3.4.1g小调第四十交响曲 教案

《g小调第四十交响曲》教学设计
一、教学内容分析
教材使用的是人教2011课标版（简谱），八年级下册（2013年10月第一版），第三单元西乐撷英（一）第二课时，欣赏《g小调第四十交响曲》第一乐章。作品是奥地利作曲家莫扎特创作的，完成于1788年7月，是作者所有的交响曲中最受人欢迎的一部，那充满抒情和戏剧性的音调，那真挚动人的情感，使它成为18世纪交响音乐中的佼佼者。
二、学生学习情况分析
交响曲的篇幅较长，虽然只有一个乐章，但要让初二学生了解作品并听懂它、记住它，是有一定的难度的。我校又是处于农村的初中校，学生平时接触不到如此高级别的高雅音乐，要让学生喜欢交响乐是有难度的，还要能听出作品的结构特点，那更是难上加难。基于这点，我设计了图谱这个表现形式，将音乐化作有形的东西，帮助学生记忆音乐，提高学习兴趣。
三、设计思想
本人通过几次培训，在培训当中汲取了专家的先进理念，先进思想，特别是这次能有幸参与曙艳老师主持的泉州市级课题《学校音乐教育新体系在中小学音乐教学中的应用研究》，在课题组活动中，听取了梁洪来老师等专家的讲座，我也自觉地了解一些有关柯达伊、奥尔夫和达尔克罗兹音乐教育体系有关知识。我认识到，我们可以通过不同的手段帮助学生理解音乐，记忆音乐，训练学生通过听、动联觉效应，在体验过程中掌握音乐知识。所以，在本课教学中我通过让学生反复聆听作品、视唱音乐主题并用肢体语言表现音乐，让学生亲身体验、感受作品，将难以理解的音乐形象化，达到既定教学目标。
四、教学目标
1、学生能用积极的态度参与感受、体验古典乐派音乐的风格特点。
2、通过对比欣赏，让学生了解现代流行音乐创作中的“古典音乐元素”。
3、能够感受莫扎特《g小调第四十交响曲》第一乐章欢悦和乐观的音乐情绪。激发和培养学生发现、体验和表达自身情感的能力，开启心灵的能力及想象、创造的能力。
4、通过反复聆听作品、视唱音乐主题并用肢体语言表现音乐，感受、体验作品欢悦和乐观的音乐情绪，了解古典音乐庄重典雅、结构规整的特点。
五、教学重点和难点
①重点：通过音乐刺激感官，使全身对音乐的时间、空间的能量做出反应而获得音乐感受，在体验过程中掌握音乐知识。
②难点：能听出作品的结构特点。
六、教学过程设计
（一）导入：聆听歌曲《不想长大》
1、师：今天老师给你们带来一首歌，让我们先随着音乐一起来唱一唱吧。
2、播放音像：she
不想长大（现场版）
3、师：从你们的歌声中，我就听出来，大家今天心情很不错。那么，你们刚才唱的这首歌，叫什么名字？（生：不想长大）
4、师：看来你们平时非常喜欢听流行歌曲吧，我也经常听，但我还听一些古典音乐，推荐一首给大家听听看。
【设计意图：营造轻松愉快的氛围，用学生熟悉的流行歌曲作为铺垫，为导入新课做好准备。】
（二）欣赏《g小调第四十交响曲》第一乐章
1、播放莫扎特《g小调第四十交响曲》第一乐章交响乐视频。请学生边听边思考问题：
①这段音乐的情绪是怎样的？
②音乐的速度、力度有什么特点？
③给你印象最深的是哪些旋律？试着唱一唱。
2、请学生回答问题。
3、对比歌曲《不想长大》和《g小调第四十交响曲》音乐片断。
想一想：歌曲《不想长大》的旋律是如何从《g小调第四十交响曲》第一乐章的主部主题发展变化而来的？
【设计意图：通过对比欣赏，让学生了解现代流行音乐创作中的“古典音乐元素”。】
4、介绍莫扎特生平及作品
师：从刚才的对比中，同学们了解到以现代流行音乐创作中的“古典音乐元素”，这些音乐元素是作曲家智慧的结晶。是哪位作曲家创作出这么美妙的音乐呢？我们一起来认识一下。
【设计意图：通过介绍作曲家，让学生更深入地了解莫扎特。】
5、请同学们视唱这两个主题，并分析它们的旋律进行特点。
师：在对莫扎特有一个简单的了解之后，让我们再来重温一下刚才的那些经典旋律，下面两个主题值得同学们牢牢的记住。
6、音乐与动作：
①师：音乐可以用唱的形式表现出来，比如：唱歌、视唱；也可以用演奏的形式表现出来，比如：弹钢琴、交响乐演奏。今天老师再为同学们介绍另一种新的表现形式——图谱。
②老师指导如何将音乐和图谱配合起来，并让学生进行训练。
③请同学们根据图谱，用肢体语言将相对应的音乐表现出来。
【设计意图：训练学生通过听、动觉的联觉效应，激发和培养学生发现、体验和表达音乐的能力，并且开启学生想象、创造的能力。】
7、请同学们再次完整聆听《g小调第四十交响曲》第一乐章（播放交响乐视频）。
①请学生根据老师教的动作随着音乐做出来。
②思考：两个完整的主题分别出现了几次？
【设计意图：让学生积极主动参与到音乐中，为下面分析作品的曲式结构进行铺垫。】
（三）知识拓展：分析作品的曲式结构
奏鸣曲式：呈示部——展开部——再现部
【设计意图：了解古典乐派的音乐风格——庄重典雅、结构规整的特点】
（四）小结：
有人说，古典音乐是天才的音乐，莫扎特就是这样一位人类历史上前所未有的天才，两百多年来，莫扎特和他的音乐一直都是乐坛的神话，他像一颗稍纵即逝的流星划过天空，他用一个天才艰苦的劳动和无穷的智慧留给我们无尽的宝藏。
七、教学反思
本人上的这一节课充分体现出以“音乐审美为核心、强调音乐实践、突出音乐特点以及面向全体学生”的教学理念。在整个教学过程中，成功地把学生从传统模式中解放出来，充分释放学生的情感，让每个学生相信自己的能力，主动参与到课堂活动中来。
本人还注重音乐内容与相关知识的联系，有效地拓宽了学生的知识面，对学生了解、认识“古典”与“流行”的联系，体验作品庄重典雅、结构规整的特点起了很重要的作用。
本人充分利用多媒体进行教学，让学生犹如亲临现场感受交响乐队演奏，很好地吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，提高学生在学习中的主观能动性。
肢体语言是音乐教学中的一种特殊语言，本人巧妙地把这种肢体语言运用到课堂上，在不知不觉中把学生带进音乐殿堂，使学生真正感受到该作品欢悦和乐观的音乐情绪及其表现魅力。学生积极参与表演，孩子们通过优美的、形象的肢体语言来表达作品，不仅诱发学生本身的音乐潜能，还通过自身的参与获得满足及情感体验，本节课的重、难点也就在师生的热烈互动中迎刃而解。
从孩子们快乐的学习过程和灿烂的笑脸上，我能感受到这是一堂成功的音乐课。