第13课 新艺术的实验——西方现代艺术 课件 (32张PPT)

(共32张PPT)
13
新艺术的实验
——西方现代艺术
潜水员之一
1944
莱热
法国
风景
马蒂斯
法国
1905
拴着链子的狗的动态
1912
巴拉
意大利
海港景与白马
1905
德兰
法国
黄色的马
1912
马尔克
德国
太阳
1967
米罗
西班牙
空间
画布丙烯
1961
纽曼
美国
西方现代艺术笼统地说是指西方自19世纪末以来的艺术。它在艺术理念、艺术标准、创作方法、语言形式等方面都几乎形成了一个与传统完全不同的新艺术体系，人们一般称之为现代艺术或现代主义艺术；但由于其中又存在着许多糟粕或不成熟的东西，所以一些理论家，如英国的贡布里希，就称它是一种实验艺术，或新艺术的实验。
定义
目录
一.西方艺术向现代转化的动力是什么？
二.西方现代主义艺术的主要特征是什么？
1839年发明摄影机后，越来越多的人开始思考美术的本质究竟是什么的问题。这就使人们逐步产生了美术本体的意识，即美术不是对客观事物的再现，而是对艺术家的情感及其本身的表现。
现代大工业的批量化生产和流水作业直接造成了人的个性的丧失和分工的细化，为了表明自己的存在，人们急需个性化的表现或者在个性化的艺术品中获得精神的满足，由此推动了西方现代艺术中的不断创新意识。
现代社会的飞速发展使人们的情感依托越来越远离宗教，从虚无的世界回到真实可感的现实世界，因而人们注意到现实世界美的丰富性，但又同时造成了人的终极关怀的失落，这就出现了西方现代艺术既重视现实又表现出精神迷茫的矛盾
19世纪末西方哲学家从叔本华、尼采等直到20世纪初的弗洛伊德都极力宣扬人的意识和精神的重要性。他们的观念对西方的精神转向产生了深远的影响。
埃菲尔铁塔
埃菲尔铁塔塔身为钢架镂空结构，高324米，重10000吨。铁塔采用交错式结构，由四条粗大的铁柱支撑着高耸入云的塔身。这一庞然大物显示了资本主义初期工业生产的强大威力，与其说是建筑，不如叫做装配更为恰当。铁塔代表着当时欧洲正处于古典主义传统向现代主义过渡与转换的特定时期。
割掉耳朵的自画像
他据此画的这幅自画像，成为他最具代表性的作品之一。他家头缠绷带，面孔消瘦，眼睛深陷，流露出悲愤和绝望的感情，整个画面好像处一于滚动的波涛之中，汹涌的狂流似乎在威胁着狂热不安的画家，给人造成一种巨大的视觉冲击力量。
1888年梵·高邀请高更来阿尔同住，但两个固执的艺术家却是不断的争吵。在一场剧烈争执后，高更大怒而去，梵·高无法阻止，亦无法抑制自己的激动，竟割下自己的右耳。我们惊讶地注视着梵·高扭曲的面孔、恐怖的眼神和颤抖的手势：他仿佛在代替整个人类受刑，成为痛苦的化身。想到这里，也就能理解梵·高作品中挣扎的线条与狂舞的色块：倾泄的颜料里调和着他的血，而画布，不过是他包扎伤口的绷带。这是一位生活在伤口里的大师，他习惯用伤口对世界发言。
背景
塞尚的自画像
保罗·塞尚(1839—1906)，后印象主义的代表画家，出生于法国。他结识马奈、毕沙罗等印象主义画家，并多次参加印象主义画展。后来，他由于不满于印象主义的艺术追求，而与印象主义者分道扬镳，从此专心于自己的艺术探索，并在绘画上取得巨大成就，成为西方现代美术史上一位卓越的、划时代的画家。他被人们尊奉为“现代绘画之父”。
大浴女
亚威农少女
1907
毕加索
《亚威农少女》创作于1907年，是第一张被认为有立体主义倾向的作品。这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚而波及到其他领域。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。
我自己——肖像风景
卢梭
布面油画
143cm×110cm
1890年
布拉格国立美术馆
列斯塔格的房子
波菊尼
1910
198cm×300cm
纽约现代艺术博物馆
骚动的城市
这幅《骚动的城市》典型地反映了波菊尼对未来派理论的诠释。在画面的前景出现了一匹巨大的跃动的马，占据了大半个画面，它在城市中横冲直撞、左冲右突，几乎把整个城市搅动起来，使之处于骚动之中。这匹烈马在这里具有象征意味，它象征着现代技术化的工业社会，人们在这个社会中都不得不被它的工业化进程所吸引和推动、冲击，有的在这种冲击中倒下了，有的则更为激动和兴奋，但整个画面的骚动和冲突则给人以混乱和惊恐的感觉，这也是现代社会中人的普遍感觉。波菊尼死后，未来主义也随之走向衰落。
整个画面仍体现出点彩派对波菊尼的影响。他用细碎的笔触和色点来塑造形体和空间，用跃动的短线来勾画激烈运动的人物和物体。光线显得迷乱而有动感，在运动中散乱开来，四处散动，色彩也起伏不定，显得耀眼而令人眼花缭乱。这些都增加了画面的形式与主题的和谐。
作品赏析
戴发带的女孩
1965
利希腾斯坦
美国
即兴的，用后即丢的艺术。始见于英国，后在美国以不同的理想而独立发展。在英国，是对战后新消费主义的回应，而在美国则是对抽象表现主义的回应。两种风格或粗或细，取决于作者。一些波普艺术的无意义、无目的性为其他流派创建了发展的环境。
波普艺术（1957——1970）
谢谢