新的实验

第二单元 第七课 新的实验
作 者：罗 聆
一、教学目标：　　
1、知识与技能：了解二十世纪50年代以来艺术发展的新动向，特别是艺术家对艺术的看法、艺术作品的创作方法、材料、技巧等方面的变化；能分析一些现代艺术作品的构思及其表达的内涵；会利用相关图片进行打散重构，表达学生想要表现的内容。　
2、情感、态度和价值观：了解二十世纪实验性艺术不同的表现形式及艺术风格，形成健康的审美情趣和审美观念；形成尊重世界多元文化的情感和态度；树立理性对待现当代实验艺术的态度。　
二、重点难点：　　
1．现代实验性艺术的艺术观念、探索角度与材料方法；　　
2．现代实验性艺术的内涵及其价值。
三、教学准备：　　
1、教 具：多媒体课件。　　
2、学 具：铅笔、油画棒等简单绘画工具。　　
四、教学设计：　　
（一）、导入新课：
出示图片（典型的不同时代，不同风格，不同材料的服装）
（简单介绍图片）
随着时代不断的发展与科技的进步，不仅仅是服装设计师在不断的创新。我们的艺术家们也在做着不同的探索与尝试。今天，我们就一起来了解一下在20世纪中叶至20世纪末的艺术家的一些新的实验。
引出课题：《新的实验》
（二）、新课教学：
1、绘画（创作手法的尝试）
比较鉴赏：委拉斯贵支的《宫娥》与毕加索《宫娥》（图片）
思考： 以上两幅作品的异同之处表现在哪里？
学生：前者写实、逼真，后者抽象，难懂。　　
教师小结
相同点：它们是具有相似构图形式；　　
不同点：绘画语言的不同，呈现出迥异的风格特征（前者写实具象，后者接近抽象）；在创作方法上，前者是通过写生、整理，然后创作完成；后者是在前者的基础上，采取挪用、修改的手法得来；在作品内容上，前者真实地再现了宫廷贵族的悠闲生活；后者则以滑稽荒诞的语言颠覆了不可一世的传统贵族形象……　
委拉斯贵支的《教皇英诺森十世》和培根的《号叫的教皇》
（学生活动）学生根据上面的分析方法进行鉴赏
欣赏一组现代艺术作品：
弥尔顿的《是什么让我们今天的家显得如此不同，如此温馨》
霍克尼《我的母亲》 马蒂斯《国王的忧伤》
这些风格迥异的绘画，产生出截然不同的效果。体现出现代艺术实验性、反叛性的特点，有别于传统美术。
问：这些现代艺术都使用了哪些创作手法？（学生回答）
（创作手法：挪用、修改、拼贴，变形……）
活动：找一副大家熟悉的作品，尝试用上述方法进行试验创作
除了绘画外，艺术家还有哪些新的尝试呢
2、雕塑（新空间的尝试）
（图片）罗伯特·史密斯 《螺旋形长堤》
创新：将大自然作为创作对象，改变了过去的艺术只能够在博物馆展示的定律，将自己的作品置于自然的广阔空间中来展示，改变了局部的自然景观。
（图片）贾科梅蒂的《行走的人》
创新：瘦削人形的脆弱性开拓出了一种新的雕塑空间，显示出艺术家对新的空间的征服。改变了过去雕塑的体量感，给人一种轻盈、收缩的感觉。
（图片）考尔德 《红色的蜘蛛》
创新：改变了过去雕塑是一种静态艺术的概念，使雕塑在自然力的作用下产生运动感
3、新材料、新媒介下进行的艺术试验（新媒介的尝试）
创新：采用了新的材料和载体形式，有别于传统艺术作品中载体多是纸张、画布等物质实体，借用大众熟悉的形象进行创作，为艺术创作提供了无限可能性。
思考讨论：这些新实验的意义是什么？我们要如何看待这些现代作品？这种艺术形式与现在网络上盛行的“恶搞”有什么区别？
（学生思考回答）
教师小结：　　
“恶搞”是以歪曲原作为出发点，来达到自己恶俗的目的。或仅为“博得一笑”；或只是发泄个人情绪。但也有许多是出于鞭挞社会丑恶现象等充满讽刺意味的作品。　
在这个多元的时代里，艺术是一个不断扩张的概念，它与生活的界限正在不断的模糊。现代主义艺术的出现不是偶然的，而是源于艺术家对一些具体问题的回应。同时，它的出现，使艺术的概念大大拓宽，同时也拓展了人们的审美意识和观念，社会生活观念的变化使艺术家重视自我、重视原创性、追求新奇，我们不能用欣赏传统绘画的标准去衡量他们。这些作品包含了丰富的思想文化或艺术内涵，表达了某种实验、探索精神。我们既要认识到它们的创新之处，同时也要保留我们评价的权利。虽然也可能存在一些取巧之嫌，但是，经过历史的“大浪淘沙”，就会留下“真金”。艺术要发展就要不断的创新，实验，也允许失败，只有这样才能发展，才可能多元化，多样化。
(三)总结