋伤枫树林
这是从夔州东望之所见，点出了他现在是身在夔州。“巫山” 上到长江两岸的高山；“巫峡” 下到深谷之间长江的流水。这虽然只是两个地名，但其中有一种包罗一切的“张力”：从高处到低处，从天到地，从山到水，眼前所有的一切都已经被萧森的秋意笼罩无余了。一个整体的广角镜头，定下了一个整体大气候的基调，然后再具体来表现它是怎样的萧条和肃杀。

课
文
分
析
巫山巫峡气萧森
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
译：峡中的江水波涛汹涌，波浪滔天；塞上的风云阴沉密布，仿佛和地面贴近。
天上地下，处处惊涛骇浪，风云翻滚，阴晦惨淡的气氛笼罩四野。
承上展开：江间，写巫峡；塞上，写巫山。
波浪在地，却说兼天而涌；风云在天，却言接地而阴。
诗人极目驰骋，自下而上，自上而下，生动地写出了巫山巫峡的萧森气象。
此联景物描绘之中，形象地表达了诗人和时局那种动荡不安、前途未卜的处境以及诗人阴沉压抑、翻腾起伏的心情。
把峡谷深秋、个人身世、国家沦丧囊括其中，波澜壮阔，哀感深沉。
诗作开篇前四句以极为酣畅的笔墨，描绘出了一幅壮阔的巫山巫峡秋色图。
图中既有经霜而凋伤的红枫林，又有峰峦高耸、江险涛急、恶浪凌空、气象萧森的巫山巫峡，还有充塞于整个空间且与地阴相接的塞上风云。诗人正是利用这个特定背景来烘托自己凄清哀怨的忧国伤时的情怀。
丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。
两开——实乃双关，既指菊开两度，又指泪流两回，见丛菊而流泪，去年如此，今年又如此，足见心情的凄伤。
故园心——实即思念长安之心。
系——亦双关词语：孤舟停泊，舟系于岸；心念长安，系于故园。
译：秋菊两度盛开，使我再次洒下往日流过的眼泪；一叶孤舟靠岸系绳，始终都牵动着我的故园之思。
这一联是全篇诗意所在。
孤帆一系
面对夔州萧森的秋日山水，忧国伤时之情不禁油然而生。
想起昔日在长安的旧事，不禁老泪纵横。他的心是和“故园”、长安紧紧连在一起的。
寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。
催刀尺——催动刀尺
急暮砧——黄昏时分捣衣的砧声很紧。
每到秋天，家人要为远方的游子或征人制作寒衣，因此捣衣声是人间的秋声，往往会增添客子的愁绪。
译：我清晰地听到，砧声四起，傍晚时分，在白帝城楼的高处，是那么的急促。妇女们正拿着裁尺和剪刀，为在外的亲人赶制着御寒的衣服。
在这黯淡萧条的秋景和暮色中，诗人更平添了一许孤独、忧伤之感。
长安一片月，万户捣衣声。
　　　　　 ——李白《子夜吴歌》
雨乍晴，月笼明，秋香院落砧杵鸣。二三更，千万声，捣碎离情，不管愁人听。
　　　　　 ——张可久《迎仙客·秋夜》
一行书信千行泪，寒到君边衣到无?
　　　　 ——陈玉兰《寄夫》
孤舟可以系住，使其不能泛诸中流，但诗人的心是系不住的。他的心早已越过江河，越过关山，飞到了长安。
听到了白帝城传来的捣衣声，想到了多少人家正在为游子赶制寒衣，他的乡思离愁以及忧国伤时之情有如白帝城传来的捣衣声，一阵高过一阵，一阵急过一阵。
内容评述
这是一篇随物兴感、即景寄怀之作。诗人由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，书写了因战乱而常年流落他乡、不能东归中原的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。
自宋玉在《九辨》中感叹“悲哉！秋之为气也”以来，悲秋成为古代诗歌中常见的主旨，刘禹锡诗韵“自古逢秋悲寂寥”。但杜甫此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意较一般的悲秋之作远为深厚。
古今诗人众矣，而杜子美为首，岂非以其流落饥寒，终身不用，而一饭未尝忘君也欤。——苏轼
杜甫诗三首
咏怀古迹（其三）
《咏怀古迹》是一组结构严密的七言律诗，共五首，每首各咏一古迹，依次是庾信故居、宋玉故居、昭君村、先主庙、武侯庙，都是借古迹抒发诗人自己一生漂泊、功业无成的感慨。
关于它的整体结构，明人王嗣奭（shì）在《杜臆》中有很好的解释：“怀庾信、宋玉，以斯文为己任也；怀先主、武侯，叹君臣际会之难逢也；中间昭君一章，盖入宫见妒，与入朝见妒者，千古有同感焉。”
群山万壑赴荆门，
生长明妃尚有村。
一去紫台连朔漠，
独留青冢向黄昏。
画图省识春风面
环珮空归月夜魂。
千载琵琶作胡语
分明怨恨曲中论。 　

咏怀古迹 (其三)
这首诗给我们塑造了哪一个人物形象？
整体感知：
起句气势飞动，先声夺人，着一“赴”字，便令“群山万壑”集于荆门，大有惊天动地之势。
颔联揭开谜底：原来写江山灵秀是为了咏叹王昭君，运用对比，写昭君远嫁异域荒漠的悲凉。一去一留，一生一死，反差强烈，令人感叹。
颈联通过理性的质问和悲凄的想象，表达了无限的伤感。
尾联宕开一笔，言千古琵琶之声，皆为昭君怨恨所凝。虽为附会之词，却是至情之论。
【讨论】明代评论家胡震亨认为，这么气象雄伟的起句，只有用在生长英雄的地方才适当，用在昭君村上是不适合、不协调的。你同意这种看法吗？
不同意。
常言道：地灵人杰，正是因为有了如此雄奇的山水，钟灵毓秀，才孕育出昭君这样美貌的、不平凡的女子。清人吴瞻泰认为：诗人就是要借高大山川的雄伟气象来烘托、抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得惊天动地。可见，作者在此是从咏江山之奇绝引出咏佳人之奇美。这是其一。
其二，作者在引出昭君之前特意用了这么一个内涵厚重的句子做铺垫，也说明了在作者的心目中，生长在这里的昭君决不只是一个明眸皓齿、秀发冰肌的弱女子，而是一位具有大山般坚强性格的奇伟女性。所以，画面的底色用的不是阴柔的秀丽而是阳刚的伟岸，是较为和谐的。
昭君在汉宫尚未跻身宫妃之列，不过是后宫中一位待诏的宫女，而嫁到“朔漠”却封为阏氏（读yān zhī，相当于汉皇后），还有什么不幸和怨恨可言呢？

囿于当时民族观念的局限，当时人对周边少数民族是耻于同类的，更何况远嫁匈奴呢？据《后汉书》记载：昭君远嫁匈奴以后，非常思念故乡，然而多次上书希望回故乡看看，都未能如愿。即使她侍奉的匈奴王死了，她还要按照当地的习俗再嫁给匈奴王的儿子，直至最后身死异国。我们姑且不论这种回乡无望的绝望对她的打击有多大，就是那种与华夏伦理纲常相悖的习俗使其无法接受的痛苦，也足以摧折人心！
昭君的悲剧是由毛延寿造成的吗？
?
不是。
王安石曾为毛延寿鸣不平，写过这样两句诗：“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”。金圣叹也曾对此发表评价，大意是：毛延寿这班小人之所以得售其奸，昭君之所以抱恨终身，难道不是你皇上自己造成的吗？搜罗那么多良家妇女充斥后宫专供你皇上一人受用，你连亲自挑选之劳都不肯费，也未免太过分了。
可见，昭君的悲剧根本上是由元帝的昏庸糊涂造成的。
《咏怀古迹（其三）》题为咏怀，可里面只写了昭君的怨恨，并无作者个人的情怀，这是不是与标题“咏怀”二字不符？
背景：
唐玄宗天宝五年，作者西入长安，羁留十年，才给了个九品的县尉，后来在坚持之下，做了个八品的看管兵甲器杖的官。安史之乱爆发后，他前往灵武投奔唐肃宗，任右拾遗。作者因上疏救宰相房琯触怒唐肃宗而受排挤，被贬为华州司功。
昭 君????????????????????????? 　诗 人??????????????????????????
绝代佳人，入宫见妒????????????才华横溢，入朝见妒
画图省识，远离汉宫　　　不分忠佞，无辜遭贬
身死异国，环珮空归????????????漂泊西南，有家难归
（千载之怨）??????????????????? （深沉怨恨）
前人评此诗时说杜甫是“悲昭君以自悲也”
总 结
怀古（含咏史）诗词是诗人在阅读史书或游览古迹时，有感于历史人物或事件的是非，引发出对时局或自己身世的共鸣，或借古以喻今，或借古以讽今之作。
在鉴赏怀古诗词时要抓住历史人物或事件与时局和诗人自己身世之间的连接点。
鉴赏咏史诗三步骤
所描写的古人、往事是怎样的（弄清史实）

为什么要写这个古人这段往事 ？诗人在诗中表现出什么态度（体悟感情）

这种态度运用什么方法表达 （分析技巧）
不学诗，无以言
小雅·鹿鸣

呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是将。人之好我，示我周行。
不学诗，无以言
送柴侍御
唐 王昌龄

沅水通波接武冈，送君不觉有离伤。
青山一道同云雨，明月何曾是两乡。
秦风·无衣
岂曰无衣？与子同袍。
王于兴师，修我戈矛。与子同仇。

岂曰无衣？与子同泽。
王于兴师，修我矛戟。与子偕作。

岂曰无衣？与子同裳。
王于兴师，修我甲兵。与子偕行。
谁说你没有军装啊？我分明与你同穿一件长袍！国王发兵要打仗时，修整好我们的戈与矛,我与你面对同一个敌人。

谁说你没有军装啊？我分明与你同穿那件衬衫！国王发兵要打仗时，修理好矛和戟，我与你同把敌人歼灭。

谁说你没有军装啊？我与你同穿那套罩衣！修理好铠甲与兵器，我同你一道去杀敌。
日本富山县捐赠物资上的原创中文诗
被誉为“杜集七言律诗第一”、“古今律诗之冠”
写作背景
这首诗是杜甫大历二年（767）秋在夔州所作。夔州位于长江之滨、矍塘峡口，以水急、风大、多猿著称。诗中抒发的不只是诗人个人的不幸。当时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘隙而起，相互争夺地盘，造成社会动乱，民不聊生。在这种形势下，诗人只得继续“飘泊西南天地间”。他的郁闷是多种因素造成的，这里有时代的苦难，也有家道的艰辛，个人多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世。为了排遣浓云一样时时压在心头的郁闷，他抱病登台，但悲凉萧瑟的江峡秋景反倒使他增添了新的悲哀。
风急：要读得很凄寒，似乎在牙齿间颤抖着读出这两个字；
天高：调子要很高并带拖腔，冲上去，描绘得很辽远，但内心很孤单渺小；
猿啸哀：要有欲哭的调子；
鸟飞回：要想，我杜甫孤独漂泊，远离家乡，我多么想回家呀，我已是晚年了，我还有回到家的那一天吗？
首句要读得高亢激昂，次句要读得回环婉转。

第二联的“无边落木”和“不尽长江”要一气读出，然后作延长音（木、江）。
第三联的“悲”“常” “病”“独”等字要重读以示沉重。
尾联宜慢读，并读出自怜自嘲的况味。
每一种景物都夹杂在这特定的环境下富有特别的意义。既有耳闻又有有目见，使人感到“悲哀”。
这些景物给人造成什么感觉？
急风——冷（心灵的）
高天——人渺小、孤单
哀猿——悲凉
飞鸟——一只孤独痛苦的鸟既雄浑高远，又肃杀凄凉。“飘飘何所似？大地一沙鸥。”是诗人暮年漂泊的悲苦境况的真实写照。
首联共写了几种景物？
诗由写景开头，十四个字勾勒出一幅登高远眺的壮阔图景。
风、天、猿啸、渚、沙、鸟
急、高、哀、 清、白、飞
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
落木——由树及人。看到落叶飘零，想自己已到生命的晚秋，有生命短暂之感。
长江——人生倏忽百年，江山万古长青。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”
无边、不尽——透出沉郁悲凉，不仅写出了空间的广漠，更强调无处不含悲秋之气。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
这两个意象会让你联想到什么？
子在川上曰：逝者如斯夫。——毛泽东
哀吾生之须臾，羡长江之无穷。——《赤壁赋》
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。
——《三国演义》
人生代代无穷已，江月年年只相似。
——《春江花月夜》
“深于言情者，正在善于写景”。
以上四句写景，为下文悲秋抒情作了铺垫——融情入景，景中已自有情
既具客观事物的具体特征，也饱含着诗人特殊的感彩，表现了诗人特定的心情——主观化了的客观景物　
名句剖析:
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚流
这两句诗，诗人仰望茫无边际、萧萧而下的树叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，感慨万千。“无边”、“不尽”使“萧萧”“滚滚”更加形象，也让人感受到韶光易逝，壮志难酬的感怆，透露出浓重的沉郁悲凉。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
宋代罗大经曾说颈联的十四个字中含有八层意思，详述了人生凄苦的境况：
万里，地之远也；秋，时之凄惨也；
作客，羁旅也；常作客，久旅也；
百年，迟暮也；多病，衰疾也；
台，高迥处也；独登台，无亲朋也。
从“万里”、“作客”、“百年（老年）、“多病”、“独”这些字眼中，你能领悟出诗人怎样的思想感情？
身逢战乱、时值悲秋、离乡万里、漂泊他乡、人到老年、体弱多病、孤独无依，再加上国家多难，诗人身受八重愁苦。倍感老病孤独，身世凄凉，十分眷念家乡和亲人，也为国家多难忧心忡忡。
尾联中“艰难” “潦倒”二词形容的是国家还是个人？“苦恨”二字如何理解？这一联表现了作者怎样的思想境界？
既是国家，也是个人。
客观上，“国破”与“家亡”是因果关系；主观上，诗人一直忧国忧民，为国家破亡忧心如焚。从联句的对仗关系看，“苦恨”与“新停”相对，应是副词加动词，“苦”是副词“很”，“恨”是动词“遗憾”，诗人很遗憾过早的白了双鬓，不能多为国家出力。
古代知识分子大多以“达则兼济天下，穷则独善其身”自勉，而杜甫无论穷达，都心忧天下，其思想境界之高，不愧被称为“诗圣”。
艰难苦恨——诗中反映的虽是诗人万里作客、衰年多病的个人遭遇，但读者却可从中窥见战乱时代广大人民的苦难。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。
借酒浇愁／因病戒酒，悲情更难以排遣
此诗给人一个怎样的诗人形象？
“一个满头白发、满脸悲愁、身衰多病的老诗人”
“颤颤地站在深秋的季节”
“他的眼里满是忧郁、深恨”
比较《秋兴》与《登高》

共同点：

结构处置上：两诗的首联，颔联都极力描写秋景图，营造了一个悲愁萧森的氛围，使后面的抒情都顺理成章，打倒了景为情基，情为景发，浑然天成，足见构思之妙。
遣词造句上：都是律诗的典范之作，对仗工整又极具情势。在两诗的颔颈联里体现得特别明显。
感情基调上：两首诗都有很浓的悲秋情结。世事艰辛，家愁国难，万里悲秋，老病孤舟，都化作千缕愁绪洋溢在字里行间，作千古一悲，千古一愁。
不同点 ：
感情基调上：《秋兴》诗感伤气氛太浓，境界不如《登高》壮阔。《秋兴》诗首联基调低沉，“凋伤”、“气萧森”是其体现，而《登高》仅点明“风急”、“天高”、“鸟飞回”。
境界上：《秋兴》虽有“江间波涛兼天涌，塞上风云接地阴”，但与《登高》“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”相比还是有点逊色。
三首诗中抒情主人公形象的共同特点：
年老、孤独、伤感、多病、颓丧，这正是诗人晚年生活的写照。