(共43张PPT)
素
描
为什么学习素描
学习素描的目的是为了研究造型规律,提高我们的造型能力。
冀教版七年级美术下册第六课
素描的定义:素描就是单色画,它以单色线条或明暗调子在纸、板等平面描绘客观物象,它是画家收集积累创作素材的重要手段。
素描
概述
素描的工具
1、铅笔:美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别.硬的以"H"为代表,如:1H、2H、3H、4H等,前边数字越大,硬度越强,即色度越淡;软的以"B"为代表,如:1B、2B、3B、4B、5B、6B等,数字越大软度越强,色度越黑;
2、橡皮:画画用的橡皮一般常用的橡皮和可塑性橡皮,可塑性橡皮如同橡皮泥,用起来非常方便.
3、画板和画夹:画板和画夹都有不同的型号。
4、画纸:画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最好。
(工具视频)
二、画板的摆放
1、画板的摆放应和视线垂直,画者和画板之间,应保持到可伸直臂膊的距离.这样在画的过程中,始终能照顾到全局,也避免由於视角的原因造成的透视错误(如图).
2、当画板位置确定后,在画的过程中就不要再移动,以避免因角度的变化影响画儿的透视改变.
一、握笔
1、画画的握笔方法是和平时写字有区别的.通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1),小指作支点支撑在画板上(或悬空),靠手腕的移动来画出线条(如图2).
2、只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势,但依然是靠小指的支点来移动手腕完成(如图3).
比较两张素描作品,你更喜欢哪一张,请说一说
素描——形体转化
任何复杂的形体都可以概括为几种基本的几何形体,这就是:立方体、圆球体、圆柱体、圆锥体。在我们的日常生活中更多的是多种几何形体按不同形式组合而成的物像。
素描——比例
比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、宽窄、厚薄、诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感。
明暗素描——比例
任何物像的形体都是按一定的比例关系连结起来的,各物像之间的大小比例关系,比例变了,物像的形状也就变了。
素描——平行透视
怎样才能把物体画的更像,我们就会运用透视原理。用科学的原理和方法把透视现象准确地表现在画面上.
透视的基本规律——近大远小
二点透视。也叫成角透视。当一个立方体斜放在我们面前,它的上下两条边的边界就产生了透视变化,其延长线分别消失在视平线上的两个点。
透视视频
素描——透视
透视的基本规律——近实远虚
由於视觉的原因,近处的物体感觉会更清晰,而远处的物体感觉会有些模糊,这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感.
过渡页
(1)一般是由上到下斜着画下来。注意落笔、起笔要虚,中间要实,线条不
要画死板,避免出现“硬口”;
(2)线条排列整体有序,要紧密、均匀;
(3)线条走向要统一,又要有适当变化;
(线条视频)
光是形成明暗的先决条件,任何物体在光的照射下都会呈现一定的明暗关系。光源的强弱,距离光源的远近及照射角度的不同,都会使物像呈现不同的明暗。
会形成三大面:亮面、灰面、暗面
明暗调子(五大调):明暗交界线、中间调子、高光、反光、投影
立方体在光线照射下产生的明暗现象
受光面
背光面
侧光面
球体在光线照射下产生的明暗现象
结论:三大面:背光面,受光面,侧光面。即黑,白,灰
亮部(高光)
中间调子
明暗交界线
投影
反光
实物苹果的明暗
接下来我们看一组静物的作画过程:大家参照22页书中临摹的方法步骤:
光线来源
高光
前
中
后
实
物
分
析
1.打形起轮廓
作画步骤
2.找出明暗交界线,画大的明暗关系,统一给暗面、投影一层调子,画出黑白关系。
3.
深入刻画,画出整个画面的黑白灰关系,调整整体关系
丰富细节,整理完成。
欣赏素描作品
石膏作品
石膏几何体
石膏头像
静物作品
结构素描
明暗素描
人物作品
动物作品
风景作品
动物素描
课堂练习
步
骤
完成一幅石膏立方体素描作品
课堂总结
请学生谈谈体验素描后的感受
1.
素描是研究造型规律使我们画的物体更加立体.
2.
在我们的造型能力提高同时,它成为表达我们的思想情感的手段。
谢谢欣赏
再
见