人教版必修四第二单元《声声慢》教案

《声声慢》教学设计
宝鸡中学
蒲翠蓉
1、
教学目标
（一）知识目标
通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。
（二）能力目标
通过“直觉感知——深入探究——情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。
（三）情感目标
深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化。
二、教学重点
解读词的意象，整体感受词的意境美。
三、教学难点
这首词选择的意象很符合传统的审美视角，挖掘词中意象的丰富而又复杂的内涵是本课教学的一个难点。
四、学情分析
语文学习“得法于课内，受益于课外。”我们知道，语文是一门与众不同的学科，它时时震撼学生的内心，常常牵动学生的真情，而三维目标的整合正是这样一个发挥教育功能的循序渐进的过程。
在教学活动中，学生是教学个活动的主体，每当我们向自己的学生传授新知识时，自然要考虑到我们的教学对象在学习本课知识时的原有基础，现有困难及某些学习心理特征，从而有针对性地确定学习的重点、难点接教学对策。本课的教学对象是高一年级学生，初中阶段，学生已经接触过部分唐宋词，当时的学习要求只是读一读，背一背，了解大意，体会情感而已。进入高中阶段，这种要求显然是不够的，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。还有一点我们需要注意，高一的学生心理上摆脱了对成人的依赖，表现出追求独立的倾向，可塑性极强。
五、学生活动
1、诵读。把无声的文字转化为有声的语言，让文字发出丁丁咚咚的有如天籁般的音乐声响，是一件美妙无比的事情，让学生反复朗读，培养学生的朗读兴趣，激发学生学习语文的兴趣，可以使难以理解的文字变为易懂的，同时可以加深学生对课文的领悟能力，从而感染学生，使他们更进一步的接受美的熏陶。
2、圈点法：不懂笔墨不读书，使用各种圈点勾画符号阅读课文，也是古人一种重要的读书方法。要学生学会圈划并批注，勾出疑难及哲理名句。
3、讨论法：让学生在交流中合作，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。
4、扩展改写：当堂活动，探究典型六个意象在古诗的作用。并用优美的语言描绘这些意象所在的画面。然后交流。
教学过程
1、
导入词人
对联：
大河百代众浪齐奔
淘尽万方英雄汉
词苑千载群芳竞秀
盛开一枝女儿花
此联中“一枝女儿花”说的是谁？————李清照
李清照，宋代著名婉约派女词人，号易安居士。《漱玉词》
赵明诚题词：清丽其词，端庄其品。归去来兮，真堪偕隐。
二．积累涵养，检查预习。
1、检查预习，对李清照词风格的了解。
（让学生读梁衡的“乱世中的美神”
，以周记形式让学生摘抄李清照名词名句，并挑两句赏析。）
播放由李清照词《一剪梅》改编?的歌曲《月满西楼》。
教师配乐朗诵《声声慢》。
《一剪梅》是李清照前期的代表作，《声声慢》是李清照后期的代表作。刚才同学们听了是不是感觉二者明显不同？哪位同学能结合预习中对李清照词的了解，说说她前期词和后期词有什么不同？
学生回答后，教师总结。创作以南渡为界分为前后两个时期——
南渡前：
内容——闺怨闲愁
词风——清丽婉转
南渡后：
内容——怀旧悼亡
词风——凄婉哀怨
2、检查预习，对李清照其人的了解。
李清照后期词为何变得那么凄婉哀怨，哪位同学来谈谈？
学生回答后，教师总结。
靖康之难后，李清照遭遇：
北宋灭亡，金兵南下，开始漫长的逃亡，颠沛流离生活。
丈夫赵明诚暴病身亡，孀居孤苦
金石字画丢失殆尽，精神寄托无着
人生暮年，体衰老迈
李清照写作《声声慢》时，正人生暮年，回首往事，几多欢愉、几多希冀、几多离索、几多悲戚，这一切化作她一生的“寻寻觅觅”“凄凄惨惨戚戚”。
三、初读其词，感悟其情。
1、
全班齐读，配乐。
这首词的情感是怎样的？-------哀怨、愁苦、凄凉的。所以要读得低沉一些，缓慢一些。
2、
感悟情感。
教师提问探讨：这首词直接抒发哀怨、愁苦、凄凉感情的句子是哪些？
答：第一句和最后一句。
教师提问探讨：词首第一句
教师提问探讨：进入诗歌情景设想，我们似乎看到一个老妇人，满眼迷茫，在秋风中低声呜咽，悲悲切切。前人对这句词推崇备至。这一句主要运用什么手法？
学生：叠字。
教师：展示（ppt）内容：（鉴赏手法——运用叠字，创意出奇）南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者------俱无斧凿痕。
后人评价：首句连下七组叠字，包含三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。
教师引导分析层次：恍惚、寂寞、悲伤
“寻寻觅觅”：
动作
若有所失的精神状态
“冷冷清清”：
环境
孤寂清冷的生活处境
“凄凄惨惨戚戚”：心境
郁闷凄苦的内心世界
小结：连叠七字增强语言的韵律感
，创意出奇，卓绝千古。从精神状态到生活处境，再到整体内心世界，三层由浅入深，把满怀的忧伤哀愁一股脑儿倾泻出来，沉重郁闷，如泣如诉，给全词定下了哀婉凄凉的基调。
指导学生读这一句。读出低声呜咽，悲悲切切之感。
教师提问探讨：欣赏结句“这次第，怎一个愁字了得！”
指导学生读这一句。读出不同的重音：“一个”、“愁”——悟情感。
点评：“一个”，是内容，指出“愁”的复杂，已经不是“一个”所能表明，愁——境遇艰辛，
痛
天上人间
各半
悲
美满姻缘
难全
伤
半壁江山
沦陷
恨
偏安一隅
用奸
苦
形影相吊
孀晚
愁
漫漫余生
难捱
这里的“愁”，愁的深沉，愁的浓烈，是亡国之痛、是孀居之悲、是沦落之苦。
四、品读其词。品意象，赏画面。
1、比较品读，明确中国古典诗词那种蕴藉含蓄的艺术之美。
师：这浓烈的愁情感动了中国千千万万的人，也感动了许许多多的外国人，其中有一位法国的诗人就深受感动，于是就把这首词进行了改编，改写成了另外一首诗，题目叫《绝望》。大家想不想看看？（幻灯片展示诗歌）好，哪位同学试着读一下。
?绝望
（法）克洛岱
呼唤！呼唤！
乞求！乞求！
等待！等待！
梦！梦！梦！哭！哭！哭！
痛苦！痛苦！我的心充满痛苦！
仍然！仍然！永远！永远！永远！
心！心！存在！存在！
死！死！死！死！
教师提问探讨：改写的诗好不好？为什么？
点拨：直接抒情，痛苦干吼，尽管痛苦绝望的愁绪是相同的，但因完全抛开了原作丰富，鲜活的意象，只剩下感情的空壳，显得直白浅露，已没有中国古典诗词那种蕴藉含蓄的艺术之美。
2、
在这首词中，词人主要选取了哪些意象来抒情?
生：淡酒、秋风、南飞雁、憔悴黄花、、梧桐细雨
3、当堂活动：探究以上六个意象在古诗的作用。并用优美的语言描绘这些意象所在的画面。然后交流。
第一幅：寒风淡酒图（三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急）
示例：“风”：
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”
“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪”
“酒”
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。－－李白
酒入愁肠，化作相思泪。　－－范仲淹
结论“风”
渲染愁情、凄凉氛围。
“酒”
酒是“愁”的象征
示例：寒秋时节，天阴晴不定，刚感到点暖意，忽又冰冷刺骨，我怎么调养这衰弱的身体呢？听着窗外瑟瑟的秋风一阵紧似一阵，我只能端起酒杯，用它来驱走这寒冷，可为什么酒这么淡呢？怎么也抵挡不住这秋风萧瑟。当酒入愁肠化着清泪，才明白，哪里是酒淡啊，分明是愁太浓。
学生发言交流
第二幅：雁过心伤图（雁过也，正伤心，却是旧时相识）
无可奈何花落去，似曾相识雁归来。
——晏殊《浣溪沙》
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
——李清照《一剪梅》
大雁意象：象征离愁
我抬头望去，又见北雁南飞，这情景和当年我和明城分别时的情景是多么相似啊。但是雁儿再也不会给我捎来锦书了，真是“物是人非事事休”，怎不叫人“欲语泪先流”？当年的雁儿带给我的是甜蜜的爱情，而今天这大雁却带给我哀愁，啊，怎不叫我茫然心伤。
第三幅：满地黄花图（满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？）
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。　——李清照《醉花阴?》
结论：黄花比喻女子憔悴的容颜。
我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中是如此憔悴，到如今还有那一朵值得摘取呢？当年仅仅是相思之苦，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，如今人已去，而我也青春不再，年华已老，空留伤心处。
点评：这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多像自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。作者的感情已渐渐融入落花之中了。
第四幅：梧桐细雨图（守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴）
寂寞梧桐，深院锁清秋。
——李煜《相见欢》
梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明。
——温庭筠《更漏子》
结论：梧桐是悲凉、孤寂、凄苦的象征
一个人望着窗外，叫我怎么才能熬到天亮啊！只见那梧桐树，伫立在细雨中，那点点滴滴的雨声不像落在树上，倒一声声打在我的心上。这情景，哪里是一个愁字说的出呢
五、两生再读全词。配乐。总结感悟。
教师总结;词人是词坛才女，也是丹青妙手。你看，她选择的是惨淡的黄昏、萧瑟的秋风、堆积的黄花、回归的大雁、雨中的梧桐、点滴的细雨这一组包含愁情的意象，词人将它们别具匠心地组合到了一起，给我们营造了一种如怨如慕，如泣如诉的意境。把词人的愁情，形象化了、具体化了、生动化了。让我们可以从视觉、听觉感受到词人融入其中的凄凉哀婉。
哪位同学来给大家读读？
两生朗读后，教师总结。
眼因流多泪水而愈益清明，心因饱经忧患而愈益温厚。
——《泪珠与珍珠》
正所谓“国家不幸诗家幸”，
苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，
在生命空间受到的伤害和疼痛，
在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠。
六、探究性作业：据所学知识，搜集相关作品，比较分析柳永、李煜、李清照三位诗人表现其“愁绪”的作品中“愁”不同含义。