湘美版高中美术鉴赏2《图像与眼睛》课件 (105张PPT)
文档属性
| 名称 | 湘美版高中美术鉴赏2《图像与眼睛》课件 (105张PPT) |  | |
| 格式 | zip | ||
| 文件大小 | 35.9MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 湘美版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2020-09-23 07:45:25 | ||
图片预览
文档简介
(共105张PPT)
第二课
图像与眼睛
提问：
观察人民币的图像，用了什么表现手法？具象？抽象？意象？
罗中立
父亲
具象美术的特点：画中的图像对应于客观物象，客观物象的细微之处描绘的非常充分，物象的比例大小，空间表现都严格符合我们眼睛看到的情形。出示具体而精细的再现。
具象美术作品
具象美术作品以真实再现为准则，欣赏时我们常说：“画的象真的一样”。特点如下：
视觉真实性或客观性，即具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现得就像我们所看到的一样真实。.
艺术形象的典型性，即具象艺术是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的。
情节性或叙事性，即具象艺术中往往蕴涵着一个或多个故事情节，它可以用文字语言直接来讲述或描述。
提问：
是否具象美术均是简单的复制客观物象呢？
“很像”≠“照搬”
对应于客观事物，艺术家有一定的选择，经过提炼、概括、加工等方法如实再现客观物象，力求艺术的真实
提问：
美术除了能够表现我们眼睛所看到的事物，还能够表现什么事物？
《生日》
夏加尔
美术作品中的图像除了可以表现我们眼睛所见的事物之外，还可以表现我们的幻想、梦境乃至我们的内心感受。
即主观情感表现。
意象美术作品
夸张、变形、重组等手法，或突出结构特点，不符合客观物象比例；或强调某种色彩感受改变了客观物象的色彩关系；或打破惯常的时空概念，营造出一种幻境
。
意象美术作品特点：不拘泥于客观物象的真实再现，对物象的视觉特征主观化、情感化处理。
意象美术作品虽然与现实世界有着某种潜在的联系，但是更主要的是艺术家把从现实世界中获得的形象进行了主观化的、情感化的处理。艺术家创作这类作品的时候所运用的方法如夸张、变形、重组，或者突出结构特点、改变客观物象的比例以及打破经验性的时空概念等等。它们的共同特点是，虽然我们可以辨认出画面上的形象，但它们跟实际生活中的形象有一定距离，不太符合日常生活的逻辑。
看看中国画家如何表现他们的情感。
朱耷作品
《荷石水禽图》
朱耷
朱耷作品
朱耷作品
朱耷作品
朱耷作品
朱耷：
明末王公子弟，明朝灭亡以后，由于不满清朝统治，落发为僧，选择隐居，其物大多缘物抒情，常作白眼向人状，以抒愤世之情，作品常以夸张变形的动物形象寄寓自己的感情。
提问：
美术作品可不可以不表现具体的形象？如果有，请举例说明。
蒙德里安
《百老汇爵士乐》
抽象美术作品
感与思想为出发点，没有单一
抽象美术一般是无具体形象的，只是在“色彩”与“线条”的组合中创造新的视觉效果，让欣赏者获得全新的感受，其核心就是“创新”。强调美术作品的形式，即点、线、面、色彩、明暗等。体会这些形式要素的组合是否让人舒服。
抽象美术指的是完全不可辨认的图像。这类艺术作品来源于艺术家的主观世界，脱离了客观形象的束缚，而强调艺术家个人情感的表达。抽象艺术的衡量标准不是形象的准确与否，而是要看作品形式所体现出来的平衡、对比、旋律、节奏等因素是否让人感觉舒服。在这方面，有人认为抽象艺术与音乐有相通之处，要靠自己的感受才能领悟。
抽象美术作品的特点：
完全脱离客观物象束缚，强调艺术家个人情感的表达。
自然中的抽象
农田
自然中的抽象
倒影
自然中的抽象
玉米
自然中的抽象
干裂的土地
自然中的抽象
大理石
自然中的抽象
木材
生活中的抽象
齿轮
生活中的抽象
电路板
根据图像反映客观物象的不同情况，把美术作品图像分为：
具象美术
意象美术
抽象美术
具象：
选择、提炼、概括、加工——艺术的真实（具体而精确的再现，逼真、写实）
意象：夸张、变形——心理的真实（直觉想象、幻觉等构成表象、理性、怪诞）
抽象：形式要素的重要性——主观世界（对自然对象省略、舍弃、视觉刺激、趋向音乐性、意蕴的含混性；平面化、视觉冲击力）
张旭
《古诗四帖》
中国书法
中国印章
刀法苍劲有力，布局又有“疏可走马，密不透风”的强烈对比效果。
齐白石《
鲁班门下》
书法及篆刻属于抽象美术作品吗？
为什么？
书法之所以能够当作抽象美术作品来欣赏，是因为它根本没有可资对照的现实形象，不存在像不像的问题。在欣赏这类作品时，要注意的是纯粹形式方面的因素，如点画的粗细轻重、结体的疏密、线条的快慢节奏等。
抽象画分为热抽象和冷抽象两种：
代表人物：
康定斯基的热抽象作品使人感到自由、毫无约束；
蒙德里安的冷抽象则使人觉得很平静，因为它不是描写什么物理对象，所以我们可以专心地体会各块面之间巧妙的平衡。
蒙德里安
蒙德里安
康定斯基
康定斯基
康定斯基
康定斯基
康定斯基
《泉》
此画是安格尔裸女形象中最负盛名的一幅，是他自于1920年开始的经近30年才完稿，传说他的助手还帮他绘制此画。是西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一。安格尔笔下的这个少女纯洁、典雅、恬静、健康、美丽、充满生命的活力和青春的朝气。
画面左下角那朵含苞未入的雏菊正是她的象征。从这幅画里，人们感到的是一个宁谧、幽静的抒情诗般的境界，心灵得到慰藉，感情得到升华的崇高境界。
徐悲鸿
《愚公移山》
徐悲鸿的愚公移山作于抗日战争最艰苦的1940年，作者试图借愚公移山的故事表达中国人民抗战到底的决心，以裸体的形式画中国古代传说，是徐悲鸿借鉴西方绘画表现方法的大胆尝试，为的是更突出其力量和气势。
梁楷
《李白行吟图》
这是南宋禅宗画家梁楷的代表作，仅寥寥数笔，就勾划出一个洒脱放达的诗仙形象。梁楷天性疏野，常饮自乐，人称“梁疯子”他的减笔画是一种运用粗阔的笔势与浓淡的水墨作的写意画，《李白行吟图》即体现了这种大胆的画风，用笔简练豪放，纯以线描表现，但诗人疏放不羁的个性，以及边吟边行的姿态却刻划得生动传神，令人叫绝。《李白行吟图》舍弃一切背景，简单数笔，就勾勒出李白游吟飘然潇洒的神情，以少胜多，而寓意深远，今人寻味，后人称其为“减笔画”。
《狐狸的游戏》
山迪斯科格兰
美国摄影大师山迪
斯科格兰的摄影作品给人一种梦幻般的感觉。在她的作品中，在其精心呈示超现实的空间里，时间仿佛静止了，色彩鲜艳的动物悄悄充斥了整个画面，带来一种难以名状的神秘气息，体现着处在封闭空间中的焦虑和困顿。
小结：
美术作品因美术语言运用的不同而产生的图象给人感觉也不同；美术作品表现的方法也可以不同，不能用“像不像某种事物”的标准来衡量一切美术作品，即便是具像美术作品也不能等同于照片。针对不同类型的作品要从不同角度欣赏它们。
安格尔作品
张利
塔德玛
塔德玛
哈尔斯
《静物》
油画
塞尚
《重屏会棋图》
周文矩
马第斯，《马第斯夫人》
毕加索，《哭泣的女人》
《圣维克多山》
塞尚
中国的工笔花鸟画
中国工笔人物画
蒙娜丽莎的微笑
中国写意画
星空（梵高）
康定斯基（即兴）
具象：
选择、提炼、概括、加工——艺术的真实（具体而精确的再现，逼真、写实）
意象：夸张、变形——心理的真实（直觉想象、幻觉等构成表象、理性、怪诞）
抽象：形式要素的重要性——主观世界（对自然对象省略、舍弃、视觉刺激、趋向音乐性、意蕴的含混性；平面化、视觉冲击力）
毕加索：
《公牛》
毕加索
由此可见：
每个人都可以成为一个抽象画家！
第二课
图像与眼睛
提问：
观察人民币的图像，用了什么表现手法？具象？抽象？意象？
罗中立
父亲
具象美术的特点：画中的图像对应于客观物象，客观物象的细微之处描绘的非常充分，物象的比例大小，空间表现都严格符合我们眼睛看到的情形。出示具体而精细的再现。
具象美术作品
具象美术作品以真实再现为准则，欣赏时我们常说：“画的象真的一样”。特点如下：
视觉真实性或客观性，即具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现得就像我们所看到的一样真实。.
艺术形象的典型性，即具象艺术是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的。
情节性或叙事性，即具象艺术中往往蕴涵着一个或多个故事情节，它可以用文字语言直接来讲述或描述。
提问：
是否具象美术均是简单的复制客观物象呢？
“很像”≠“照搬”
对应于客观事物，艺术家有一定的选择，经过提炼、概括、加工等方法如实再现客观物象，力求艺术的真实
提问：
美术除了能够表现我们眼睛所看到的事物，还能够表现什么事物？
《生日》
夏加尔
美术作品中的图像除了可以表现我们眼睛所见的事物之外，还可以表现我们的幻想、梦境乃至我们的内心感受。
即主观情感表现。
意象美术作品
夸张、变形、重组等手法，或突出结构特点，不符合客观物象比例；或强调某种色彩感受改变了客观物象的色彩关系；或打破惯常的时空概念，营造出一种幻境
。
意象美术作品特点：不拘泥于客观物象的真实再现，对物象的视觉特征主观化、情感化处理。
意象美术作品虽然与现实世界有着某种潜在的联系，但是更主要的是艺术家把从现实世界中获得的形象进行了主观化的、情感化的处理。艺术家创作这类作品的时候所运用的方法如夸张、变形、重组，或者突出结构特点、改变客观物象的比例以及打破经验性的时空概念等等。它们的共同特点是，虽然我们可以辨认出画面上的形象，但它们跟实际生活中的形象有一定距离，不太符合日常生活的逻辑。
看看中国画家如何表现他们的情感。
朱耷作品
《荷石水禽图》
朱耷
朱耷作品
朱耷作品
朱耷作品
朱耷作品
朱耷：
明末王公子弟，明朝灭亡以后，由于不满清朝统治，落发为僧，选择隐居，其物大多缘物抒情，常作白眼向人状，以抒愤世之情，作品常以夸张变形的动物形象寄寓自己的感情。
提问：
美术作品可不可以不表现具体的形象？如果有，请举例说明。
蒙德里安
《百老汇爵士乐》
抽象美术作品
感与思想为出发点，没有单一
抽象美术一般是无具体形象的，只是在“色彩”与“线条”的组合中创造新的视觉效果，让欣赏者获得全新的感受，其核心就是“创新”。强调美术作品的形式，即点、线、面、色彩、明暗等。体会这些形式要素的组合是否让人舒服。
抽象美术指的是完全不可辨认的图像。这类艺术作品来源于艺术家的主观世界，脱离了客观形象的束缚，而强调艺术家个人情感的表达。抽象艺术的衡量标准不是形象的准确与否，而是要看作品形式所体现出来的平衡、对比、旋律、节奏等因素是否让人感觉舒服。在这方面，有人认为抽象艺术与音乐有相通之处，要靠自己的感受才能领悟。
抽象美术作品的特点：
完全脱离客观物象束缚，强调艺术家个人情感的表达。
自然中的抽象
农田
自然中的抽象
倒影
自然中的抽象
玉米
自然中的抽象
干裂的土地
自然中的抽象
大理石
自然中的抽象
木材
生活中的抽象
齿轮
生活中的抽象
电路板
根据图像反映客观物象的不同情况，把美术作品图像分为：
具象美术
意象美术
抽象美术
具象：
选择、提炼、概括、加工——艺术的真实（具体而精确的再现，逼真、写实）
意象：夸张、变形——心理的真实（直觉想象、幻觉等构成表象、理性、怪诞）
抽象：形式要素的重要性——主观世界（对自然对象省略、舍弃、视觉刺激、趋向音乐性、意蕴的含混性；平面化、视觉冲击力）
张旭
《古诗四帖》
中国书法
中国印章
刀法苍劲有力，布局又有“疏可走马，密不透风”的强烈对比效果。
齐白石《
鲁班门下》
书法及篆刻属于抽象美术作品吗？
为什么？
书法之所以能够当作抽象美术作品来欣赏，是因为它根本没有可资对照的现实形象，不存在像不像的问题。在欣赏这类作品时，要注意的是纯粹形式方面的因素，如点画的粗细轻重、结体的疏密、线条的快慢节奏等。
抽象画分为热抽象和冷抽象两种：
代表人物：
康定斯基的热抽象作品使人感到自由、毫无约束；
蒙德里安的冷抽象则使人觉得很平静，因为它不是描写什么物理对象，所以我们可以专心地体会各块面之间巧妙的平衡。
蒙德里安
蒙德里安
康定斯基
康定斯基
康定斯基
康定斯基
康定斯基
《泉》
此画是安格尔裸女形象中最负盛名的一幅，是他自于1920年开始的经近30年才完稿，传说他的助手还帮他绘制此画。是西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一。安格尔笔下的这个少女纯洁、典雅、恬静、健康、美丽、充满生命的活力和青春的朝气。
画面左下角那朵含苞未入的雏菊正是她的象征。从这幅画里，人们感到的是一个宁谧、幽静的抒情诗般的境界，心灵得到慰藉，感情得到升华的崇高境界。
徐悲鸿
《愚公移山》
徐悲鸿的愚公移山作于抗日战争最艰苦的1940年，作者试图借愚公移山的故事表达中国人民抗战到底的决心，以裸体的形式画中国古代传说，是徐悲鸿借鉴西方绘画表现方法的大胆尝试，为的是更突出其力量和气势。
梁楷
《李白行吟图》
这是南宋禅宗画家梁楷的代表作，仅寥寥数笔，就勾划出一个洒脱放达的诗仙形象。梁楷天性疏野，常饮自乐，人称“梁疯子”他的减笔画是一种运用粗阔的笔势与浓淡的水墨作的写意画，《李白行吟图》即体现了这种大胆的画风，用笔简练豪放，纯以线描表现，但诗人疏放不羁的个性，以及边吟边行的姿态却刻划得生动传神，令人叫绝。《李白行吟图》舍弃一切背景，简单数笔，就勾勒出李白游吟飘然潇洒的神情，以少胜多，而寓意深远，今人寻味，后人称其为“减笔画”。
《狐狸的游戏》
山迪斯科格兰
美国摄影大师山迪
斯科格兰的摄影作品给人一种梦幻般的感觉。在她的作品中，在其精心呈示超现实的空间里，时间仿佛静止了，色彩鲜艳的动物悄悄充斥了整个画面，带来一种难以名状的神秘气息，体现着处在封闭空间中的焦虑和困顿。
小结：
美术作品因美术语言运用的不同而产生的图象给人感觉也不同；美术作品表现的方法也可以不同，不能用“像不像某种事物”的标准来衡量一切美术作品，即便是具像美术作品也不能等同于照片。针对不同类型的作品要从不同角度欣赏它们。
安格尔作品
张利
塔德玛
塔德玛
哈尔斯
《静物》
油画
塞尚
《重屏会棋图》
周文矩
马第斯，《马第斯夫人》
毕加索，《哭泣的女人》
《圣维克多山》
塞尚
中国的工笔花鸟画
中国工笔人物画
蒙娜丽莎的微笑
中国写意画
星空（梵高）
康定斯基（即兴）
具象：
选择、提炼、概括、加工——艺术的真实（具体而精确的再现，逼真、写实）
意象：夸张、变形——心理的真实（直觉想象、幻觉等构成表象、理性、怪诞）
抽象：形式要素的重要性——主观世界（对自然对象省略、舍弃、视觉刺激、趋向音乐性、意蕴的含混性；平面化、视觉冲击力）
毕加索：
《公牛》
毕加索
由此可见：
每个人都可以成为一个抽象画家！