人美版高中《美术鉴赏》第1课：培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(41张PPT)

(共41张PPT)
培养审美的眼睛
——美术鉴赏及其意义
《高中美术鉴赏》
第一课
　2004年5月5日，在伦敦举行的苏富比拍卖会上，毕加索粉红时期的代表作《手拿烟斗的男孩》以一亿四百万美金的天价成交。
天安门广场的感受和认知中能让我们感觉到美术鉴赏并不神秘，它是与我们的生活息息相关。
两幅作品存在哪些相同之处？不同之处？请按照以下的几个方面进行分组讨论：
1．时代背景
2.主题内容
3.绘画手法
4.材料
什么是美术鉴赏？
捣练图（中国画，宋代摹本，绢本设色，37厘米×147厘米，美国波士顿博物馆藏）　张萱（唐）
　　张萱（生卒年月不详），是盛唐时期著名的人物画家，长安（今陕西西安）人，唐玄宗开元年间（公元713—741）入禁做宫廷画师。他特别擅长画女性和婴儿，所作人物雍容华贵，形成“丰颊肥体”的人物造型，成为唐代名重一时的人物画大师，在美术史上产生了深远的影响。
《捣练图》描绘的是宫中妇女“捣练”的情景。“练”又称“缣”，是一种古代的丝织品，织成时质地较硬，须煮熟后加漂粉用杵轻捣使之柔软，并经熨平后才能使用。全画共分三个部分：右边一组描绘的是四个妇女用木杵捣练；中间一组描绘的是两个正在理线的女工；左边一组描绘的是四个妇女在熨练，其中两个拉平白练，另两个在熨练，在白练下面还有一个来回穿梭玩耍的小孩。画面形成一个完整的捣练过程，具有连环画的性质。这里既让我们看到了唐代人的衣饰、生活等，其人物造型和工细劲健的线条、富丽华贵的用色也明确传达出唐代人的审美观和审美趣味。
拾穗（油画，83．5厘米×111厘米，1857年，巴黎卢浮宫藏）　米勒（法国）
　　
米勒
（Jean-Francois
Millet，1814—1875）从35岁起就定居巴比松，一生没有离开过那里。他在那里生活、劳动、创作，画出了他一生最重要的作品。他的作品反映了巴比松农民的生活和那里的自然世界。米勒作品把人性中质朴、善良、高贵、永恒的一面呈现出来，从而感染了全世界的人。
《拾穗》中，农民的贫穷与地主的丰收形成鲜明的对比，但这种对比不是利用脸部的表情而是略去细节的人物动作与环境，他使人物具有了雕塑的力量，从而歌颂了劳动者质朴、勤劳的美德。正如他自己所表达一样，他真实地生活、真实地创作
。
美术鉴赏：就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。
美术鉴赏的对象：美术作品
美术鉴赏的过程：从感受、归类、分析和判断到体验、想象和评价
美术鉴赏的目的：获得审美享受，并理解美术作品和美术现象
美术鉴与赏的区别
所谓“鉴”，就是归类、分析、判断，具体的说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、手段、语言形式和内容等直接呈现给我们的东西，以及美术作品产生的社会、历史、文化背景等相关知识。
所谓“赏”即欣赏，就是接受者把他通过鉴别获得的感受、体验、联想等与个人经验相结合，进行综合的审美判断和审美评价。
要求美术鉴赏者首先必须具备美术的基本知识,识别美术的基本类别和一般表现方法,这样才能有效而实质性的进行美术鉴赏活动.
画中人物坐姿优雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“空气透视”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合,对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵,那如梦似的妩媚微笑,被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
＜蒙娜丽莎＞　意大利　　达芬奇
《虾》中国画
齐白石
齐白石画的虾灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈，用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神，显示了画家高妙的书法功力。画家写虾，来自生活，却超越生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。
讨论：人们通常说的“艺术”等同于“美术”吗?
“美术”等同于“绘画”吗?
艺术，是人们为了更好地满足自己对主观缺憾的慰籍需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象。
可以这样理解：世界皆艺术，一切皆艺术，善恶皆艺术。艺术是高纯度精神的向往，可以解释成为:与宗教信仰有异曲同工之妙。
美术:是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态．也称造型艺术或视觉艺术
艺术分类：
美术、音乐、舞蹈、戏剧、影视、文学
美术分类：
绘画、雕塑、工艺美术、建筑美术、书法（篆刻）、摄影
　　1．绘画
按材料和功能：油画、中国画(其中按技法分为工笔画和写意画；按题材分为人物画、山水画和花鸟画)、版画(按材料分为木版画、石版画、铜版画、锌版画、丝网版画；按技法分为镂版画、腐蚀版画、水印版画、套色版画)、素描(其中也包括速写，按工具分为钢笔素描、铅笔素描、碳笔素描、毛笔素描等；按题材分人物素描、风景素描、静物素描)、水彩画、水粉画、丙烯画、连环画、年画、壁画、宣传画或招贴画、插图或装饰画等。
按内容和题材：人物画（包括人体画、肖像画、风俗画、宗教画、军事画、历史画等）
、花鸟画、静物画、风景画或山水画等。
按形式语言：具象绘画、意象绘画、抽象绘画。
绘画的分类
2．雕塑
　
按题材和功能：人体雕塑、肖像雕塑、动物雕塑、架上雕塑、纪念雕塑、环境雕塑或公共雕塑、实用装饰雕塑等。
　　按空间：
圆雕、浮雕。
　　按放置地点：室内雕塑、户外雕塑。
按工具材料：石雕、木雕、泥塑、金属雕塑（包括钢铁雕塑、铜雕、不锈钢雕塑等）、根雕、冰雕、沙雕、雪雕、软雕塑等。
　　按形式语言：具象雕塑、意象雕塑、抽象雕塑、观念雕塑。
石雕（圆雕与浮雕）
萧景墓石辟邪（南朝
·
梁）
金属雕塑与泥塑
3．建筑
建筑的含义
通常认为是建筑物和构筑物的总称。本质上建筑是人工创造的空间环境
，是人们劳动创造的物质财富。
其中供人们生产、生活或进行其它活动的房屋或场所都叫做“建筑物”，如住宅、学校、办公楼、影剧院、体育馆、工厂的车间等，人们习惯上也将建筑物称为建筑。
而人们不在其中生产、生活的建筑，则称为“构筑物”，如水坝、水塔、蓄水池、烟囱等。
山西五台县南禅寺
中国奥运中心垒球场设计方案
　　
这是为2008年中国北京奥运会设计的一个垒球场场馆方案。作为建筑设计，既要从审美的角度实现其造型上的美观，又要考虑其功能上的适应性，同时还要兼及其周围的环境（其中包括色彩、造型和高低等方面）。从造型上看，该设计极为简化，只在一面形成一个敞开的盖顶，这种极少主义式的设计显然是来自现代主义的设计观，就像里特维特的《红蓝椅》一样；在功能上，该设计以三角形来适应垒球比赛的需要，在其周围建起层级式的观看台，并在周围建有相应的配套设施；在环境上，我们虽然无法看到周围的情况，但从其视图上就可以看出其高度、造型和明亮的盖瓦与周围环境和谐相处。
美国纽约建筑
古典建筑与现代建筑
4．设计(工艺)
　　按功能：实用美术、商业美术、特种工艺美术。
　　按内容和材料：服装设计、陶瓷设计、工业设计、广告设计、网页设计、环境艺术设计、家具设计等。
　　按形式语言：平面设计、立体设计、构成设计。
清光绪官窑青花缠枝莲纹赏瓶　
“大清光绪年制”六字二行楷书款，此件作
品通体以青花为饰，口部绘海水波浪纹，
其下绘如意纹一周，颈部绘蕉叶纹和回纹，
肩部绘以缠枝花卉，并有如意纹与口部对
应。腹部主体为缠枝莲，其下绘莲瓣纹，圈
足外壁绘卷草纹。赏瓶自清代雍正之时创烧，
因多用于皇帝赏赐下臣而得名，纹饰多为青
花缠枝莲纹，取其“青”“莲”即“清廉”。
官窑瓷器
室内设计效果图
书法：是指用毛笔书写汉字的方法和规律。按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品
。
书法有三千多年历史，以商周的金文为萌芽；其后秦篆、汉隶、晋草、魏碑、唐楷、宋行，各擅其胜。
篆刻：顾名思义，即是用篆书刻成的印章，是一种实用艺术品。
6．摄影
按内容：人物摄影、风景摄影、动物摄影、静物摄影。
按形式语言：具象摄影、意象摄影、抽象摄影、观念摄影。
　　
风景与人物摄影
美术是社会存在的产物，它担负着社会功能的角色。这种社会功能体现在三个方面——
认识功能，教育功能，审美功能
美术鉴赏的意义
萨莫特拉斯的胜利女神
米洛的维纳斯
蒙娜丽莎
美无处不在，重要的是我们有没有发现美，其实我们就生活在美术构造的世界中，只要你用心观察！
艺术来源于生活，培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术，我们只有具备审美的眼睛，我们就能更好的发现生活中的美,，生活就会变得更加有意义。
培养审美的眼睛的意义
陶冶审美情操，提高生活品质
传承文化艺术，弘扬人文精神
激发创新精神，增强实践能力
调节心理状态，促进身心健康
拓宽美术视野和发展空间，
助益人生规划
促进个性发展
《簪花仕女图》中国画，局部
周昉（唐）