上海市崇明中学2020-2021学年高一上学期第一次月考语文试题 图片版含答案

2020学年第一学期阶段考试
高一语文学试卷
考试时间:150分钟满分:150分
、积累应用(10分)
1.按要求填空。(6分)
(1)指点江山,激扬文字
(毛泽东《沁园春·长沙》)
(2)采采芣莒,薄言桔之。采采米莒
(《诗经·芣莒》
(3)杨万里《摘秧歌》中
”两句,运用比喻手法点明雨中抢插的情形,写出了
农事的紧张与农家的艰辛
(4)秦观在《鹊桥仙》中表明爱情天长地久,不依恋于一朝一夕的的句子是:“
2.学校举办了诗歌朗诵比赛,高一学生挑选了《红烛》《致云雀》《立在地球边上放号》《峨日朵雪峰之侧》四首诗歌准
备参加比赛。下列与朗诵篇目相关的表述,有误的一项是()(2分)
A《红烛》在表现手法上重幻想和主观情绪的渲染,大量使用了抒情的感叹词,以优美的语言强烈地表达了心中的情感
B.《致云雀》中,作者将云雀比作诗人、少女、萤火虫、绿叶,使云雀更加美丽、生动、形象地展现在读者前
C《立在地球边上放号》中,关于“力”的句子在诗中出现多次,全诗采用间接抒情的方式,描绘了太平洋的浪潮,吟唱
了一曲惊心动魄的力的颂歌
D.《峨日朵雪峰之侧》中的“雪峰”“太阳”“蜘蛛”等意象,营造出凝重而又壮美的氛图
3.下列有关文学常识的表述,正确的一项是()(2分)
A.新诗不必讲究格律,不必讲究押韵
B.《诗经》中的诗歌分为“风”、“雅”、“颂”三个部分。“风”又叫“国风”,大都是劳动人民创作的民间歌语:“雅
分为大雅、小雅,大多为周代宫廷乐曲歌辞:“颂”分为周颂、鲁颂、商颂,多为周天子及诸侯们祭礼时的乐歌,
C.古人按字数的多少把词分为小令、中调和长调,《沁园春·长沙》属于中调
0.小说中的“我”往往就是作者自己,“我”既是故事情节的讲述者又是其中的参与者、见证者、来历者
二、阅读(70分)
(一)阅读下文,完成48题。(15分)
看山水画,不只是看风景
①正在热播的电视刷《清平乐》因制作精良,深受观众喜爱,而剧中频频出现的宋代山水名作,则“带
家。范宽的《溪山行旅图》、李成的《晴峦萧寺图》,郭熙的《早春图》……电视剧《清平乐》讲述了北宋仁宗时期的故
事,也将不少宋代的山水名作嵌入画面的背景或道具之中
②尽管山水画的“黄金时代”距今已有千年,但如今人们欣赏这些作品时,依然能够从中获得宁静与慰珀1(),
这正是艺术的魑力
③中国山水画的滥觞大抵在魏晋时期,此时的山水大多是人物的背景,最典型的,就是顾恺之的名作《洛神赋图》
在这幅以人物为主的作品中,山水只是人物的背景或作为场景的转换而出现
④由唐入宋后,中国绘画艺术的主题发生了重要的转变,在唐代的画作中,最常见的就是与政治、宗教、伦理相关
愿材,颇有“宣传画”的意味,到了宋代,文人的地位逐渐提高,他们将绘画视作修身养性之道,绘画从解答“人与社会
的问题,逐渐转向了解答“人与自然”的问题。花鸟、山水等陶冶心情、问道自然的题材大量出现
⑤文人的山水情结,其实早在魏晋时期就已萌发,从陶渊明、谢灵运,到唐代的王维,一批山水诗人隐居山林,感受
自然,并提倡诗画一律,创作了诸多描写田园、山水的诗篇与绘画,比如王维就留下了著名的《辆川集》与《辆川图》,
这种诗中有画、画中有诗的传统,是山水画得以独立并发展起来的重要推动力
⑥两宋时期,山水画达到了艺术的顺峰。李成、范宽、郭照三家的山水,被史家誉为“标程百代”,宋代的山水画和
花鸟画一样,以“求真”为尚。与魏晋及隋唐时代相比,画家们的技术更为高超,他们已经能够用笔墨精微地表现出自然
万象。比如,山水画最重要技法是“皴法”①,范宽的雨点、郭熙的卷云、董源的披麻射等都各具特色
⑦自五代起,山水画就有了南北之分,李成、范宽等人是北派山水的代表,他们用笔多方硬,面面雄奇开阔,笔下的
北方山林浓密高耸,山势雄浑强健
③南派山水以董源、巨然为代表,他们所绘的大多是平坡洲诸、湖山迷蒙等江南景色,用笔多婉柔,沈括在《梦溪笔
谈》中这样评价南派的两位代表人物:“薰源善面,尤工秋岚远景,多写江南真山,不为奇峭之气:建业僧巨然,祖述源
法,皆臻妙理
⑨无论是北派还是南派,画家们都为后人留下了传世的杰作,而当今人面对这些作品时,难免有一种隔闻感。对普通
人而言,山水画或许只是看上去很美,却找不到欣赏之道
其实,中国山水画中的“山水”二字并不是简单的风景概念,它包含着中国文化的诸多含义和象征,当人们欣赏
幅山水画时,也不是在简单地观赏画中的树石、草木、云水、丘整,因为作者透过这些山水所要表达的,是他对自身和字
宙万物关系的理解,是他对待自然的态度和对待生命的态度
知名画家、上海师范大学邵琦教授认为,要真正进入山水画这一中国绘画艺术的塔尖,首先需要一定的文化积淀
山水画的文化底道和思想根系十分丰厚和博大,历代山水画家及其经典作品充分地诠释了中国释道的哲学思想,
②其次,要懂些书法,山水画的线条是由笔墨构成的,有一定的书法基础,有助于品味线条之美。现代社会,笔墨
只己不是必需品,绝大多数人是用手指在屏幕上点山和滑动的方式来接受、传递信息的。对毛笔的疏远,自然会使人难以
感受笔墨的精妙,从而对中国画的欣赏产生隔阅,“中国绘画使用毛笔,西方绘画使用油画笔,两者在创作时有一个很大
区别,那就是笔墨是不可逆的。山川万古不变,生命如白胸过隙,如果能在语中体会笔线条的不可逆,便是真正进入了