现代陶艺4.2[上下学期通用]
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文档简介
第三单元装饰艺术的类别和形式、设计与制作
现代陶艺（4。2）
复习
现代陶艺创作方法
中国现代现代陶艺崛起
课程内容
现代陶艺（4.2）
1、新型陶瓷产品介绍：
耐温陶瓷
日本研制出一种够经受1700摄氏度以上的高温的资复合材料，其是氧化铝粉末经熔化、冷却、再铝化后制成，它强度大，加工性能好，在高温下不会变质。
发光陶瓷
国外市场上推出的这种发光陶瓷，它是在瓷砖光泽釉丧面利用丝网印刷方法，在所定图案下放以仅在紫外线照射下产生萤光的颜料，并采用荧光颜料与热固性树脂混合加热或在800摄氏度下烘烤处理法，该陶瓷用于室内外墙面装饰具有独特的装饰效果。
超轻陶瓷
日本研制出一种比木头更轻的浮于水上的超轻量陶瓷，它是将一种被称为"中空树脂填料"按一定数量的比例同粘土掺和而成，用这种材料制成的陶瓷器，其比货下降至0.3但其强度却与传统陶瓷无异，用这种超轻陶瓷材料烧制铺盖屋顶的瓦片，重量轻、耐地震，而且降低运输成本。
木材陶瓷
美国科研人员发明了一种增强木材陶瓷。它是将木材浸入四乙氧荃硅烷中待吸足后放入500摄氏度的固化炉中，在炉内木材细胞内的热量和水分将四乙氧荃硅烧变成陶瓷与普通木材相比，硬度更大，强度更好，是一种极有广泛用途的装饰建材。
精细陶瓷
日本一公司研制出的这种精细陶瓷是一种主要由水溶性胶乳组成的粉末，如将100克水泥与20克细胞陶瓷在水解作用下形成混合物，便完全消除在水合作用过程中产生钙的自由度，可使水泥的寿命延长4至5倍耐受摄氏度高温，当用非水模型（塑料）制模时，可得到与陶瓷一样的光泽。
耐温陶瓷
日本研制出一种够经受1700摄氏度以上的高温的资复合材料，其是氧化铝粉末经熔化、冷却、再铝化后制成，它强度大，加工性能好，在高温下不会变质。
发光陶瓷
国外市场上推出的这种发光陶瓷，它是在瓷砖光泽釉丧面利用丝网印刷方法，在所定图案下放以仅在紫外线照射下产生萤光的颜料，并采用荧光颜料与热固性树脂混合加热或在800摄氏度下烘烤处理法，该陶瓷用于室内外墙面装饰具有独特的装饰效果。
超轻陶瓷
日本研制出一种比木头更轻的浮于水上的超轻量陶瓷，它是将一种被称为"中空树脂填料"按一定数量的比例同粘土掺和而成，用这种材料制成的陶瓷器，其比货下降至0.3但其强度却与传统陶瓷无异，用这种超轻陶瓷材料烧制铺盖屋顶的瓦片，重量轻、耐地震，而且降低运输成本。
木材陶瓷
美国科研人员发明了一种增强木材陶瓷。它是将木材浸入四乙氧荃硅烷中待吸足后放入500摄氏度的固化炉中，在炉内木材细胞内的热量和水分将四乙氧荃硅烧变成陶瓷与普通木材相比，硬度更大，强度更好，是一种极有广泛用途的装饰建材。
精细陶瓷
日本一公司研制出的这种精细陶瓷是一种主要由水溶性胶乳组成的粉末，如将100克水泥与20克细胞陶瓷在水解作用下形成混合物，便完全消除在水合作用过程中产生钙的自由度，可使水泥的寿命延长4至5倍耐受摄氏度高温，当用非水模型（塑料）制模时，可得到与陶瓷一样的光泽。
2、现代柴烧陶艺的特点与创作要素
柴烧陶艺的特点
柴窑烧成的陶艺作品与一般的电窑，瓦斯窑最大的差别在于木材燃烧所产生的灰烬和火焰宜接窜入窑内，在坯体上产生自然落灰的现象，经长时间的高温融合成自然的灰釉，其色泽温暖，层次丰富，质地粗犷有力，与一般华丽光亮的釉药不同；不会重复且很难预期它烧窑的成果，若是横焰式窑，则具有方向性。因此烧成的作品有受火面与背火面的阴阳变化与火焰痕迹。它散发一种质朴，浑厚，古拙的美感，正是柴烧陶艺家为它着迷而投入庞大心力去追求的原因所在。
窑的角色
柴窑的架构一般分为四个部分：火膛（ fire box燃烧室），窑室（chamber）， 烟囱（chimne），烟道（flue）。烧窑的原理是：木材于火膛中燃烧，其产生的热度，灰烬，火焰，经过窑室，对摆在其中的陶坯产生作用与效果，再经过白烟排出。因此窑的设计重点必定是：
1．有利于燃烧（包括升温及保温）
2．有利于火与灰（ flame and ash）在坯体上的火痕
3．火的排出路径（侧焰、倒焰或直焰）
窑的建构不单纯是技术问题，窑的形式更决定了火的路径，也就是决定了落灰，火痕的方向性。更确切的说，窑将确立作者不可变更的窑火风格。不同形式的窑有着不同的特性，甚至于同一形式的窑，有不同窑的个性，我们对一座柴窑窑性的掌握，除了顺应与驾驭外，也包括烧成的效果的掌握。然而所谓烧成的效果其实是随作者的主观因素而有不同的评价，尤其以创作为出发点时，无论如何，一座窑仍要有相当的掌控度和适量的落灰及火痕的效果。如果不求落灰及火痕，就没有必要千辛万苦的去烧柴窑了。不当的窑室设计将导致效果不彰，不易掌控，甚至于温度烧不上去，蓄温不良，灰和火都留不住等等缺憾。
排窑
烧过瓦斯窑或电窑的人都知道，排窑时，坯与坯之间一定要空出相当的距离，能让热度循环平均，坯体才不致相互粘着。但是现代柴烧的作法并不是如此， 有时刚好是相反，更确切的说，排窑不仅是柴烧创作的一部分，而且是最重要的部分， 决定了火焰烙记的位置和轻重，排窑者必须冷静思考并且推演着火在窑内窜流的情况，要为每一件坯体找到最适当的位置，仔细的为它设计最好的效果。更要考顾到整窑气流的紧松问题。所以排窑时常要花费很长的时间，例如一座三立方米的穴窑常需要用一个星期的工作日来排窑。排窑的要点如下：
1．掌握窑的特性。
2．清楚自己所要以及所能达到的效果。
3．成形、排窑、烧火的互动性或沾黏棚板性高，应一并考虑。
4．较大或长型的窑，侧火孔的数量、位置、侧火所占空间的大小。
5．挡火墙的高低、孔隙、距离、侧火孔与坏体之间，用於登窑 Bourry Box或倒焰式窑。
6．后挡火墙的位置，孔隙的大小位置，由前往后的排窑方式，如蛇窑、龙窑。
窑技
窑技是指作品在火痕与落灰自然釉之外，在坯体上处理的另外的效果，尤其有悠久柴烧历史的日本，更注重此道，主要技法例如：
1．坯体恻摆於棚板，灰釉走向有方向性。
2．垫、压泥片或泥球，制造坯体印记效果。
3．垫贝壳制造坯体印记效果。
4．坏体套用镂空区体或挡住坯体。
5．坯体叠靠、堆叠效果，宜1200℃烧成。
6．坯体系上稻草增加效果。
7．高温之际投盐，制造效果。
烧窑与燃料
燃料木材必须尽早准备，最好能在烧窑前三个月以上就绪，因为它不像瓦斯或电器，操作简便。木材的来源是个很重要的问题，这包括供应的稳定，品质的配合度，运输，搬运等。许多人似乎比较关心木材的种类，以为相思木或松木就可以造就特定的落灰色泽。每一树种有其不同的成分特性，但烧窑的成效所取决的因素太多，树种在其中的影响力不致於太大，倒是木材的品质，才是应该被要求的，例如木材的比重，长短粗细，乾燥程度等，烧火的各个阶段，都应有其不同品质需求的木材。
大部分所使用的木材都是来自制材所（锯木厂）裁掉的废料或是包装废料， 而且不忌讳使用任何材种，只要品质合乎就可以，可选用杂木废料。原因在於环保问题以及成本问题，通常这些都是要丢弃的，或是大批的被卖掉充当工业燃柴。因此燃料的成本得以尽量地降低。另外，全世界的柴烧工作者都有一个共识，那就是决不为烧窑而砍树，就以美国为例，都以取材自然倒下的树木为原则。投柴品质的选取常因人而异，每一次选取都有它特别的作用，例如：
1．粗大【较重】的木材可用来当作畜热的基础。
2．细小【较轻，较乾】的木材燃烧速率高，升温快，高温投柴较易扬起灰烬。
3．湿的木材可用来处理特殊的效果。
烧窑的过程算是排窑以外另一个成败的关键点，它也是柴烧创作中最富魅力的部分，也是最迷惑人的部分。一个有经验的柴烧者，会在排窑完成的同时，设计出他所要的烧火过程，例如总行程的天数，高温点及持温点的位置和时间长短，气氛的清浊（还原或氧化烧），或侧火投柴的时机与轻重等等。烧火过程的设计就如同排窑的设计一般，都是为达到烧成效果的重要途径，并且是最能充分展现作者观念。有了清楚的烧火计划后，烧窑的重点即是在於掌控这个计划。因此他应是冷静而专注的去了解窑内的所有状况，察知与毅力的态度是必要条件之一，不要因为一时的温度升降而过度兴奋或紧张。生手比较容易这样，因为过程的变化，温度会上下震荡，造成手忙脚乱，盲目投柴，事倍功半。
烧窑的两大部分是过程的执行与即时状况的观测和对策。第一部分对过程的设计，过程设计得优劣，合不合理，是每一次出窑最需要去检验的部分。第二部分，对於过程的确实执行，是需要一个有经验，敏锐度高的人来执行。但烧窑过程中所遇到的状况，有时非常的复杂，人为因素，选材因素，窑本身的因素，加上天侯气压，很可能会改变了既定过程，为烧成的结果增添变数。因此掌控烧窑的目地，并在状况变化时能适当的处理，是非常重要的。
其实，烧窑本来就具有很高的机动性质，冗长的烧火步骤，不可能为每一个段落画分到很细微，所以只要大原则掌握住既可，其他的呈现就视为随机性的效果，柴烧陶的特质本来就不像电窑或瓦斯窑那样精准，可以制造出具规格化的预期效果，甚至出现某些期许外的精彩效果。这种状况也是柴烧之所以迷的一部分，出窑前任何人都没把握，总是有出乎意外的收获。
烧窑的实际操作与掌握上有几项重点如：
1．升降温的速度。
2．空气量与材量所指配出的燃烧状况。
3．空气进入的多寡与进气孔的位置（这在穴窑非常重要）。
4．粗大与细小木材的搭配选用。
5．积炭的运用与排除（良好设计的窑是几乎没有）。
6．侧火投柴的诀窍。
烧窑是一件令人兴奋的事，就如同原始民族群绕著熊熊大火的歌舞一般，是一种神秘又神圣的仪式，是多么的令人血脉奔腾，也因此烧窑人总是为此而莫名的欣喜亢奋，再加上对於窑内作品的期待，这在展达数日甚至十几天的烧火行程中， 时常是支持柴烧着产生精神与体力的动力；对於柴烧者而言，烧窑过程就是一种崇高而神圣的行动与生活艺术。
柴烧陶艺的创作与欣赏
人类固然喜好精致优美的东西，然而在他们的内心深处，有着一股回归自然的渴望，因为人本来就是来自自然；柴，火，燃烧，土这些东西本是大自然中最普遍，与我们最亲近的东西。柴烧陶所呈现的肌理，色泽的最初大自然印象，柴烧艺术家所追求，自然与人的对话形式中，找到足呼唤心灵回归的方式。否则大可从纯粹雕塑中得到造形，肌理与色彩的表达自己，不必劳师动众，费尽苦心。显然火痕，落灰，过程，所代表的走回大自然的情怀，是没有任何素材可以取代。
柴烧陶艺基於以上的特点，反而具有先天上某些程度的限制，因为柴烧陶本身己经具有很强烈视觉和心理的张力，以至表现故其它议题时，在往很难突显应有的焦点。再者，柴烧的语言属性粗犷而温暖，具有亲和性与感染力，以至於表现的主题也多少会被拘限，从另一方面看，作者反而可以好好运用这个属性，充分展现一种适合於柴烧烧成的创作题目。另一个原因则是烧成的掌握度极难，不易达到创作上所要求的准确度。其复杂性，专业性，劳动性非常之高，陶艺家时常为此吃尽苦头，以致於多数的柴烧陶艺家并不热衷於雕塑类型的作品，而乐於在器形的范畴里探讨柴烧本身的意境和内涵。撇开以上这些抽象的议题，让我们回到具体的形， 色，质的层面上来探讨：
1．火的部分：我们首先应了解到窑火的方向性，窑火是如何的坯与坯之间窜流，冲刷，使作品成为窑内状况的忠实记录者，可以了解到如何来诠释作者对火的观念，像烧窑的炉压的轻重，火力的强弱，气氛的清浊，火候的深浅，火径的设计安排等等，所映烙下来的效果是布局变化，层次，质感，留自，色泽等，严谨而论这些只不过是它的表象而己，更重要的是由它们所构成自然美与真诚的素质。柴烧作品的定义从选土，成形，窑技到排窑，烧窑，都在要亲自参与操控下所完成，才能算数，必须确立创作的基本精神，而且无论是观赏或是作者都应慎重的去探究和要求。
［火]的特质在个别作者的心目中，各有其轻重，观念与作法也大异其趣。 有的陶艺家只不过藉由火韵来强调他对土的观念。有的就非得多烧个几天不可，以达到一种强烈落灰覆盖的效果。个别的烧成目标也有所不同；坯体上釉，让自然落 灰与釉色共熔；高温时投盐效果；作品放置火腔内做成焖的效果；有的偏好半熔的 落灰；有的追求高温土胎的变化。
2．土的部分：一般，坯体都是不上釉赤裸的入窑烧制，因此土的经由木材炼烧的作用，呈现出来的胎质肌理，常是欣赏的重要部分。在熟知火和窑的特性之下，让土和火淋漓尽致的的对话。土的内涵，不仅仅是选取那一种土矿或调配出适合的质地和色泽来作为材料，应更积极地把土的内在生命力释放出来，让土以它丰富的面貌来迎合火的呼唤，而不是背动地承受落在及火痕的覆盖，因为柴烧艺术本是多元陶艺之一，其明显的特点是看到土的真实面貌。
3．造形部份：造形是视觉艺术中的最基本的条件，尤其是立体的作品，其比例，线条，空间，动静，均衡感，节奏感等等，都是应该被要求的部分，就像其他媒材创作一般，造形仍然是最重要的因素。在柴烧的范畴，火、落灰和土是幻化造形，完成作品的基本条件，它们必须完整地互利互荣，缺一不可。
4．内容：作者传达的东西是谓内容。观赏者所感受到的心里解读亦是内容。无论作者所呈现的是工艺手段或是艺术范畴，都应该真诚的去传述，创作者的技巧、思想，观念及感情。要求属於自己的自由、成熟、真诚、明确的整体表现。 陶艺是一种劳力密集的工作，柴烧更是考验著体力，耐力，技艺，观念的艺术，然而陶艺家为何仍然选择这个方式来创作，除了回应柴烧的魅力，重要是能抒发艺术家的内在热情与体验极致创作的乐趣，藉此柴烧过程之中，体会生命里不可言喻的境界。
现代陶艺装饰
陶艺在我国不少大城市深受青睐，很多地方都开办了"陶吧"，艺术家可以尽情施展才华的场所，您可以到"陶吧"全身必地投入到自然美的创造之中，把手工痕迹作为天然装饰，把陶艺中朴直的美感烧成形形色色的装饰精品置于家中，艺术气息相当浓厚。现在将陶器运用在桌面、灯具、壁画等家饰的设计上，既是实用美观的家什。同时又可以成为颇有观赏价值的手工工艺品，受现代艺术思潮的影响，把现代雕塑、印象翻浪的语言被入现代陶艺的装饰和造型中，形成了现代主义风格，这也是现代陶艺创作的分流，其造型和装饰都是较抽象的，尽可能的表现人的感情与意念；追求作品的写意性、哲理性，给人留下了较为广阔的思想空间。例如，陶器的以茶壶造型为底座的台灯，外型相当别致，带来了视觉上的新鲜的感觉，细长的陶制玄关桌面，配以线条简洁的桌脚，表现出一份悠然自在的生活环境，陶版玄关桌面，配以线条简洁的桌脚，表现出一份悠然自在的生活环境、陶版壁画的特殊触感，则令人觉得荣切有味，利用厚实的陶器加以简洁的线条制成各种家饰，展现出于净利落的风格，使古朴陶艺能轻轻松松地融入日常家居生活之中。厚实的陶质艺术品，于纤丽中散发出典雅芬香，它产生的艺术效果是"致广大"，它可以是"尽精微，也可以是华丽、淡雅、凝宜质朴。更可以晶莹璀璨。因而，它将在现代艺术的创造中显现出强大的生命力。
从远古走来的时尚装饰品
目前陶瓷市场比较混乱，良莠不齐，人们往往缺乏陶瓷知识而导致钱花不少，买到的却是劣质或品味不高的制品，就拿陶瓷制品中的一种青花来说，以当代中国大师黄卖九先生的《年年有余》石榴瓶为例，从墨色上，我们可以看到水墨淋漓，墨分五色，如同在宣纸上泼洒的效果，分水色素沉着，清彻、构图简洁空灵，隽秀、笔力雄健老道，瓷白如玉、声如磐石，而质量品味较次的作品则墨色死板，色素浑浊，用笔无力，声音发闷。
从陶艺的摆放位置来看，最主要的是它和家居的协调性，既要考虑到空间，也要考虑到家具式样、颜色，一般情况下，青花瓷应和颜色深一些的家具搭配，互为映衬，艳丽的陶艺品则要同色彩轻巧的家具一起放置，避免靠色。
另外，传统家具应配以造型传统、古朴、凝重，典雅的陶艺，突出其大方、庄重、宁静、气派的感觉；而现代家具则应同造型、色彩具有强烈时代感的作品搭配，使之更加和谐和现代化，如吴志辉、丁虹等人的作品，其造型突破了传统形式，大胆拉胚变形，造型奇异，釉彩自然天成，或绚烂或简洁，融入了现代人的生活情趣。
陶艺制品不仅能够装点家居、增加生活情趣，还可以通过艺术创作表现淳朴、自然、宁静的气息，洗刷机械文明的冷漠和快节奏生活的单调，摒弃现代生活里的浮躁，给人们带来一种悠闲怡然的生活，保持一种轻松平和的心态。
当然，家具和陶艺的古典性、现代性还要同整个家居的环境相结合，才能更好地显现出居主人的审美情趣。
复习装饰画的装饰、图案
为设计图案做准备
观看现代陶艺的图片：（图案为主）
观看图案，学习鉴鉴别人的图案。并设计自己的图案
设计图案
设计自己所喜欢的图案
结合自己喜欢的陶瓷造型（选择）
把设计的图案绘制在陶瓷上
四、小结
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现代陶艺（4。2）
复习
现代陶艺创作方法
中国现代现代陶艺崛起
课程内容
现代陶艺（4.2）
1、新型陶瓷产品介绍：
耐温陶瓷
日本研制出一种够经受1700摄氏度以上的高温的资复合材料，其是氧化铝粉末经熔化、冷却、再铝化后制成，它强度大，加工性能好，在高温下不会变质。
发光陶瓷
国外市场上推出的这种发光陶瓷，它是在瓷砖光泽釉丧面利用丝网印刷方法，在所定图案下放以仅在紫外线照射下产生萤光的颜料，并采用荧光颜料与热固性树脂混合加热或在800摄氏度下烘烤处理法，该陶瓷用于室内外墙面装饰具有独特的装饰效果。
超轻陶瓷
日本研制出一种比木头更轻的浮于水上的超轻量陶瓷，它是将一种被称为"中空树脂填料"按一定数量的比例同粘土掺和而成，用这种材料制成的陶瓷器，其比货下降至0.3但其强度却与传统陶瓷无异，用这种超轻陶瓷材料烧制铺盖屋顶的瓦片，重量轻、耐地震，而且降低运输成本。
木材陶瓷
美国科研人员发明了一种增强木材陶瓷。它是将木材浸入四乙氧荃硅烷中待吸足后放入500摄氏度的固化炉中，在炉内木材细胞内的热量和水分将四乙氧荃硅烧变成陶瓷与普通木材相比，硬度更大，强度更好，是一种极有广泛用途的装饰建材。
精细陶瓷
日本一公司研制出的这种精细陶瓷是一种主要由水溶性胶乳组成的粉末，如将100克水泥与20克细胞陶瓷在水解作用下形成混合物，便完全消除在水合作用过程中产生钙的自由度，可使水泥的寿命延长4至5倍耐受摄氏度高温，当用非水模型（塑料）制模时，可得到与陶瓷一样的光泽。
耐温陶瓷
日本研制出一种够经受1700摄氏度以上的高温的资复合材料，其是氧化铝粉末经熔化、冷却、再铝化后制成，它强度大，加工性能好，在高温下不会变质。
发光陶瓷
国外市场上推出的这种发光陶瓷，它是在瓷砖光泽釉丧面利用丝网印刷方法，在所定图案下放以仅在紫外线照射下产生萤光的颜料，并采用荧光颜料与热固性树脂混合加热或在800摄氏度下烘烤处理法，该陶瓷用于室内外墙面装饰具有独特的装饰效果。
超轻陶瓷
日本研制出一种比木头更轻的浮于水上的超轻量陶瓷，它是将一种被称为"中空树脂填料"按一定数量的比例同粘土掺和而成，用这种材料制成的陶瓷器，其比货下降至0.3但其强度却与传统陶瓷无异，用这种超轻陶瓷材料烧制铺盖屋顶的瓦片，重量轻、耐地震，而且降低运输成本。
木材陶瓷
美国科研人员发明了一种增强木材陶瓷。它是将木材浸入四乙氧荃硅烷中待吸足后放入500摄氏度的固化炉中，在炉内木材细胞内的热量和水分将四乙氧荃硅烧变成陶瓷与普通木材相比，硬度更大，强度更好，是一种极有广泛用途的装饰建材。
精细陶瓷
日本一公司研制出的这种精细陶瓷是一种主要由水溶性胶乳组成的粉末，如将100克水泥与20克细胞陶瓷在水解作用下形成混合物，便完全消除在水合作用过程中产生钙的自由度，可使水泥的寿命延长4至5倍耐受摄氏度高温，当用非水模型（塑料）制模时，可得到与陶瓷一样的光泽。
2、现代柴烧陶艺的特点与创作要素
柴烧陶艺的特点
柴窑烧成的陶艺作品与一般的电窑，瓦斯窑最大的差别在于木材燃烧所产生的灰烬和火焰宜接窜入窑内，在坯体上产生自然落灰的现象，经长时间的高温融合成自然的灰釉，其色泽温暖，层次丰富，质地粗犷有力，与一般华丽光亮的釉药不同；不会重复且很难预期它烧窑的成果，若是横焰式窑，则具有方向性。因此烧成的作品有受火面与背火面的阴阳变化与火焰痕迹。它散发一种质朴，浑厚，古拙的美感，正是柴烧陶艺家为它着迷而投入庞大心力去追求的原因所在。
窑的角色
柴窑的架构一般分为四个部分：火膛（ fire box燃烧室），窑室（chamber）， 烟囱（chimne），烟道（flue）。烧窑的原理是：木材于火膛中燃烧，其产生的热度，灰烬，火焰，经过窑室，对摆在其中的陶坯产生作用与效果，再经过白烟排出。因此窑的设计重点必定是：
1．有利于燃烧（包括升温及保温）
2．有利于火与灰（ flame and ash）在坯体上的火痕
3．火的排出路径（侧焰、倒焰或直焰）
窑的建构不单纯是技术问题，窑的形式更决定了火的路径，也就是决定了落灰，火痕的方向性。更确切的说，窑将确立作者不可变更的窑火风格。不同形式的窑有着不同的特性，甚至于同一形式的窑，有不同窑的个性，我们对一座柴窑窑性的掌握，除了顺应与驾驭外，也包括烧成的效果的掌握。然而所谓烧成的效果其实是随作者的主观因素而有不同的评价，尤其以创作为出发点时，无论如何，一座窑仍要有相当的掌控度和适量的落灰及火痕的效果。如果不求落灰及火痕，就没有必要千辛万苦的去烧柴窑了。不当的窑室设计将导致效果不彰，不易掌控，甚至于温度烧不上去，蓄温不良，灰和火都留不住等等缺憾。
排窑
烧过瓦斯窑或电窑的人都知道，排窑时，坯与坯之间一定要空出相当的距离，能让热度循环平均，坯体才不致相互粘着。但是现代柴烧的作法并不是如此， 有时刚好是相反，更确切的说，排窑不仅是柴烧创作的一部分，而且是最重要的部分， 决定了火焰烙记的位置和轻重，排窑者必须冷静思考并且推演着火在窑内窜流的情况，要为每一件坯体找到最适当的位置，仔细的为它设计最好的效果。更要考顾到整窑气流的紧松问题。所以排窑时常要花费很长的时间，例如一座三立方米的穴窑常需要用一个星期的工作日来排窑。排窑的要点如下：
1．掌握窑的特性。
2．清楚自己所要以及所能达到的效果。
3．成形、排窑、烧火的互动性或沾黏棚板性高，应一并考虑。
4．较大或长型的窑，侧火孔的数量、位置、侧火所占空间的大小。
5．挡火墙的高低、孔隙、距离、侧火孔与坏体之间，用於登窑 Bourry Box或倒焰式窑。
6．后挡火墙的位置，孔隙的大小位置，由前往后的排窑方式，如蛇窑、龙窑。
窑技
窑技是指作品在火痕与落灰自然釉之外，在坯体上处理的另外的效果，尤其有悠久柴烧历史的日本，更注重此道，主要技法例如：
1．坯体恻摆於棚板，灰釉走向有方向性。
2．垫、压泥片或泥球，制造坯体印记效果。
3．垫贝壳制造坯体印记效果。
4．坏体套用镂空区体或挡住坯体。
5．坯体叠靠、堆叠效果，宜1200℃烧成。
6．坯体系上稻草增加效果。
7．高温之际投盐，制造效果。
烧窑与燃料
燃料木材必须尽早准备，最好能在烧窑前三个月以上就绪，因为它不像瓦斯或电器，操作简便。木材的来源是个很重要的问题，这包括供应的稳定，品质的配合度，运输，搬运等。许多人似乎比较关心木材的种类，以为相思木或松木就可以造就特定的落灰色泽。每一树种有其不同的成分特性，但烧窑的成效所取决的因素太多，树种在其中的影响力不致於太大，倒是木材的品质，才是应该被要求的，例如木材的比重，长短粗细，乾燥程度等，烧火的各个阶段，都应有其不同品质需求的木材。
大部分所使用的木材都是来自制材所（锯木厂）裁掉的废料或是包装废料， 而且不忌讳使用任何材种，只要品质合乎就可以，可选用杂木废料。原因在於环保问题以及成本问题，通常这些都是要丢弃的，或是大批的被卖掉充当工业燃柴。因此燃料的成本得以尽量地降低。另外，全世界的柴烧工作者都有一个共识，那就是决不为烧窑而砍树，就以美国为例，都以取材自然倒下的树木为原则。投柴品质的选取常因人而异，每一次选取都有它特别的作用，例如：
1．粗大【较重】的木材可用来当作畜热的基础。
2．细小【较轻，较乾】的木材燃烧速率高，升温快，高温投柴较易扬起灰烬。
3．湿的木材可用来处理特殊的效果。
烧窑的过程算是排窑以外另一个成败的关键点，它也是柴烧创作中最富魅力的部分，也是最迷惑人的部分。一个有经验的柴烧者，会在排窑完成的同时，设计出他所要的烧火过程，例如总行程的天数，高温点及持温点的位置和时间长短，气氛的清浊（还原或氧化烧），或侧火投柴的时机与轻重等等。烧火过程的设计就如同排窑的设计一般，都是为达到烧成效果的重要途径，并且是最能充分展现作者观念。有了清楚的烧火计划后，烧窑的重点即是在於掌控这个计划。因此他应是冷静而专注的去了解窑内的所有状况，察知与毅力的态度是必要条件之一，不要因为一时的温度升降而过度兴奋或紧张。生手比较容易这样，因为过程的变化，温度会上下震荡，造成手忙脚乱，盲目投柴，事倍功半。
烧窑的两大部分是过程的执行与即时状况的观测和对策。第一部分对过程的设计，过程设计得优劣，合不合理，是每一次出窑最需要去检验的部分。第二部分，对於过程的确实执行，是需要一个有经验，敏锐度高的人来执行。但烧窑过程中所遇到的状况，有时非常的复杂，人为因素，选材因素，窑本身的因素，加上天侯气压，很可能会改变了既定过程，为烧成的结果增添变数。因此掌控烧窑的目地，并在状况变化时能适当的处理，是非常重要的。
其实，烧窑本来就具有很高的机动性质，冗长的烧火步骤，不可能为每一个段落画分到很细微，所以只要大原则掌握住既可，其他的呈现就视为随机性的效果，柴烧陶的特质本来就不像电窑或瓦斯窑那样精准，可以制造出具规格化的预期效果，甚至出现某些期许外的精彩效果。这种状况也是柴烧之所以迷的一部分，出窑前任何人都没把握，总是有出乎意外的收获。
烧窑的实际操作与掌握上有几项重点如：
1．升降温的速度。
2．空气量与材量所指配出的燃烧状况。
3．空气进入的多寡与进气孔的位置（这在穴窑非常重要）。
4．粗大与细小木材的搭配选用。
5．积炭的运用与排除（良好设计的窑是几乎没有）。
6．侧火投柴的诀窍。
烧窑是一件令人兴奋的事，就如同原始民族群绕著熊熊大火的歌舞一般，是一种神秘又神圣的仪式，是多么的令人血脉奔腾，也因此烧窑人总是为此而莫名的欣喜亢奋，再加上对於窑内作品的期待，这在展达数日甚至十几天的烧火行程中， 时常是支持柴烧着产生精神与体力的动力；对於柴烧者而言，烧窑过程就是一种崇高而神圣的行动与生活艺术。
柴烧陶艺的创作与欣赏
人类固然喜好精致优美的东西，然而在他们的内心深处，有着一股回归自然的渴望，因为人本来就是来自自然；柴，火，燃烧，土这些东西本是大自然中最普遍，与我们最亲近的东西。柴烧陶所呈现的肌理，色泽的最初大自然印象，柴烧艺术家所追求，自然与人的对话形式中，找到足呼唤心灵回归的方式。否则大可从纯粹雕塑中得到造形，肌理与色彩的表达自己，不必劳师动众，费尽苦心。显然火痕，落灰，过程，所代表的走回大自然的情怀，是没有任何素材可以取代。
柴烧陶艺基於以上的特点，反而具有先天上某些程度的限制，因为柴烧陶本身己经具有很强烈视觉和心理的张力，以至表现故其它议题时，在往很难突显应有的焦点。再者，柴烧的语言属性粗犷而温暖，具有亲和性与感染力，以至於表现的主题也多少会被拘限，从另一方面看，作者反而可以好好运用这个属性，充分展现一种适合於柴烧烧成的创作题目。另一个原因则是烧成的掌握度极难，不易达到创作上所要求的准确度。其复杂性，专业性，劳动性非常之高，陶艺家时常为此吃尽苦头，以致於多数的柴烧陶艺家并不热衷於雕塑类型的作品，而乐於在器形的范畴里探讨柴烧本身的意境和内涵。撇开以上这些抽象的议题，让我们回到具体的形， 色，质的层面上来探讨：
1．火的部分：我们首先应了解到窑火的方向性，窑火是如何的坯与坯之间窜流，冲刷，使作品成为窑内状况的忠实记录者，可以了解到如何来诠释作者对火的观念，像烧窑的炉压的轻重，火力的强弱，气氛的清浊，火候的深浅，火径的设计安排等等，所映烙下来的效果是布局变化，层次，质感，留自，色泽等，严谨而论这些只不过是它的表象而己，更重要的是由它们所构成自然美与真诚的素质。柴烧作品的定义从选土，成形，窑技到排窑，烧窑，都在要亲自参与操控下所完成，才能算数，必须确立创作的基本精神，而且无论是观赏或是作者都应慎重的去探究和要求。
［火]的特质在个别作者的心目中，各有其轻重，观念与作法也大异其趣。 有的陶艺家只不过藉由火韵来强调他对土的观念。有的就非得多烧个几天不可，以达到一种强烈落灰覆盖的效果。个别的烧成目标也有所不同；坯体上釉，让自然落 灰与釉色共熔；高温时投盐效果；作品放置火腔内做成焖的效果；有的偏好半熔的 落灰；有的追求高温土胎的变化。
2．土的部分：一般，坯体都是不上釉赤裸的入窑烧制，因此土的经由木材炼烧的作用，呈现出来的胎质肌理，常是欣赏的重要部分。在熟知火和窑的特性之下，让土和火淋漓尽致的的对话。土的内涵，不仅仅是选取那一种土矿或调配出适合的质地和色泽来作为材料，应更积极地把土的内在生命力释放出来，让土以它丰富的面貌来迎合火的呼唤，而不是背动地承受落在及火痕的覆盖，因为柴烧艺术本是多元陶艺之一，其明显的特点是看到土的真实面貌。
3．造形部份：造形是视觉艺术中的最基本的条件，尤其是立体的作品，其比例，线条，空间，动静，均衡感，节奏感等等，都是应该被要求的部分，就像其他媒材创作一般，造形仍然是最重要的因素。在柴烧的范畴，火、落灰和土是幻化造形，完成作品的基本条件，它们必须完整地互利互荣，缺一不可。
4．内容：作者传达的东西是谓内容。观赏者所感受到的心里解读亦是内容。无论作者所呈现的是工艺手段或是艺术范畴，都应该真诚的去传述，创作者的技巧、思想，观念及感情。要求属於自己的自由、成熟、真诚、明确的整体表现。 陶艺是一种劳力密集的工作，柴烧更是考验著体力，耐力，技艺，观念的艺术，然而陶艺家为何仍然选择这个方式来创作，除了回应柴烧的魅力，重要是能抒发艺术家的内在热情与体验极致创作的乐趣，藉此柴烧过程之中，体会生命里不可言喻的境界。
现代陶艺装饰
陶艺在我国不少大城市深受青睐，很多地方都开办了"陶吧"，艺术家可以尽情施展才华的场所，您可以到"陶吧"全身必地投入到自然美的创造之中，把手工痕迹作为天然装饰，把陶艺中朴直的美感烧成形形色色的装饰精品置于家中，艺术气息相当浓厚。现在将陶器运用在桌面、灯具、壁画等家饰的设计上，既是实用美观的家什。同时又可以成为颇有观赏价值的手工工艺品，受现代艺术思潮的影响，把现代雕塑、印象翻浪的语言被入现代陶艺的装饰和造型中，形成了现代主义风格，这也是现代陶艺创作的分流，其造型和装饰都是较抽象的，尽可能的表现人的感情与意念；追求作品的写意性、哲理性，给人留下了较为广阔的思想空间。例如，陶器的以茶壶造型为底座的台灯，外型相当别致，带来了视觉上的新鲜的感觉，细长的陶制玄关桌面，配以线条简洁的桌脚，表现出一份悠然自在的生活环境，陶版玄关桌面，配以线条简洁的桌脚，表现出一份悠然自在的生活环境、陶版壁画的特殊触感，则令人觉得荣切有味，利用厚实的陶器加以简洁的线条制成各种家饰，展现出于净利落的风格，使古朴陶艺能轻轻松松地融入日常家居生活之中。厚实的陶质艺术品，于纤丽中散发出典雅芬香，它产生的艺术效果是"致广大"，它可以是"尽精微，也可以是华丽、淡雅、凝宜质朴。更可以晶莹璀璨。因而，它将在现代艺术的创造中显现出强大的生命力。
从远古走来的时尚装饰品
目前陶瓷市场比较混乱，良莠不齐，人们往往缺乏陶瓷知识而导致钱花不少，买到的却是劣质或品味不高的制品，就拿陶瓷制品中的一种青花来说，以当代中国大师黄卖九先生的《年年有余》石榴瓶为例，从墨色上，我们可以看到水墨淋漓，墨分五色，如同在宣纸上泼洒的效果，分水色素沉着，清彻、构图简洁空灵，隽秀、笔力雄健老道，瓷白如玉、声如磐石，而质量品味较次的作品则墨色死板，色素浑浊，用笔无力，声音发闷。
从陶艺的摆放位置来看，最主要的是它和家居的协调性，既要考虑到空间，也要考虑到家具式样、颜色，一般情况下，青花瓷应和颜色深一些的家具搭配，互为映衬，艳丽的陶艺品则要同色彩轻巧的家具一起放置，避免靠色。
另外，传统家具应配以造型传统、古朴、凝重，典雅的陶艺，突出其大方、庄重、宁静、气派的感觉；而现代家具则应同造型、色彩具有强烈时代感的作品搭配，使之更加和谐和现代化，如吴志辉、丁虹等人的作品，其造型突破了传统形式，大胆拉胚变形，造型奇异，釉彩自然天成，或绚烂或简洁，融入了现代人的生活情趣。
陶艺制品不仅能够装点家居、增加生活情趣，还可以通过艺术创作表现淳朴、自然、宁静的气息，洗刷机械文明的冷漠和快节奏生活的单调，摒弃现代生活里的浮躁，给人们带来一种悠闲怡然的生活，保持一种轻松平和的心态。
当然，家具和陶艺的古典性、现代性还要同整个家居的环境相结合，才能更好地显现出居主人的审美情趣。
复习装饰画的装饰、图案
为设计图案做准备
观看现代陶艺的图片：（图案为主）
观看图案，学习鉴鉴别人的图案。并设计自己的图案
设计图案
设计自己所喜欢的图案
结合自己喜欢的陶瓷造型（选择）
把设计的图案绘制在陶瓷上
四、小结
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