人教版8年级上册美术第3单元第1课 诗书画印的完美结合(28张PPT)
文档属性
| 名称 | 人教版8年级上册美术第3单元第1课 诗书画印的完美结合(28张PPT) |  | |
| 格式 | ppt | ||
| 文件大小 | 6.1MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 人教版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2020-10-24 10:21:56 | ||
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文档简介
(共28张PPT)
第1课 诗书画印的完美结合
第三单元 笔墨丹青
1、材料不同： 油画：画布、油画颜料、油画笔。 国画：宣纸、国画颜料、墨、毛笔。
我们来对比一下西方油画和中国画的不同
2、技法不同
油画：焦点透视法（西方绘画的透视法，其基本原理，将隔着一块玻璃板看到的物象，用笔将其画在这块玻璃板上，就得出一幅合乎焦点透视原理的绘画。其特征是符合人的视觉真实，讲究科学性。）、写实。
国画：散点透视（中国画的透视法就不同了，画家观察点不是固定在一个地方，也不受下定视域的限制，而是根据需要，移动着立足点进行观察，凡各个不同立足点上所看到的东西。都可组织进自己的画面上来。这种透视方法，叫做“散点透视”，也叫“移动视点”。） 、写意（国画的一种画法，用笔不讲究工细，注重神态的表现和抒发作者的情趣。是一种形简而意丰的表现手法 ）、无背景。
3、画面不同
油画：只有绘画
国画：几乎每一幅画都有诗、书、画、印四个元素
问：什么是中国画呢？
中国画：简称国画,是中华民族的传统艺术,使用中国特有的毛笔、墨和颜料，在宣纸或绢上作画。中国画主要分为人物、花鸟、山水。
中国画的典型特征
诗书画印的完美结合是中国画区别西方绘画的典型特征。也是中国画特有的表现形式。
一、诗与画的结合
诗与画，各有长处与短处，两者结合起来，便能取长补短。
1、画表现的事物直观、具体、真实、便于领略，但它要受时间和空间限制，只能选取某一瞬间的静止状态；而诗则不受时间和空间的限制，可以写事物在不同时间、不同地点的发展变化，天上地下，古往今来，东西南北，自由驰骋，容量比画大得多。
2、把诗与画结合起来，可以使静止的画面活跃起来，画面的容量膨胀起来。而诗也有了形象的凭借，想象的依托。因此，诗与画的结合使二者交相生辉。
3、画上题诗，也可以起到点题的作用。如人们面对一幅山水画或花鸟画，有时就很难猜透画者的心思，但通过画上的题诗题款，就比较容易把握作者的意图。
苏轼赞誉王维说其“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”
绘画史称唐代王维是诗画结合的创始人。
江干雪霁图卷 唐代 王维
作品欣赏
潇湘竹石图 北宋 苏轼
苏轼的作品因为强调“诗画本一律，天工与清新”而被誉为“以诗为有声画，画为无声诗。
作品欣赏
对诗与画关系的看法
画是诗在某种特定环境，特定情感的特定的简单描绘；而诗是画的补充，是画家为了让人明白画的意图而作的文字解释。
诗画是相通的,但不是等同的。诗可以因有画意而引人入胜,画可有诗情而更具艺术魅力。诗与画是不可互相代替的(语言、视觉)艺术。诗与画是不能相互转化的，不是所有的诗都能用画来表达，不是所有的画都能归结为几句诗词。
二、文人画中的诗书画印
中国是一个诗的国度,同时也是一个有着深厚绘画传统的大国,诗画结合历史久远。诗和画在中国文化里,无疑是一对最为紧密的姐妹艺术.
对于一幅传统的中国文人画来说，把诗、书、画、印结合起来,似乎才表现得更为完整，更有特色。诗、书、画、印结合，可以把几种艺术融为一体，相互辉映，既能丰富画面内容，又能扩大画面境界，给人以更多的审美享受。这便是中国文人画的一大特点。
作品欣赏
《不倒翁》幽默风趣，含义深刻，借京剧中的丑角形象，把唯利是图、奉上欺下、卖国求荣的汉奸形象揭露得淋漓尽致。
通过画上的题诗书款，人们容易领会作者的思想境界，起画龙点睛的作用，使构图更加完整，提高了观赏价值，诗书画印的结合，体现了画家有很多方面的文化修养，展示了中国画的基本特征和艺术特色。
三、书与画的结合
俗话说，“书画同源”，在绘画中融入书法的笔意古已有之。
中国画中的以书写款又叫“落款”，写款可大有讲究，就相当西洋画中的画者的签名，表明了这幅画的著作权和所有权。
题字是可以绘画写一个题目，一行自己想说的话，或一首诗，一段散文。
在诗、书、画、印的结合过程中，书与画的结合恐怕要比其余两种与画的结合要早得多，这是由于中国的书画工具相同，操作时有许多共同之外的缘故。诗与画的结合也是随着书与画的结合而出现的，那就是出现了喜欢作诗或作词的画家，而书法又写得不错，这样他就用不错的书法把他的诗书到他的画上了，诗画作为两门艺术，各有长处与短处，两者结合起来，便能取长补短。
竹石图 清代 郑燮
作品欣赏
《二羊图》是开题款先河的作品。
作品欣赏
题款的类型
横题
直题
多题
随形题
穿插题
满题
印，就是印章，最初只是一种信物，与画没有关系的。宋代有人开始把印押在了画上，但那也是作为一种印证之用，以表明此画的所有权。印可以是作画者的，可以是鉴赏者的，也可以是收藏者的。这便是文人画中的诗书画印结合的历史背景。
四、印与画的结合
1、书画的所有权。
2、能补充章法构图，完善构图的作用。
3、点缀画面的作用。活跃画面氛。
4、在书画作品补充作品内容。
印章在书画作品中的作用
印章的种类
1、姓名章--作家的名字
2、斋馆章--表示画家的住处或者画室
3、闲章--内容随意的章大都是刻一句 成语格言之类的，闲章五花八门，是最有个性的章。
阳 刻
阴 刻
印的表现形式
盖印的数量
用一不用二，用三不用四，盖取奇数，其扶阳抑阴之意。
谢谢
诗词、绘画、书法、篆刻的完美结合，是中国画独特的艺术表现，源于作者对自然和生命的感悟，对天地大美诗意的理解。
课堂小结
第1课 诗书画印的完美结合
第三单元 笔墨丹青
1、材料不同： 油画：画布、油画颜料、油画笔。 国画：宣纸、国画颜料、墨、毛笔。
我们来对比一下西方油画和中国画的不同
2、技法不同
油画：焦点透视法（西方绘画的透视法，其基本原理，将隔着一块玻璃板看到的物象，用笔将其画在这块玻璃板上，就得出一幅合乎焦点透视原理的绘画。其特征是符合人的视觉真实，讲究科学性。）、写实。
国画：散点透视（中国画的透视法就不同了，画家观察点不是固定在一个地方，也不受下定视域的限制，而是根据需要，移动着立足点进行观察，凡各个不同立足点上所看到的东西。都可组织进自己的画面上来。这种透视方法，叫做“散点透视”，也叫“移动视点”。） 、写意（国画的一种画法，用笔不讲究工细，注重神态的表现和抒发作者的情趣。是一种形简而意丰的表现手法 ）、无背景。
3、画面不同
油画：只有绘画
国画：几乎每一幅画都有诗、书、画、印四个元素
问：什么是中国画呢？
中国画：简称国画,是中华民族的传统艺术,使用中国特有的毛笔、墨和颜料，在宣纸或绢上作画。中国画主要分为人物、花鸟、山水。
中国画的典型特征
诗书画印的完美结合是中国画区别西方绘画的典型特征。也是中国画特有的表现形式。
一、诗与画的结合
诗与画，各有长处与短处，两者结合起来，便能取长补短。
1、画表现的事物直观、具体、真实、便于领略，但它要受时间和空间限制，只能选取某一瞬间的静止状态；而诗则不受时间和空间的限制，可以写事物在不同时间、不同地点的发展变化，天上地下，古往今来，东西南北，自由驰骋，容量比画大得多。
2、把诗与画结合起来，可以使静止的画面活跃起来，画面的容量膨胀起来。而诗也有了形象的凭借，想象的依托。因此，诗与画的结合使二者交相生辉。
3、画上题诗，也可以起到点题的作用。如人们面对一幅山水画或花鸟画，有时就很难猜透画者的心思，但通过画上的题诗题款，就比较容易把握作者的意图。
苏轼赞誉王维说其“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”
绘画史称唐代王维是诗画结合的创始人。
江干雪霁图卷 唐代 王维
作品欣赏
潇湘竹石图 北宋 苏轼
苏轼的作品因为强调“诗画本一律，天工与清新”而被誉为“以诗为有声画，画为无声诗。
作品欣赏
对诗与画关系的看法
画是诗在某种特定环境，特定情感的特定的简单描绘；而诗是画的补充，是画家为了让人明白画的意图而作的文字解释。
诗画是相通的,但不是等同的。诗可以因有画意而引人入胜,画可有诗情而更具艺术魅力。诗与画是不可互相代替的(语言、视觉)艺术。诗与画是不能相互转化的，不是所有的诗都能用画来表达，不是所有的画都能归结为几句诗词。
二、文人画中的诗书画印
中国是一个诗的国度,同时也是一个有着深厚绘画传统的大国,诗画结合历史久远。诗和画在中国文化里,无疑是一对最为紧密的姐妹艺术.
对于一幅传统的中国文人画来说，把诗、书、画、印结合起来,似乎才表现得更为完整，更有特色。诗、书、画、印结合，可以把几种艺术融为一体，相互辉映，既能丰富画面内容，又能扩大画面境界，给人以更多的审美享受。这便是中国文人画的一大特点。
作品欣赏
《不倒翁》幽默风趣，含义深刻，借京剧中的丑角形象，把唯利是图、奉上欺下、卖国求荣的汉奸形象揭露得淋漓尽致。
通过画上的题诗书款，人们容易领会作者的思想境界，起画龙点睛的作用，使构图更加完整，提高了观赏价值，诗书画印的结合，体现了画家有很多方面的文化修养，展示了中国画的基本特征和艺术特色。
三、书与画的结合
俗话说，“书画同源”，在绘画中融入书法的笔意古已有之。
中国画中的以书写款又叫“落款”，写款可大有讲究，就相当西洋画中的画者的签名，表明了这幅画的著作权和所有权。
题字是可以绘画写一个题目，一行自己想说的话，或一首诗，一段散文。
在诗、书、画、印的结合过程中，书与画的结合恐怕要比其余两种与画的结合要早得多，这是由于中国的书画工具相同，操作时有许多共同之外的缘故。诗与画的结合也是随着书与画的结合而出现的，那就是出现了喜欢作诗或作词的画家，而书法又写得不错，这样他就用不错的书法把他的诗书到他的画上了，诗画作为两门艺术，各有长处与短处，两者结合起来，便能取长补短。
竹石图 清代 郑燮
作品欣赏
《二羊图》是开题款先河的作品。
作品欣赏
题款的类型
横题
直题
多题
随形题
穿插题
满题
印，就是印章，最初只是一种信物，与画没有关系的。宋代有人开始把印押在了画上，但那也是作为一种印证之用，以表明此画的所有权。印可以是作画者的，可以是鉴赏者的，也可以是收藏者的。这便是文人画中的诗书画印结合的历史背景。
四、印与画的结合
1、书画的所有权。
2、能补充章法构图，完善构图的作用。
3、点缀画面的作用。活跃画面氛。
4、在书画作品补充作品内容。
印章在书画作品中的作用
印章的种类
1、姓名章--作家的名字
2、斋馆章--表示画家的住处或者画室
3、闲章--内容随意的章大都是刻一句 成语格言之类的，闲章五花八门，是最有个性的章。
阳 刻
阴 刻
印的表现形式
盖印的数量
用一不用二，用三不用四，盖取奇数，其扶阳抑阴之意。
谢谢
诗词、绘画、书法、篆刻的完美结合，是中国画独特的艺术表现，源于作者对自然和生命的感悟，对天地大美诗意的理解。
课堂小结