第3课
寄情山水
一、教材分析与设计思路:
1.前后知识的联系:以教学大纲为方向、以课本内容为基石和索引,引出中国山水画这条主线,然后进一步展开,在已经学习了山水画的用笔、用墨、勾、皴、擦、染、点的基本表达技巧和步骤以及树木、房屋、船只画法的基础上,继续学习山水画的构图、创作的方法和要领,和水、云雾的表现,使学生不仅能掌握基本的绘画技巧,还可以结合自己的情感体验独立创作山水画作品,进一步理解中国山水画寄情山水的内涵和作用。
2.本课教学内容:学习山水画的构图、创作方法,对远景、近景、中景不同透视现象和物体的表现技巧和水墨的运用。
二、教学方法:先视后导法、讨论对比法、讲解法;演示练习、指导法
三、学法指导:1以丰富的教学资料、充分自主独立的、富于思考性和媒介的活泼的形式,引导学生积极主动学习,以鼓励、激励的方法指导和培养学生的主动独立学习的能力。
所用方法:观察、发现法、讨论法、上网查资料法、实践法、总结法、独立评价法
四、教学目标:
1.知识与技能:在学习和掌握了山水画的基本知识和绘画技巧的基础上,进一步学习山水画构图的种类、要领,以及创作的步骤。
2.过程与方法:通过引导和对比讨论,锻炼学生的分析观察的能力,在独立创作山水画的过程中,使学生积累创作的经验和技巧,培养学生的创造能力和想象力。
3.情感态度与价值观:在创作山水画的过程中,体会和了解山水画寄情山水的意义和感受,激发学生对祖国、家乡、生活的热爱。
五、教学重点:学习山水画的构图种类,掌握创作山水画的方法、步骤、以及表现方式和评价原则。
六、教学难点:在山水画的创作中,引导学生对意境和情感的理解,同时使用一定的水墨表达技巧表现不同构图位置的景物。
七、教学及教具准备:教师准备:毛笔、墨汁、宣纸、范画、学生作品、课件
学生准备:毛笔、墨汁、宣纸、
八、教学过程:
设境激趣,导入新知:(1分钟)
教师:“在前面我们已经学习了山水画的一些基本知识和技巧,为了使山水画作品表现得更美,今天我们来学习如何创作一幅山水画。”
然后教师提问:“请同学说一说什么事构图?”请学生回答:“就是将山、树等事物如何安排在纸上。”
(通过思考引出新课的第一环节:“欣赏并思考”)
2、发现探究,建构新知:(7分钟)
(环节一)通过欣赏不同的美术作品,引导学生分析和思考构图的定义和山水画的构图种类。
先以大屏幕展示美术作品图片,中间引导学生观察并分析。
构图:在古代成为章法,在现代成为构成。既“经营位置”
。中国画中最讲究构图的是山水画。
绘画既是在二维的平面上表现三维的空间立体结构,二维的平面有界的,凝固的,而三维的空间是无限的,流动的,解决它们之间的矛盾的过程就是绘画创造的过程。
(环节二)教师引导、讲解山水画的构图分类。(其间展示教学课件,教师通过范图比较指引细节启发学生独立思考并引出知识要点)
(1)山水画的构图种类有:
全景式构图b、边角式构图c、开合式构图
a、全景式构图:福利爆满,景物常以多取胜,画面表现充分,多具备高远深远平远的特点,层次分明,景物丰富,复杂多变。在以后的山水画发展中,它仍然在不断发展和趋向成熟。而逐渐发展起来的边角景构与全景式构图不同,它有自己的独立性。
b、边角景构的特点是:主体形象少,画面简洁洗练,留白面积较大,多用“计白当黑”的手法,有效的利用边角相互呼应,利用对角线保持平衡感,虚实对比强烈,它在提炼景物时,求劲求少,以很少的景物来衬托意境而不是直接用景物去“画”意境。
c、开合式构图:可理解为开始和结束,或放和收。开合关系的存在是为了调节欣赏者的心理节奏,增强画面运动感,让欣赏者体会生动,使观赏者的心理有始有终地历游赏心一回。
(2)根据物体的透视距离不同还可把物体分为:
前景、中景、远景
(3)创作山水画的基本法则:
包括虚实、疏密、远近、大小、强弱等
1虚实:在国画中所指较多,像有、强、重、色深者,等等都为实,反之为虚。虚实相生(互为衬托),以虚衬实,突出形象
2疏密:形象之间位置距离大小的关系,与繁简有别,是指形象排列的紧或松的关系。其主要作用也是调节节奏,活泼画面,取得生动的效果。
(4)创作山水画的步骤:1构思2选择构图形式3勾出景物轮廓4皴擦山石等物体5渲染景物6以点、画的形式表现出远山上的树木等事物。
(讲解同时请同学举例并说明感受)
3、分层练习,巩固新知:(5分钟)
举例分析并演示:(环节三)
a.展示几幅山水画的作品,其中包括以扇面形式创作的山水画,请学生练习区分全景、边景、开合以及远景、中景、近景等不同的构图类型,同时引导学生注意在不同形状的画面如何安排构图。
b.教师以开合式构图为例,演示如何进行构图创作,演示中引导学生思考构图从何处入手较好等问题。(同时展示全景式、边角式等不同构图的范画、加深学生的理解)
讨论并总结:通过演示实践使学生进一步理解了山水画构图的分类和特点,知道了全景式是指物体全部展现在画面中;边景式是指以简洁的物体和大面积的空白来表达画面的作品;开合式是指多以近处山石占据画面一角,而远处山石和物体的连成一线,将画面贯通。
4、知识的延伸与拓展:(环节四)(2分钟)
在演示创作作品的同时,引导学生对远景、近景和中景事物要使用不同深浅的墨色,一般以“近深远浅”为原则或看事物的主次而确定墨色,主要事物墨色深浅对比明显、清晰;相反墨色较淡对比模糊。
2、通过墨色进一步理解虚实(近实远虚)、疏密、远近、大小等透视现象之间的关系
如,虚实与远近是近实远虚;远近与大小是近大远小,安排事物要有疏有密。
5、实践新课:(20分钟)
(环节五)布置并完成作业:
内容:独立构思创作一幅山水画。
(由学生自主创作构思并表现,完成中展示几副有不同创作问题的作品,和创作合理的作品,请学生比较,并请学生说出作品存在的问题和改正的方法,并给其他同学提出借鉴。)
6、评价体验,拓展新知:(8分钟)
请学生主动将自己的作品展示,说出自己的创作构思和构图方法,并请其他学生指出作品的不足和补救的方法,进一步锻炼了学生的创作、联想和鉴赏评论的能力。
九、板书设计:
PAGE
1