苏少版六年级下册 美术 教案 第7课 美丽的园林—色彩园林

《美丽的园林—色彩园林》教学设计
教学目标：
知识与技能目标： 通过视频、图片的欣赏，探寻古典园林的造园特点。分析当代画家的油画作品，并从中汲取取景与构图知识，学习用同一色调的色彩与“意象”的绘画形式进行表现。
过程与方法目标：通过组织学生欣赏、讨论交流、引导启发的方法使学生学了解园林之美，感受艺术作品的魅力，学会用色彩表现园林。
情感态度与价值观目标：引导学生学会用艺术的眼光赏析园林之美，使学生增强对艺术家的崇敬和对家乡园林艺术的热爱之情。
教学重难点：
教学重点：对我国南方古典园林特点的认识以及园内建筑、桥梁、连廊、花木、山石等景观特征的了解，学习并掌握提炼、重组所要表现的园林景物的画面构图方法，使画面取舍有度，虚实自由。
教学难点：运用色彩表现园林景色，体现出意象油画色调统一而又不失动感的色彩之美。
教学准备：
教师准备：课件、砂画纸、炫彩棒、范画。
学生准备：炫彩棒、油画棒
教学过程：
一、视频导入，切入主题。
1.课前重复播放“拙政园”视频。学生欣赏。
2.提问：说说你看到了哪里的景色？（园林）
3.刚刚我们游览的这座园林是苏州的拙政园，它始建于明代，是我国私家园林的代表。今天，我们就从拙政园开始，一起来了解美丽的园林（板书）。
（设计意图：通过课前观看视频，针对教学目标，直接切入主题。）
二、探访园林，感受特征
1．现在，古典园林都是开放的旅游景点。其实，在古时候，园林是家宅的一部分。园林的主人在建园时,会和当时的大文学家、画家一起商讨园林的布局。说说你在园林里都看见了哪些景物？
课件出示图片，学生初步感受古典园林的景物布局。
师：的确，园子里有山石池水、亭台楼阁、花草树木，它们交相辉映，可谓是一个综合的艺术品。（板书：建筑、山水、花木）
（设计意图：为下一步的自主探究园林中的景物特点埋下伏笔。）
2．探究园林景物特征
分组讨论：每组桌上都放了图片和文字内容，还有一张学习任务单，请同学们针对图片和文字完成任务单上的内容，最后请组长进行研究汇报。
汇报交流结果：
造型特点 在园林里的作用及给人的感觉
亭台楼阁 青瓦素墙，褐色门窗，不施彩画。讲究高低错落，宁小勿大。 园林风景中的一部分，布局灵活，
玲珑清雅。
长廊 小巧、精致、写意 使园林有纵深感，连接景物的纽带。
围墙 墙体不高，有拱门或漏窗 增加层次，借墙外景色
假山、池水 叠山、理水
太湖石：瘦皱漏透 清秀、玲珑
山水相依、水石交融
桥 石板桥、拱桥、平桥
流畅、曲折蜿蜒 联系园中各景点，曲桥使距离延长，
趣味加深。
花木 树木的姿态各异，高树与低树俯仰生姿。 烘托配衬建筑，点缀庭院空间，
增加园林里的色彩。
教师小结：刚刚我们梳理了苏州园林中的景物特点，知道了通过建筑、山水、花木的巧妙搭配，使园林产生移步换景，充满画意诗情的效果。
（设计意图：通过分组讨论、自主探究的方法寻找园林中的景物特征，使学生产生合作意识、提升主动学习的能力与习惯。）
3.常州园林。其实，在我们常州，有着和苏州园林一脉相承的园林景色，你知道常州有哪些园林吗？（课件出示近、意、约、未园）

同学们，古典园林的美，不仅吸引了众多游客，更吸引了许多艺术家的目光，它们用自己的表现方式将他们捕捉到的美记录了下来。
（设计意图：通过欣赏家乡的园林，引起学生对家乡的热爱，进一步激发学生对园林的学习兴趣，从而过渡到艺术家对身边美景的艺术表达，进入本课教学重点，分析艺术作品，体现美术学科特性。）
三、作品探究
（一）构图分析
欣赏王琨《园林》
课件出示同一角度的一张照片和一幅油画作品。

你们看，这是当代油画家王琨的对景写生图，这幅画作的选景地点和我们欣赏到的这幅图片刚好吻合。请同学们仔细观察，这幅画在取景上与真实景物有什么不同？（有取舍）
没错，园林处处是美景，但画面毕竟有限，因此画家抓住了主要的景物，放弃了一些次要的，重新组合了画面，这些都是画家构图（板书）的一个思路。
（设计意图：通过欣赏当代艺术家王琨的作品，让学生体会绘画作品与照片的区别，是艺术家再创作的过程，从而激起学生们对艺术家的崇敬之心，为后面继续欣赏大师的作品留下伏笔。）
（二）色彩与表现形式分析
1.色彩分析
同学们，我们刚才了解了园林里景物的造型和艺术的取景方法，现在正值初春，园林里还有一样是我们不得不注意到的变化是什么呢？---色彩（板书）。没错，油画作品更离不开对色彩的表现，有的时候，画家所用的是更为夸张的色彩。
今天，老师要给大家介绍一位我们身边的画家，他就是我们江苏镇江的专门以画园林见长的当代油画艺术家杜璞先生，我们看这幅作品，他的用色与现实有什么区别？
课件出示杜璞的油画作品（色调统一，用很多邻近色，有白色提亮画面。与现实色彩不同）

（设计意图：通过油画作品与现实景色的对比分析，让学生感受到艺术的多元性与突破性，艺术来源于生活又可以高于生活，艺术作品可以不拘泥于现实的色彩，可以表现作画者内心的各种颜色。）
2.表现形式分析
继续欣赏这幅作品，再出示一幅写实作品进行比较。

这幅作品除了用色比较大胆之外，在表现技法上与写实的作品有什么不同吗？
（引导学生说出写实作品与意象作品的区别）
师评价并归纳：大家看得非常认真和仔细，一幅是写实，一幅是通过形的简化而产生的似像非像的意象之感。（板书）
（设计意图：通过继续欣赏，发现艺术作品在表现技法上也不仅只有具象的方法，这种似像非像的造型方法更能画出一种洒脱之感。使学生学会不同的表现方法并敢于大胆地运用到自己的创作中。激起学生热爱自然、追求艺术的美好情感。）
3. 继续欣赏：其实杜璞还画了很多幅同一形式的作品，从而形成了画家独特的艺术风格。

（设计意图：让学生体会艺术大师坚持不懈的艺术精神。）
四、创作表现
（一）微视频播放教师示范：从取景构图、确定色调、用笔方法、整体调整几个方面边讲解边示范。
（设计意图：品鉴艺术家画作的目的是为了解决技能目标中的技法学习，是本课的教学难点，教师的示范为学生的独立创作增添信心。）
（二）学生作品欣赏
课件出示学生作品，从构图、色彩的运用、造型的方法等方面说一说你喜欢哪一幅？为什么？哪里你觉得可以改动调整一下？
（设计意图：语言评述的过程其实就是绘画思路的过程，不仅回答问题的同学在思考，也给聆听的同学一个思考空间。）

（三）布置作业：运用所学到的取舍方法、统一的色调、意象的表现技法创作一幅园林写生作品 。
提示：
1.简要的勾勒景物轮廓。
2.选择一个主色调。
3.多用邻近色，可以用白色、慎用或最后用黑色。
4.从整体到局部进行刻画。
五、作业展评
1. 师：请同学们一同来欣赏一下，通过大家的大胆实践，现在呈现在我们眼前的是一幅幅精美的园林作品。从“取景、构思重组到创作；色调等方面来考虑，说一说哪幅作品比较吸引你？哪件作品还需要调整也可以提出建议。
生表达各自的观点。（略）
2. 师评价并小结。
这几位同学说得真好，老师也很同意他们的观点。的确，这几件作品从创意到绘制、从取景到细节处理得都非常好，把今天课堂上跟大画家们学到的绘画表现方法都运用到了自己的创作中。
（设计意图：运用所学知识进行评价才是有效评价，让学生不仅能画，还能用语言进行表达，是对艺术鉴赏能力的培养，提升艺术素养的有效途径。）
六、教学拓展
今天我们着重研究了中国古典园林中的南方园林，其实，在我国北方也有代表性的园林，如北京的颐和园，在西方国家也有古典园林，它们都被联合国教科文组织列入世界文化遗产，这说明，这些园林有文化的积淀和深厚的底蕴，是人类文化的宝贵财富。通过今天的学习，希望同学们下次走进园林能更深入的看懂它的美，更爱惜我们身边的美。
（设计意图：让学生有更广阔的认识，了解学习的阶梯型，为接下来学习中国皇家园林、西方园林埋下伏笔。也让学生学有所用，知识融入到生活。）
板书设计：
美丽的园林
建筑、山水、花木
构图：取舍
色彩：色调统一
表现形式：意象
教学反思：
谈到园林，人们头脑中立刻会联想到粉墙黛瓦、精致玲珑，有着中国传统意味的诗情画意之感。苏少版美术教材中关于园林的系列课程也是关于水墨园林的探究，但怎样把园林表现出不一样的艺术味道，必须找到一个突破口。本课教学设计力求从西方绘画的表现形式入手，将中国传统文化与西画相结合，探索一种新的视觉效果。
寻求特殊艺境的表现还是得从当代艺术家的笔下找灵感，杜璞的作品能让人眼前一亮，一改清新脱俗的文人气，染上了几分城市霓虹的亮彩。
无疑，这样的表达一定是有争议的，但是，艺术本是没有定论，何不让孩子们试试？简单勾勒几笔，用上对比色，洒脱的造型，跳脱出传统的园林印象。一次以园林为载体的艺术冒险就这么进行着，对孩子们和老师都是一种观念上的挑战，所以，这节课后，孩子们自己也会有自己的审美倾向，有的也许回归和谐高级灰，有的也许认可另一种色彩搭配。艺术的境地不是告诉孩子们什么是对错，而是提供更多种可选择的机会，广阔深奥的园林内涵、值得探索的艺术道路都只是一个新的开始。