《长恨歌》课件（86张）

(共86张PPT)
长
恨
歌
白
居
易
这个单元学习如何理解中国古典诗歌的内容和主旨，深切感受其中所包含的意蕴美和情感美。
学习这个单元，要注意“以意逆志”“知人论世”这两种鉴赏诗歌的方法。
“以意逆志”即从作品的整体出发，由表及里，的由浅入深地理解诗作的主旨，用自己的切身体会去推测作者的本意。
“知人论世”即在吟赏诗歌作品时，应深入探究他们的生平和为人，全面了解当时的社会背景，与作者成为心灵相通的好朋友。
壹
贰
叁
肆
作者生平简介
情节结构梳理
人物形象分析
多重主题研读
以意逆志
知人论世
熟读课文，圈点勾画，在阅读的基础上把握诗歌内容。
掌握“以意逆志”“知人论世”鉴赏诗歌的方法。
了解作者的生平和为人，以及文本事件发生的历史背景，为深入理解诗歌奠定基础。
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叁
学习目标
第一课时
肆
在把握文本内容的基础上，梳理文章情节。
作者简介
　　白居易(772－846)，唐代大文学家、政治家。字乐天，号香山居士，与元稹在诗坛齐名，并称“元白”。他16岁时，已经写出不少可以传世的好诗，其中最有名的是五言律诗《赋得古原草送别》，且为顾况所称赞。
诗歌作品，分成讽喻、闲适、感伤和杂律四大类。最精华的部分是他的讽喻诗，其中包括《新乐府》50首、《秦中吟》10篇等代表作，语言通俗易懂，被称为“老妪能解”。
文学理论上和创作上，白居易倡导了“新乐府运动”，就是用新题写时事的乐府式的诗。他提出了一种写作准则：“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。白居易掀起了现实主义的高潮。
创作缘由
★创作缘由
唐宪宗元和元年（806年）十月，白居易与好友陈鸿、王质夫同游仙游寺，偶然谈及唐明皇和杨贵妃的悲剧故事，都感慨万千。于是，王质夫提议请白居易写一首长诗（《长恨歌》），陈鸿写一篇传记(《长恨歌传》)。从此，传记与长诗二者相辅相成，流传后世。
“童子解吟长恨曲，胡儿能诵琵琶行”
“一篇长恨有风情”“古今长歌第一”
　
自唐至清，出现了不少以此为题材的文学作品，著名者如杜牧《过华清宫》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《梧桐雨》、洪昇《长生殿》等。
　　白居易的《长恨歌》则是其中翘楚。
杨玉环是蜀州司户杨玄瑛的女儿，随叔父杨玄琰入长安，及笄（jí），嫁与玄宗第十四个儿子寿王李瑁妃。后为李隆基看中。李欲将杨占为已有，又碍于名分，于是，让她出宫做女道士，而后再迎归宫中，掩耳盗铃。李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛。得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政。杨玉环则不仅自己得宠专房，身封贵妃，“声焰震天下”，而且满门亲族也跟着沾光，堂兄杨国忠位居宰相，杨銛官鸿胪卿，杨镕官侍御史，大姐封韩国夫人，三姐封虢国夫人，八姐封秦国夫人。如《长恨歌》所说是“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。”
天宝后期，朝廷内部本已矛盾重重，李隆基对杨家的偏幸，更促进了矛盾的激化。天宝十四载(755)，手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安。李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川。至陕西马嵬驿，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下。迫于情势，李隆基只得如请，“命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下”
历史背景
ní
cháng
pí
bò
lí
diàn
wéi
qióng
shèng
mèi
骊宫
霓
裳
临邛
鼙鼓
仙袂
钿合
千乘
钗擘
马嵬
jīng
旌旗
jiōng
玉扃
dì
凝睇
yíng
yū
萦
纡
bìn
云鬓
yǐ
lǐ
迤
逦
chóu
chú
踌
躇
听读正音
长恨歌
题
解
诗歌体裁：古体诗（注意古体诗和近体诗的区别）
“恨”在文本中该作何解释？
思考：谁在恨？
恨什么？
怎么表现恨？
“恨”：沉重的遗憾，“长恨”
代表了感情的深度和痛苦的沉重
李隆基和杨贵妃在
“恨”
爱情以悲剧收场，李隆基退位，杨玉环身死
研析全文
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情节结构
汉皇重色思倾国……尽日君王看不足
（玉环进宫，隆基宠爱）
渔阳鼙鼓动地来……不见玉颜空死处
（逃难途中，玉环被杀）
君臣相顾尽沾衣……魂魄不曾来入梦
（乱后回京，痛思玉环）
含情凝睇谢君王……此恨绵绵无绝期
（玉环送钗，天人永隔）
临邛道士鸿都客……梨花一枝春带雨
（道士施法，寻觅玉环）
在诵读的基础上背诵全文，口述文章的情节结构。
把握文本中主要人物的人物形象，总结其性格特征。
壹
贰
学习目标
第二课时
汉皇重色思倾国，御宇多年求不得
汉皇爱好美色，想得到绝代佳人，做皇帝统治天下多年，却一直找不到最理想的美人。开篇两句看似寻常，含量却极大。作为一国之君，不“重德思贤才”，却“重色思倾国”，能有什么好结果呢？只七个字，就揭示了故事的悲剧根源，确定了全诗情节发展方向。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色
她回眸一笑，就生出百般妩媚、千般娇羞；相形之下，六宫中的美人全都黯然失色。这里，“一”和“百”形成映衬，又和“六宫”形成对比。只“一笑”，就能生“百媚”，见出杨妃的绝顶美艳与万种风情。从“一”到“百”，再到“六宫”，数字的递升，展示了杨妃魅力的不可抗拒，为后文写她受到独宠作了铺垫。“粉黛”，本为女性化妆用品，这里借代指六宫中的女性。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身
后宫中的美女有三千多人，但三千人的宠爱都集于她一身。一句之中，用大小迥异的两个数字，形成对比之势，给诗句增添了表现力。前面“回眸”一联，采用的是递升的夸张，此处用的则是递减夸张，充分写出杨妃得宠之专、受宠之深。
第一部分：“长恨”的原因
诗歌反复渲染唐玄宗的重色、求色，得到贵妃以后在宫中如何行乐、如何终日沉湎于歌舞酒色之中。诗人通过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子。还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一悲剧的根源。
汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。
姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。
遂令天下父母心，不重生男重生女。
骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。
玉环入宫
迷色误国
贵妃受宠
第一部分：杨妃入宫受宠，明皇迷色误国，长恨的原因。
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲
突然间，渔阳叛乱的战鼓惊天动地而来，惊断了宫中演奏的《霓裳羽衣曲》。至此，全诗的节奏和笔调，顿时由缠绵婉转，变为劲健快捷。“渔阳鼙鼓”句，指天宝十四载（755）十一月，安禄山起兵叛乱。“渔阳”，郡名，辖今北京平谷区和河北蓟（jì
）县等地，当时属于平卢、范阳、河东三镇节度使安禄山的辖区。“鼙鼓”，古代骑兵用的小鼓，这里泛指战场上的鼓声。“破”，古乐舞曲中有“入破”，这里指破坏。“霓裳羽衣曲”，唐代大型舞曲。《新唐书·礼乐志》载，开元年间，“河西节度使杨敬忠献《霓裳羽衣曲》十二遍”，经唐玄宗润色并作歌辞。乐曲着意表现虚无缥缈的仙境和仙女形象，天宝后曲调失传。
翠华摇摇行复止，西出都门百余里。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。
花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死
护驾的六军不肯前行，又有什么办法呢？在凄楚缠绵之中，绝代美人杨贵妃就这样被凄惨地勒死于马前。“六军”，泛称皇帝的警卫部队。“宛转”，犹辗转，形容美人临死前哀怨凄楚缠绵的样子。“蛾眉”，本指美女的眉毛，后借代指美女，此处指杨贵妃。
“六军不发”，要求处死杨贵妃，是愤于唐玄宗迷恋酒色，祸国殃民。诗句以替罪羊之死，委婉含蓄地抨击了唐玄宗。
君王掩面救不得，回看血泪相和流
一代君王，面对此状，只能掩面痛哭，却无法挽救；回头眷顾，禁不住血泪交流。“救不得”，不是不想救，而是救不了，是无助与无奈。既曰“掩面”，又曰“回看”，岂不矛盾？其实，“掩面”是不忍见其死，“回看”是不忍无情地离去。这里，一“血”一“泪”，一死一生，衬托出凄惨、痛苦、万般无奈的情状。
这几句诗交待了安史之乱爆发后，唐玄宗君臣仓皇出逃，在马嵬兵变中贵妃殒命的情形。
杨贵妃的死
爱情悲剧的开始
马嵬坡一幕，生离死别的悲惨时刻，明皇的泪与杨妃的泪已“相和流”了！不忍割爱，又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情跃然纸上。大唐皇帝在白乐天的笔下显得是那样的痴情，他简直就是一个让人同情的痴情种！
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　可怜一个柔弱的女人竟成了封建王朝的牺牲品！
怎样李隆基思念之情？
入蜀道上：
归途的思念：
玄宗回京后的思念：
黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁
秋风瑟瑟，卷起漫天黄尘，君臣们历尽艰辛，通过盘旋曲折、高入云宵的栈道，才抵达剑阁。“剑阁”，又称剑门关，在今四川剑阁县东北大、小剑山之间，是由秦入蜀的要道。此地群山如剑，峭壁中断处，两山对峙如门。诸葛亮为蜀相时，命人凿石驾凌空栈道以通行。据历史记载，玄宗幸蜀并不经过剑门关。白居易如此虚构，意在借助剑门关的险峻，渲染一种艰辛的氛围。另外，入蜀之初在六月，七月即达成都，一路上的真实景况也不会“黄埃散漫风萧索”。秋天乃万物凋零、生机消歇的季节，是生命悲剧的季节。从春天到秋天，李、杨爱情也走向悲剧。白居易虚构路途的险峻、时景的萧瑟，无非要与当时动荡的时局，与玄宗衰飒的心境相配合。
蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情
蜀江一片碧绿，蜀山一派青葱，日日夜夜触动着君王的相思之情。上句写连绵不断的碧水青山，下句写李隆基的内心世界。以美丽的自然景色，反衬回肠荡气的相思之情。“朝朝暮暮”，用叠词循环往复的动态变迁，衬托李隆基内心的孤寂与苦闷。
黄埃散漫风萧索，
云栈萦纡登剑阁。
峨嵋山下少人行，
旌旗无光日色薄。
蜀江水碧蜀山青，
圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色，
夜雨闻铃肠断声。
秋景凄凉，以凄凉的秋景来烘托人物的悲思。
面对青山绿水，朝夕不能忘情，表现了玄宗内心的痛苦，乐景写哀情
借景抒情，用月色和铃声给予玄宗的特殊感觉表现玄宗悲痛的心情
天旋日转回龙驭，
到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中，
不见玉颜空死处。
君臣相顾尽沾衣，
东望都门信马归。
于乐事中写悲情，愈见情悲。旧地重过，玉颜不见
，故而踌躇，叙事见情
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂
回到宫中，水池庭苑依然如故；太液池的荷花、未央宫的杨柳，还是那样娇媚动人。那荷花就像贵妃美丽的面容，柳叶就似她的双眉，面对此景，叫人如何不伤心落泪？“太液”、“未央”，是对“池苑”的具体申说。“太液”，即太液池，在大明宫内。“未央”，汉有未央宫。这里借指唐长安皇宫。睹物思人，人何以堪？
春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时
熬过了春风拂面、桃李盛开的夜晚，却难度秋风秋雨吹打梧桐落叶的时日。上句呼应前文“春从春游夜专夜”等句，暗示李、杨昔日形影相随缠绵甜蜜的爱情；下句开启下文“西宫南苑多秋草”等句，点出李隆基目前形影相吊思恋欲绝的处境。诗人以时光和景物烘托人物的思想感情，把秋天与春天进行近距离地观照、对比，使李、杨前后境遇的大起大落，更为鲜明地表现出来，给读者以更强烈的心灵震撼。
西宫南苑多秋草，落叶满阶红不扫
西宫、南苑到处都是枯黄的秋草；台阶上落满了红叶，无人清扫。这两句用凄凉的气氛、环境，烘托出李隆基居处的荒凉冷落和后期生活的痛苦孤独、百无聊赖。其中所突出的衰草这一意象，和人物的心情是对应的，同时暗示了被隔离的处境。“西宫南苑”，皇帝居住的皇宫叫“大内”，亦简称“内”。唐代以太极宫为西内，大明宫为东内，兴庆宫为南内。唐玄宗回京后，先住在南内。唐肃宗上元元年（760），宦官李辅国挑拨玄宗和肃宗的父子关系，把玄宗迁到西内的甘露殿，实际是幽禁。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老
当年的梨园弟子新添了根根白发，椒房的宫女太监们一个个容颜衰老。“梨园弟子”、“椒房阿监”，都是承平时李、杨生活的见证人，而今都垂垂老矣。时间的流逝、人事的流转、今昔变迁之慨，已意在言外。“梨园”，唐玄宗时宫中教习音乐的机构。开元二年，选坐部伎子弟三百，唐玄宗亲自教法曲，号为“皇帝弟子”；因院所靠近禁苑的梨园，故又称“梨园弟子”。“椒房”，后妃居住之所，以椒和泥涂壁，取其温暖，兼辟除恶气，使有香气。后亦以“椒房”为后妃的代称。“阿监”，宫内近侍之女官或太监。“青娥”，年轻的宫女。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
“世界睡着了，他还醒着。”“人世间最痛苦的是，梦醒了，却无路可走。他只能默默接受命运给他的惩罚，佳人已去，只剩自己形单影只。在这里，作者反复渲染，层层铺垫，运用寓情于景，情景交融的手法淋漓尽致地表现了唐玄宗的悲伤落寞，凄凉孤苦，辛酸无奈。
鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共
寒冷的鸳鸯瓦上，结了一层厚厚的白霜；冰凉的翡翠绣被，与谁共用？这两句是形容玄宗失去贵妃后的孤独、凄楚与悲伤。“鸳鸯瓦”，屋顶上的瓦一俯一仰，相合构成一对，如鸳鸯双栖，故名。“翡翠衾”，布面绣着翡翠鸟的被子。鸟儿雌雄双飞，是爱情的象征。白居易在作品后半部分往往明里暗里把李、杨境遇前后进行对比。李、杨相亲相爱之时，“芙蓉帐暖度春宵”；爱情失落之后，“翡翠衾寒谁与共”。一“暖”一“寒”，是自然界变迁所致，更是人事变迁的结果。
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦
生离死别已经过了一年，杨妃的亡魂始终未曾进入梦中。思念到极处，在梦中相见也可聊以慰藉，然而这样的期待依然落空。此时的痛苦真是到了无以复加、难以忍受的地步。这两句语调酸楚动人，有浓重的抒情气氛，为下文作好了铺垫。“经年”，唐玄宗于天宝十五载（756）六月离长安奔蜀，次年十二月回长安，历经一年半。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。
春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。
西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。
鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。
从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。层层渲染，反复抒情，回环往复
　　
第二部分：马嵬生离死别，别后绵绵相思。
　　
“宛转娥眉马前死”是悲剧的形成，是故事的关键情节。
　　
贵妃的死，造成唐玄宗的寂寞悲伤和缠绵悱恻的相思。诗以酸恻动人的语调，描绘了玄宗这一“长恨”的心情，揪人心痛，催人泪下。
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。
翠华摇摇行复止，西出都门百余里。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。
花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。
黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。
峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。
蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。
天旋日转回龙驭，到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。
君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。
蜀中伤情
归途追怀
马嵬兵变
贵妃之死
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。
西宫南苑多秋草，落叶满阶红不扫
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。
鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。
回宫苦思：
物是人非
触景生情
日思夜想
酸楚愁惨
第二部分：马嵬生离死别，别后绵绵相思。
玄宗回京后的思念之苦
白天的思念
时间
四季的思念
写景抒情
夜晚的思念
景物
物是人非
物非人亦非
临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄
有一位临邛的道士客居长安，能用至诚招回死者的魂魄。“临邛”，今四川邛崃县。司马相如与卓文君相爱的故事就发生在这里。把道士说成是临邛的，除四川为道教发祥地外，可能还以司马相如与卓文君的爱情故事隐喻李杨故事。“鸿都”，东汉都城洛阳的宫门名，这里借指长安。这两句与上面两句联系紧密。前言生人不得见，期之以梦，而梦中相逢的希冀也属镜中之花，事情至此依稀“山穷水复疑无路”，但接下来却“柳暗花明又一村”。（文似看山不喜平，诗歌亦如此。）
为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅
为太上皇苦苦思念贵妃、辗转不眠之情而感动，于是命道士想方设法努力去寻找贵妃灵魂。“为感”、“遂教”之前省略了主语，至于是谁，不必细究。“辗转思”总结上文“黄埃”以下三十二句所写李隆基思恋杨妃之状。
排空驭气奔如电，升天入地求之遍。上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
道士腾云驾雾，疾驰如闪电，几乎一切地方都寻找个遍。结果，上登九天，下入黄泉，两下里渺茫迷离，全都找不见。这里是具体描写“殷勤觅”的情状。“下”之后承上省一“穷”字。“碧落”，道家所称东方第一层天，为碧霞满空状。这里泛指天上。“黄泉”，人死后埋葬的地穴，借指阴间。“两处”与“皆”、“茫茫”与“不见”相互作用，加强了否定与绝望的语气。为表现道士行动的积极紧张，诗人在前二句紧锣密鼓地运用了动词“排”、“驭”、“奔”和“升”、“入”、“求”。句式于整齐中求变化，显得张弛有节、缓急有序。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开
披起衣服，推开枕头，走出床帷，激动得来回走动不停，一路上把珠帘银屏层层打开。上句七字之中竟有四个动词，层次感很强地展示出杨妃接连不断的行动，透露出她在仙界朝思暮想的殷切期待和由于消息突然传来而表现出的惊喜，以及由惊喜带来的不知所措，描写逼真而传神。“珠箔”，珠帘。“银屏”，饰银的屏风。“迤逦”，接连不断。
云髻半偏新睡觉，花冠不整下堂来
她发髻半偏，刚刚睡醒，等不及梳洗打扮，甚至顾不上扶正花冠，便急急忙忙走下堂来。“新睡觉”呼应上文“九华帐里梦魂惊”。“下堂来”呼应上文“珠箔银屏迤逦开”。
玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
杨贵妃身居仙山蓬莱宫中，天长日久，生涯寂寞；听到玄宗派遣使节到来，她如玉的容颜流满了晶莹的清泪，就好像一枝梨花带着点点春雨。“玉容”与“梨花”，均有白皙之意。由于梨花色白且经不住晚春风雨，诗人往往用它象征不幸而哀伤的女性。“泪阑干”应以“春带雨”，写杨妃珠泪潸然之貌。一句直接描绘，一句间接描绘，同一意象获得了叠加的效果，二者融合成一个完整的形象。
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫
她含情凝目，再三请道士转谢君王，诉说着与玄宗一别以后音容渺茫的惆怅。“两渺茫”，指李、杨两地悬隔，空有相思而不得相见。“两”与“一”相互映衬，分别加强“别”和“渺茫”的效果。“一别”句以下数句，把叙述者（白居易）的叙述与故事中人物（贵妃）的叙述结合在一起，用双声更好地唤起读者心理上的共鸣。
昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长
昭阳殿里的恩爱已经断绝，贵妃只能在蓬莱宫中苦度漫长的时光。上句对过去的爱情做了个总结，“绝”字凝重而断然；下句则一笔写入无限的未来，“长”字悠远而凄然。爱情属于短暂的过去，未来属于无尽的孤寂。“昭阳殿”，汉成帝宠妃赵飞燕的寝宫，此借指杨贵妃住过的宫殿。“蓬莱”，传说中的海上仙山，这里指贵妃在仙山的居所。
唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。
但教心似金钿坚，天上人间会相见
惟有拿出当年与君王恩爱时所得的旧物略表深情，请求道士把这钿盒、金钗带回君王前。金钗被掰成两股，钿盒分作两半，双方各持一股、一扇。只要两人同心，如金钿一样坚贞，天上人间虽阻隔重重，总会有相聚的那一天。
不写成“钿盒”而用“钿合”，也许还有相合、相会之意。以物之两半相合喻夫妻合谐，或以两半之分喻两情悬隔，这种写法由来已久。金钗、钿盒原是完整的两件东西，如今一分为二。一方面，如原文所言，是表示爱情的地久天长；但另一方面，意味着永无复合的可能。这也正象征李、杨再次结合的期望永无实现的可能。故具有反讽效果。
闻到汉家天子使，
九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊，
珠箔银屏逦迤开。
云鬓半偏新睡觉，
花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘摇举，
犹似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞泪阑干，
梨花一枝春带雨。
三个连贯而为的动作，描摹她得悉汉皇派来使者后的震惊、激动和惶惑
心的悲哀、凄伤、酸楚、
痛苦、委屈、感激
贵妃凄美寂寞哀怨的情态
焦急与迫切
临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。七月七日长生殿，夜半无人私语时：在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
临别时又反复多次委托道士把话儿捎去，其中的誓愿只有君妾两人知道。有一年七月七日，在长生殿上，夜深人静时，两人曾山盟海誓：在天上愿作相依双飞的比翼鸟，在地上愿作相生相缠的连理枝。
“七月七日”，为牛郎织女一年一度相会之时。“长生殿”，在骊山华清宫集灵台侧近。不过，唐代也称皇帝寝殿为长生殿，不必细究。这几句写得哀婉动人，深情缠绵。“七月”以下六句，为作者虚拟之词。“比翼鸟”，传说中的鸟名，只有一目一翼，其名鹣鹣，雌雄并列，紧靠而飞。“连理枝”，两棵树枝干连生在一起。古人常用此二物比喻情侣相爱、永不分离。
惟将旧物表深情，
钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇，
钗擘黄金合分钿。
但令心似金钿坚，
天上人间会相见。
临别殷勤重寄词，
词中有誓两心知
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七月七日长生殿，
夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，
在地愿为连理枝。
托物寄词、重申前誓
照应玄宗的思念，
深化、渲染“长恨”的主题
方士招魂，仙山寄情（浪漫主义手法）
方士寻觅
寂寞的仙家生活及对玄宗的思念
初见使者
别后生活
寄物表情
寄词盟誓
　　
第三部分：写玄宗借道士帮助于虚无缥渺的蓬莱仙山中寻到了杨氏的踪影。
　　
在仙景中再现了杨氏
“带雨梨花”的姿容，并以含情脉脉，托物寄词，重申前誓，表示愿作“比翼鸟”、“连理枝”，进一步渲染了“长恨”的主题。
　　
结局又以“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”
深化了主题，加重了“长恨”的分量。
临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。
为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。
排空驭气奔如电，升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
忽闻海上有仙山，山在虚无缥渺间。
楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。
中有一人字太真，雪肤花貌参差是。
金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。
闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。
云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。
寻天觅地
殷勤接待
玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。
昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。
回头下望人寰处，不见长安见尘雾。
惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。
但令心似金钿坚，天上人间会相见。
临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。
七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
第三部分：仙山寻得杨妃，遥寄信物誓词。
脉脉含情
托物寄词
重申前誓
1、诗歌塑造了哪些人物形象？
2、本诗中的人物形象与历史人物能画等号吗？
3、找出诗歌中刻画人物的句子，分析人物有什么杨的性格特点？
长
恨
歌
人物形象分析
唐玄宗
①
初得玉环时：“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足”，诗歌前半部分侧重写唐玄宗贪恋美色。
②马嵬兵变时：“君王掩面救不得，回看血泪相和流”，前一句写出了李隆基眼看贵妃被杀时欲救不能的矛盾与痛苦；后一句血泪交流，则写出他不忍离去，又不得不离去的痛苦情状，刻画出他的伤心彻骨。
③行蜀道中，见月伤心；还京路上，踌躇不前；回到长安，物是人非。触景生情，更是忧伤无度。
唐玄宗
④
回到宫中后：“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共？”
作者不厌其详，由傍晚到入夜、到夜深、到黎明、到清晨，十分细腻地刻画了李隆基整整一夜的心里活动，写出了他对杨的相思刻骨铭心。
分析叙事诗中的人物形象
思考：本诗中的人物形象与历史人物能画等号吗？
诗人只是借历史一点影子，据时人传说蜕化出一个哀婉动人的故事，用缠绵悱恻的艺术形式歌咏出来，并没有拘泥于历史。诗中的故事、诗中的人物形象都是艺术化了的。
《长恨歌》首句“汉皇重色思倾国”点明了唐明皇的好色，唐玄宗李隆基从“求不得”到“夜专夜”，从“不早朝”到“看不足”，这些都表现了他的贪色荒政。马嵬坡兵变贵妃陨命之后，诗人极力刻画人物内心中揪心的恨。
分析叙事诗中的人物形象——唐玄宗
赐死贵妃时　
欲救不得，眼流泪心流血，矛盾痛苦
逃蜀途中　
见月伤心，闻铃断肠，寂寞悲苦
还都路上　　
不见玉颜，踌躇不去，追怀忆旧
还宫之后　　
物是人非，睹物思人，触景生情
道士觅魂　　
上穷碧落下黄泉，遂教方士殷勤觅
分析叙事诗中的人物形象——唐玄宗
由此可见，诗人笔下的唐明皇虽是一个迷色误国的荒唐君主，然而作为一个人，他也有着普通人的真情。这种哀婉缠绵的真情读来颇为动人，令人回肠荡气。
杨贵妃——貌美
①
初进宫时：“回眸一笑百媚生”“侍儿扶起娇无力”属于正面描写。
“六宫粉黛与颜色”“三千宠爱在一身”，通过对比，衬托出杨贵妃之美天下无双。
②玄宗回宫后：“芙蓉如面柳如眉”“梨花一枝春带雨”，这些新颖独特的比喻句富于形象和感性色彩，对于塑造杨妃的花容月貌和倾城倾国之色起到了很好的作用。
杨贵妃——忠贞
①
听说唐玄宗派来使者时：“揽衣推枕起徘徊”，使用三个连贯而为的动作，描摹她得悉李隆基派来使者后的震惊、激动和惶惑。
“云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来”，显示出她此时焦急万分、迫不及待。
“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，传导出她内心的悲哀、凄伤、酸楚、委屈等百般感触。
作者以形写神，通过人物的外在行动揭示其内心世界，深入腠理，婉转动人。
杨贵妃——忠贞
②贵妃表明心迹时：“惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去”“但令心似金钿坚，天上人间会相见”，杨贵妃感念唐玄宗生前宠幸、死后相思，寄去信物以表心迹。
“临别殷勤重寄词，词中有誓两心知”，道士临行，她恐怕李隆基怀疑不信，又以两人在七夕之夜在长生殿下立下的密誓为证。
这段描写，把杨贵妃不忘旧情、感恩报德、忠于爱情、矢志不渝的品性刻画的淋漓尽致。
诗人笔下的杨贵妃不仅是一个“回眸一笑百媚生”的倾国美人，而且是一个重情重义，忠贞不渝的可敬可佩的女子。诗中的最后一节描写“闻道汉家天子使”，杨的一系列心理活动：惊喜（梦魂惊）、急切（花冠不整下堂来）、悲楚（玉容寂寞泪阑干）、委屈（梨花一枝春带雨）。托物寄情、重申前誓更刻画了一个对爱情忠贞不渝的可敬女子形象。
分析叙事诗中的人物形象——杨贵妃
1、诗歌塑造的主要人物想象是：唐玄宗、杨贵妃。
2、诗人只是借历史的影子，据时人传说演化出一个哀婉动人的故事，用缠绵悱恻的艺术形式歌咏出来，并没有拘泥于历史。诗中的故事、诗中的人物形象都是艺术化了的。
3、唐玄宗：荒淫误国的昏君，深爱杨女的痴心男
杨玉环：祸国殃民的红颜，忠贞爱情的痴情女
感受诗歌的婉转动人，缠绵悱恻的艺术魅力，从而理解作者的思想感情。
运用“以意逆志、知人论世”的鉴赏方法，探讨本文的主旨。
壹
贰
学习目标
第三课时
理解本诗将叙事、写景和抒情融为一体的写作手法。
叁
概述内容
长恨歌
李杨相爱
（乐极）
李杨共恨
（悲极）
杨妃受宠
明皇迷色
李思
杨思：
马嵬死别，蜀中伤心
还都断肠，回宫相思
道士施法，寻觅玉环
玉环送钗，遥寄誓词
安史之乱
政治悲剧
爱情悲剧
☆内容赏析：
1、诗歌塑造了怎样的人物形象？
玄宗：荒淫误国的昏君？深爱杨女的痴心男？
杨女：祸国殃民的红颜？忠贞爱情的痴心女？
爱情说
讽喻说
双重主题说
主题探究
通过分析唐明皇和杨贵妃这两个人物形象，你认为《长恨歌》的主题是什么？
爱情说：把唐玄宗当凡人写。
通过这一爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的坚贞和专一，反映出人们对美满爱情的追求和向往。
讽刺不是主旨，这一爱情悲剧才具有典型意义。尽管李、杨身为帝王贵妃，但他们的这种爱情与人民的生活、与人民的感情是一致的。
明确诗旨：
“恨”是生不能永缠绵的恨，死而不得见的无限恨。作者通过这一爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的坚贞和专一，反映出人们对美满爱情的追求和向往。
讽喻说：只把唐玄宗当作皇帝写。
通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐晦而曲折地讽刺他荒淫误国而终于苦果自尝。
认为此诗是借李、杨之情事，讽刺李隆基贪色误国，以致引发“安史之乱”。告诫最高统治者应引以为戒，免蹈覆辙。
双重主题说：既是皇帝又是凡人。
一方面讽刺他们荒淫无度，一方面对其爱情悲剧及彼此间的诚挚相思赋予了深切同情，且更偏重于后者。
整首诗，自始至终贯穿着两重性，贯穿着李、杨身兼爱情悲剧的制造者与承担者之间的冲突。冲突的体现者主要是两个人物本身，而冲突的必然结果是人物的长恨。
明确诗旨：
“此诗是借李、杨之情事，暴露统治阶级荒淫无耻，讽刺李隆基贪色误国，以致引发“安史之乱”。告诫最高统治者应引以为戒，免蹈覆辙。
三种主旨，不同理解（见课文
P7）
主旨探究：方法论
①这是一首叙事诗，叙述的是一个完整的故事。李、杨早先的逸乐和后来的长恨，都是这个故事不可缺少的组成部分。
而且，这两者之间有着内在的逻辑联系。早先的逸乐是导致后来贵妃丧生、彼此长恨的显著原因，而长恨则是李、杨荒淫误国、终于殃及自身的必然结果。
主旨探究：方法论
②这是一出经作者艺术处理过了的爱情悲剧，作为悲剧中的两个主人公，李、杨具有特殊的双重身份。
一方面，他俩的荒淫逸乐引发了安史之乱，从某种角度上说，也是悲剧的制造者；另一方面，安史之乱的发生使他们死生异处，相见无期，自食其果，因而又是这一悲剧的承受者。
主旨探究：知人论世
诚然，作为悲剧的承受者，作者对李、杨深抱同情；作为悲剧的制造者，作者对李、杨又有所谴责。
但是，作者的谴责自有其立足点，那就是李、杨的任意纵情，不仅贻误国事、危害社稷，也给他们自身带来了巨大的不幸，自食苦果，并非为了揭露批判统治者的荒淫腐朽（尽管诗歌在客观上有此认识作用）。
艺术特色
叙事宛转动人，抒情缠绵悱恻
一、情节曲折多变
（1）现实情节和想象情节的结合
（2）运用开合起伏的手法
二、抒情缠绵悱恻
（1）叙事、抒情、描写于一炉
（2）叙事见情
（3）借景抒情
1、“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”，谈谈首句在整篇文章中的作用。
2、理解本诗将叙事、写景和抒情融为一体的写作手法。
长
恨
歌
赏析写作手法
长恨歌
开篇两句看似寻常，实际上起着提纲挈领、统领全篇意旨的作用，为全诗定下了情感基调。作为一国之君，不“重贤思治国”，却“重色思倾国”，作者的褒贬态度不言而喻。只七个字，就揭示了故事的悲剧根源，确定了全诗情节发展方向。
“倾国”一词，本来指能够使全国人为之倾倒的美色。但在这里，后人读出了它的另一重意义：“思倾国，果倾国矣！”
“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”，谈谈首句在整篇文章中的作用。
长恨歌
逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以萧索、孤凄、暗淡的景物色彩，渲染入蜀路途中的悲凉气氛。以悲凉的景色来烘托人物的悲思。
秋风萧瑟，黄土弥漫，曲折婉转的栈道穿行山间，如行云间，如汉皇心中缠绵悱恻、揪心裂肺的“恨”。寂静的山路暗淡的日色，使行程和内心更显凄凉与落寞。
“汉黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。
峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。”
融情入景：诗人把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托
人物的心境。
以哀景衬哀情（正衬）
长恨歌
逃往蜀地的青山绿水，在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，山的”青”，水的“碧”，也都惹人伤心，朝夕不能忘情。大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，景色愈丽，心情愈哀，使感情又深入一层。
“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。”
借景抒情：借助人物周围富有特征的景物，通过人物对它们的感受来表现内心深处的感情。
以乐景写哀情（反衬）
长恨歌
逃往行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是给予唐玄宗特殊感觉的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。
“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。”
触景生情：由于周围景物的触发，从景物联想到人，引起人物内心的感情。
以景物烘托气氛，情景交融。
长恨歌
还都路上，“天旋地转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。于快乐中写悲情，愈见情悲。
踌躇，信马，不忍离去，不想离去又不能不去，只好信马由缰缓缓去，心无着落之凄凉可见。风景依稀似去年，同来望月人何在？伊人已去，从此明皇好像丧魂落魄似的，日日夜夜陷入深深的思念。
“天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。
叙事见情：由通过对事件的描述，让读者体味主人公内心的情感。
1)
叙事详尽，层次清楚，脉络分明，铺排有序。
2)人物描写细致传神。
白居易的诗善于运用景物描写、人物的神态描写、心理描写等细节来塑造人物形象。
3)浓郁的抒情气氛。
4)优美明丽的语言。
艺术特色
讨论：都说人生长恨水长东，那怎样去爱，人生才不会留有长恨？
我们分担寒潮、风雷、霹雳；
我们共享雾霭、流岚、虹霓，
仿佛永远分离，
却又终身相依。
这才是伟大的爱情，
坚贞就在这里∶
爱——
不仅爱你伟岸的身躯，
也爱你坚持的位置，足下的土地。
——舒婷《致橡树》