人教版八年级 美术 上册第一课造型的表现力(24张幻灯片)

(共28张PPT)
美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术、静态艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。因此，美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。
美术的概念
第一课：造型的表现力
不论是同学们的绘画创作，还是著名画家的绘画创作，都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段，例如：线条、明暗、体量和空间等基本要素来进行艺术表现。
因此，作品的造型要素及其运用的方式，便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。
思考：
线条都出现在我们生活的哪些方面，带给人们什么样的视觉感受？
笔直的火车道
梦幻般的抽象线条
不同形态的线——不同的审美情趣
简练的线——清晰、明快
圆润的线——轻松、愉快
残缺的线——古朴、浑厚
刚劲的线——强悍、律动
1.线条
人类的早期绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来造型表现，线条既可以具体的描绘审美对象，又可以生动的表现主观的审美感受和思想感情。
版画：年轮
线条在艺术品中的表现力
立像残躯身材颈长，披肩斜下的线条、扎束裙带的横向线条，与长裙下垂的衣纹线条产生了对比，加强了躯体的美感
菩萨立像
（雕塑）
唐代
朝元仙仗图
（中国画）
宋代
武宗元
作品用单线白描来刻画人物。线的疏密、虚实变化丰富而凝练，画面充满了节奏与韵律之美。对人物体态结构的精确刻画，凸显了人物的活力和神采。
西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆（建筑）
反常的设计风格，区别于经典建筑美学原则，自由的线条勾勒出变换奇异的造型。
缠枝牡丹纹梅瓶
（瓷器）宋代
瓶体造型修长，器身布满缠枝牡丹纹饰。磁州窑黑白相间的纹饰，表现出宋代民窑瓷器的特点。
宴罢（红绘式装饰画）
约公元前490年（古希腊）
作品绘于陶酒碗上，描绘了男子手托呕吐男子头部的情景。线条典雅、精美，疏密有致，富有美感。
线条：
线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。
2.明暗
欧洲文艺复兴时期，西方画家发现自然光线照射所引起的物体表面的明暗变化，可以用明暗色调进行模式。自此，西方逐步发展了运用明暗色调再现光影效果，从而在画面背景上凸显物象的绘画形式。
当我们在画面上看到这样两个球
它们有什么差别呢?
光对物体的影响
只有有体积的物体在有光线的照射下才会有明暗。
知识准备
形成原理：光的照射
光
强弱、
远近
角度
观看
远近、感觉
物体
本色、质感
肌理、
环境
变化规律
与光的关系：
三大面：
五调子：
明暗与立体
亮面、灰面、暗面
亮面、灰面、暗面、明暗交界线、
反光和投影
圣母玛利亚
素描
像烟雾一样的明暗变化，出色的表现了画家所树立的明暗造型原理。
色调从明到暗逐步过渡，微妙的明暗变化与美丽的五官结构自然地融为一体，不仅符合视觉真实感，而且反映了人物微妙的表情。
塔吉克姑娘
（油画）靳尚宜
思考：
明暗的造型表现手法，还广泛运用在哪些艺术领域，对于烘托气氛和凸显光影效果起到了什么样的作用？
3.空间
建筑、雕塑和实体空间关系体现出了不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。
阿尔让特伊的大道（油画）
西斯莱
法国
画家运用焦点透视法则表现空间关系，在画面中营造了一种虚拟的“三维真实”。
双环
（雕塑）
现代
亨利.摩尔
作品运用虚实空间对比的手法，把体型大胆而自由的整合为有韵律、有节奏的空间形态。
拓展：
体量：体量延伸于空间的概念之上，它指的是某一建筑物或雕塑作品等实物的物质质量。
上海世博会沙特场馆
（雕塑）
简洁饱满的碗状造型设计，具有持续的空间延展性以及视觉上的扩张力。
体量上的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。
课后作业：
根据课上学习的内容，选一幅耳熟能详的绘画作品，写一篇短文，谈谈各种表现手段在其艺术品中的造型表现力。