《彩墨体验——“随意形”的实践与应用》教案设计
课 题 《彩墨体验——“随意形”的实践与应用》 主 讲 人
单 位
教学目的 1.知识与技能:通过彩墨体验,使学生掌握彩墨表现的基本方法,感受“随意形”。
2.过程与方法:通过学生个人合作的方式参与彩墨体验的活动,并在尝试探索的过程中培养学生的美术实践能力。
3.情感、态度、价值观:让学生体验感受“随意形”与彩墨画相结合的乐趣,在彩墨体验中发现偶然现象和意外效果,感受彩墨的魅力;关注自然,提高学生的创作能力。激发学生热爱民族艺术、热爱美好生活的情感。
重 点 随意形、彩墨练习 难 点 随意形与彩墨的结合与应用
教学方法 演示、体验 教 具 多媒体课件、宣纸、彩、墨、毛笔
教学过程 教学内容 师生双边活动 多媒体展示
营造情境 唤起热情 教师在黑板上用笔墨示范随意表现点线面,并邀请同学一起用笔墨体验随意表现的乐趣。感受笔墨的艺术魅力,激发学生的学习兴趣。 中国画在创作上重视构思,讲求意在笔先和形象思维,注重艺术形象的主客观统一。
引导探究 认识彩墨
学生在体验中感受彩墨与宣纸的特性,体验彩墨画的乐趣。请大家边欣赏边思考:传统中国画作品与我们今天欣赏的中国画作品有何不同??
学生欣赏作品、讨论不同感受,发表自己的看法。
在偶然中求统一,在偶然中求变化。
深入探究 体验彩墨 学生探究彩与墨的表现方法:
1.作品应表现出水墨的浓淡干湿的效果。
2.造型上不拘一格,开拓学生的艺术思维。
3.作品注意点、线、面的变化组合,应有留白的设计。 学生体验:用墨、色和水
分的调和在宣纸上随意勾画点、线,感受纸、墨、色和水分的干湿浓淡和相互渗化。
各组学生挑选一张喜欢的作品欣赏、观察、分析、研讨、
畅所欲言。
自由创作大胆尝试 分组合作,体验彩墨游戏的乐趣。将“随意形”的艺术思维运用在彩墨体验中进行创作,发展自己的个性。
具体做法:
1.将学生分为六组,每组同学在宣纸上做彩墨的体验练习。
2.再将各组同学的半成品以1-2-3-4-5-6-1的顺序循环传递。接受上一组同学作品的小组在其作品上继续进行创作。 1.发现并鼓励具有创造性艺术思维的学生加以鼓励。?
2.及时表扬构图完整、点、线、面处理比较好的作品
展示作品自评互评 1.各组推选优秀作品,展示于黑板上。?
2.请同学介绍、评价自己的作品。?
3.学生互相欣赏彼此的作品并说出喜欢的作品及理由 教师引导学生从画面内容及点、线、面的处理方面加以总结。
这位同学你喜欢今天的美术课吗??
为什么?同学,请谈谈你今天有何感受??
课堂小结 今天我们通过亲身体验,感受到了彩墨绘画的艺术魅力与独特的形式美感,希望同学们能够很好的利用好这一技法,创作出更多富有新意的抽象或意向的中国画作品。将中国画这一传统的 艺术形式传承并发展下去。在你的美术作品中能够运用“随意形”这一艺术思维去进行艺术创作。
板书设计
《彩墨体验——“随意形”的实践与应用》
赏析点、线、面在画面上的交织与疏、密、留白的布局。
彩、墨、水分在宣纸上的干、湿、浓、淡的变化
分小组体进行彩墨体验的游戏
展评赏析学生作品:
《彩墨体验——“随意形”的实践与应用》课后反思
《彩墨体验——“随意形”的实践与应用》其主要目标是让学生通过彩墨体验,使学生掌握彩墨表现的基本方法,感受“随意形”在抽象和意向绘画表现中的形式美感; 通过学生个人合作的方式参与彩墨体验的活动,并在尝试探索的过程中培养学生的美术实践能力;让学生体验感受“随意形”与彩墨画相结合的乐趣,在彩墨体验中发现偶然现象和意外效果,感受彩墨的魅力;关注自然,提高学生的创作能力。激发学生热爱民族艺术、热爱美好生活的情感。
在课堂上我采用了引导学生自主探究的学习方法,使学生成功的体验到的彩墨创作与“随意形”相结合的艺术思维,体味到学习的乐趣。自主学习的基本理念是从以学生为中心出发的,充分尊重学生自主性。在本课的学习全过程中,我始终尝试运用这一理念,体现自主学习。
一、激发兴趣,引导学生积极参与。
兴趣是学习的动力,引导学生积极参与到美术学习的全过程中,这种动力是必不可少的。内心情感的体验往往被学生所忽视,而《彩墨体验》一课的体验、欣赏、观察和分析却很重要,需要准备一些抽象和意向的绘画作品。为了让孩子们主动地参与教学活动,我首先采用体验式的导入方法,在黑板上用笔墨示范随意表现点线面,并邀请同学一起用笔墨体验随意表现的乐趣。随即播放了一些彩墨绘画作品,并带领学生欣赏、分析和讨论了这些彩墨作品在表现方法上的特点。作者在水墨画构思,章法,布局上是怎样通过点、线、面的交织而表现出来的。单独介绍一幅吴冠中先生的作品,他喜欢简括对象,以半抽象的形态表现大自然的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣,又具有时代特征,令人耳目一新。
二、自主探究,体验成功的喜悦。
自主学习过程中,知识是通过学生主动学习而获得的。课堂上,学生在欣赏了美丽彩墨作品后都非常激动,因为他们发现如此的彩墨作品并不是讲究笔法的作品,而是“随心所欲”有感而发的自由表现,因此都不由自主的跃跃欲试。此时教师直接提出探究学习的问题:运用墨、彩、水分、点、线、面、干、湿、浓、淡。其表现题材可以是抽象的也可以是意向的。孩子们在无拘无束的氛围里自主的探究,引发创作灵感,培养良好的个性和创新精神。
三、小组合作体验创作
在创作的过程中,我设计了一个这样的小游戏,其具体做法为:
1.将学生分为六组,每组同学在宣纸上做彩墨的体验练习。
2.再将各组同学的半成品以1-2-3-4-5-6-1的顺序循环传递。
3.接受上一组同学作品的小组在其作品上继续进行创作。
这样的活动方式使得学生在创作的过程中留有了余地,并在接受上一组同学的作品时能够更加用心的去体会他人创作的意图,使其不耽溺与自己的思维框架之中,开拓了学生的艺术思维,让学生能够在活动中,将无意识的体验转化为有意识的思维创想,体验绘画的乐趣和思维的拓展。
以上三点可以说是我上《彩墨体验》一课中比较成功的地方。下面再谈谈课中的不足之处。首先,处理好“随意形”与彩墨体验之间的融合是本堂课的重点,也是个难点。很多学生擅长从具象的角度出发,以具体的事物来表现绘画主题,而缺少对画面的点、线、面的意向形式的处理,画面显得比较拘谨。?其次,课堂评价掌控不够准确。学生积极性很高,都想展示、讲述自己的作品,但是由于教师想要表达的内容较多进而给孩子展示的时间较少。教师应对课堂教学评价给予一定的时间,让学生能当堂感受、评论,尽情享受彩墨体验带来的乐趣。