人美版高中必修美术鉴赏第十四课《百花齐放 推陈出新——中国现代美术》课件(72张PPT)

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你还记得——
这些中国古代绘画吗？
簪花仕女图
周仿（唐）
韩熙载夜宴图
顾闳中（五代）
写生珍禽图
黄筌（五代）
清明上河图
张择端（宋）
泼墨仙人图
梁楷（宋）
鹌鹑图
朱耷（清）
和古代绘画有何区别？
中国现代美术从什
么时候开始？
百花齐放
推陈出新
14
——中
国
现
代
美
术
时间上如何界定中国现代美术？
指1919年“五四运动”起至今的美术，主要是20世纪的中国美术。
一、兼容并蓄的中国现代绘画
这时期的中国美术的变革与发展主要表现在两方面：
1、中国画发生激烈演变
2、西方绘画（素描、油画和版画）的引进并迅猛发展。
结果？
形成了两种类型的中国画：
1、
传统型中国画
2、融合型中国画
如何理解？
中国画发生激烈的演变
传统型中国画
融合型中国画
齐白石
黄宾虹
潘天寿
徐悲鸿
李可染
比较
继承和发展传统美术，使传统绘画更加完美，以及创造自己的艺术个性。
吸取西方绘画写生和描绘光色的长处。
传统型中国画的代表人物
齐白石（1863年——1957年）
黄宾虹（1865年——1955年）
潘天寿（1897年——1971年）
齐白石（1864－1957），湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家，画家之一，世界文化名人。
齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”；衰年变法，绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。
齐白石
齐白石的绘画，以花鸟草虫为多，且融合工笔和写意两种风格，极具革新精神。
其绘画特点简约、传神，诗书画印共辉映，有浓郁生活气息和雅俗共赏的审美趣味。不取传统构图，常用近距离的”特写镜头“省去其他景物。
齐白石
虾
蛙声十里出山泉
请欣赏白石老人的
《蛙声十里出山泉》
作品创作背景：
《蛙声十里出山泉》创作于1951年，是齐白石老人91岁时为我国著名文学家老舍画的一张水墨画。纵129厘米，横34厘米。老舍与齐白石是一对好朋友。有一次，老舍先生到齐白石先生家做客。他从案头拿起一本书，随手翻到清代诗人查慎行的一首诗，有意从诗中选取了一句?蛙声十里出山泉?，然后想请齐白石先生根据这句诗作幅画，用画去表现诗中听觉器官感受到的东西。（据说齐白石先生经过了几天的认真思考）。最终，凭借自己几十年的艺术修养，以及对艺术的真知灼见，经过深思熟虑，终于完成了任务，创作出了这幅著名的《蛙声十里出山泉》。齐白石把‘蛙声’这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。
问题：
画面上画了什么？有青蛙吗？你有什么感受？从哪里体现出蛙声？
简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，未画青蛙，只画几只蝌蚪在逆水游动，旁边是山石。只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，它们不知道已离开了青蛙妈妈，还活泼地戏水玩耍。人们可以从那稚嫩的蝌蚪联想到画外的蛙妈妈，因为失去蝌蚪，它们也在大声鸣叫。虽然画面上不见一只青蛙都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵，达到了中国画‘诗中有画、画中有诗’的高境界。?这正切合了?蛙声十里出山泉?这句诗的意境。
作品简介：
黄宾虹山水用笔凝重，用墨层层积染，浑厚华滋，黑而层次丰富
黄宾虹的花鸟则少勾线，直接用墨色画出显得雅致
潘天寿创造花卉与山水结合的独特形式，黑白、刚柔对比强烈；花卉多用双勾法；构图、用笔讲究雄强、豪壮、气势之美
记写雁荡山花
张大千
荷花
融合型中国画的代表人物
1、徐悲鸿(1895年—1953年)
2、李可染(1907年—1989年)
西方绘画在中国的发展：
1.
鸦片战争后，中外交往较前频繁，西方绘画对中
国绘画的影响也较前显著。
2.
辛亥革命后，出国学习油画的人渐多，有林风眠、
徐悲鸿等。
3.
中国油画真正的发展是在新中国成立以后。
徐悲鸿（现代画家）
中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。
，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，被称为中国现代美术教育的奠基者，主张发展“传统中国画”的改良，立足中国现代写实主义美术，提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。
徐悲鸿以自己的实践实现了其改良中国画的愿望，他把西方写实主义的表现方法与中国的笔墨融为一体，创造了新风格；他笔下所刻画的形象无不造型准确、真实生动而有富有笔墨情趣。他的马体现出民族精神。
《泰戈尔像》是徐悲鸿写生肖像的代表力作。虽然，画家在这幅画中明显地运用了西方的绘画方法，但是呈现出来的仍然是中
国传统绘画的神韵，人物造型以线为主，脸部染色结合素描方法，以形写神，这是徐悲鸿开创的肖像画法，个人风格明显。
李可染的创作融合中西，把西画中的明暗处理引进中国画，融化在传统笔墨和造型之中，作品意境开阔、笔墨深厚。
林风眠将西方现代流派中的视觉效果、节奏强烈的审美观引入中国画。多采用方构图。
吴冠中继承了老师林风眠融合中西的主张，他的山水画多取材于江南的白墙黑瓦、绿树红花，点线交错迷离，色墨飞舞辉映，抽象意味浓重，影响很大。
开国大典
董希文
徐悲鸿看了《开国大典》之后非常兴奋，对此做出了很高的评价。他说：“董希文圆满地完成了任务，应得一百分。”但他同时也以西洋油画的传统标准做了后半句评价：“也应扣掉五分，因为缺少一点油画特色。”
这里所说的“缺少一点油画特色”，是指这幅画在很大程度上运用了中国传统画的手法和风格。但这恰恰被很多画家认为正是《开国大典》的成功之处。如果按传统油画用光和设色的手法去创作，这幅画就不会有这种热烈的气氛。
艾中信说：“《开国大典》在油画艺术上的主要成就是创造了人民大众喜闻乐见的中国油画新风貌。这是一个新型的油画，成功地继承了盛唐时期装饰壁画的风采，体现了民族绘画特色，使油画朝着民族化的方向发展。”
齐白石像
吴作人
《画家齐白石像》达到了炉火纯青之境，堪称现代中国油画肖像中富有民族气派的典范性作品。画家采用三角形的构图，让对象安坐在紫红色沙发之中，对于大师的五官尤其是眼神的刻划、对其银冉的飘飘似仙般的描绘，对于大师右手姆指与食指摆弄笔管的习惯性动作的绝妙处理，这诸多细节与整体造型相呼应，极其深刻地画出了齐白石的气度和风采。并不过多地追求明暗块面和冷暖关系变化的平光处理以及大片空白的运用，也是与齐白石这位中国画泰斗极其相谐的民族艺术格调。
以版画作为革命斗争的武器发挥作用，此时画家自画、自刻、自印进行创作。
突出救亡，忧患意识，历史责任感。
李焕民《初踏黄金路》
画面呈现的是厚厚积雪的原野，前景有一湾解冻的湖水，湖边有一群活跃的野鸭，中景是一排两组疏密有致的树，透过两组树间是远处密密的树林，层次分明。该画体现了画家融合中西版画技巧，注重意境和韵味的营造，是突出东方美学情趣的重要代表作。
二、再塑民族精神的
中国现代雕塑
中国现代雕塑成就
主要是在新中国成立后取得的
中国现代雕塑
人民英雄纪念碑浮雕揭开了中国雕塑史的序幕
20世纪六七十年代雕塑的政治性
雕塑
<<艰苦岁月>>
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全民皆兵
20世纪八九十年代城市雕塑成为主流，产生了一批堪为经典的现代城市雕塑作品
黄河母亲
歌乐山烈士纪念碑
五月的风
问题：
对比古代雕塑和现代雕塑，你更喜欢哪种？为什么？
综观20世纪以来的中国现代美术可以发现它始终贯穿着一条主线：
紧跟时代步伐，与东西方文化的交织、冲撞和融合而形成这一独特面貌——百花齐放、推陈出新。
1.
你认为中国现代绘画应该朝哪个方向怎样发展？
2.结合你周围的雕塑，就其中的某一件雕塑作品谈谈你的认识。
课后作业
谢谢！